美术行业有哪些必看的经典著作？留学的艺术作品集，如何才能脱颖而出_作品集_作品_绘画

本文目录

• 美术行业有哪些必看的经典著作
• 留学的艺术作品集，如何才能脱颖而出
• 想去意大利读研究生，舞台美术的作品集应该怎么准备需要找机构么
• 类似于多摩、武藏野之类的美术大学，对于作品集有什么要求
• 怎么样的视觉艺术作品集算是好的作品集
• 如何制作艺术留学作品集
• 艺术院校作品集如何准备
• 如何用中外美术史中的作品来分析绘画中的点线面
• 怎样的油画作品可以成为绘画史上引领潮流的代表作
• 郎世宁有哪些绘画作品

美术行业有哪些必看的经典著作

中国美术史

外国美术史

《完美教学》：素描、色彩

《伯里曼》：速写

《艺术与视知觉》、《中国绘画史》、《艺术的故事》《谢赫六法论》《孙过庭书法论》《图真论》

留学的艺术作品集，如何才能脱颖而出

什么是留学艺术类作品集？

1.什么是作品集？

作品集是设计师、艺术家、考生的最优、最新作品选集，代表作者现阶段的最高能力水平，分视觉类作品集和写作类作品集两种。内容通常以证明个人的创造力、个性、观念、创作方法以及各方面的能力为主要目的，考官要根据内容的质量评估作者的潜力和能力。作品集是申请建筑、动漫、景观、平面等艺术设计专业必备的材料之一，它占到了录取考量的70%以上，作品集优秀与否是艺术类专业申请成功与否的关键。作品集可谓艺术留学申请的重中之重，面试官和招生委员会主要是通过作品集了解进而评估申请人的资质，择优录取有思想有创意的艺术生。

准备艺术设计留学的同学都知道作品集的重要性，对于艺术与设计专业的学生来说，作品集是艺术留学的核心，国外院校大都要求学生提交作品集，作品集的质量是学生艺术综合实力的展现，是国外院校决定是否录取的重要依据，优秀作品集还为学生赢得高额奖学金。

每个学校对作品集的数量和格式要求也不尽相同，当你选好学校以后，需要与校方联系，他们会给你寄来详细的作品要求(一般通过电子邮件)，有的学校还会邮寄一些书籍(关于你所申请专业的详细介绍)或者光碟。这时就可以开始准备你的作品集了。

在很多院校的评审过程中，与作品相关的自主调研和作品的创作、设计过程远比作品本身重要，这一点需要申请的应试同学注意，如果参加作品集培训，老师也会提醒大家。参加作品集培训可以让作品集准备更充分，具体可向由专业设计高校师资背景的正规国际艺术教育作品集培训机构咨询。

2.艺术留学作品集为何如此重要？

(1)国外艺术设计院校录取的时候非常看重作品集，其原因就是作品集能够展示学生的成长过程。院校会从中看到一些作品的错误，同时也能看到一些积极的因素。通过这个过程，院校可以达到他们真正的意图—了解你。面试官根据作品集了解你的作品，其中的创意和风格是面试官对你的第一印象。

(2)国外艺术设计院校由于接到全世界许多学生的申请，不能要求所有学生都进行面试，而学生是否要进行电话面试，通常是通过国外艺术设计院校看到的作品来决定的。

3.作品集有固定的标准吗？

艺术类申请中，院校要求的通常是以图片为主要内容载体的视觉类作品集，有时也会出现视频。每个院校每个专业对作品集的尺寸、格式等的要求不尽相同。如罗德岛设计学院的室内设计专业对作品集的要求是：10～20张单张的PDF文件，每张大小不要超过3MB。平面设计的作品集要求是20～25张作品，TIF或者JPG格式的，每张不超过2M等等。美国的院校通常要求考生通过SlideRoom递交电子版作品集，而英国的院校则一般会要求考生寄送打印装订的实体作品集。所以学生在选择了专业和学校后，一定要根据学校对作品集的具体要求有针对性的进行制作。

