陶渊明的《饮酒·其五》表达了诗人怎样的心境？陶渊明《饮酒》为何又以“饮酒”为题_诗人_陶渊明_饮酒

本文目录

• 陶渊明的《饮酒·其五》表达了诗人怎样的心境
• 陶渊明《饮酒》为何又以“饮酒”为题
• 陶渊明《饮酒》描写了什么样的生活画面
• 陶渊明的《饮酒·结庐在人境》被誉为田园诗的经典，如何赏读
• 饮酒其一陶渊明赏析
• 陶渊明的《饮酒》有何艺术魅力
• 陶渊明与酒有什么典故吗

陶渊明的《饮酒·其五》表达了诗人怎样的心境

谢邀请。

这首朗朗上口的诗是晋朝诗人,隐逸诗人之宗陶渊明《饮酒二十首》其中的第五首。

陶渊明在写这首诗的时候以经是归隐田园生活的第十二年，当时也是东晋即将灭亡的时刻，回想自已的空有满腹经论且不能一展才华感慨及多，因此借酒抒发自己对势局的一种态度。

这首诗首先表达诗人归隐田园所居住的环境分常的安静而偏远，其外面所发生的各种事情与自已一点都不发生关系。

这首诗还表达了诗人在田园居住的生活是非常有情趣的，采菊东篱下,悠然见南山。诗人一边采摘自己种的菊花一边抬头望着离自己不远处的庐山，由此可见诗人的生活多么有情趣和闲逸。

这首诗同时也表达了诗人的东晋灭亡前夕的一种心情，再想评论时以经沒有实际意了，只好欲辩己忘言了。

陶渊明《饮酒》为何又以“饮酒”为题

＃陶渊明何以“饮酒“为诗题？＃ 陶渊明(365~427年)，晋宋时期诗人、辞赋家、散文家。一名潜，字元亮，私谥靖节。浔阳柴桑(今江西九江西南)人。出生于没落的仕宦家庭，青壮年时期曾有过志在四海的抱负，做过江州祭酒、彭泽令等小官，后因不满官场腐败，弃官归隐田园。陶渊明现存诗歌125首，文12篇，大都作于归隐之后。其诗风质朴平淡、清新自然，开创了田园诗一派，对后世影响很大。《饮酒》是陶渊明归隐之初写的组诗共20首，大约写于晋安帝义熙十三年(417)秋冬之际。组诗前有一小序，说自己闲居少欢乐，偶尔有好酒，没有不朝夕痛饮的，醉后就题诗数句来消遣时光。这就简单交待了诗产生的背景，说明组诗不是一时所写，并无内在的联系，兴至挥毫，皆独立成篇。陶渊明为何要以“饮酒“为题呢？究其竟主要是有两点:其一，因为这20首诗都是酒后所题咏，所以冠以总题为《饮酒》。其二，以饮酒为题，来表达对世事人生的感慨，抒发自己心中的不平之气。

