中国有哪些二胡名家？现代书画界的名家是哪些人_名家_京剧_紫砂壶

本文目录

• 中国有哪些二胡名家
• 现代书画界的名家是哪些人
• 紫砂壶名家有哪些
• 京剧名家都有谁，怎么排名
• 有哪些越剧名家
• 还记得硬笔书法名家沈鸿根吗他的字好不好
• 有哪些写暮色的名家名句
• 读哪些名家的文章对提高散文写作有帮助
• 古人有哪些好的抒情文章
• 哪位作家的抒情或写景散文较好哪位作家的文化散文较好

中国有哪些二胡名家

中国二胡演奏名家：

刘天华（1894－1932）、刘北茂（1903—1981）、刘长福、刘湘(1963—)、刘崇增、阿炳（华彦钧1893—1950)、唐毓斌（1934—）、刘继红（1957—）、贾鹏芳、宋国生(1938—)、沈星扬、王国潼(1939—)、王永德、王文隆、王铭裕、王明华、李源源(1976.9—)、李佳颖、李福华、姜克美、姜建华、马晓晖、陈耀星（1941—）、陈军、陈诗涵、陈春园、陈家昆、陈乃瑜、张韶、张方鸣、张强、张永智、张尊连、张仕安、孙以诚、孙文明(1928—1962)、蒋风之、蒋巽风、许讲德、闵惠芬、周耀锟、严洁敏、赵寒阳、张寿康、许可、赵荣春、梁云江、甘柏林、舒昭（1936—）、郑德智、贺超波、蒋才如、朱昌耀、马向华、邓建栋、于红梅、邵琳、于川、刘光宇、鲁日融、项祖英、魏冠华、彭苙榳、孔艳艳、温金龙、程秀荣、段皑皑、高韶青、黄安源、梁文瑄、李宝顺、林顺丽、林傅强、邢立元、赵夺良、陈慧君、张汉杰、陈雄华、王颖、韩石、吴桐、李长春、金伟、李绛英、拓化贤、黎舰鸿、关伟、呼延梅文、梁婉娉、牛苗苗、张怀德、吴昊、周维、田再励、孙凰、 宋飞(1969—)等演奏名家。　

现代书画界的名家是哪些人

按照中国历史的年代划分，近代，时间范围是从1840到1919年；现代，时间范围是1919年到1949年；当代，指的是从1949年至今。

根据题目的分类要求，符合现代书画名家的时间要求是在1919年到1949年之间，而且要在这个时期内已经取得不凡的成就者，才称得上名家。

依据上述条件，个人认为符合要求的书法类名家主要代表人物如下：

林散之（1898.11.20-1989.12.6），其书法作品《中日友谊诗》被誉为“林散之第一草书”，代表作有《许瑶诗论怀素草书》《自作诗论书一首》《李白草书歌行》等。

沈尹默（1883年－1971年），其以书法在民国初年就闻名天下，有“南沈北于（于右任）”之称；二十世纪四十年代又有“南沈北吴（吴玉如）”之说；1949年之后与李志敏合称“北大书法史上两巨匠”。

于右任（1879.04.11—1964.11.10），早年是同盟会成员，长年在国民政府担任高级官员，中国近现代书法大家，其作品有《标准草书》千字文等。

赵朴初（1907年11月5日-2000年5月21日），书法名家，据说，在他皈依佛门之后，有了更高的顿悟，书法造诣更是与日俱进，今天不少的佛教圣地都有他的墨迹。

吴玉如（1898年-1982年），被誉为铁画银钩的“现代书法大家”。

沙孟海（1900年—1992年），被誉为二十世纪书坛泰斗。北京大学教授陈玉龙曾评价：“纵观20世纪中国书坛，真正凭深厚书法功力胜出，达力可扛鼎境界者，要数康有为、于右任、李志敏、沙孟海等几人。”

