当代书家，大多鼎盛于中年，很少有越老越辣的感觉反观古代书家，有人书俱老之说为什么是这样呢？清代碑学复兴的代表书家有哪些如何评价_王羲之_书家_书法

本文目录

• 当代书家，大多鼎盛于中年，很少有越老越辣的感觉反观古代书家，有人书俱老之说为什么是这样呢
• 清代碑学复兴的代表书家有哪些如何评价
• 初唐四家，指的是哪四位书家
• 要成为书法家必须临帖书法家作品，第一个临帖哪个书法家的作品好呢
• 为什么有人说孙过庭的《书谱》是每一位书家的必修课
• 有人称赵孟頫是“史上最接近王羲之的书家”，请问其《胆巴碑》如何练习时要注意什么
• 书家是什么意思
• 小学生素质报告册家长意见怎么写
• 家长通知书家长意见怎么写

当代书家，大多鼎盛于中年，很少有越老越辣的感觉反观古代书家，有人书俱老之说为什么是这样呢

在当代，活跃于书坛的都是中年书家居多，确是如此，这不是说年老书法家比中年时|功力略逊，在民间有这类书法大师，此类大师只在耕耘，少有功利之心。

活跃于书坛的中年书家，由于有精力，有丰富的学书经验，从事传授书艺于后学，在传授书艺的同时又增加自已的经济收入，走这一条路的人颇多，再无精力去钻研书艺。书艺也止于此。

在民间，有一类酷爱书艺的书家，从学书开始一直在钻研书艺，他们不关心书坛的风雨，只关心自已书艺的境界。保持心态平和，才能看出自已的缺失，从而修正自已的境界。

前几天我看到不老女神刘晓庆的抖音，她秀了一下她的书法说，现在看到她自己以前的书法，感觉不错。确是如此，如果你有一段时间没练习书法，拿起以前的书法，你也会有这种感觉，反而天天临池会感到怎么总学不好，其实你在进步，看出自已的不足，如果你是三天晒网，两天打渔的话，那书艺就很难前进。

有得必有失，忙于功利，就少了研习书艺的时间，想达到人书俱老是不可能的。

古时，由于儒道盛行，人们更知谦逊礼仪，更多书家潜心于书艺，书無止境，所以古时人有人书俱老之说。

清代碑学复兴的代表书家有哪些如何评价

一、清代碑学复兴的代表书家

邓石如、张裕钊、赵之谦、翁同龢、吴昌硕、李瑞清、康有为等等。

二、评价

邓石如（1743～1805年），字顽伯、号完白山人。安徽怀宁人，布衣出身，从刻章开始，跳过晋唐，直追秦汉，以二李为师，涉猎极广，从《石鼓文》、《芝罘刻石》、《开母石阙》、《天发神谶》、《国山》，以致铜器款识，碑额瓦档，靡不悉究，纵横阖辟，上下参错，独具风格，遂开清一代碑学之宗。

张裕钊（1823～1894年），字廉卿，湖北武昌人。书学北碑。康有为评其书：“其落墨运笔，以圆为方，故为锐笔而留，故为张墨而实洁”。饱墨沉光，劲结清拔，独自一家，然骨多而韵少。在保定莲池书院主讲时，代教日本人宫岛大八，故书法对日有影响。

赵之谦（1829～1884年），字益甫，铁山冷君、憨寮等。浙江绍兴人。能书工画，善刻印。初学颜真卿，后学北碑。用笔扎实，气机流宕，变化多姿，然失之糜弱。

翁同龢（1830～1904年），字叔平。江苏常熟人。书法初学赵，中入颜，睌采北碑，苍劲淳厚，宽博有气宇，睌年益为横肆。

吴昌硕（1844～1927年），名俊卿，又字仓石、后改昌硕。浙江吉安人。篆以邓石如法写石鼓文，变横势为纵势，结体上下参差以取姿势，凝炼遒劲，气息深厚，略缺含蓄，以篆最工，能自成家。

李瑞清（1867～1920）字仲麟，号梅菴等。江西临川人。幼学大篆，年长学汉碑，楷宗六朝碑版，临习精篆隶钟鼎砖瓦文字，尤工北碑，行楷书有黄庭坚和汉木简笔意，结体均匀而开展，笔法与方圆之间，坚实古朴，朴厚茂密。

