上世纪之交的舞台上，洛伊·富勒（Loïe Fuller）摆动着如白雾般的裙摆，随着灯光变幻，她时而似灵动的水母，又如斑斓的花蝶，时而又像嚣张的焰火，在黑色背景下的她舞裙翩翩，神秘若浩瀚宇宙... ...
洛伊·富勒/电影《舞女》（La Danseuse）
今日，我们来讲一个梦幻舞伶的故事。
美好年代的梦幻蝴蝶
1892年，这位来自伊利诺伊州的舞者洛伊·富勒来到巴黎，最先在女神游乐厅（Folies Bergère）表演，她以舞裙以身姿操纵着迷人的光和影，掀起了一个开创性的舞动年代，当时的报纸头条中全是富勒梦幻般的舞姿。
“让我们为这位开创时代的灵魂舞者而欢呼吧！”
——法国作家让·科克托（Jean Cocteau）
Jules Chéret所绘制的洛伊·富勒在女神游乐厅表演的宣传海报
在那个时期，新艺术运动（Art Nouveau）达到了高峰，也在富勒的舞蹈中体现得极致。1900年，法国巴黎举办世博会，这个被称为“世纪之总”的展览会上展出了各式各样激动人心的新奇玩意儿，而富勒是唯一拥有自己展区的女艺术家。
1900年巴黎世界博览会照片
灯光骤亮，音乐响起，富勒踮起脚尖，挥起舞袖，热情似火的舞蹈感染着人们，他们纵情享乐、笙歌燕舞，陶醉于富勒一层层繁复曼丽的舞动漩涡之中，在富勒的裙摆间无疑荡漾着美好时代细碎如黄金般珍贵的回忆。
艺术家的永恒缪斯
洛伊·富勒扬裙挥袖间，将经典定成了永恒传奇，她如梦如幻的舞蹈激起了众多艺术家们的创作热情与灵感，都将富勒视为新艺术运动的缪斯。
奥地利画家Koloman Moser笔下的洛伊·富勒/1901年
画家亨利·德·图卢兹-洛特雷克（Henri de Toulouse-Latrec）试图用版画来捕捉富勒变幻丰富的舞姿，60幅作品中每一幅都有不同的颜色组合。
《Miss Loïe Fuller》/亨利·德·图卢兹-洛特雷克（Henri de Toulouse-Lautrec）/1893年/这一系列作品后来被华盛顿特区国家美术馆（National Gallery of Art）、纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏
雕塑家们更是以或古典、或抽象的方式，将富勒的舞蹈那缥缈醉人的美实体化，定格在一尊尊富有温度的雕塑作品中。
弗朗索瓦·拉乌尔·拉尔奇（François-Raoul Larche）的以富勒为原型的雕塑作品/1901年
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这其中，法国雕塑家阿加松·莱昂纳多（Agathon Léonard）曾在巴黎世界博览会上展现了一系列雕塑作品，由15个不同舞者组成，流露着洛伊·富勒的身影，雕塑或双举火炬，或手执铜钹，或轻吹长笛，或手捻雏菊，或倾情作舞，或轻拎衣裙，或舞动披肩，这就是著名的“飘带舞者系列”。
飘带舞者系列雕塑作品/阿加松·莱昂纳多/收藏于柏林装饰艺术博物馆（Kunstgewerbemuseum Berlin）
飘带舞者系列《穿舞鞋的舞者》/阿加松·莱昂纳多/芝加哥艺术博物馆（The Art Institute of Chicago）馆藏
法国爱丽舍宫餐桌上的“飘带舞者”
飘带舞者系列雕塑也装饰着法国总统官邸，成为法国国宴上的餐桌装饰，也藏入V&A博物馆、芝加哥艺术博物馆、奥赛博物馆以及塞弗尔瓷器博物馆等。阿加松·莱昂纳多将洛伊·富勒绝美舞姿的瞬间，以艺术的形式完美地定格下来，直到如今，还演绎着动人心魄又耐人寻味的美。
小鹿为你呈上
来自激动人心的舞动世纪
艺术家A.Léonard签名
飘带舞者系列雕塑艺术
1905年代法国雕塑艺术家A.Léonard签名
Susse Freres铸造工坊出品青铜鎏金雕塑作品
飘带舞者系列《穿舞鞋的舞者》
