马家窑彩陶拍卖价格（马家窑彩陶漩哪里有专业权威的鉴定师）_彩瓷_官窑_明清

本文目录

• 马家窑彩陶漩哪里有专业权威的鉴定师
• 马家窑彩陶目前价位高吗哪里拍卖成交记录好
• 明清官窑彩瓷的艺术评判
• 花品有什么讲究

马家窑彩陶漩哪里有专业权威的鉴定师

看品质定。
请注意：可以拍卖，签订了委托拍卖，不等于就是卖出去了。委托拍卖和货物买卖不同：委托拍卖是帮拍卖物品，不代表就是成功卖掉了；货物买卖才是卖掉。

马家窑彩陶目前价位高吗哪里拍卖成交记录好

看品质定。
请注意：可以拍卖，签订了委托拍卖合同，不等于就是卖出去了。委托拍卖合同和货物买卖合同不同：委托拍卖合同是帮拍卖物品，不代表就是成功卖掉了；货物买卖合同才是卖掉。

明清官窑彩瓷的艺术评判

当明清官窑彩瓷发展到乾隆鼎盛时期，定格为一种权威的宫廷陶瓷语言，闪出其辉煌的宫廷之光时，也宣告着历代陶瓷美学黯淡了，更预示着从此以后的陶瓷艺术将走向衰弱，这是最通俗的艺术分析。绚烂之后归平淡，是一种高深的艺术境界；如绚烂之后是平庸，则为一种可悲可叹的艺术状态了。试看清嘉道、同光时期的彩瓷，除了依附于清三代官窑彩瓷的亮光、余韵外，还曾创造过多少精彩的新彩瓷?只是到了清末民国年间浅绛彩工艺出现后，景德镇的珠山八友们，完成了从国画家到陶画家的历史转变，把充满灵气的文人画艺术元素重新融入到陶画里面，景德镇的陶画艺术才又有了一线生机。
明清官窑彩瓷魅力恒久
明清官窑彩瓷在工艺上的成就是享誉天下的，尤其是明清时期输入海外宫廷的彩瓷，至今仍作为中国陶瓷文化的象征，被无数参观者观赏着。2003年笔者在俄罗斯圣彼得堡夏宫博物馆看到的几件清康熙五彩花瓶，仍完美如新。那种“中国瓷器”情结，依然令我心醉。如今，每当世界上最着名的苏富比、佳士得拍卖公司在上海举办艺术品拍卖预展，最引人注目的依然是保存完美的明清官窑瓷器。作为中国古代宫廷、贵族赏玩的瓷器，作为当代富翁追捧的瓷器，明清官窑彩瓷依然魅力恒久。
明清官窑彩瓷的艺术评判
然而，当明清官窑彩瓷一旦离开了充满商业气息的拍卖坛，一旦离开了其昂贵的动辄儿十万元、儿百万元、儿千万元一件的价格背景，中国当代的大多数艺术批评家们就会对作为纯粹的工艺—明清官窑彩瓷保持相对的沉默。他们再也不会像评判距今5千年的充满艺术灵气的马家窑彩陶，距今2千年的汉画像砖、汉代青釉陶器，距今800年上下的两宋书画、瓷器那样神采飞扬。实际上原因也很简单，先抛开民窑、官窑的出身背景。在当今海内外艺术品拍卖界，一件陶瓷艺术品，其工艺价值是与其经济价值成正比的，即工艺价值愈高，其经济价值也愈高。如“青花釉里红釉”同为釉下彩，火候太低，青花烧不艳;火候太高，釉里红会烧成黑色或烧飘掉。釉里红比青花，斗彩比五彩瓷贵，也是这个道理。
不过对于艺术批评家而言，评判一件陶瓷器，更看重其艺术性，而不是工艺性，即看这件陶瓷器里是否蕴藏着陶艺家个人独特的艺术灵感、艺术构思；是否散发着陶艺家个人的艺术才情、艺术语汇。如从这一个艺术评判立场出发，几乎每一件纹饰都一不一样的马家窑彩陶、宋磁州窑枕罐、明清文人绘民窑青花瓷盘等都独具艺术个性，其艺术价值相对就高。而以帝王意志、宫廷赏瓷观念制约生产出来的明清官窑彩瓷，其工艺价值极高，其艺术价值就相对弱些。至此，我们的答案清晰了:中国当代的不少艺术批评家们相对来说对明清官窑彩瓷保持沉默，原因就在于明清官窑彩瓷工艺性太强，而艺术性太弱;而更弱的则是隐匿在明清官窑彩瓷后面陶艺匠们被扼杀的陶艺灵感、陶艺气质、陶艺精神。
此外，作为中国明清宫廷艺术的代表-明清官窑彩瓷终究拍卖价动辄数十万元、百万元、千万元，很少有人会直率地对其单一作品做纯粹的艺术批评或对其整体做美学评判。终究，英语里小写的china即瓷器，大写的CHINA就是中国，是瓷器实际上是中国文化的象征，而明清官窑彩瓷又是中国瓷器工艺集大成者，瓷器发展到达顶峰时期的代表性作品。这就是明清官窑彩瓷自诞生的那天起，不喜欢明清官窑彩瓷的历代文人艺术家们也没有对其展开系统的、深刻的、尖锐的艺术批评的社会文化经济背景。
中国明清官窑瓷里的工艺结晶，早已被世界认同;但中国历代民窑瓷里的艺术成就，我们认识得还比较少、比较浅。所以，古陶瓷学术界是应该深刻反思的。

