本文目录
- 范进中举之后他疯了,可是他后面的故事大家又了解多少呢
- 苏轼 水调歌头上阙写的什么
- 我看李斯与大秦帝国
- 求《重生之官路商途》的续集,要蛇足版的,最好是精校无错的
- 郦道元作为严猛以治,不避权贵的酷吏,为什么最后会因为缺水而死
- 包拯为何在百姓中的声望那么高,只因他为百姓做了什么事
- 论官路坎坷,李白、杜甫、高适都有什么样的经历结局如何
范进中举之后他疯了,可是他后面的故事大家又了解多少呢
他做了大官。因为《范进中举》是课本中节选的内容,到范进知道自己中举后疯狂就结束,所以没有特意了解过的朋友可能就不清楚范进疯狂之后的故事。
《范进中举》选自《儒林外史》,借助范进中举这一故事,讽刺当时社会人与人之间的冷漠,趋炎附势,科考制度下考生的功利性,禁锢性,深刻地揭露出社会的阴暗。范进中举前,乡人对他都是不屑一顾,讽刺挖苦,岳父更是看不起范进。而范进本身就在这几十年被人看不起鄙视的生活迎来了他的贵人。考了这么多年,他终于在贵人的相助下考上了举人,做了举人老爷。
多年以来的付出似乎终于迎来了回报,就连范进自己都是处于一种不可置信的态度,于是他疯了。但是似乎是终于到了范进时来运转的时候了。在我们所熟知的范进疯了之后,范进恢复了正常,见识到了乡人的前后巨大反差,那叫一个热情,就连之前对范进嫌弃的不能再嫌弃的岳父都是恭恭敬敬不说,还行了三叩九拜的大礼。
然而这还不是范进仕途的终点。因为范进的母亲在得知范进中举的好消息中喜极昏死,范进为母亲守孝三年,不能参加接下来的考试。但是三年以后,范进再一次在贵人的帮助下荣登进士,不仅如此,范进的官路当真是越走越顺,多次升迁不说,更是做了天子脚下的京官,还是朝廷四品大员。范进中举之后的故事大致上就是如此。
苏轼 水调歌头上阙写的什么
明月几时有,把酒问青天。
不知天上宫阙,今夕是何年?
我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,
高处不胜寒。
起舞弄清影,何似在人间!
转朱阁,低绮户,照无眠。
不应有恨,何事长向别时圆?
人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,
此事古难全。
但愿人长久,千里共婵娟。
【赏析】:
一:
本词是中秋望月怀人之作,表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法,勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围,反自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处,在月的阴晴圆缺当中,渗进浓厚的哲学意味,可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。词上片写望月奇思,幻想游仙于月宫。下片写赏月后的体会与希望。词人视月为有生命、有情感之友伴,既可感客观存在自然之美,亦可领略人情之爱,达到物我交感,人月融一的境界,体现了极富人情味的美好愿望。从月亮的转移变化,盈亏圆缺,联想到人生的悲欢离合,从而得出不应事事都求完美无缺的结论。全词构思奇幻,豪放隽秀,以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的 盾和困惑,以及旷达自适,人生长久的乐观枋度和美好愿望,格富哲理与人情。立意高远,构思新颖,意境清新如画。最后以旷达情怀收束,是词人情怀的自然流露。情韵兼胜,境界壮美,具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句,因其意境优美,富于哲理,情感动人,而绝唱至今。
【品评】
上片望月,既怀逸兴壮思,高接混茫,而又脚踏实地,自具雅量高致。开 头四句接连问月问年,一似屈原《天问》,起得奇逸。唐人称李白为“谪仙”, 黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”,苏轼自己也设想前生是月中人,因而起 “乘风归去”之想。但天上和人间,幻想和现实,出世和入世,两方面同时吸 引着他。相比之下,他还是立足现实,热恋人世,觉得有兄弟亲朋的人间生活 来得温暖亲切。月下起舞,光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天 上宫阙。虽在尘凡而胸次超旷,一片光明。下片怀人。人生并非没有憾事,悲 欢离合即为其一。苏轼兄弟情谊甚笃。他与苏辙熙宁四年(1071)颍州分别后 已有六年不见了。苏轼原任杭州通判,因苏辙在济南掌书记,特地请求北徙。到了密州还是无缘相会。“咫尺天不相见,实与千里同,人生无离别,谁知恩 爱重”(颍州初别子由),但苏轼认为,人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样, 两者都是自然常理,无须伤感。终于以理遣情,从共同赏月中互致慰籍,离别 这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。人生不求长聚,两心相照,明月 与共,未尝不是一个美好的境界。这首词上片执着人生,下片善处人生,表现 了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。词中境界高洁,说理通达,情味深厚,并 出以潇洒之笔,一片神行, 不假雕琢, 卷舒自如,因此九百年来传诵不衰。 “中秋词自东坡《水调歌头》一出,余词尽废”,(胡仔《苕溪渔隐业话后集》 卷三九)。吴潜《霜天晓角》:“且唱东坡《水调》, 清露下, 满襟雪。”
《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”,唱的就是这 “一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。
宋·汪宗臣《水调歌头》
候应黄锺动,吹出百葭灰。五云重压头上,潜蛰地中雷。莫道希声妙寂,嶰竹雄鸣合凤,九寸律初裁。欲识天心处,请问学颜回。
冷中温,穷时达,信然哉。彩云山外如画,送上笔尖来。一气先通关窍,万物旋生头角,谁合又谁开。官路春光早,箫落数枝梅。
宋·苏轼《水调歌头·明月几时有》
【原文】
丙辰中秋,欢饮达旦,大醉,作此篇,兼怀子由。
明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年?我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间!
