河北梆子戏《古墓奇冤》讲的是什么?你对中国梆子戏的鼻祖秦腔有怎么样的认知_梆子_秦腔_河北梆子

本文目录

  • 河北梆子戏《古墓奇冤》讲的是什么
  • 你对中国梆子戏的鼻祖秦腔有怎么样的认知
  • 山西戏曲四大梆子有哪些你如何评价
  • 你们怎么看待山西的上党梆子戏
  • 八个样板戏,您知道几个
  • 山东,山西,河南,河北各地梆子有何不同和相同处如何欣赏各地梆子
  • 河南梆子、河北梆子和山西梆子均源自秦腔吗为什么

河北梆子戏《古墓奇冤》讲的是什么

虽然说剧透让人讨厌,但常言说生书熟戏,那就是说戏曲剧情是次要的,主要是欣赏演员唱腔和演员舞台表演功夫。那么,我就在这里讲讲《古墓奇冤》的剧情。

李忠义和女儿小娟相依为命,日子过得很清苦。小娟和陈俊定了娃娃亲。

陈俊和父亲和继母还有继母带来的女儿生活在一起。陈俊是个文弱书生,平日里经受着刻薄、歹毒的继母和继母带来的小妹的虐待。

李忠义要去赶考,就把小娟送往陈家完婚。

继母和小妹嫌弃小娟家穷,百般给小两口找别扭,甚至阻挠小两口在一起的新婚生活。

小娟和陈俊趁继母和小妹探亲不在家时,过了一晚正常的恩爱的夫妻生活。小娟有了身孕。

继母和小妹趁陈俊父亲外出讨债,陈俊外出赶考时,将怀有身孕的小娟残害置死。然后伙同继母的弟弟,也就是小妹的舅舅,三人将小娟的尸体放入古墓。

盗墓贼惊醒了小娟,原来小娟没有死掉,并在古墓中产下一婴儿。

李忠义和陈俊双双得中高官,分别带着众多随从回家探视女儿和妻子小娟。

面对李忠义和陈俊的询问,继母和小妹非常害怕,只好谎称小娟暴病身亡。

小娟在寻找食物回到古墓时发现孩子不见了,急得几乎疯掉,在寻找孩子时碰到了前来祭奠的李忠义和陈俊。

父女、夫妻团圆,各述衷肠。

李忠义和陈俊在了解了小娟经受的苦难后,义愤填膺,三人一起回家找恶人算账。

继母和小妹自知罪孽深重,在被小娟怒斥了一番后再也不敢造次。

这就是大概的剧情。从中可以看到古代和现代的不同。古代婆婆可以随意的虐待儿媳妇,这在今天不会发生了。还有就是婆婆和小姑子所犯的罪恶是蓄意谋杀,在今天要枪毙,但在当时的古代居然因为是婆母,最后就那么不追究了,实在让人有些不忿。

你对中国梆子戏的鼻祖秦腔有怎么样的认知

古老的戏曲秦腔,始于秦汉,兴于唐代,盛于明清,历史悠久。据传唐玄宗酷爱歌舞,更喜爱戏曲,亲自倡导秦腔,在兴庆宫和长安以东的临潼别宫华清池梨园中,与后宫臣妾数百人和乐工三百人,自导自演,教授秦腔戏曲以取乐,欢乐场景极盛。演出时,玄宗亲自订正声误,号称“皇帝梨园子弟”,且酷爱扮演剧中的丑角。

花前月下,急管繁弦,直至夜深漏阑之际,梨园艺人演唱之曲将终,兴犹未尽,添灯点蜡,更奏新曲。园中梨花,冰清玉洁,形为玉花,吐芳为清甜之气,喻指人间纯洁美好之物。花明月艳,花魂在月色中把自己的娇香,依附在白美的俏影上,传向如画的华庭,精魂大有飞动之态,映得艺人肌肤若冰雪,绰约若仙子。

“梨园”一词的出处,出自盛唐时代。这些典故足以说明秦腔源远流长,自唐代开始,秦腔一直是流传于北方的主流剧种。 秦腔丑角艺人尊奉唐玄宗李隆基为祖师爷,大戏班有一个单独道具箱,里面装有一套扮演皇帝的龙袍,全体成员视此为圣物,主角也不能随意碰这戏箱,怕犯了忌讳流年不利,但丑角演员屁股坐在上面也无妨,这就是因为丑角鼻祖是唐玄宗的缘故。在关中人观念中,孙子骑在爷爷脖子上拉屎撒尿都不为过,爷爷甚至高兴地认为这是一种天伦之乐。