花品有什么讲究

花器的选择在花艺的设计中是很重要的，关乎到营造整体气氛。自然的材质必定带来清新效果，何不多点想象，干脆用枯枝当作花器，一种原始的美丽重现眼前。 用叶子包花器自是为了与整体搭配，相对于一般较低矮的盆花，高瘦直立的外型显得与众不同，也较为大方气派，可摆放在玄关处，也可当作大型的餐桌花，避免用餐者的交谈被打断。只要底部有排水孔，可种植物的容器，均可当成花器。从生活周遭的用具至可种植物的容器，均是花器的最佳来源。若花器的质感、色泽不易配搭，可以在上方铺设一层干燥水草，有着自然的纯粹原始；搭衬花器是素雅的花材、但让人与众不居室有花可使室内环境大为增色，然而插花还要讲究插花用的器饰。插花器饰可分为玻璃、瓷器、陶器、金属、竹藤等品种。就形状而言可分为瓶类和非瓶类。无论球形、方形、三角形的，还是上下粗细任意变化的，都可归为瓶类，篮、筐、藤圈等则属非瓶类。 四季的花器园艺 在亚洲地区，大型的盆钵大多称花器，但在欧美国家，花盆或盆钵等，不管容器的大小，都把栽种植物的容器称为花器（Container）。不过，盆钵的框框并不直接用来栽培植物，和花器有所不同。 利用花器的栽培法称为“花器栽培”；而使用种植了各种花草、庭木或观叶植物等的花器，美化住宅与周遭环境的方法，就称为“花器园艺”。 只要家里有可以放置各种花器的空间，就可以根据花器本身的材质、形状、大小、以及选种之植物等等的组合，设计出颇具变化的花园。 花器的素材除了塑胶，混凝土和不锈钢等人工物质外，还有陶钵、陶器或红木等天然的材质。考虑在通气性或排水性等栽培层面上，可依素材与四周的调和度或和植物的调和度、与四周风景的融合感或突出感，更加强调陈列的效果。 花与器若是搭配好了，那将是一幅美妙的画 一般而言，阳台和走廊是经常被设计成花器花园的地点。除此之外，欧美国家也常利用屋顶、露台、木头地板或窗边，当做从事园艺的场所。此外，玄关或门廊也最适合进行花器园艺。此外，常见的凸窗，若加些巧思，也可成为漂亮的风景线。 为了充分体会花器园艺的乐趣，必须尽量了解所使用之植物的性质与特征。这时，可根据放花器地点之环境，或花器的大小与外形选择合适的植物；但若是二种以上的植物同种于一个花器时，除了配色或形状，还要充分注意每种植物的性质加以组合。 鲜花多选用玻璃或瓷花瓶，其中玻璃花瓶最受人喜爱。玻璃花瓶分为透明、磨砂和水晶刻花等几类。如果单纯为了插鲜花用，选择透明或磨砂的就行了，因为观花是目的，花瓶只是插花用的工具。刻花的水晶玻璃花瓶，除可用来插花外，其本身就是艺术品，具有极强的观赏性，但价格昂贵。插鲜花的花瓶可选择瓶身较长、瓶口较大的花瓶，这种造型的花瓶一是盛水量大，可防鲜花脱水干枯；二是利于花枝上下通气，防止腐烂；三是利于插花造型。 瓷花瓶的种类多受传统影响，极少创新。相对而言，陶器的品种极为丰富，或古朴或抽象，既可作为家居陈设，又可作为插花用的器饰。