康有为（1858～1927），字广厦、号长素，更生。广东南海县人，故又称康南海，绶工部主事，“戊戌变法”首创人物。精通南北朝碑版，自言：眼高手低，吾眼有神，吾腕有鬼。得《石门铭》笔法，参有经石峪、云峰刻石笔意，潇洒自然，姿情肆意。书学造诣深，著有《广艺舟双揖》，对碑刻独具见解，影响较广。

以上，是就题主清代碑学复兴方面的问题作答，清代书家甚多，其他书家未能介绍，实为憾事。

初唐四家，指的是哪四位书家

初唐四大家，指的是唐朝初年的四位大文人：欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。这四人均为书画名家。欧阳询（公元557年－641年）初唐书法家。字信本，潭州临湘人，由陈、隋入唐，深得李世民的赏识和器重。虞世南（公元558年—638年），唐代诗人，字伯施，浙江余姚人，隋炀帝时官起居舍人，唐时历任秘书监、弘文馆学士等。褚遂良（公元596年－658年）初唐书法家。字登善，钱塘人，贞观末年，与长孙无忌受唐太宗遗命辅政，高宗时封河南郡公，世称“褚河南”。薛稷（公元649年－713年）初唐书画家。字嗣通，蒲州汾阴人。

1、欧阳询（公元557年－641年）初唐书法家。字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人，由陈、隋入唐，深得李世民的赏识和器重。历任弘文馆学士、封渤海县男，官至太子率更令，世称“欧阳率更”。博通经史，编撰《艺文类聚》100卷。书法初学二王，后遍学秦汉篆隶、魏碑，各体俱精，楷法独尊。楷书劲险刻厉、法度森严，于平正中见险绝，世称“欧体”、“率更体”。清代翁方纲《复初斋文集》评：“千门万户，规矩方圆之至者矣，斯所以范围诸家，程序百代也。”流传下来的书法作品，楷书碑有《九成宫醴泉铭》、《化度寺邕禅师塔铭》、《虞恭公温彦博碑》、《皇甫诞碑》、《姚辩墓志铭》、《温彦博碑》等，隶书碑有《房彦谦碑》、《唐宗圣观记》等，行书帖有《张翰思鲈帖》、《梦奠帖》、《卜商帖》、《千字文》等，草书有《千字文》残本。书法理论有《用笔论》、《三十六法》、《八诀》等。《旧唐书》卷一百八十九上、《新唐书》卷一百九十八皆有传。

初唐四大家的书法，有一个共同的特点，就是楷书的风格都是“清秀瘦劲”，其中欧阳询楷书更为突出，贡献也最大，并与后来的颜真卿、柳公权、赵孟頫并称“楷书四大家”，他的《九成宫》，历来被奉为学习楷书的楷模。

2、虞世南（公元558年—638年），唐代诗人，字伯施，浙江余姚人。父虞荔，兄虞世基，叔父虞寄，均名重一时。虞寄无子，世南过继于他，故字伯施。隋炀帝时官起居舍人，唐时历任秘书监、弘文馆学士等。 　仕隋为秘书监，赐爵永兴县子，世称“虞永兴”或“虞秘监”。授青光禄大夫，谥文懿。沉静寡欲，精思读书，至累旬不盥栉。文章婉缛，见称于仆射徐陵，由是有名。在隋，官秘书郎，十年不徙。入唐，为秦府记室参军，迁太子中舍人。太宗践祚，历弘文馆学士、秘书监。卒谥文懿。太宗称其德行、忠直、博学、文词、书翰为五绝。手诏魏王泰曰：“世南当代名臣，人伦准的，今其云亡，石渠、东观中无复人矣。”其书法刚柔并重，骨力遒劲，与欧阳询、褚遂良、薛稷并称“唐初四大家”。其诗风与书风相似，清丽中透着刚健。因是近臣，故侍宴应诏的作品较多。代表作有《出塞》、《结客少年场行》、《怨歌行》、《赋得临池竹应制》、《蝉》、《奉和咏风应魏王教》等。其中后三首咏物诗（即《赋得临池竹应制》、《蝉》、《奉和咏风应魏王教》）分别写竹、蝉和风，紧紧抓住对象特点，刻画得相当传神,例如《蝉》诗写蝉饮清露，栖（梧桐）高处，声因高而远，而非是依靠秋风，寓意君子应象蝉一样居高而声远，从而不必凭借、受制于它物，世南描摹状物、托物言志之功夫可见一斑矣。集三十卷，今编诗一卷（全唐诗上卷第三十六）。

