学无止境图片配图(摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同)_模特儿_绘画_人像

摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同

摄影是绘画福星,摄影授天时地理变化而变化,如雪景必须在下雪季节才能拍到,而绘画无论在什么时候都可以的画,受时侯变化很少,但摄影能把日常生活中平凡事物瞬间转化为不朽的视觉图像。有了影像作品给学画带来无数想像空间,让绘画者赢得创作时间和灵感。摄影是生活的到影,绘画是生活的精神,绘画是从没有到有,从点,面,体一步一步开始到结束需要一段很长时间来完成。今天阴天下小雨,刚刚画了一张雪景作参考,因这种天气干燥比慢,雪花会融化更自然得体,410雪景请欣赏。望大家喜欢。




人像摄影快一年了,老是没长进怎么办

我喜欢拍人像,虽然水平不高。我拍人像时主要考虑以下几点:

一、精选拍摄对象,就是模特儿。模特儿身上一定要有美的特质,或表情或气质或姿态,或面容或身材或服饰。而且还要十分了解模特儿突出的美点和非美点,并且在拍摄时通过技术手段突显或掩蔽。作为一个普通的业余摄影爱好者,既没有时间也没有财力和精力去专门聘请“明星“般的美女来作模特儿,我的专属模特儿就是我的老伴儿,一个普普通通的家庭主妇,那么对于模特儿的了解就更加重要了。

二、慎选拍摄场合,也就是背景。我追求在美丽的大自然环境中利用自然环境的色调衬托模特儿的姿态、表情和色块。我不喜欢同模特儿身份无关的芜杂的背景和色块儿。

三、善用光线。我喜欢用黄昏的光来给模特儿拍照。实践证明,光的有无,光的通透与否,光的色温对拍摄人像影响很大。

四、抓住在国外的机会拍照。有些国家空气纯净度高,阳光充足,绿地面积大,鲜花盛开,蓝天白云作衬,人口密度低,容易取景,模特儿拍照时也很放松。

五、少用后期。我觉得人像贵在真实自然。我特别反对过度使用滤镜或PS方法,改变模特儿的肤色和身材。非商业的人像照片是模特儿人生的真实记录和写真,不应自欺欺人。即使用于商业用途,消费者也不会喜欢一张蜡像脸的。

下面9张照片是我2008年到2016年在美国为老伴儿拍摄的。她都很喜欢。










40岁了,继续读书有用吗

读书和你的年龄无关。

给你们讲一个我身边的真实故事。

我伯公(即我爷爷的兄弟),他小时候是没有去上过学的,只是去直接当义务兵了,对字基本不认识几个。

一次战争中,他的战友被毒蛇咬伤致命,他在一旁却束手无策,眼睁睁看着好战友死去。那一刻他发誓要研究蛇毒,拯救更多生命。

从那以后(那年是40多岁的年纪了),他开始翻阅各种关于医学的书籍和练习自己写字,经过10多年的努力,他成功研究出可以快速有效治疗被蛇咬之后的药油。

当时听到他的故事,挺震撼,一个不识字的人却能凭借自己的意志和韧劲去学习,去研究,最终得到了想要的结果。

伯公也和我说:人这一辈子,都不要放弃学习,持续学习是很有必要的。可以帮助你获得你想要的人生。

那句老话:活到老,学到老。是真的,深层次意义就是:学习可以让你重新获得对世界的感知和内心的充实。

所以,别纠结年龄啦,只管埋头扎进学习里吧,加油

特别声明

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