金属类包括我国独特的景泰蓝、巴基斯坦风格的铜器、马来西亚的锡器等，可依个人喜爱选择。这些器皿和竹木藤类的器饰多用来与干花、人造花搭配造型，以创造出独特的家居装饰效果。 同的是，除了下半部圆形插花，上部将玫瑰扎成一束，插入中间的海绵，层次自然有序，为清凉另加一丝创意。 专门用为装饰窗沿的长方形花器，称为“窗型花器”。欧美国家的住宅大都会在窗边预留种花的空间，摆上长方形的花器。此外，还有将花器直接放在窗边下的地板，或用专用吊具悬挂于阳台上的栏杆。 浅钵是非常适合栽种花草的花器之一，若加上支架，还可呈现立体式装饰呢！而且，它能放在任何装饰地点，因容器浅，用土的量少，携带十分方便。浅钵的材质或形状不一，在此以口径远大于高（深度）的浅钵为介绍中心，就连很受欢迎的砂钵也包括在内。浅钵的种植方式并无特别注意事项，但像砂钵这么浅的盆钵，种植时中央的土壤最好高一些。此外，盆钵浅的土壤易干燥，要留意水分的补充。原则上是土壤一干，便浇上充足的水量。 吊钵可吊可挂，不论是墙壁、玄关四周、篱笆或小中庭均可利用，成为立体式的装饰。吊钵有铁丝篮、陶制、木制、树脂制等类型。除了铁丝篮以外，其他类型的栽培方法和一般的盆钵一样。在此以使用铁丝的吊钵为例使用铁丝篮吊钵种植时，先用水苔藓在铁丝内侧糊成墙壁，加入土壤再种植物。使用碗状的吊钵种入扁柏等植物。构成小型的空中花园，整个吊钵以绿色植物为主，再加些可爱的花卉，看来清新又淡雅。 花和花器的圆舞曲 有各种各样的鲜切花，有各式各样的花器。在你的手中，用你的眼光和趣味，让不同气质的花和瓶一起跳舞吧，它们会让我们的居室焕然一新！ 白瓷花瓶带有东方沉郁、含蓄的宁静感，色彩热烈的扶兰与它形成了一种对比强烈的景致。透明澄澈的小花器，瓶内哪怕只是几颗普通的石子，也能体现出瓶子的玲珑感觉。在弧线优雅的瓶形衬托下，简洁的雪松、跃动的火龙珠，衬着怒放的红玫瑰，有一种浪漫的非凡气质。朴素的麻袋，把粗糙而庸常的花盆包起来，轻轻地束个口，熏衣草的花感也好像为之一变。大口径的高颈花瓶适合大株的花材。青翠可人的天鹅绒和绿兰在摇曳之间带来了春的信息。 家里购物或装杂物的草编筐最适合装小盆绿色植物。几种植物集中在一个筐中，田园气息就扑面而来了。 常被人忽略的铁皮桶，它的冷硬感就有了后现代色彩。高茎的玫瑰和郁金香，都极具女性柔媚气质，插在铁皮桶里，就像仙子在尘世的恋情，清新美丽。大棒的黄玫瑰适合宽口玻璃花器，试试用巴西木叶在花瓶内侧缠绕装饰，会带来不一样的效果。仿佛一个下午的阳光，都被它搞得温暖而宁静。 选择花器可以从材质、色泽、容量、形状等四方面加以考虑。 花器选用的材料非常广，有瓷器、陶器、玻璃、塑料、铜器、铝器、锡器、木器、漆器、竹器、石器、玉器、贝壳、椰壳等，几乎凡是可以盛水的器物都可以作为花器。历来花器的制作都非常讲究，其中应用得最多的是瓷器。