康有为（1858年—1927年），其作为晚清社会的活跃分子，书法水平不是最高的，但书法理论却又一定研究，对中国书法的发展做出了特有的贡献。

启功（1912-2005），中国当代著名教育家、国学大师、古典文献学家、书画家、文物鉴定家、诗人，现代书画名家这一称号也是实至名归。

归属绘画类的现代名家代表人物比书法类的要多得多。

主要有徐悲鸿、林风眠、陈师曾、吴湖帆、刘海粟、张大千、王梦白、齐白石、刘奎龄、黄宾虹、溥佐、任伯年、丰子凯、吴昌硕、李苦禅、潘天寿、张善孖、高剑父、高奇峰、陈树人、陈半丁、何香凝、潘玉良、于非暗、颜文梁、黄君璧、黄少强、吴湖帆、胡佩衡、常玉、傅抱石、陈少梅、吴作人、李可染、钱松岩、陈之佛、李苦禅、张书旗、徐燕荪、王雪涛、杨秀珍、蒋兆和、叶浅予、赵少昂、张振铎、唐云、董希文、王式廓、关山月、宋步云、郭味蕖、何海霞、董寿平、陆俨少、黄秋园、谢稚柳、赵望云、石鲁、张其翼、黎雄才、郭传璋、罗工柳、俞致贞、宋文治、于希宁、秦岭云、黄胄、孙其峰、亚明、朱宣咸等等。

紫砂壶名家有哪些

紫砂壶是人们喜爱的饮茶器具，也是收藏家们把玩的器皿，但紫砂壶制作有好有坏，根据不同品质的紫砂壶，人们对历史一些紫砂壶大师做了一些排名，你想知道这些优秀的制作者是谁吗？

工具原料紫砂壶

1、供春，紫砂壶鼻祖，明代正德年间宜兴人，是紫砂壶的创始人，因此排名第一。

2、时大彬，是宜兴紫砂艺术的一代宗匠，活动期在明代万历朝清代康熙朝之间，他一生八十多岁，制作的紫砂壶数以千计，流传广泛。

3、陈鸣远，清康熙年间宜兴紫砂名艺人，是几百年来壶艺和成就很高的名手，他出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美伦，他还开创了壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用，款式健雅，有盛唐风格，作品名孚中外，当时有“海外竞求鸣远碟”之说。

4、顾景舟，宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

5、蒋蓉，1995年被授予“中国工艺美术大师”称号。 蒋蓉的作品在中国紫砂工艺史上技术精湛，生动具真，别树一格，成为中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师。

6、裴石民，擅制仿古紫砂器，颇负盛名。善制水丞、杯盘、炉鼎等器，造型典雅别致，具有青铜器敦厚稳重之特点，尤以仿真果品最佳。有“陈鸣远第二”之美誉。

7、任淦庭，江苏宜兴人，在家排行老三，长兄淦坤，精于刻纸，二哥不幸早逝，四弟淦儒，专工花鸟人物。

8、王寅春，代著名的紫砂壶制作大师，其制壶技术精湛，并且效率高，作品的数量也相当多，光货和花货是王寅春的拿手壶型。王寅春的作品深受追捧，收藏价值也非常高，人们将出自王寅春之手的紫砂壶称为“寅春壶”，壶上都刻有“寅春”字样。

京剧名家都有谁，怎么排名

京剧是我国的国粹，从诞生以来近二百年来有非常多的名家，比如我们最为熟知的四大名旦（梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋）、前后四大须生（余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯）等。

除了他们之外，京剧的生旦净丑四大行当中还有很多流派，这些流派的创始人以及流派中比较优秀的继承人，都可以称之为名家，这里有一张京剧各个流派创始人的统计表，如下:

关于京剧名家的排名，有很多种排法，其中最好的排法就是按照时间来排，将京剧早期（皮簧戏时期）排在前面，将现代京剧排在末尾，至于论唱功、成就、贡献、影响力这些东西，众口难调，也就不进行对比了。