▲ 《飘带舞者》系列
这一系列作品总共包含15件，分别是《1 向左的火焰》、《2 歌唱的舞者》、《3 戴手链的舞者》、《4 右手举铃鼓的舞者》、《5 穿舞鞋的舞者》、《6 左手举铃鼓的舞者》、《7 头戴雏菊的舞者》、《8 吹笛子的舞者》、《9 抬起裙摆的舞者》、《10 双手举铃鼓的舞者》、《11 遮掩双脚举丝带向左的舞者》、《12 抬脚举丝带向左的舞者》、《13 遮掩双脚举丝带向右的舞者》、《14 抬脚举丝带向右的舞者》、《15 向右的火焰》。
▲ 阿加松·莱昂纳 Agathon Léonard
Agathon Léonard是比利时人后加入法国国籍，作为一位著名的雕塑家，Léonard曾就读于里尔美术学院学习艺术，后在巴黎美术学院继续深造。定居巴黎后，于1868年在沙龙展出展作品，于1887年加入法国艺术家协会， 并于1897年进入美国国家艺术学院。
1897年，Léonard的舞者作品曾在法国国家美术协会（Société nationale des Beaux-arts）的展览上参展，而当时法国御窑塞弗尔由Alexandre Sandier担任艺术总监，因缘际会Alexandre看到了舞者的展览并被其优雅动感的舞姿深深吸引，于是委托这位艺术家创作舞者瓷雕，于是诞生了《飘带舞者》系列。继1898年接收塞弗尔瓷器的订单后， Léonard曾于1900年在巴黎举办的世界博览会上一系列素胎瓷瓷雕，当时的参展取得了空前的成功，小雕像以两种尺寸出售。
1901年，Leonard创作的青铜鎏金雕像（以铜为衣，以象牙为身）或青铜镀银雕像并由Susse Freres铜铸工坊制作，这两个新的版本雕像同样获得了巨大反响，其中一些雕像被安置在灯盏上，灯泡隐藏在舞者的围巾下方。
▲ Susse铸铜工坊
Piere KJELLBERG的《十九世纪青铜》中介绍道，Susse是19世纪上半期最著名的青铜铸造工坊。Susse最初始于18世纪中期洛林地区，19世纪初，Susse创始人的后人Nicholas和Michel Victor Susse在巴黎建立起一家商店，在1839年，他们开始铸造青铜雕塑。
Susse的规模在随后几年不断扩大，不仅出售铜鎏金座钟、烛台，也出售小型雕塑等。很多艺术家开始与Susse合作铸造青铜雕像，他们的名字也出现在Susse出版的图录之中，包括有当时很有名气的Duret、Antonin、Cumberworth等等。
19世纪末，Susse的铸造工坊业务有极大的发展，他们为Mene、Cain、Lanceray等大量艺术家铸造作品。Susse后人Andre是这段时期的发展主要的推手，1860年代他过世后，其遗孀将工坊一直维持到1970年代。
这件青铜鎏金作品优雅的线条和精准的雕刻表现出衣服和人物的形态和体量，逶迤的长裙如云烟系腰，婀娜多姿，轻移莲步，随身温柔轻摆。
衣裙飘逸如雪飞花舞，尽显舞者多一分太多，少一分太少的力道，姿态柔美，仿佛音乐般流动
回眸旋转间袖若生风，大袖口似欲飞，动感十足，仿佛还能听见舞曲似磬韵还幽
这件雕塑作品铸造工艺精湛，不仅完美保留既有整体轮廓的律动感，更充分体现Agathon Léonard对衣饰细节的褶皱和舞者身姿的研究，曼妙唯美，远观高贵华美，近看更可赏析其优美细节。
这件青铜鎏金雕塑作品《穿舞鞋的舞者》有艺术家“A. Léonard sclp”签名，还有法国著名铸铜工坊“Susse Frères Editeurs Paris”的工坊印章，以及铸造工坊字母“ M”。
这件青铜鎏金作品《穿舞鞋的舞者》成色上佳，鎏金饱满，华美非凡，其存世量低，稀有珍贵，具有鲜明的年代感和艺术风格印记，极具收藏价值。
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