陶渊明《饮酒》描写了什么样的生活画面

洒脱豁达的人生？风雨飘摇的无尽苦难，命如猪羊的百姓！

陶渊明，东晋末至南朝宋初期伟大的诗人、辞赋家，中国第一位田园诗人，官至彭泽县令。

陶渊明的一组二十首《饮酒》诗，至今令无数人心灵震颤！

诗中的五柳靖节，是何等的洒脱豁达，他看破红尘，淡泊功名，甘于田园之乐，不与世俗同流合污，是何等的高风亮节！

一千五百年过去了，一般人都羡慕陶公的“读书、饮酒、写文章”；羡慕他优悠洒脱，淡泊功名的田园生活，当然，还敬佩他冰清玉洁、高风亮节！

错了！这些都是表面的层次！

陶公的文章，包括《饮酒》诗组，陶公的为人处事，都是反衬了民族无尽的灾难！

“八王之乱”击破了“太康之治”的泡沫。

国家民族从此风雨飘摇！统治者的腐朽与内乱，紧接着的，是引来外侮——“五胡乱华”！

中华民族命悬一线，人口由二千四百万骤减至不足四百万！若不是冉闵将军一纸《杀胡令》，汉人就要灭种！

陶公是多么的忧虑悲愤，却无能为力！

文章中的陶公洒脱吗？

晋朝制度，陶公这种身份（曾官至县令），是终生免去一切税役，并享受田园土地四十亩的！

但陶公在贫穷潦倒的凄凉中去世的，享年五十多岁！

一般平民百姓可想而知了！

一个国家，一个民族，如果陷入内乱，则百姓命如猪狗！

陶渊明的《饮酒·结庐在人境》被誉为田园诗的经典，如何赏读

前四句写陶公是真心归于田园，无车马喧，心远地自偏，表明心声。再四句写田园风光和自已与自然的相处欢乐。特别是采菊东篱下，悠然见南山，成为千古佳句，尽写田园生活之美。最后一句，此中有真意，欲辨已忘言，真意是什么？无非庄子精神的逍遥，陶公是田园的逍遥自在。

饮酒其一陶渊明赏析

陶渊明组诗《饮酒》虽冠以“饮酒”之名，却纳入了丰富、复杂之思想内容。对社会现实之关注和批判。这类诗篇在《饮酒》诗中约占半数。这个事实雄辩地说明，陶渊明并非像人们通常所说之那样脱略世故、超然物外，忘情于现实。

《饮酒》诗之第一首，就抒发了他对动荡不安、变幻莫测之政局之无限感慨。从表面工看，诗人是在感叹时序之变迁推移、人事之荣枯浮沉，骨子里却反映了他对时局之关切和隐忧，这是很有见地之。晋宋易代前夕，陶渊明感慨极多，但又无力改变这种局势，于是只好以酒消愁。

在《饮酒》诗中，陶渊明不仅对时局表示了自己之忧虑和关切，社会现实之昏暗、道德风气之败坏，也使诗人感到愤慨不安这些也就成了他在诗中一再遣责之对象。

原文：衰荣无定在，彼此更共之。邵生瓜田中，宁似东陵时！寒暑有代谢，人道每如兹。达人解其会，逝将不复疑；忽与一樽酒，日夕欢相持。

作者：魏晋陶渊明的《饮酒 其一》

翻译：衰荣没有固定在，彼此相互共存的。邵先生瓜田中，难道像东陵时！寒冬酷暑有代谢，人的思想总是这样。乐观的人明白他会，我将不再怀疑。忽然给一杯酒，日夕畅饮着。

扩展资料：

关于这首诗的写作时间，存有不同的看法，其中当以王瑶先生之说为较可信，即约作于晋安帝义熙十三年(417)，陶渊明五十三岁。诗人在诗序中已说明这组诗非一时之作，但从“比夜已长”之句和诗中有关景物环境的描写来看，这组诗大约是写于同一年的秋冬之际。

在这二首诗中，诗人多方面地反映了自己的生活、思想、志趣与情操。这些诗无论就内容还是就艺术而言，都足以代表陶诗成熟时期的风格，因此也深受历代人们的喜爱。

陶渊明的《饮酒》有何艺术魅力

谢谢您的邀请和提问。

东晋大诗人陶渊明是魏晋南北朝最有成就的诗人，他不肯降志辱身迎合权贵，不愿 “为五斗米折腰”，最终弃官归田。陶渊明以他清高的人格魅力，为中国诗歌史开辟了一个新境界，带来了一片新气息，开创了“田园诗”的风格。

陶潜的诗大多写农村恬静优美的自然景色，情真意切，格调清新，充满着平淡与醇美的统一，充满着情、景、理的统一。他的一首首田园诗，描写的都是平平常常的景物，但却像一幅幅素描画，形象而生动地表现了田园的优美和宁静，给人一种如临其境、如见其人的美的感受。陶渊明的《饮酒》组诗共20首，不知题主具体问的是哪一首，通常不特指的情况下，人们普遍认为，组诗中的第五首是其代表作，笔者愿拙笔粗书，试以第五首来分析一下。

他的《饮酒》组诗中的第五首，是陶诗中最富有艺术魅力的作品，也是他归隐不久的醉酒之作。全诗表现了他不满现实、洁身自好的人生态度和避开矛盾、在平静中求解脱、超越自我的人生境界。

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔?心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

1.平淡与醇美的艺术

这是一首五言古诗，平淡自然，可是平淡之中有华彩，简朴之中含风韵。苏轼评论所言：“外枯而中膏，似淡而实美”(《东坡诗话·评陶诗》)。元好问则说：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”(《读诗三十首》)。陶诗不作雕饰，却诗意盎然，语言平实，却高屋建瓴，直抒胸臆，从而显示了陶诗那独特的艺术风格。