一、京剧萌芽期

京剧萌芽期也就是徽班进京那会儿，刚开始形成这么个新剧种，那时候京剧班子里的演员，都是从徽剧或汉剧的班社中过去的，比如在乾隆、嘉庆年间，北京的剧坛活跃着四个著名的徽班:三庆班、四喜班、和春班、春台班。

由于资料有限，我们也无从得知京剧最早期的艺人究竟有哪些，只知道最知名的三位艺人是被称作“老生三鼎甲”的程长庚、张二奎、余三胜这三人。

二、京剧成熟期

（清 沈蓉圃 绘《同光十三绝》）

从萌芽到成熟，其实跨越的时间并不长，京剧的成熟期可以算作是在同治、光绪年间，这时候有一些比较知名的艺人，前段时间我也单独写文章介绍过，那就是鼎鼎有名的“同光十三绝”，分别是:郝兰田、张胜奎、梅巧玲、刘赶三、余紫云、程长庚、徐小香、时小福、杨鸣玉、卢胜奎、朱莲芬、谭鑫培、杨月楼。

需要说明的是，尽管这十三个人是被并称为“十三绝”的，但他们并不都是一个时代的，他们的年龄有大有小，辈分有高有低，但总体而言，他们在同治、光绪年间，是对京剧有着很深的造诣的。

三、京剧鼎盛期

京剧鼎盛期是在清末以及民国的这段时间，这个阶段里京剧出现了大量的名家、艺术家，现在京剧所继承的流派，大都出自这个时代，尤其是民国初年，由于政治格局过于混乱，各地都有军阀割据，这反而促进了文化的发展，百花齐放、百家争鸣。

京剧鼎盛期的名家有点多，像“四大名旦”、“前后四大须生”、“南有周信芳，北有梅兰芳”、“通天教主王瑶卿”、“四小名旦（李世芳、宋德珠、毛世来、张君秋）”等，此外还有杨小楼、叶盛兰、龚云甫等众多名家艺人。

四、京剧“新”时期

京剧“新”时期指的是样板戏时期，也就是所谓的现代京剧，在那个时代京剧同样也涌现出了一大批优秀的人才，但是与民国时期不同的是，他们这些人大多数都是民国时期那些名家艺人的传人，基本上都没有开宗立派的。

这段时间比较有名的艺人如下:钱浩梁、杜近芳、刘长瑜、童祥苓、谭元寿、方荣翔、高玉倩、宋玉庆、杨春霞、李少春、袁世海、李炳淑、洪雪飞、马长礼等人。

除了这些样板戏代表人之外，传统戏也有很多知名艺人，比如梅葆玖、尚长荣、赵燕侠、赵荣琛、王吟秋、言慧珠、赵松樵、王金璐、宋宝罗、李少春等人。

五、当代京剧

当代京剧可以称得上名家的，一般都是比较年轻的二代（民国流派）弟子或者是三代弟子，至于四代弟子基本上都还很小，或者还没到成为名家的水准。

我就说说当代京剧界比较有名的艺人吧，有于魁智、李胜素、史依泓，董圆圆、吕东明、张火丁，迟小秋、李佩红、刘桂娟、李海燕、宋小川、王佩瑜、康万生、孟广禄、邓沐玮、杨赤、兰文云、凌柯、关栋天、李宝春、张建国等等。

这里只是列举了一下各个时代的京剧名家，要说排名的话，是按照时间顺序来排的，至于同时代的，则是排名不分先后，由于没有查阅资料，这其中肯定有不少遗漏的名家，还请见谅！