转朱阁(gé),低绮(qǐ)户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆? 人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。
注:《水浒·施恩三人死囚牢 武松大闹飞云浦》(上海古籍出版社《水浒传》266页)中曾出现过词曲,下片首句为“高卷珠帘”,其余相同。
【作者简介】
苏轼(1037~1101,出生于公元1036年12月19日),字子瞻,又字和仲,号“东坡居士”,世人称其为“苏东坡”。北宋著名文学家、书画家、诗人、词人,豪放派词人代表。眉州(今四川眉山,北宋时为眉山城)人。汉族。史书记载苏轼身长八尺三寸有余(186cm)苏轼为人豁达心胸宽广,宋高宗乾通六年,赠太师。苏轼是苏洵的长子,嘉佑二年(1057年)与弟苏辙同登进士。授大理评事,签书凤翔府判官。熙宁二年(1069年),父丧守制期满还朝,为判官告院。与王安石政见不合,反对推行新法,自请外任,出为杭州通判。迁知密州(今山东诸城),移知徐州。元丰二年(1079年),罹“乌台诗案”,责授黄州(今湖北黄冈)团练副使,本州安置,不得签书公文。哲宗立,高太后临朝,被复为朝奉郎知登州(今山东蓬莱);4个月后,迁为礼部郎中;任未旬日,除起居舍人,迁中书舍人,又迁翰林学士知制诰(二品),知礼部贡举。元佑四年(1089年)出知杭州,后改知颍州,知扬州、定州。元佑八年(1093年)哲宗亲政,被远贬惠州(今广东惠阳),再贬昌化军(今海南儋州市)。徽宗即位,遇赦北归,建中靖国元年(1101年)卒于常州(今属江苏),葬于汝州郏城县(今河南郏县),享年六十六岁。他与他的父亲苏洵(1009~1066)、弟弟苏辙(1039~1112) 皆以文学名世,世称“三苏”;与汉末“三曹父子”(曹操、曹丕、曹植)齐名。”“三苏”为唐宋八大家中的三位【唐宋八大家是唐宋时期八大散文代表作家的合称,即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙(苏洵是苏轼、苏辙的父亲,苏轼是苏辙的哥哥)、王安石、曾巩。(分为唐二家和宋六家)】。作为杰出的词人,开辟了豪放词风,同杰出词人辛弃疾并称为“苏辛”。在诗歌上,与黄庭坚并称“苏黄”。苏轼的作品有《东坡七集》、《东坡乐府》等。在政治上属以司马光为领袖的旧党。在书法方面成就极大,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。
【创作背景】
这首词是宋神宗熙宁九年中秋作者在密州时所作。这一时期,苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同,自求外放,展转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官,以求兄弟多多聚会。到密州后,这一愿望仍无法实现。这一年的中秋,皓月当空,银辉遍地,与胞弟苏辙分别之后,转眼已七年未得团聚了。此刻,词人面对一轮明月,心潮起伏,于是乘酒兴正酣,挥笔写下了这首名篇。词前的小序交待了写词的过程:“丙辰中秋,欢饮达旦,大醉。作此篇兼怀子由。”很明显,这首词反映了作者复杂而又矛盾的思想感情。一方面,说明作者怀有远大的政治抱负,当时虽已41岁,并且身处远离京都的密州,政治上很不得意,但他对现实、对理想仍充满了信心;另方面,由于政治失意,理想不能实现,才能不得施展,因而对现实产生一种强烈的不满,滋长了消极避世的思想感情。不过,贯穿始终的却是词中所表现出的那种热爱生活与积极向上的乐观精神。
在大自然的景物中,月亮是很有浪漫色彩的,她很容易启发人们的艺术联想。一钩新月,可联想到初生的萌芽事物;一轮满月,可联想到美好的团圆生活;月亮的皎洁,让人联想到光明磊落的人格。在月亮这一意象上集中了人类多少美好的憧憬与理想!苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的诗人,当他抬头遥望中秋明月时,其思想情感犹如长上了翅膀,天上人间自由翱翔。
上片写中秋赏月,因月而引发出对天上仙境的奇想。起句奇崛异常,词人用李白“青天有月来几时,我今停杯一问之”(《把酒问月》)诗意,用一问句把读者引入时间、空间这一带有哲理意味的广阔世界。词人的提问,似乎是在追溯明月的起源、宇宙的伊始,又好像是在赞叹中秋的美景、造化的巧妙。其中蕴涵了词人对明月的赞美和向往之情。作者之所以要化用李白诗意,一是李白的咏月诗流传甚广,二是苏轼经常以李白自比,这里也暗含此意。李诗语气比较舒缓,苏词改成设问句以后,便显得峭拔突兀。苏轼将青天作为朋友,把酒相问,显示了豪放的性格与不凡的气魄。“不知”二句承前设疑,引导读者对宇宙人生这一类大问题进行思考。“天上宫阙”承“明月”,“今夕是何年”承“几时有”,针线细密。继续设疑,也将对明月的赞美向往之情推进了一层。设问、思考而又不得其解,于是又产生了“我欲乘风归去”的遐想。李白被称为“谪仙”,苏轼也被人称之为“坡仙”。词人至此突发奇想,打算回到“天上”老家,一探这时空千古奥秘。苏轼生平自视甚高,以“谪仙”自居,所以他当然能御风回家,看看人间“今夕”又是天上的何年?仙境是否胜过人间?