柴汝、官窑、哥窑、龙泉、均窑等都以生产花器而名传千古，并成为收藏家争相购买的珍品。如元代的青花瓶，使用的是当时进口的“苏麻离青”，尤为珍贵，国际拍卖，价格可在成百上千，这正表明花器在人们心目中的地位。 花器的造型也非常丰富，如今我们应用的花器造型，是人类几千年来的优秀文化的继承和发展。4000年前的马家窑彩陶文化的造型，至今看来还会感到新颖。殷周时期的青铜器：鼎、鬲、盒、豆、彝、爵、壶等，当时，虽然是用作利器、炊、食和洗等，如今这些造型已广泛应用于现代器皿。古代的青铜器更是为后世的园艺家所青睐：“铜器之可用插花者，日尊、曰觎、曰壶，古人原用贮酒，令取以插花，极似合宜。”除了古代器形的累积之外，如今又有中西方的文化交流，于是花器的造型也就越来越丰富。 花器的选用也体现了使用者的品味，“贵资铜、贱金银”，正是文人雅士崇尚的清雅静逸的气质。选用时还考虑到时节，讲究“春冬用钢，秋夏用瓷”，正是我国花艺的一种传统，考虑的便是鲜花和花器的气质对应。铜瓶中插上梅花，瓷瓶中插上的便是鲜花和花器的气质对应。铜瓶中插上梅花，瓷瓶中插上荷花，十分讲究。 花器的选择要考虑到应用的实际环境，宽敞的空间，如大客厅，鲜花直插得茂密一些，花器也应较大；反之，在空间比较小的情况下，如书房，鲜花宜简静俊瘦一些，花器也可小一些。 同时，花器的选用还需考虑到色彩的搭配，如果所插的鲜花繁茂，所配的花器可以是色彩较浓重的。反之较清淡的鲜花，就不宜配重郁繁复的花器。 花器虽然种类繁多，变化万千，但万变不离其宗，基本的形态不外乎这样几种：盘、钵、筒、瓶，及其变形。 盘：基本特征是底浅，口宽阔。 钵：基本特征是口较底阔，底较深。底足有高有低。 筒：基本特征是口与底大小相仿，有圆形，也有三角、四角、六角等形态。 瓶：基本特征是口小腹大，有颈。 以上都是台式用花器，此外还有挂式花器：悬挂花器和壁挂花器，共同的特点是都有供攀挂的环或洞。不同的是悬挂花器四周都完整美观；壁挂花器，因一面是靠墙，所以是平面，完整美观的仅是一半。 花瓶大大小小总不嫌多，而花瓶的造型本身，也可为插花带来很多灵感。比如香炉、金鱼缸、倒扣的玻璃蒸碗、饼干罐头……也都可信手拈来。瘦瘦的细花瓶看多了，就在外面套一节青翠的竹筒，效果就完全不同；洋酒瓶造型漂亮，在瓶口处划开一些，是最有意思的花瓶了。 居家插花较之大型的插花展览和竞赛，要来的更自由随意些，只要手边有花、花器，加上一个平和的心境，便可插花操作了。假若没有合适的花器呢？生活中许多日用器皿，均可派上用场。比如厨房的碗、盘、汤盆，塑料的茶盘、漏筐，木制的果盒、果盘，都可用来插花造景。 现代插花艺术对花器的选择则超越了花器范畴。插花无定器，用做插花的器物，往往都不是专司花器。凡是只要具备插花的条件，又能体现插花艺术张力的，便都可以充当花器来使用。 参考资料：中国插花花艺协会网