文化渊源,秦地厚重,朴茂雄健的秦腔,由演员扮演角色,在舞台上将某个故事或情景,以对话、歌唱、动作等方式当众表演,以达到叙事目的。以化妆歌舞演故事,演员是角色的代言人,通过演员的表演,使剧情得以展现。演员掌握“四功五法”(四工:念、唱、做、打;五法:手、眼、身、法、步),还要符合剧中人物的形象要求,才能取得良好的演出效果。古来名角出自名剧,名剧也要德艺双馨的名角添彩。

艺术表现美,戏剧对剧本的文学性、艺术性要求很高,上佳的戏曲,必有水深林茂、不近凡庸的气象,不必借舞台上的喧闹和豪华的布景吸人青目,而是凭美妙的戏文、动听的唱腔、精彩的情节,来打动观众的心弦。剧情入情入理,演员技法娴熟,奇葩绽放舞台,在人们心目中留下深刻而美好的印象,取得上佳的演出效果,从而形成名剧和名角。

真人表演的舞台艺术,各种人生世相,各种心灵的秘密,皆可在舞台上展出,富于形象的魅力。戏剧舞台上,在观众的面前,展示一幅幅壮美或哀婉的社会风情画,舞台上的画面,有画家无法画出的动感;戏剧舞台上,有美妙阔大的社会场景,有令人豁然开朗的艺术境界,使人获得审美愉悦,消减心灵蒙上的尘埃;戏剧舞台上,色调、情感、动感和节奏,都会搭配得浑然天成,呈现出动态的自然美。

在过去那困苦的生活中,社会文盲率远远超过 80%以上,大多数人不识字,不能读懂书籍,而绝大多数人都看戏,没进过学堂的人,在戏词中学文。秦人、秦地、秦文,三者有机融合,记录和述说着历史的沧桑,演绎着秦人的悲欢离合。秦腔在关中的社会价值,不仅在于赏心悦目,优秀的秦腔剧目,还是培养民众生活情操,树立人格规范,澡雪性灵精神的经典,芬芳了黄土地的社会道义。旧时代的乡民,在台下看戏不仅是看热闹,而且也看名堂,好多人都把经典剧目当作生活指导书,日常生活中的言行,往往模仿戏中人物,言语带有戏中词彩。

世事洞明皆学问,世事情理在舞台上集中展现,事理即在剧情中,在演员的说唱表演中。台上演到伤心处,呼天抢地的情绪,感动得台下八尺汉子眼泪流。欣赏剧情观事理,人们在看戏的过程中,脑海里的意识也在流动,一边欣赏剧情,一边结合剧情思考社会人生。

秦地,秦人,秦风,秦韵,古老的文化艺术,意境深邃悠长,剧中枝叶落入生活的意识流,形成溪流中的浪花。一场大戏结束后,人们会产生新的思考和认识,剧情中的思想,会渗入现实生活的土壤……

山西戏曲四大梆子有哪些你如何评价

山西戏曲也叫“山西梆子“,四大梆子有:蒲州梆子、中路梆子、北路梆子、上党梆子。

蒲州梆子又名“蒲剧““乱弹““山陕梆子腔“,起源于蒲州(今永济),形成于明末,”是山西四大梆子中最古老的曲种。代表曲种有《薛刚反朝》、《三家店》、《窦娥冤》、《意中缘》、《燕燕》、《西厢记》、《赵氏孤儿》等。

中路梆子是清朝蒲州梆子传到晋中一带(这里不是只今日晋中市,指山西中部),与当地说唱,秧歌等结合到一起形成的新的剧种。由于山西商人的追捧,中路梆子流传到了河北,内蒙古,陕西,甘肃等地,之后就被称作“晋剧“,至今都为晋语区人民最喜爱的剧种。代表曲目有《和氏璧》、《棋盘街》、《春秋配》、《普救诗》、《御果园》、《渔家乐》、《赵家楼》、《炮烙柱》、《锋箭头》、《吉庆图》、《落马湖》、《北天门》、《抚琴》、《偷鸡》、《扫雪》等。

北路梆子又叫“上路戏“、“雁剧“,也是由蒲州梆子改变而来,明末的大规模移民使晋南人移居晋北,在蒲州梆子的基础上融合了晋北大量地方戏,形成了自己的风格。代表曲目有《龙凤剑》、《朱仙阵》、《水晶宫》、《宝红裙》、《狮子洞》、《美人图》、《闹皇宫》、《铁龙山》、《忠义节》、《日月图》等。

上党梆子,起源于素有深厚戏曲传统的古上党郡泽、潞二州,由明清时期外地传来的罗罗戏、卷戏和地方小戏俗曲,融汇从山西西南、晋中流入的梆子戏而成。代表曲目有《长生殿》、《雁门关》、《甘泉宫》、《徐工案》、《挂龙灯》等。