词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想,一方面来自他对宇宙奥秘的好奇,另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事,迫使词人幻想摆脱这烦恼人世,到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州,时时有类似的奇想,所谓“小舟从此逝,江海寄余生”,以及《前赤壁赋》描写自己在月下泛舟时那种飘然欲仙的感觉,皆产生于共同的思想基础。然而,在词中这仅仅是一种打算,未及展开,便被另一种相反的思想打断:“又恐琼楼玉宇,高处不胜寒”。这两句急转直下,天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇,美好非凡,但那里高寒难耐,不可久居。词人故意找出天上的美中不足,来坚定自己留在人间的决心。一正一反,更表露出词人对人间生活的热爱。同时,这里依然在写中秋月景,读者可以体会到月亮的美好,以及月光的寒气逼人。这一转折,写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情,显示了词人开阔的心胸与超远的志向,因此为歌词带来一种旷达的作风。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因,“起舞弄清影,何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫,还不如留在人间,在月光下起舞,最起码还可以与自己清影为伴。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中,展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实,在出世与入世的矛盾纠葛中,入世思想最终占了上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定,雄健的笔力显示了情感的强烈。
下片写望月怀人,即兼怀子由,同时感念人生的离合无常。换头由中秋的圆月联想到人间的离别。夜深月移,月光穿过“朱阁”,照近“绮户”,照到了房中迟迟未能入睡之人。这里既指自己怀念弟弟的深情,又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。月圆人不圆是多么令人遗憾啊!词人便无理埋怨圆月:“不应有恨,何事长向别时圆?”相形之下,更加重了离人的愁苦了。无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情,同时又含蓄地表示了对不幸离人的同情。词人毕竟是旷达的,他随即想到月亮也是无辜的,便转而为明月开脱:“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。”既然如此,又何必为暂时的离别而忧伤呢?这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上,好像是代明月回答前面的提问;从结构上,又是推开一层,从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱,实质上还是为了强调对人事的达观,同时寄托对未来的希望。因为,月有圆时,人也有相聚之时。故结尾“但愿”便推出了美好的祝愿。“但愿人长久”是要突破时间的局限,“千里共婵娟”是要突破空间的阻隔,让对明月共同的爱把彼此分离的人结合在一起。这两句并非一般的自慰和共勉,而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度,充分显示出词人精神境界的丰富博大。张九龄《望月怀远》说:“海上生明月,天涯共此时”;许浑《秋霁寄远》说:“唯应待明月,千里与君同”,苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中,熔铸成对天下离人的共同美好祝愿。
全词设景清丽雄阔,如月光下广袤的清寒世界,天上、人间来回驰骋的开阔空间。将此背景与词人超越一己之喜乐哀愁的豁达胸襟、乐观情调相结合,便典型地体现出苏词清雄旷达的风格。
【译文】
明月什么时候出现的?(我)端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里,现在是什么年代了。
( 明月几时有? 把酒问青天。 不知天上宫阙,今夕是何年?)
我想乘着风回到天上(好像自己本来就是从天上下到人间来的,所以说“归去”)
( 我欲乘风归去,)
只怕玉石砌成的美丽月宫,在高空中经受不住寒冷(传说月中宫殿叫广寒宫)。
(又恐琼楼玉宇 , 高处不胜寒。)
在浮想联翩中,对月起舞,清影随人,仿佛乘云御风,置身天上,哪里比得上在人间!
(起舞弄清影, 何似在人间?)
月光从朱红色楼阁的一面转到另一面,低低的洒在窗户上,照着不眠之人。
(转朱阁, 低绮户, 照无眠。)
明月不该有什么遗憾,却为何总在亲人离别之时才圆?
(不应有恨, 何事长向别时圆?)
人有悲欢离合的变迁,月有阴晴圆缺的转换,这种事自古来难以周全。
(人有悲欢离合, 月有阴晴圆缺, 此事古难全。)
但愿离人能平安健康,远隔千里共享月色明媚皎然。
(但愿人长久, 千里共婵娟。)
【赏析A】