4.作品集应该怎样展示？

(1)国外艺术设计院校想要的不仅仅是图画，考官想要看到的是学生协调手、眼和脑的能力，想要看到的是创造性和对艺术的承诺。

(2)国外艺术设计院校想要看到的是一些从来没有看到过的东西。

(3)展示你头脑中的想法，不要展示你认为导师想看到的，而仅仅展现你自己。

(4)作品集最重要的要素是提供灵感来源以及材料的证据。

(5)以真实的人、风景、物体作为创作对象。

(6)你讲述的故事必须是清晰的。

(7)图文并茂，用小段文字说明。

(8)作品集应该给老师留下深刻的印象。他们认为，无论是本科还是预科的作品集，都应该是一次创意之旅。无论是素描本、工作册还是调研都非常重要。

(9)一份好的作品集应该包含技巧、实验性的尝试，充满了创意、乐趣，有时候甚至包含情感。

(10)准备申请的学生不仅仅要提供一个完整的作品，还要提供一个完整的创意过程。

二、艺术留学作品集如何准备？

1.注意作品集内容要求

了解目标院校作品集内容形式，有的学校期望看到的学生作品集中每一个设计项目都是完整的呈现，而有的学校不要求，他们会希望看到的是一个设计过程，甚至这个项目正在进行中也是可取的，你只需展示这个项目进行到哪一步骤即可。(对于国际学生，很多学生提交作品集的时候，并没有完全从高中或者本科毕业，个人参与的设计项目可能还在进行中，只要完成度超过70%就可以拿来展示在你的作品集中)。但一般美国的设计院校都要求每个设计项目完成度是100%。

2.记录目标院校接受作品集的形式

多数国家作品集都要求提交电子版，电子版分两种形式，一种是制作成PDF文件，以电子邮件的方式发送给学校招生的负责人，另一种是把作品上传到学校指定的在线平台(如SlideRoom)，自动为你生成一份在线作品集演示文档，然后招生的老师会在线对你进行评判。如果作品集是需要邮寄的话(新西兰的大学多数要求学生邮寄打印好的作品集成稿)，一定要查清楚尺寸和页数。某些专业需要学生提供额外的作品集补充，申请交互、动画、电影等专业时，因为纸质作品集很难呈现，会要求学生提供额外的展示方法(详见学校具体的作品集要求说明)，所以一定不要遗漏了这部分的说明。在制作电子版作品集时，有的院校对每个设计作品的标题、日期、内容展示方面都有特殊的排版要求，他们会特别说明。

3.确定是否需要其他形式的补充材料

设计院校可能会要求你提供额外的材料说明，例如PS(personal statement)、Essay、推荐信、考试成绩单等，但不是必须要的。如果需要就赶快准备，因为提交这些材料的时间往往和作品集提交时间不一致。除了有特殊需求外，多数设计院校希望给申请者足够大的自由去制作自己的作品集，包括内容。比较统一的一点是，他们都希望学生作品集中要以视觉形式的内容为主，不希望看到繁锁的文字报告，特别是项目阐述、备注注释之类的文字介绍不要过多。

作品集内容要以多个项目组合而成，内容可以是你自己在校期间任何形式的艺术设计创作。每年世界顶级的艺术院校对申请者的筛选很严苛，名额也是有限的。正如每一个艺术生都有自己独具特色的性格和设计风格，因此每一所艺术院校自然也会对学生提出不同的入学要求和期望值。有的院校有明确的作品集要求，例如罗德岛设计学院，曾经许多年都要求学生拿自行车设计作为作品集的必选项目，而有的学校却比较开放和灵活，对选择的设计选题没有特殊的要求。

具体举例来说，罗德岛设计学院的作品集中要有一项“observe and draw a bicycle”—让学生去观察自行车，然后把它画出来。这里给大家一个小窍门，注意要求中的“observe”这个单词，这就是考核不同学生水平的标准，也是各个学生可以自由发挥的点，观察的方式由学生自己决定后，呈现出的绘画作品自然也会千奇万变。而学校想就此考察的就是学生观察事物的角度和方式，有没有标新立异的？有没有与众不同的？要记住，画的不是自行车，画的是每个人眼中的自行车！而美国帕森斯设计学院会要求学生基于“parsons challenge”这个题目进行作品集创作，题目要求如下：“使用任何一种设计形式(素描、视频、动画等形式)，选择一个你日常生活环境中经常被忽视的事物(可以是一个地点、一个活动或者一个具体的东西)为主题设计成三个作品，作品内容要展示出你是如何发现问题和解决问题，并辅以约250字的文字说明。”