3、褚遂良（596年—658年或659年） 字登善。祖籍河南阳翟（今河南禹州），晋末南迁为杭州钱塘（今浙江杭州西）人。父褚亮，秦王李世民文学馆十八学士之一。官至通直散骑常侍。

　　褚遂良博通文史，贞观十年（636），由秘书郎迁起居郎。精于书法，以善书由魏征推荐给太宗，受到赏识。十五年，他劝谏太宗暂停封禅。同年由起居郎迁谏议大夫。贞观中，太宗宠爱第四子魏王泰，遂良提出太子、诸王的待遇应有一定规格。十七年太子承乾以谋害魏王泰罪被废，遂良与长孙无忌说服太宗立第九子晋王李治为太子（即唐高宗李治）。次年遂良被任为黄门侍郎，参预朝政。太宗策划东征高句丽时，他持不同意见，尤其反对太宗亲征。二十二年为中书令，二十三年，太宗临终时他与无忌同被召为顾命大臣。高宗永徽元年（650），遂良以抑价强买中书译语人的土地被劾，出为同州刺史。三年，召还，任史部尚书、同中书门下三品，复为宰相。四年，为尚书右仆射。六年，高宗欲废王皇后，立武昭仪为皇后。他认为王皇后出自名家，并无过错，竭力反对废立，由此被贬为潭州都督，转桂州（今广西桂林）都督，又贬爱州（今越南清化）刺史。显庆三年（658）死于任所。

4、薛稷（公元649年－713年）初唐书画家。字嗣通，蒲州汾阴（今山西省万荣）人。他是魏征的外甥，景龙中，出任昭文馆学士，睿宗立，拜为中书侍郎，参知机务，历太子少保，以翊赞功封晋国公，世称“薛少保”。后因预知窦怀贞谋害玄宗事，被赐死于狱中。书法学虞世南、褚遂良，是褚遂良的得意门生，当时的人说：“买褚得薛，不失其节”，足见他“锐精临仿”。《广川书跋》说他“其师承血脉，则于褚为近。至于用笔纤瘦，结字疏通又自成一家”。用笔纤瘦，正是宋徽宗“瘦金书”所效法。薛稷能画人物、佛像、树石、花鸟，尤以画鹤著名。他当时在长安、洛阳及四川等地留下不少画迹，他所创屏风六扇鹤也为人传摹效仿，到五代黄筌出现以前，薛稷画鹤一直被人公认为是难以超越的精湛技艺，可惜作品未流传下来。书法有《信行禅师碑》。

要成为书法家必须临帖书法家作品，第一个临帖哪个书法家的作品好呢

初学书法可临颜真卿楷书《麻姑山仙坛记》，是他62岁时书的楷书代表作品。欧阳修《集古录》中说:“此碑遒峻紧结，尤为精悍，笔画巨细皆有法。″

秀出东南的麻姑山，因有颜鲁公的《麻姑碑》，神话传说和景色怡人这三方面因素而誉满天下。麻姑山有十二泉，九十九座庙宇。还有溪、涧、洞、潭。

刘禹锡登麻姑山留诗一首:《麻姑山》

曾游仙迹见丰碑，除却麻姑更有谁。

云盖青山龙卧处，曰临丹洞鹤归时。

霜凝上界花开晚，月冷中天果熟迟。

人到便须抛世事，稻田还拟种灵芝。

明代墨客金章登麻姑山后留下了“读罢幽碑增夙慨，思余正气凛秋穹。神仙事缈文章在，不拜麻姑拜鲁公″的感慨。

此碑有哪些用笔结构特征？

线条平缓，粗细变化不大，有的借鉴篆书笔法和隶书笔法。线质内蓄。

字的字结向外扩张，外紧内松不壅塞。竖画的主笔缩短，重心下移而有憨厚古拙之趣。醇厚、深沉、雄健。

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。上图为颜真卿书《麻姑山仙坛记》局部。)