《水调歌头·明月几时有》是苏轼的代表作之一,倍受后人的赞誉和喜欢。是独具特色,脍炙人口的传世词篇。一零七六年苏轼贬官密州,时年四十一岁的他政治上很不得志,时值中秋佳节,非常想念自己的弟弟子由内心颇感忧郁,情绪低沉,有感而发写了这首词。其立意,构思,奇逸飘妙,以超现实的遥想,以虚无飘渺的幻想世界,表现非常现实而具体的人之常情。在这里,词人通过对月宫仙境的想象,在一种极富神秘色彩的探索和思考中,表现自己的思想矛盾与波折,人生体验与认识。这种表现不仅超凡脱俗,也构成了本篇的浪漫主义色调和超旷飘逸的风格。
上片一开始“明月几时有?把酒问青天。”这两句是从李白的《把酒问月》中“青天有月来几时?我今停杯一问之。”脱化而来的。“举着酒杯询问青天,天上的月亮是何时有的”?此句充分显露出作者率真的性情,也隐藏着内心对人生的痛惜和伤悲。接下来两句:“不知天上宫阙,今夕是何年”是问的内容,把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了,不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子,所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看,所以接着说:“我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。”他想乘风回到月宫,又怕那里的凄凉,受不住那儿的寒冷,这是何等奇特的想象,这里表达了词人“出世”与“入世”的矛盾心情。“乘风归去”说明词人对世间不满,“归”字有神仙自喻的味道,好像他本来住在月宫里只是暂住人间罢了。一“欲”一“恐”显露了词人千思万虑的思想矛盾。真可谓“奇逸之笔”。“起舞弄清影,何似在人间?”与上紧密相接,写词人在月光下翩翩起舞,影子也在随人舞动,天上虽有琼楼玉宇也难比人间的幸福美好。这里由脱尘入圣一下子转为喜欢人间生活,起伏跌宕,写的出神入化。
词人最初幻想仙境,要到月宫里去,脱离曾让他无限烦恼的人间,但是词人终究是现实的,对人生是热爱的,因此,亲手抹去了这种虚无的画景。
下片由中秋的圆月联想到人间的离别。“转朱阁,低绮户,照无眠。”转和低都是指月亮的移动,暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁,低低地穿过雕花的门窗,照着屋里失眠的人。“无眠”是泛指那些和自己相同的因为不能和亲人团圆而感到忧伤,以致不能入睡的人。月圆而人不能圆,这是多么遗憾的事啊!于是诗人埋怨明月说:“不应有恨,何事长向别时圆?”明月您总不该有什么怨恨吧,为什么老是在人们离别的时候才圆呢?这是埋怨明月故意与人为难,给人增添忧愁,却又含蓄地表达了对于不幸分离的人们的同情。词人思想是豁达的,他需要自我解脱,所以他一质问的语气发泄佳节思亲的情感。接着,诗人把笔锋一转,说出了一番宽慰的话来为明月开脱:“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。”人世间总有悲、欢、离、合,象天上的月亮有阴、晴、圆、缺一样,这些自古以来都是难以周全圆满的。此句流露出了词人悟透人生的洒脱和旷达的性格,也是对人生无奈的一种感叹,这里以大开大合之笔从人生写到自然,将各种生活加以提炼和概括,包含了无数的痛苦、欢乐的人生经验。结束句“但愿人长久,千里共婵娟。”只希望人们能够永远健康平安,即使相隔千里也能在中秋之夜共同欣赏天上的明月。这里是对远方亲人的怀念,也是一种祝福。
全词情感放纵奔腾,跌宕有致,结构严谨,脉络分明,情景交融,紧紧围绕“月”字展开,忽上忽小,一会离尘,一会入世,语句精练自然,显示了词人高超的语言能力及浪漫洒脱超逸的词风。
这首《水调歌头》历来都受到人们的推崇。胡仔在《苕溪渔隐丛话》说:“中秋词,自东坡《水调歌头》一出,余词尽废。”认为这是写中秋最好的一首词,此说是一点也不过分的。这首词仿佛是与明月的对话,在对话中探讨着人生的意义。既有理性,又有情趣,很是耐人寻味。它的意境光阔,胸怀乐观而旷达,对明月的向往之情,对人间的眷恋之意,以及那浪漫的色彩,潇洒的风格和行云流水一般的语言,至今还能给我们一种美好的享受。
【赏析B】
“明月几时有,把酒问青天”,月亮是中国古代文化的重要原型之一,中国古代诗人对月亮的歌吟单从数量而言也是无与伦比的。然而天地间总是“风雨如晦,鸡鸣不已”,真正能使观者感受到生命与自然相交融的那么一种和谐之美是可遇而不可求的。就像美丽的梦一样。苏轼在另一首词中说过:“对花逢酒不饮待何时”,而月亮不正是一朵高悬天际的岩石之花吗?据有关典籍记载,东坡并不是一个能饮很多酒的人,但他喜欢与别人一起饮酒,尤其是看别人饮酒,别人的快乐也就是他的快乐,他心胸豁达,气质清明,在如梦浮生里,他处在醉与醒之间,既不像屈原那样遗世而独立,也不跟有些文人似的和其泥而扬其尘。他是他自己,没有比他自己更接近于他自己的了。“问青天”,李白登峨眉山顶说过:“恨不得挟谢眺惊人诗来,搔首问青天耳!”屈原《问天》是一部充满幻想的作品,共有一百多问。东坡这首词也是对青天提出了他的疑问。
“不知天上宫阙,今夕是何年?”“今夕何年”也就是《诗经》中所说的“今夕何夕”。刘向《说苑》中有一首“越人歌”,用越语写成,译成当时通行的隶书,最后一句就是“不知今夕何夕”。不同之处在于:《诗经》及《鄂君歌》中说的是对发生在自己身上的一切感到疑惑,仿佛把自己遗忘了一样,不知道这个夜晚是那个夜晚了。而在东坡的词中,则是对上天的宫阙存在着疑惑。在古代,有着“天上一日,人间一年”的说法,因此,东坡以为,天上与人间必然有着不同的计算时间的方法。人间的光阴如白驹之过隙,而天上的则是缓慢的,这里暗寓一种对时间催人老这一自然现象的无可奈何的悲哀。