院校的多样化申请要求，反而让艺术生十分困惑，不知道该如何开始准备作品集。即使拿到院校明确的申请要求，但申请者会因为不知道如何去展示，而感到不知所措。所以懂得如何制作一份优秀的作品集至关重要，而且有规律可循，将经验汇总后，整理出设计要点，将会使得作品集成为申请各大设计名校的焦点利器。

想去意大利读研究生，舞台美术的作品集应该怎么准备需要找机构么

不用去找作品集机构啊！

如果同学你是去英美澳等国家留学，如果对所报考的学校没有太多了解，你可以去找相关的作品集机构，因为在那些国家，作品集是作为申请学校材料当中的一项，一旦作品集没有通过审核是很有可能被拒的，但意大利的院校不是这样的~

意大利的院校作品集只是教授了解同学们基本功的一个途径，更多的也是考察同学们的语言水平，能否与教授正常沟通，所以不需要做的过于精致，通常一个同学作品集的面试过程也就持续10~15分钟左右，网上有很多关于作品集制作的网站可以供同学们参考，例如：PINTEREST, LAB-DESIGN，ISSUU都是不错的，但可能要翻。国内的花瓣，推糖也不错，都是可供同学们参考作品集制作的网站哟~

通常作品集的制作分为几个板块即可：封面（设计一个有个性的封面，可以吸引教授们的眼球），个人介绍（类似于简历一样，包含教育经历，软件技能，外语水平等等，如果有实习和工作经验当然更好，也可以把一些比赛的奖项列入其中），再就是把平面设计的作品分个类：Logo类别，包装设计类别，海报广告的制作，网页摄影作品等等

类似于多摩、武藏野之类的美术大学，对于作品集有什么要求

日本艺术大学作品集内容

作品一定要体现自己的特色，把自己最优秀的一面展现给对方，并要注意每所学校甚至每位导的不同之处，投其所好表明自己。作品上，一定要注明自己或作品的一些基本情况，如申请人姓名，申请专业，作品名称，原作大小，创作年月或使用材料等。

所有的导师都会希望学生会对自己作品有一个描述，从描述中阐述你自己的想法，创作时使用的技巧，还有作品要表明的意义等一些背景类的说明，以表明你对艺术的热情、对所选专业的理解、对艺术的向往，还有对自己为什么要选此专业的原因阐述等。

日本艺术大学作品集要求

1.格式要求

首先，每个学校要求不同，要先查看学校对作品集的要求，二维还是三维，图片还是VCD，是网上上传还是需要寄过去。一般来说，如果上传的话，Windows通用的格式都是可以的，pdf/jpeg/Word/Powerpoint这些我们经常接触的图片文字格式都可以，像CAD这样专业的大型软件设计的格式可能不是很通用。

2.尺寸要求

准备最好尺寸大小要合适，上传的话每个学校有一定的限制，如每幅图片要求为分辨率72 dpi，大小为1024 x 768，或者每部影片不超过5分钟等。邮寄一般学校也有一定的要求，如每幅8.5 x 11装订成册，等等。作品集使用软件有的学校有明确规定，如Quicktime Movies，Flash或Stuffit，一切以学校要求为主。

3.提交要求

如果要投不同学校一定要注意细节。如果需要邮寄作品的话，需要装订成册或制成录像带VCD等，最好不要寄原件，有的学校同意在付邮费后帮你寄回来，但是这样不方便申请其他学校，万一遇到邮件遗失等问题显得尤为麻烦。

希望对题主有一定的帮助！更多可私信或评论。

怎么样的视觉艺术作品集算是好的作品集

油画是造型的视觉艺术。油画视觉效果好的作品，必须依赖人们在欣赏油画作品的过程中，能动地发掘油画作品的艺术价值才能成为好的油画作品。油画作品的好坏，是体现出艺术家艺术手法、个性风格的高低水平的造诣。

有些人由于文化程度不高，没有艺术修养，在观看油画作品中看不懂，没有什么兴趣瞧一眼就算完了。对于他们来说再好的油画作品都没有吸引力，怎么能欣赏出油画作品的艺术水平好坏效果呢。

一个有艺术素能力的人，在欣赏一幅好的油画作品中，视觉效果触发心灵的美感，使他激情澎湃，精神上不断地达到审美理想的升华，构成了油画作品美好的艺术享受。从而使他的情感抒发出赞叹、陶醉、艺术形象性的美感，表现出油画作品最为感人的艺术魅力。