你们怎么看待山西的上党梆子戏

俗话说一方水土养一方人,同理,一方水土育一方文化,上党梆子作为上党地区(长治)土生土长的地方戏种,具有其独有的戏曲魅力,它历史悠久,源远流长,在上党地区家喻户晓,深受群众喜爱,几乎人人都能哼上几句,无论是在赶集、庙会还是如春节等传统节日,都有它的美丽身影,它已与这里世世代代的百姓融为一体,尽管现在网络兴起,电视电影横行,对其有所冲击,但随着国家对传统文化的重视,地方政府对传统艺术的鼓励和支持,它也在创造性转化,创新型发展当中,更加璀璨夺目,熠熠生辉,世世代代永远流传,经久不息。

八个样板戏,您知道几个

借这个题目,说一说那个年代看样板戏的经历。

上世纪七十年代初,在都江堰一家兵工厂子弟学校上小学,那时候,八个样板戏都拍成了彩色电影。

每年五月份,都要举办毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》发表多少周年纪念活动,单位有放映条件,就把八个样板戏挨着一天一部地在露天坝放一遍。

记得是在1975年,除了放映沙家浜、海港、智取威虎山、红灯记、奇袭白虎团、白毛女、红色娘子军、龙江颂这八部经典样板戏外,还增加了杜鹃山、平原作战两部。

当时,位于都江堰的解放军陆军第四十八野战医院,曾经先后两次春节来工厂慰问演出沙家浜全剧。现在想起来,人家那真是举全院之力排练出来的,实在不容易。

单位自己组织的春节文艺表演,排演过红灯记第五场《痛说革命家史》,也有班上女同学,上台演唱芭蕾舞剧白毛女插曲《北风吹》。还有高年级同学集体表演的芭蕾舞剧红色娘子军里的歌舞《万泉河水清又清》。

那时候看得最多的就是样板戏,国产电影很少,余下就是朝鲜、阿尔巴尼亚、罗马尼亚、越南等当时几个友好国家的电影。

有电影看,是那个年代最大的娱乐活动了!

山东,山西,河南,河北各地梆子有何不同和相同处如何欣赏各地梆子

不同处:

1、腔调不同,山西梆子优于高亢嘹亮,山东梆子优于婉转花腔,河南梆子腔调圆转高昂,河北梆子劲道明朗华丽委婉。

2、乐器不同

河北梆子:板胡、梆子、笛子、三弦、扬琴、二胡、筝、阮等

河南梆子:早期为大弦、二弦,后来主要是三弦、板胡。

山西梆子:有呼胡、二股弦、小三弦、四股弦、唢呐、笛子、梆子、鼓子、手板、大堂鼓、小战鼓、马锣、铙钹等。

山东梆子:板胡、二胡、笙、阮、琵琶。

3、地域不同?必细说。

相同处:

1、都是梆子戏,梆子在众器乐中地位最高,虽然造型最为简单。

2、都有北方戏剧的气息!要么高亢悲凉,要么粗犷雄强。

3、都有起高腔的绝活,河南梆子叫河南讴,假音翻腔,山西梆子北路椰子借呼胡翻高音,山东梆子本身又叫高调梆子,河北梆子也有飙高音的时候。花腔女高音使用儿音手段翻过来倒过去表现人生得意,让人叹服!不过山西椰子假借呼胡翻高音已经失传!很多戏剧都快失传了,绝活就更不必说了。

4、都是古老戏种,都为中国戏剧发展做出了贡献。河北梆子及老调与山西梆子之北路梆子糅合了秦腔及徽班戏变成了后来的京剧。山东梆子和河南梆子又相互吸收精华长处,形成了经典唱腔。

河南梆子、河北梆子和山西梆子均源自秦腔吗为什么

河南梆子、河北梆子、山西梆子均源自秦腔吗?

答案是肯定的,是。

从名字就可以基本知道长短了,“秦腔”大秦朝,而其余几个省的梆子腔均是秦腔之弟或之后了。有专业的研究文章对这些枣木棍敲出节奏梆子腔做过论述,在此不多讲什么,以免画蛇添足,惹得秦人不满。

可是最奇怪的是在我们边地云南的一些地方,也有梆子腔!而且本地汉族地区的地方戏“滇剧”中,其唱腔乐器打击居然与梆子腔有些相似?而与南方的越剧、黄梅、粤调则有着八杆子打不着的根本不同!可见,秦腔的历史之久、流传之广是目前中国存在的任何戏曲也不可比的。

秦腔现在在南方渐渐少而至无了,但其影响甚广,以我这个外行听来其实云、贵、川地方戏里都有秦腔与北方梆子戏的影子,比如还算有些影响力的川剧,听来更接近北方而非南方。当然,这些还得靠专家们去研究,我不过自己个人之见。

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