“我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。”此句是上面那种悲哀心情的很自然地转换。因为对人世间的时间是无可奈何的,因此想“乘风归去”。这里用了一个“归”字,是很有深意。李白被贺知章誉为“谪仙人”,而东坡也隐然以“谪仙人”自任。他到天上,不是附骥之尾,而是再回到他所来的地方。然而,他在想入非非中,又渐渐产生了新的忧虑。“高处不胜寒”是担心自己再也忍受不了那种纯净的寒冷。李商隐诗“青女素娥俱耐冷,月中霜里斗婵娟”,“婵娟”乃“美好貌”。青女素娥是耐得住寒冷的,因之能够在月中霜里比赛谁更美好。但诗人会怎样呢?他显然是忍耐不了,他的天堂在人间。在这里,苏轼赋予这首词以非常丰富的意义。他对自己所生活的这个世界是有些厌倦的,他也渴望上升到一个更纯净的高度,然而他却忍受不了这种寒冷。他就是这样处在一个矛盾的情境之中。从句面的意思看,似乎是琼楼玉宇乃耐不住高处的寒冷,而作者的真正关注的还是自己。“起舞弄清影,何似在人间”一句是作者的猜度之词,杜甫诗“斫却月中桂,清光应更多”,桂树在月轮中留下阴影,斫却此桂,清光应该更多。据古代姮娥奔月的传说,月中还有吴刚,坐在那里斫桂。故毛泽东有《虞美人》“吴刚捧出桂花酒,寂寞嫦娥舒广袖”云云。
转至下片。“转朱阁,低绮户,照无眠。”连用三个动词,来描述月亮的运动。月亮升起来,转过朱阁,慢慢降落,月光延伸进窗户,照到床上无眠的人。“照无眠”有两种解释,月光照在人身上,而人还处在无眠状态。也可能是月光照到床上,却发现并无人在此睡觉。那人在何处呢?李白诗“床前明月光,疑是地上霜”这是写人在床上却无眠的;另一首“却下水精廉,玲珑望秋月”,则写人并没有躺在床上,却坐在窗前默默地望着月亮。词人在这里把月亮拟人化了。仿佛月亮也是一个与他“心有灵犀”的朋友。
“不应有恨,何事长向别时圆”,“何事”俗本多作“何时”,一句之中有两个“时”字,是不太妥切的,同时也与理不通。因为上面已经把月亮当作自己的朋友,因此要跟她谈谈心,要向她表示最为亲切的问候,这句的意思是:月亮啊,你这高处也能胜寒的“别有天地非人间”的造物,难道还如我们这些渺小而可悲的人类一样有着什么遗恨吗?不,你是完美无缺的,不应该有遗恨的;但你又是因为什么缘故总是在人们离别的时候团圆呢?难道你就不能在人们团圆的时候团圆,离别的时候残缺吗?你为什么总是要跟我们不一致呢?我们人类离别的悲哀难道就一点也赢不到你的怜悯吗?
由上片的“把酒问青天”到此处的问月,诗人的感情有了比较大的变化,他逐渐领悟到了什么,也可以说他听到了天外之音。“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。”这一句可以看成作者的领悟,也可以看成月亮的回答:月亮也不是完美无缺的,她也有着自己固有的悲痛,同人有“悲欢离合”一样,她也有着“阴晴圆缺”,这世界本身就不是完美的,每一件事物都处在自己固有的缺憾之中。明白了这一点,再怨天尤人有什么意思呢?
最后“但愿人长久,千里共婵娟”,也就是“隔千里兮共明月”的意思。这个结局是自然而然地达到的,作者最终自然会达到这一高度。但这一高度却并不寒冷,它还是我们常人通过努力能够达到的。苏轼的思想境界并不如朱熹那样的理学家高远,他比较地有人情味,他的旷达是一种生活化了的心境,他在人间,在自己的生活之中。这首词之所以广为流传,脍炙人口,其原因就在于此。我们并没有把苏轼当成一个膜拜的偶像,我们把他看做自己的朋友,确实,在中国文人中,你找不到比他更适合做朋友的人了。
我看李斯与大秦帝国
我看李斯与大秦帝国
——读《流血的仕途》之感之怀
在整个漫长的中国历史中,秦帝国拥有着至高无上的光辉和荣耀,它上接战国,下开汉唐,是中国历史关键之转折。大一统的中央集权制度自秦朝开创以来,便成为中国封建政治的核心内涵,纵横千年,经久不息。任何一个帝国王朝,都是一段由真实人物构成的历史;任何一个重要的历史事件,也都是由真实人物完成的。历史之前行,亦是人性之发展。因此,在阅读历史题材的书籍时,不仅仅是对既定发生事件的了解,更是透过历史事件,对当事人彼时心绪的追溯,跨越时空,在余温中体会他们的欣喜、愤怒、迷茫、两难……历史不是冰冷的,历史应该是有温度的。
我认为,《流血的仕途》便是秦帝国的温度。全书分为上下两册,洋洋洒洒六十余万字,围绕李斯的仕途发展--从楚国上蔡仓官,经秦国郎官、廷尉、客卿,最终至整个大秦帝国男二号--丞相的官路晋升历程。李斯的奋斗史,亦是秦从战国七雄之一成长为大秦帝国的发展史。这期间,所有秦国的重要人物--嬴政、吕不韦、嫪毐、蒙恬、韩非、赵高,都与李斯有着千丝万缕的联系;所有秦国的重大事件-吕不韦专政、成娇兵败、嫪毐谋反、嬴政收权、谏逐客书、统一六国、废封建设郡县、焚书坑儒、二世之立等,李斯或亲手促成,或亲身经历。大秦王朝之上,印有鲜明的李斯痕迹。某种程度上说,了解了李斯的一生,便认识了那个传奇的时代;理解了李斯的喜怒哀乐,便不会意外于秦国的兴衰起伏。
读史使人明智,中国之浩瀚史,更是波澜壮阔,余味悠长。
一、 权力是刚猛的,政治是柔软的,那么人性呢?