如何制作艺术留学作品集

你自己的作品集吗？是为了展示给外国人吧。如果如此，那么就多了解下当地民俗、审美取向、艺术氛围、偏好及文化吧，然后根据所了解的实际，在设计作品集上做到符合当地审美、文化，符合他们的价值取向即可，因每地区域文化不尽相同，故宜具体问题具体分析具体对待之！

艺术院校作品集如何准备

1.注重作品的深度和广度

艺术作品集应包括多少作品?这问题很难给出准确的回答，但你应在实体作品集中展示至少20页的内容(A3或A4)，如果是在线作品集则首页的缩略图最好在30个以上。

作品的主题/课题应多样化，并避免单一风格(除非你对自己的造诣有绝对的自信)。

充分对待每一张图片，使你的作品、观点、想法得到充分的体现，让作品显得更有深度。

2.选择适当的作品

尽可能展示与报考专业相关的作品和图片。如申请建筑系本科艺术生，作品集的内容应以风景、建筑物及建筑物的局部写生为主，你应使内容尽可能的相关并展示独特的观察角度和 渗透你对建筑的理解。

3.提供充足、充分的设计背景

每年都有个别因风格的独特和手绘技巧的高超而被录取的学生，但通常考官所给出的录取原因往往是「the clarity with which he interpret a creative brief」!

因此如果你只提供了作品的设计/创作结果而没有对设计背景、设计过程等进行充分的描述和表达，录取通常来说是不可能的。

你需要通过注解、文字概述、设计/创作过程中的手稿、相关的调研等等信息和方式探讨和展示你的想法、创意、设计/创作流程，并诠释你为什么要这么做。

你需要用适当的篇幅对作品的设计要求进行描述，并通过所展示的内容证明你在多大程度上满足了课题的要求。

4.证明你多方面的能力和经验

你只在自己的专业领域有所建树?不会的。

通常来说，如平面设计师的你，不仅精通视觉呈现和排版，同时也深知如何与人沟通和使一个课题有计划的如期完成，你甚至还对其他专业也有独到的见解和看法。

这些都是重要的专业能力。你需要使你的作品集能够清晰明确的将你的这些性质和才能充分的呈现出来。

5.自我推销

要在激烈的竞争中取胜，你需要向考官传递一个「选你的理由」。

明确自己的优势，并使这些优势在你的作品集中得到充分的表达和体现。

那些翻看作品集的考官也会做同样的事情，所以请注重那些可以让考官轻易找到某部分具体内容的小细节，如清晰的目录，为每一页加页码，题目等等。

7.考虑你的展示目的

在将图品、信息添加到作品集制作之前，考虑为什么要将这些信息收录进来，你要展示和表现什么。否则读者将很难在翻看和阅读过程中领会到你的意图、想法和你的亮点所在。

原因很简单，如果你自己都不知道你在展示什么，别人怎么可能会知道。

8.选择必要的作品

避免在作品集中展示过多的作品，更重要的，你要让所展示的作品尽可能的相关、形成系列化。

考官和读者不需要知道所有的一切，相对的，精心挑选你作品集的内容，展示你的亮点。

在展示的过程中，选择那些你真正擅长的和感兴趣的信息，并放大呈现那些你希望在日后的学习或工作中进行尝试或深入研究的部分和细节。

展示那些你希望进行更多尝试的作品。这些会使你的能力和技能得到更充分的体现。

9.用作品证明能力

任何作品集都可以再数秒内呈现出作者的诸多特点。经过充分的完善和优化的艺术留学作品集能将作者的优势和能力一一放大，反之，诸多劣势将暴露无遗。

换句话说，你需要把握读者的思想，让他们只关注你想展示的。

如同对待设计/创作项目一样设计你的作品集，用你的作品去证明你的专长和能力，让考官在阅读后会对你有一个清晰的认识，而不仅是对你的作品有一个全面深入的了解。

10.为细节内容打标签

为你的图片和细节内容打标签，标注你想让他们注意的信息和个人能力点。这会使考官和读者更容易理解你的意图。

如何用中外美术史中的作品来分析绘画中的点线面

绘画讲求点线面黑白灰，这六点构了国画的基夲原素，点线面构成什么样的图，丰富优美的线条体现质感，黑白灰烘面整体精神风茂……，画面音乐节奏感显示了画意境……。#悟空优质问答##头条优质创作者#