为什么有人说孙过庭的《书谱》是每一位书家的必修课

这个观点我是基本赞同的，每一位学习书法的朋友都要去学学孙过庭的《书谱》的，最少也要了解性的学习一下，尤其是学习草书的朋友，《书谱》更是必修课。

历史上的书法作品那么多，为什么非要学习书谱呢，我总结为以下2点原因：

1、我们知道，孙过庭是王羲之笔法的集大成者，虽然为人类唐代书法家，但他的书法确保留了大量的魏晋时期的笔法，比如“绞锋”的运用。

孙过庭本人也是王羲之的铁杆粉丝，不仅仅在书法上，他在《书谱》这篇文章里也是极力的推崇王羲之，贬低王献之的。

可见他对王羲之的崇拜，当然他自己也身体力行，学习王羲之书法，我们知道，在唐代是有王羲之的很多真迹的，孙过庭肯定也是见过的。

而现在，王羲之的真迹一幅也没有了，只能看到唐代人的摹本了，而孙过庭书谱又是真迹，能够透过他的字学习到一点王羲之的笔法。

通过孙过庭的墨迹，也能更好的理解王羲之的刻帖，孙过庭算是一个学习王羲之的跳板。

2、孙过庭的书谱是一篇著名的理论著作

孙过庭的书谱全文3700余字，不仅讲述了他自己单位学习书法的经历，还阐明了什么是书法，书法是一门艺术，“尚情”是书法的目的，并对他认为比较好的书法家进行了评论。

同时他还认为汉字本身就具有天然的艺术性，书法家要不仅仅要学习技法，还要有好的品德。

还对于五种书体的特点，包括具体的笔法、墨法和章法进行了全面的阐述。

此外还对于学习书法的步骤、练习时需要的环境和工具进行了比较详细的描述。

它是一篇具有跨时代意义的书法理论文章，既有理论的阐述也有具体的技法指导，是每一位书法爱好者必须要学习的。

当然对于学习草书的朋友，孙过庭的书谱就更重要了，因为他的篇幅比较长，是学习草书字法和笔法的重要的教材。

你觉得呢？

码字辛苦，

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有人称赵孟頫是“史上最接近王羲之的书家”，请问其《胆巴碑》如何练习时要注意什么

的确，赵孟頫是“史上最接近王羲之的书家“，起码在楷书四大家里，赵孟頫的字最接近王羲之，尤其是其行书和行草书。

赵孟頫出身帝王之家，为中华书法的传承和延续做出过重要贡献

赵孟頫是宋太祖赵匡胤十一世孙、秦王赵德芳嫡派子孙，是南宋末年到元朝初期著名的书法家、画家、诗人、文学家，在那段外族统治中国的特殊时期，为维持包括书法、国画在内的汉族文化继续传承，没有中断和消亡作出过重要贡献。

赵孟頫虽然出身于帝王家，但却是腐朽的南宋王朝，他的后半生主要是在屈辱和动荡中渡过的。忽必烈消灭了南宋建立了元朝政权之后，为了取得政权的稳固，他一方面采取洗脑政策，包括强制推行蒙古发式、服饰、文字、文化等等，一方面又拉拢一些在政治上、文化上有重要影响的汉族贵族和士人，作为对广大汉族人民推行统治政策的代言人。赵孟頫作为南宋皇族，又是著名的文化名人，自然也在元朝当权者的拉拢名单之内。

南宋政权刚被推翻时，赵孟頫的内心是极其痛苦的，他一直蜗居家中，除了看书写字，终日闷闷不乐。这时，有人推荐他担任翰林国史院编修官，但他坚决不做。那时，他不是嫌弃官小，主要是觉得自己是南宋的皇族，不耻做元朝的官。但是，忽必烈却很有耐心，亲自接见赵孟頫，并为其文化素养和气度所折服，让他坐在了右丞之上的位置，这就是很高的礼遇了，以后又封赵孟頫为兵部郎中，这应该是相当于现在的副国级，至少也是个正部级的干部了。