刚者,乾之道也,权力所至,当无坚不摧;柔者,坤之术也,政治所向,当非远勿限。刚柔并济,乾坤之策,方能御群臣之上,凌庙堂以内……
读过很多历史资料,甚至一度悲观,似乎在漫长的岁月长河中,始终充斥着欲望、贪婪、控制、欺诈,似乎总是重复上演着杀戮、谋反、叛变、阴谋,似乎在权力和政治的范围内,人与人之间余下的唯有猜忌、提防、陷害、憎恨……可是透过这些争斗的文字,拨开真相的面纱,总有一抹光亮,微弱却永恒,始终吸引着我,温暖着我,让我在黑暗中得到指引,在凛冽中找到热源。这抹光亮,便是人性的光辉。
在整个大秦帝国内部,到处都是权力和利益的战场。对于那些置身其中,身经百战的精英权贵而言,早已习惯了隐藏情绪,尔虞我诈。可是,人而为人,无论其再强大,内心深处终究会住着一个人,他所有的温柔、软弱和情绪都留给那个人。这份感情成为了他的铠甲,同时也成了他的软肋。比如赵姬之于吕不韦,比如宓辛之于成娇,比如韩非之于李斯。虽然明知不该为,应早日了却心中那份不该有的关心和挂念,可是本心所系,不能限也,感情至此,何以止乎?
因为不完美,所以真实;因为有牵挂,所以鲜活。情感之倾注,人性之光辉,无所谓死亡或新生,一直都在那里,不曾熄灭。
二、 人生进退取舍,岂可囿于一己之得失?
自人类社会伊始,便存在着两大核心任务,一是建立某种传统,以此作为当朝者进行长久而有效统治的文化支撑;二是当基于这种传统之上的社会架构出现裂缝或是残败不堪时,需要打碎这种传统。对于一个王朝社会而言,倘若没有自己的传统,便无文明可谈;倘若不能对其传统进行破坏和重塑,便无法进步。因此,如何在“变”与“不变”、“变多”和“变少”中取得平衡是永恒而深邃的哲学问题。
韩非《孤愤》有云,智法之士与当途之人,不可两存之仇也。历朝历代,凡是涉及改革之变,必会招致腥风血雨之祸,变法发起者大多难以善终,商鞅如此,王安石如此,张居正亦是如此……在李斯主导的诸多秦制改革中,大一统和郡县制改革无疑意义最为重大,影响最为深远。
在李斯之前,关于“大一统”的声音便早已存在,不过绝大多数情况下只是作为六国合纵连横之术的一种官方口号,并不具有实际意义。而在李斯这里,“大一统”是作为秦国的国家战略而提出的,具有极强的现实性和可操作性。攻克六国之后,李斯更是力排众议,冒全秦权贵之不韪,力推郡县制取代分封制作为中央-地方根本管理体制。
可以假设,倘若李斯不执念于政治理想,他完全可以凭借统一天下第一谋士的身份获得秦王的最高分封,也完全可以避免与秦朝权贵的冲突和矛盾,埋下日后的隐患。商君之结局犹在眼前,李斯从未忘记,也不敢忘记。然而,只要还有人在仰望星空,对理想的追求便不会停止。道之所在,虽有去无回,吾往矣。
于是,李斯答曰“人生进退取舍,岂可囿于一己之得失?”只此一句,无需他言。
三、 历史无所谓真实,只在于诠释。
个体心理学派创始人阿德勒认为,一个人的生活方式、价值观的选择并非取决于生活经历本身,而是取决于他对生活经历的诠释。我认为,上述思路同样适用于历史学习和研究,即历史本身无所谓真实,历史的真实取决于个体对其发生事件的诠释。
举一例始皇坑儒以释之。“焚书坑儒”历来是秦始皇和李斯饱受后世抨击、愚弄天下的典型,这里搁置“焚书”不提,只谈“坑儒”一事。在嬴政实现统一六国,平定天下之后,他已经在人世间封神,接下来要做的,便是成为真正的神仙,联结天地,长存于世,因此对于炼丹寻仙之事愈发痴迷。当时的咸阳,聚集着大批炼丹术士,其中以卢生和侯生为代表,深蒙皇宠,尘嚣甚上。然而,几年过去,随着嬴政年龄增大,身体欠安,对术士们的无所进展颇为失望和不满。感受到始皇冷漠和隐怒的苗头后,卢侯二人赶忙收拾行囊逃之夭夭,独留下不知始末的同行众人继续埋头炼丹。得知二人逃跑的消息后,嬴政暴怒,下令即刻坑杀留守咸阳的所有术士。以上,便是“坑儒”一事的始末。
由此观之,所谓“坑儒”,实乃“坑术士”,为何会演变至此?“坑儒”一说最早源自东晋,见于梅颐献《古文尚书》之孔安国所作《尚书序》,其中有云:及秦始皇灭先代典籍,焚书坑儒,天下学士,难逃解散。我先人用藏其家书于屋壁。随着《古文尚书》并定为官书,坑儒之说便盖棺定论。
问题在于,无论是《古文尚书》,还是《尚书序》,文人其实多有存疑,至清代,此二书甚至被正式纳入伪书之列,可是对于始皇坑儒之事,儒生却是选择集体默认,决然不做更正打算。何故?