你听：“结庐在人境，而无车马喧。”诗人虽然置身于热闹非凡的人世之间，却没有官场的喧扰，一扫门前那随波逐流的虚伪、应酬。前后看似矛盾，却是闹中求静，恰恰给人留下了悬念，进而引出：“问君何能尔?心远地自偏。”反问自己为什么能够这样？因为用心高洁，远离世俗，像偏僻之地一样寂静。诗的开头用设问句式，着重阐述了自己因厌倦仕途，息交绝游，所以住处才得以清静的道理。

“采菊东篱下，悠然见南山。”诗人在篱笆墙下种了遍地菊花，而菊花正是迎着严寒霜雪傲然开放，“我花开后百花杀”，很有个性，象征了诗人可贵的情操和高尚的气节。悠闲自得之余，无意之中看见远处被山气缠绕着的南山，一个“见”字用得极妙。诗人采菊时游目张望，不经意地看到，更显出自然之美和悠然之乐。由此使这句写景抒情的妙笔，成为诗歌史上千古传诵的名句。

“山气日夕佳，飞鸟相与还。”诗人荡开笔墨转写远处南山上暮景之美，暗喻自己晚年归隐生活之好。又由地上的静山写到天上的飞鸟，动中有静，静中有动，以写飞鸟结伴而归，暗喻自己对隐居生活的热爱、追求。虽是写景，又无不充满着乐情、事理。幽静的环境与诗人的心境浑然一体，生动地显示了诗人对田园生活的热爱和脱离“尘事”的轻松愉快之情。

“此中有真意，欲辨已忘言。”诗人最后用议论收尾，将隐逸乐趣推向顶点，韵味隽永，言已尽而意无穷，隐居中蕴藏着人生真意，想辨识却又不知该用何言。正是“只可意会，不可言传”。

这首诗看似平平淡淡，却淡得有味，含蓄的思想感情和浓郁的生活气息融为一体，是平淡与醇美的统一。正如朱熹评论该诗所言：“平淡出于自然”。读来诗味隽永，意味深长，这是一种更高的艺术境界。也正像苏东坡评论的那样：“渊明诗初视若散缓，熟视有奇趣”。即在平淡散缓的外表下而看出其内在的“奇趣”。还说陶诗“质而实绮，癯而实腴”，即言其诗平淡之中有华彩，朴素之中含丰韵。王安石曾高度评价这首诗，认为这首诗用最平实的语言道出了人生哲理，那就是：在热闹的“人境”也完全能够营造偏静之境，其间关键就在于“心远”。

读陶渊明的诗很难找到奇特的形象、夸张的手法和华丽的辞藻，甚至连形容词也很少用，“山气日夕佳”“采菊东篱下”，都是普通百姓能听懂的大白话。诗人所描写的往往是些平平常常、自自然然的事物，如采菊、南山、山气、飞鸟，可经诗人的笔触，天下奇趣盎然，充满着生活气息，往往能显示不平常的诗意。

2.情、景、理的统一艺术

陶潜的诗大都是抒情之作，诗的感情像一股泉水渗透在景物的描写之中。他诗中的景物饱含着诗人的满腔真情。那遍地的菊花那美妙无比的山气，那傍晚结伴归巢的飞鸟，那被山气缠绕着的郁郁苍苍的南山，无不是情、景、理的和谐统一，无不寓于情趣。

诗人钟情于描写秋菊、归鸟、田园风光，充分体现了其坚贞孤高的性格和爱好自由的精神追求，尤其是那钟情的菊花，在人们心目中几乎成了诗人的化身。菊既是诗人对美的追求，也是爱的感情的汇聚与结晶。

整首诗既有说理议论：“心远地自偏”;又有写景抒情的妙笔：“采菊东篱下，悠然见南山”“飞鸟相与还”。既写飞鸟在傍晚结伴而归的景象，又类比诗人对自己找到归宿的自我欣慰之情。“此中有真意”则表达了自己已领略到人生真谛。