怎样的油画作品可以成为绘画史上引领潮流的代表作

你好亲，很开心回答你的问题

在西方美术史上，能够成为引领绘画艺术潮流的油画作品：

文艺复兴时期，是画家乔托，马萨乔，达芬奇的作品，扬凡爱克，提香，乔尔乔内的作品

巴洛克时期，鲁本斯的作品

伦勃朗的作品，卡拉瓦乔，维米尔的作品

现实主义时期，库尔贝的作品

印象派时期，莫奈，梵高，塞尚的作品

现代主义时期，许多创新诞生的油画流派，如野兽派，维也纳分离派，纳比派，立体主义画派，达达派的作品等等，都是引领绘画艺术潮流的作品

个人粗浅的理解，绘画艺术的潮流，就是某一个时代背景，所流行的绘画趋势，所流行的绘画风格，绘画思想，绘画模式

引领绘画艺术潮流的绘画作品，一定是其绘画表现风格，技法，思想与众不同，相比当时流行的绘画潮流风格，更加创新先进，给人耳目一新，眼前一亮的视觉效果

那么，引领绘画艺术潮流的代表作，个人拙见，有以下特点

1西方美术史上，夸奖一个画家，或许会说，他是西方美术史上，第一个使用某技法创作的画家，他是第一个使用某风格创作的画家，他是这种绘画思想的首例画家

这种油画作品，拓宽了大众的视野和思想，引领了绘画潮流

比如画家乔托，是西方美术史上，文艺复兴开端时期的画家，他是第一个把有血有肉的人物写实绘画画进作品中的画家

如画家马萨乔，是西方美术史上，第一个在绘画中运用焦点透视的画家

如画家卡拉瓦乔，是西方美术史上，第一个把普通老百姓画进神圣宗教油画的画家。

画家乔尔乔内，是第一个开始重视风景油画的画家。

2开宗立派的绘画作品

如画家莫奈的作品《日出印象》，宣告印象派就此诞生

马蒂斯的作品《戴帽的女人》，宣告野兽派就此诞生

毕加索的作品《亚威农少女》，宣告立体主义流派就此诞生

康定斯基的作品《第一幅水彩抽象画》，宣告抽象画艺术流派就此诞生。

开宗立派的油画作品，其绘画表现风格，技法，绘画创作思想，都是之前没有过的，所以开宗立派的油画作品，代表一个创新的绘画流派的诞生，是引领绘画艺术潮流的画作。

3对于引领绘画艺术潮流的画作，一定是相比当时流行的艺术潮流更加创新，先进

如技法上的创新，如画家扬凡爱克革新了核桃油油画调色技法，使油画保持光滑，透明，细腻的光泽，永不褪色的油画效果，是史无前例的

如风格上的创新，如画家伦勃朗，是第一个发明浮雕肌理的油画技法的画家，采用亮部厚，暗部薄的油画塑造形体技法，使油画中的造型更加富有凹凸不平的体积感

如绘画思想的创新，在现代艺术时期，出现了丰富多彩的绘画风格，如野兽派，立体主义画派，纳比派，其绘画技法不变，创新的是绘画思想的演变，造就了绘画表现风格的创新

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

郎世宁有哪些绘画作品

谢谢邀请！

大清帝国为题材宫廷剧里，有一位蓝眼长须，讲着半生不熟的中国画的西洋人，他就是郎世宁了。

郎世宁以严谨扎实的写实功底、注重明暗效果的绘画特色，以及作品整体上浓厚的欧洲绘画风格和情调，确立了自己在官廷画师中的地位。郎世宁生平主要贡献，熔中西画法为一炉，创造了一种前所未有的新画法、新格体，堪称郎世宁新体画。

郎画师原籍为意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内。清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫。在中国从事绘画50多年，历经康、雍、乾，可谓是三朝元老。

郎画师画作极富盛名，主要绘画作品有《十骏犬图》《百骏图》《乾隆大阅图》《瑞谷图》《花鸟图》《百子图》等。人物画最著名的画作为帝后及十一名妃嫔在一起的画像。显示了郎世宁坚实的写实功底，体现了他早期绘画的特色和面貌，具有浓厚鲜明的欧洲绘画风格和情调。

乾隆三十一年(公元1766年7月16日)，郎画师病逝于北京，安葬在北京城西阜成门外，墓碑上留有乾隆皇帝的旨谕。

再次谢谢邀请！