我想大概是出于儒生群体利益和情感的需要。所谓利益,即可将此事作为劝谏君主善待儒生的前车之鉴,所谓情感,即通过殉道的假象,编织团结和凝聚儒生群体的精神纽带,随后上升为整个群体共同追求的至高信仰和无上荣耀。
所以,很多时候,所谓的历史真实,也许只是部分人希望呈现给民众的真实,也许只是浩瀚海面上浮现的冰山一角,也许只是存在于个体心目中的虚妄和想象。对待历史过往,唯虚心研之,全面寻之,客观思之,理性待之耳而已。
四、 大秦之后,再无大秦。
阅读过程中,李斯与姚贾二人第一次见面时的情形让我印象尤为深刻。当时秦国正陷于六国合纵伐秦危机之中,李斯设计离间赵王,逼迫此次合纵策划者--姚贾从赵出逃入秦,背景大致如上。随后,李斯于私人府邸设宴邀请姚贾见面,宴上宾尽其礼,客尽其欢,管弦交响,丝竹相和,一派宾客友好祥和之相,独独撇开正事不谈。几经试探交锋,待时机成熟,李斯倏然厉色问话姚贾,“若先生代为秦国使臣,当如何处理六国外交?”酝酿许久的姚贾终是等到了他要的问题,便将穷其半生所学、早已了然于胸的答案倾吐而出。单就出使外臣而言,七国之内他姚贾若认第二,怕是没人敢做第一。话毕即望向李斯,颇有自得之色。
李斯闻言,沉默良久。摇头笑对姚贾曰:先生之略,对也不对。初次遭受专业质疑的姚生先是一愣,随即怒问李斯何解?李斯答道:先生所列张仪、苏秦之连横合纵之术,实为正确,甚至经典,此次先生主持六国合纵伐秦之谋划堪为外交之典范,此先生之略之对也;然方才先生所述皆七国之视角,未来我大秦必要统一天下、威震四方,先生当以如何应对?随后,李斯说出了那句让姚贾和我无比心动的一句话,“以斯愚见,张仪、苏秦者固然英明,然先生当趁侍秦统一六国之机遇辟圣人之名,姚贾之后,再无纵横!”。
我之所以多费笔墨转述此事,一方面是因为本人的偏爱,另一方面则是希望通过借引李斯“姚贾之后,再无纵横”,表达“大秦之后,再无大秦”,对那段充满热血豪情和温情记忆的岁月和先辈们的伤逝和敬畏!
由嬴政和李斯二人联手打造的大秦帝国和秦制,承前朝之余志,开后世之先风,结束了此前的分裂格局,第一次真正意义上实现了中华大地的统一,奠定了我国统一的多民族的根本政治框架,促进了华夏文明圈统一民族心理和民族性格的形成,对整个中华文明历史发展走向具有决定性意义,其影响惠及千年,历久弥新。
大秦帝国的产生和强盛因天时、因地利、更是因英雄人物的呕心沥血和鞠躬尽瘁。
风雨如晦,鸡鸣不已。既见君子,云胡不喜?在那个充斥着铁与血的时代,让我们听一听李斯和嬴政都曾说过什么?
李斯有云:“天慨慷生我,地慈悲养我,天地与我,既有所爱,必有所怀。吾闻诸古人,天下有粟,贤者食之,天下有民,贤者牧之;吾见于今日,天下有粟,待贤者食,天下有民,待贤者牧。此天赐之时,地遣之机,我李斯当仁不敢让也。”
嬴政有云:“朕统一六国,天下归一,筑长城以镇九州龙脉,卫我大秦,护我社稷。朕以始皇之名在此立誓:朕在,当守土开疆,扫平四夷,定我大秦万世之基;朕亡,亦将身化龙魂,佑我华夏永世不衰!此誓日日月为证,天地共鉴,仙魔鬼神共听之。”
愿我们这个古老而伟大的民族,正如嬴政的传国玉玺中李斯所刻之言——受命于天,既寿永昌!
�
求《重生之官路商途》的续集,要蛇足版的,最好是精校无错的
重生之官路商途都市 | 更俗已完结2017-07-20 来源:xxbiquge.com一个自控力超强的新时代超级好男人,一不小心重生去了90年代,还成了个身心均很健康的青春期小屁孩,所以遇到御姐、萝莉、姐妹花神马的,真是压力山大! 好在,还有纠缠不清的官场、商场那些事儿,能让张恪权力以对、大战拳脚,至于白手起家创建商业帝国……当然更是手到擒来! 作为一个开银行、办酒店、染指互联网、顺手牵羊迪士尼的财团总裁,成年人张恪告诉你:发家致富的捷径只在于六个字——打通权贵之门
郦道元作为严猛以治,不避权贵的酷吏,为什么最后会因为缺水而死
说到郦道元,很多人可能只知道他著有《水经注》,是中国游记文学的开创者,对他的生平却不甚了解,他的人生其实比《水经注》更加波澜壮阔。
郦道元,字善长,范阳涿州人。郦道元出生于官宦世家,父亲是北魏时期官员郦范,曾担任青州刺史,在父亲潜移默化的影响下,他从小就表现出疾恶如仇、正直刚强的性格。郦范去世后,郦道元承袭永宁侯的爵位,并按照历法降一级,成为永宁伯,由此步入仕途。
郦道元年幼的时候,就已经早早定下了自己的志向,而他的心性,在他的前些年,就可以窥见。郦道元的父亲是郦范,他跟着将军作战,打下了山东一带,郦道元虽然自小呆在父亲身边,但是性格却不像父亲,父亲教他隐忍,他拒绝,教他圆滑,他也拒绝,他就像一棵青松,挺拔向上,不依附,不扭曲,他刚正严肃,他要按照吏法做事,他也一心向着百姓,这就是他秉持一生的原则。他的父亲虽然叹了一口气,毕竟郦范用的是兵法,擅长变通取胜,但他还是对有这样的儿子充满了欣慰。所以郦道元的性格是早早的就定下来的,他也秉持了一生,至死方休。当时北魏的国力强盛,一直谋求着天下统一,所以也让郦道元有了为国家建功立业的决心。