陶诗不是为写景而写景，只不过是为了抒情言志，随意点染或烘托几句，却往往收到百读不厌、意味无穷的效果。

诗人对菊的反复咏赞，则表现了他守志不阿的耿直性格。严寒霜冻下傲然盛开的菊花，难道不是诗人孤高傲世、藐视权贵的形象写照吗?诗人把抒情、写景、议论结合起来，做到了情中有景、景中有情、情景交融。正因为诗人在描写自然景物时总是倾注自己的思想，因而使自然景物的形象也显得更完美、更生动。南朝文学批评家钟嵘在《诗品》中说陶诗：“每观其文，想起人德”。人们也正是从这里看到了诗人高尚的情操，并以此产生了对菊花的爱慕。

诗人在生命的最后一刻，宁愿饿死在南山下也不肯接受当时江州刺史的粮肉之赠，从中更可看出他那铮铮的傲骨，采菊看似诗人生活的潇洒，只不过是一种自我慰藉。诗人内心是痛苦的，并不甘心老死田园，诗人悲愤自己壮志难酬，采菊中只好悠悠然而见南山，内心该隐藏着多少难言的苦衷和辛酸。

诗人为何偏爱菊花?正是菊花不畏严寒、独傲霜雪的品格为世人所称道，诗人虽不以菊花自比，但爱菊成癖、写菊成诵，却表现了他坚贞孤高、不与统治阶级同流合污的品格和爱好自由的感情。在美好的自然田园风光里，避开统治阶级虚伪的欺诈面孔，可以洁身自好，不去“为五斗米折腰”，正同李白不肯“摧眉折腰事权贵”的傲岸不屈品格一脉相通。

在陶诗以前以酒入诗并不多见，曹操也有“对酒当歌，人生几何”的诗句，但陶以后却影响了不少咏酒者。李白醉卧长安的《将进酒》《月下独酌》以及《行路难》中的“金樽清酒斗十千”，杜甫的“一举累十觞，十觞亦不醉”“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”“潦倒新停浊酒杯”等饮酒诗比比皆是。

3.对后世的艺术影响

陶诗在南北朝并未引起重视，到了唐代才被人们重视，尤其是元、明、清三代评陶诗之风大开。唐代边塞诗人高适由于“迎拜官长心欲碎，鞭挞黎庶令人悲”，决绝表示“转忆陶潜归去来”,学习他与污浊现实一刀两断的精神，以及他所憧憬的理想社会“桃花源”。白居易晚年退隐，苏轼谪居海南，都真诚地表白了要以陶潜为人生楷模。我国文学史上有成就的诗人几乎都受过陶渊明的艺术熏陶，并仰慕他的人格。李白说：“何时到彭泽，狂歌五柳前”。杜甫说：“焉得诗如陶谢手”。白居易说：“常爱陶彭泽，文思何高去”。白居易、苏轼不但慕其人格，且身体力行，大力去作“效陶”“和陶”的诗篇。白居易晚年还写了《效陶潜体》16首，苏轼则作了追和陶诗111首。孟浩然的“待到重阳日，还来就菊花”，俨然是唐代陶诗风格。唐宋之后，注陶诗、评陶诗的风气大开。

在当下，陶渊明诗里表达出的意境，特别是悠然、超然、忘然的生活态度，是人们憧憬的生活目标，就连现在的国内房地产开发商，在给新建楼盘取名时，都希望居住在小区的人们过上五柳先生想要达到的生活状态，“东篱别业”、“墟里南山”、“归去来居”、“人境庐”、“五柳故宅”等小区寄予了人们对理想社会和生活环境太多的向往……

难怪朱自清说：“中国诗人里影响最大的似乎是陶渊明、杜甫、苏轼三家。”(《陶渊明批评》)李白、白居易极力推崇他的人品和气节，孟浩然、王维认真仿效其题材风格。毛泽东也曾写道：“陶令不知何处去，桃花源里可耕田?”陶渊明的诗在东晋诗坛独树一帜，并把文学中清新自然的美学风格大大推进了一步，对后世的影响也是巨大的。

陶渊明与酒有什么典故吗

陶渊明爱酒，他曾陆续做过几任“参军”之类的小官，在他做彭泽县令的时候，他叫人把衙门的公田全都种上做酒用的糯稻。他说：“我只要常常有酒喝就满足了。”为此，他与妻子起了争执，妻子认为，人总要吃饭啊！就坚持主张种粳米稻，争执到最后，陶渊明让了步：200亩公田，用150亩种糯稻，50亩种粳米稻。