有哪些越剧名家

名家：袁雪芬、周宝奎、徐玉兰、张桂凤、傅全香、范瑞娟、徐天红、吴小楼、王文娟、陆锦花、丁赛君、吕瑞英、张国华、史济华、刘觉、曹银娣、沈于兰、单仰萍、赵志刚、钱惠丽、王志萍、许杰、戚雅仙、毕春芳、金采凤、尹桂芳、华怡青、章瑞虹、陈颖、方亚芬、郑国凤、张永梅、章海灵、孙智君剧目：梁山伯与祝英台、西厢记、红楼梦、追鱼、舞台姐妹、汉文皇后、盘夫索夫、盘妻索妻、情探、碧玉簪、珍珠塔、孔雀东南飞、三看御妹、穆桂英、九斤姑娘、打金枝、凄凉辽宫月、花中君子、十一郎、沙漠王子、孟丽君、莲花女、西园记、第十二夜、魂断铜雀台、春香传、早春二月、祥林嫂、秋海棠、何文秀、状元打更、忠魂曲、木棉红、赵氏孤儿、金山战鼓等等。

还记得硬笔书法名家沈鸿根吗他的字好不好

沈鸿根的字贴，在市场上是为数不多冠以行草的硬笔行书字贴，而且有7000常用字的。

任何一个书家的字，欣赏角度不同，审美不同，得出的结论自然也不同。
江鸟的行草，法宗二王，受十七贴影响较大，线条上多呈左右摇曳之势，结构上简化、异化较多。

学他的字，我以为以学结构为主，其结构实用性是很强的，所以，凡是学江鸟的字的朋友，大多日常字不会很差的。
但我以为笔画线条，不必全部模仿学习，倘若普通爱好者把线条也写的左右摇曳，舞动之状，怕是效果不会多好。

如：上图“咩”、“娜”最后一笔，工作学习书写时，悬针就写直、写得干脆犀利出锋就可以了。
至于竖写行书作品，需要欹正相生，就另说了，同一个字的结构，竖写作品时，在合适的位置好看，横写时就不一定好看。

尤其是学生，若是写作业这样书写，估计老师很难产生共鸣的――

下图内容，更代表我观点：

江鸟的字，很有特点，亮点也很多，很值得一学！谢谢你的点赞与关注！

有哪些写暮色的名家名句

看到问题，脑子里立刻出现的就是唐代大诗人白居易创作的七绝写景佳作《暮江吟》:

暮江吟

一道残阳铺水中，

半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，

露似真珠月似弓。

夕阳西下，暮色绚烂。晚霞照射在微波粼粼，江面上，光色迷人。一幅柔和、安闲的美景，让人惊叹，使人留恋……

用词最妙莫过于“铺”，柔和而平缓，与美景极为和谐……

暮色之美，此诗最绝。

读哪些名家的文章对提高散文写作有帮助

叙事散文值得学习的是朱自清先生的《背影》和《荷塘月色》，善于捕捉生活中的每一个细节，从多角度描写，每一处均有独特的作用，均为点睛之笔。

古人有哪些好的抒情文章

中国古代有很多名人文人写抒情文章，而且写得情真意切，真挚感人。如李密的《陈情表》，写自己因侍奉母亲暂不能出仕的原因，写母亲形影相吊，孑然一身的悲苦，写自己母恩难忘，恭寺母亲的决心，写得深切感人。诸葛亮的《出师表》也写得沁人心脾，以自己的切身体验，告诫后主亲贤臣，远小人。后世这样评价，读李密《陈情表》不流泪非孝子也，读《出师表》不流泪者，非忠诚也。

写景抒情文也有很多名篇，如郦道元的《三峡》、柳宗元的《小石潭记》、范仲淹的《岳阳楼记》，欧阳修的《醉翁亭记》，周敦颐《爱莲说》，王安石的《游褒禅山记》等等，这些散文借景抒情，由情入理，抒情议论柔为一体，是我们今天学习散文写作的范本。

哪位作家的抒情或写景散文较好哪位作家的文化散文较好

写景或抒情散文，建议看一下王剑冰老师的文章，文化散文还是余秋雨的，大家气象，应该多有收获。