郦道元曾在一个地方当官,维护当地的治安,那时候,是风调雨顺国泰民安,因为他严刑酷吏,根本没有违法犯罪之徒,留在那个地方继续做犯法的事情,都纷纷逃往了别处,百姓也是人人称颂,毕竟可以安居乐业。但后来治理蛮族的时候,他还是这样的严厉,遭遇了当地地方绅士的弹劾,后被罢官。之后他也做了很多别的官职,但都没有很大的起色,因为他的眼中根本容不下一粒沙子,纵有万般才华,也没有人愿意鼎力支持,他的官路就像是曲折蜿蜒的山路,一时上,彼时下,对于一个心中有抱负的人来说是特别大的伤害。但是他从来就没有被这样的现实打压,他还是学不来圆滑。
郦道元这样的性格得罪的贪官污吏不在少数,人心难测,而自丘念,郦道元更是惹了一个惹不起的人物,却无奈他有那手眼通天的本事。因此惨遭仇人迫害
包拯为何在百姓中的声望那么高,只因他为百姓做了什么事
包拯停止了均公田政策的推行,这为宋朝的百姓获取了利益,这让包拯在民间的声望直线上升。当然包拯能在百姓中有如此高的威望,不仅仅只是这一件事情,而是包拯不断为百姓做实事深得民心。包拯是中国历史上有名的清官,一生只为国家和百姓的利益所着想,为国家做实事,深受百姓的爱戴。包拯不畏权威,行得正、坐得直,办案铁面无私。
宋仁宗时期,包拯考中进士,因自身办事能力很强并且做事清廉,他在朝廷中的官路一路上升,其中人们最为熟知的就是开封府知府。宋朝朝廷上有很多不做事情的官员,这其中还包括很多贪污腐败的官员。范仲淹提出增加官员的俸禄,从而减少官员的贪污行为,这其中推行的改革政策就是均公田,该制度主要内容为根据官员官职的大小进行分配田地大小。
范仲淹将人性的贪婪想的太简单了,该政策的推行不仅没有减少国家贪污风气,反而使得很多百姓因此丢失了土地难以生存。因为该政策的推行,很多百姓进行反对使得宋朝社会变得混乱起来。
皇帝之后将此事情交给了刚正不阿的包拯进行了处理,包拯没有辜负国家百姓的期望,将此事处理得很好。包拯接到命令后做的第一件事情就是推行限田令制度,全面停止了范仲淹所提出的均公田制度。限田令制度规定,国家官员的土地面积不可超过 30公顷。该政策的推行维护了国家百姓的利益,包拯也因此在百姓中的声望越来越高。
论官路坎坷,李白、杜甫、高适都有什么样的经历结局如何
古代读书人多以走仕途这条路,入朝为官是他们最终的目的。李白、杜甫、高适三人均是唐代著名的诗人,他们的官路走的各有各的坎坷。下面我们来一起看看吧。
一、郁郁不得志的李白李白素有“诗仙”的雅号,也是继屈原之后我国最杰出的浪漫主义诗人。李白的才学颇高,却始终并未受到重用。于是他郁郁不得志,借酒消愁。他在当时借着酒劲写了很多抨击权贵的诗句,你发现自己对于唐朝朝廷内小人当道的讽刺。李白看似潇洒,实则内心对于仕途还是有所渴望的。由于他出身于富商家庭,在当时重农抑商的政策决定了他不能参加科举考试,所以不得不走别的路来进入官场。后来他娶了宰相孙女为妻,寄希望于宰相世家能够为他谋得一官半职,但最后并没有成功。当他进入长安,尽管唐玄宗欣赏他的才华,但是也只给他安排了一些外事,并不能够参与国政。郁郁不得志下李白,最终还是未能达成心之所愿。
二、格格不入的杜甫杜甫的家世在这三个人当中是最好的,他的爷爷曾经做过国子监主簿,父亲杜闲也曾经出任过允州司马一职。出生于典型的官宦世家的杜甫在年轻的时候对自己的前途是十分自信的,他并未像大多数读书人一样去参加科举考试。而是游荡江湖,广交好友。直到35岁后才准备到京城求取功名。而彼时的科举制已经不再是唐朝唯一的进入官场渠道,举孝廉制度在文人中变得流行起来。杜甫忙着给各个“考官”寄着自己的自荐信,最后终于在自己的不懈努力下获得了第一份工作——河西尉。然而没过多久,他就遇到了安史之乱。经历过安史之乱后,杜甫的被任命为左拾遗。然后这个时候。宰相府中的琴师受贿,杜甫为宰相说好话被皇帝一怒之下贬迁至关中地区出任华州司功。但是这份工作也没做到三个月,关中地区爆发了百年难见的旱灾。朝廷税收无法上交,杜甫只能辞官走人。回顾杜甫的官场生涯,可以说他是典型的“格格不入”型人才,最后在官场中沦为小人物,一辈子不得志。
三、厚积薄发的高适高适在40多岁的时候才进入官场,大条却在短短的十几年时间就从地方的官吏做到了朝廷的大员,位高至右相。都是在少年时年幼丧父,虽有志,但生活困窘。他早期都在宋城蛰伏,以待时期。
中年时期,前去进京参加科考,无奈学识尚浅落榜。在她46岁的时候,遇到了自己的伯乐。后来在博乐的推荐下参加了道科考试,并一举中第。至此,开始了自己的仕途开挂人生。高适虽然比前面两位试图的开启时间都要晚,但是由于他的内心我平和的,所以后来只用了多段十年时间就走向了仕途巅峰
特别声明
本文仅代表作者观点,不代表本站立场,本站仅提供信息存储服务。