在这个位置上，赵孟頫一方面利用自己手中的权利善待人民，做了很多为人民服务的好事，更重要的是他利用自己的影响和元朝统治者对自己的信任，积极推广包括书法和国画在内的汉族文化，维持了正统中华文脉没有在外族统治时期分叉、中断和消亡，这是赵孟光面的历史贡献，也是中华文化之大幸。

在这个时期，赵孟頫极力维护和传承的书法就是王羲之的正统书法，他不仅自己钻研和学习，更多的是利用自己的影响在当时的书坛保持了王羲之书法的主流地位。

《胆巴碑》是赵孟頫楷书的主要代表作品

《胆巴碑》又称《帝师胆巴碑》，是赵孟頫的碑书墨迹，碑稿为纸本，楷书，纵33.6厘米，横400厘米。内容为记述帝师胆巴生平事迹，是赵孟頫奉元仁宗命书写的碑文， 这也是赵孟頫用传统书法为蒙古人写的碑文，是他通过这种特殊方式延续中华传统文化的重要方式。

赵孟頫68岁时去世，他写这篇碑文时已经63岁，是其晚年楷书的代表作。《赵孟頫胆巴碑》笔法秀媚，苍劲浑厚，独具风格，于规整端严处见潇洒，点画顾盼有致，用笔沉着峻拔，充分体现了赵氏书法的风韵和神采。

《胆巴碑》取法于李邕的《麓山寺碑》，但又较之舒展放松，去其险佻之势，化为端庄肃穆、雍容道美之姿。这块碑书法既有唐楷书法的庄重和典雅，又有王羲之行书书法的流畅。《胆巴碑》笔法是引用了很多连带，注重笔画之间、字与字之间的呼应，比唐楷书法更加流畅、灵动，写起来更容易入手，是初学楷书的最佳范本。

临习《胆巴碑》的三点建议

1、《胆巴碑》字形偏于方扁。在临习时应该注意这个特点，不能将字写的过长，尤其是有一定欧体楷书基础的朋友在书写赵体时往往容易写长了，就失去赵体楷书的神韵。

2、方笔为主，藏头护尾。赵体楷书十分讲究传统笔法，起笔、转折、收笔每个环节都严谨而讲究，绝不荒浮草率，笔笔到位，交待得十分清楚。所以，我们在临写时一定要沉静稳妥，不能写得过快、过草。

3、章法上有连贯用笔的手法，笔画之间、字与字之间有顾盼呼应，个别字笔画之间还有牵丝引带，写的生动灵活，飘逸优美。所以，在临习《胆巴碑》时一定要注意中锋行笔，保证线条质量圆润流畅，这是该碑的灵魂所在。

书家是什么意思

何来书家一说？中华几千年的文明史上有吗？会写字的人多太多了，只是有人写的好看一点。仅凭能把字写的好看就称＂家＂了？那些通过科学研究推动人类文明进步、提高生产效率而造福人类的人被称＂家＂才是当之无愧。人类当今的高度文明史中那一项是因写漂亮的字而推动的？因此，过度讲究谁的字是书法谁的字是江湖体只是少数利益群体的操作而已。

小学生素质报告册家长意见怎么写

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没有什么所谓的固定的格式和章法。

家长通知书家长意见怎么写

1、谢谢老师一直以来对孩子的关心与培育。 感谢老师对孩子的鼓励，更要感谢老师提出的意见，接下的时间我们会用心督促孩子改正自己的缺点与不足。不但会经常关注孩子的情况，并且会耐心地与他沟通，让他在未来的学习时间里更加努力，更加专注。我们会认真配合老师的教学与建议，也希望老师更加严格地要求我们的孩子，让他获得更多的进步。

2、看到你的成绩我感到很欣慰，这是你自己努力得来的，成绩能证明这一切，爸妈的心中也是很肯定你的努力，希望你再接再励，加冕自己，继续努力。将来能够更上一层楼。为社会和国家做出一份力所能及的贡献，让父母为你骄傲，让祖宗为你骄傲，更要让国家为你骄傲。

3、谢谢老师给予孩子这么高的评价，这学期孩子在老师的帮助指导下得到了锻炼和提高，尤其是绘画和手工有了很大的突破.老师们精心准备的各项活动中，孩子的手脑协调能力也提高了，表达能力也进步了不少，衷心感谢老师对孩子的关心和鼓励，在老师的努力下孩子才有这么大的进步。