宋词三百首精选（唐诗宋词三百首真的是三百首，是精选的还是什么所有版本都一样吗）_宋词_词人_三百首

本文目录

• 唐诗宋词三百首真的是三百首，是精选的还是什么所有版本都一样吗
• 宋词三百首作者是谁
• 宋词三百首 原序译文
• 宋词精选的内容简介
• 宋词三百首精选的目录
• 宋词:八六子
• 宋词三百首最佳选本
• 乡村生活的 宋词三百首
• 御街行纷纷坠叶飘香砌古诗翻译及赏析
• 如梦令古诗原文翻译及赏析

唐诗宋词三百首真的是三百首，是精选的还是什么所有版本都一样吗

是真的三百首。
《唐诗三百首》的编选者蘅塘退士(1711～1778)，原名孙洙，字临西，江苏无锡人。共选入唐代诗人77位，计310首诗，其中五言古诗33首，乐府46首，七言古诗28首，七言律诗50首，五言绝句29首，七言绝句51首，诸诗配有注释和评点。
《宋词三百首》，编者朱孝臧，（1857－1931），原名祖谋，字古微，好沤尹，又号彊村、上彊村民，浙江归安人。

宋词三百首作者是谁

• 《宋词三百首》由晚清四大词人之一的朱孝臧于1924年编定，共收宋代词人八十八家，词三百首。其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。

• 朱孝臧（1857－1931），原名祖谋，字古微，号沤尹，又号彊村、上彊村民，浙江归安人。光绪九年（1883）进士，官至礼部右侍郎，因病假归作上海寓公。工倚声，为晚清四大词家之一，著作丰富。书法合颜、柳于一炉；写人物、梅花多饶逸趣。卒年七十五。著有《彊村词》。

• 《宋词三百首》是最流行的宋词选本，其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。

• 读宋人词当于体格、神致间求之，而体格尤重于神致词学极盛于两宋。以浑成之一境为学人必赴之程境，更有进于浑成者，要非可躐而至，‘此关系学力者也。神致由性灵出，既体格之至美，积发而为清晕芳气而不可能掩者也。近世以小惠侧艳为词致斯道为之不尊；往往涂抹半生，未窥宋贤门径，何论堂奥！未闻有人焉，以神明与古会，而搜集择其至精，为来学周行之示也。上彊村民先生尝选《宋词三百首》，为小阮逸南馨诵习之资；大要求之体格、神致、以浑成为主旨。夫浑成为遽诣极也，能循涂守辙于三百首之中，必能取精用闳于三百首之外。

• 《宋词三百首》是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。

• 《宋词三百首》旨在以通俗、简洁、精要的方式介绍作者的三百首宋词精选作品，注释力求简明，疏通词义；白话译解，力求以直译者方式准确传达原词意蕴，力求译者文化优美畅达，尽量体现原词的艺术风味；品析则力求以简练、精要的艺术分析，阐释词作的意象、情蕴和表现技法，为宋词爱好者领会、品鉴宋词艺术，提供一定的参考。

宋词三百首 原序译文

《宋词三百首》原序今译 

 

　　词学极盛于两宋，读宋人词当于体格、神致间求之，而体格尤重于神致。

   译：词学最兴盛于北宋和南宋时代，读宋人的词作，应当在体格（体制格调）和神致（神韵情致）两方面评判取舍，而体格尤其比神致重要。

 

以浑成之一境为学人必赴之程境，更有进于浑成者，要非可躐而至，此关系学力者也。

    译：以浑然天成达到的一种词境，是初学词者必须力争达成的途径与境界，而真能进步到浑然天成的词境，不是初学词者在短时间而不循序渐进所能达到的，这还关乎到学词者的学识学养了。

            

神致由性灵出，即体格之至美，积发而为清晖芳气而不可掩者也。近世以小慧侧艳为词，致斯道为之不尊。往往涂抹半生，未窥宋贤门径，何论堂奥？

   译：词的神致是由词人的心性灵感中抒发出来的，它表现词的体格的尽善尽美，甚至这种厚积薄发出的蓬勃明快之芬芳气息，是不可遮掩得住的。近年来，出现一些绮靡俗艳的词作，这是对这个道理和观念的不信奉和不尊重。往往填些词填了半辈子，连宋代那些名词家的门儿都未摸到，更不要说指望他们登堂入室做出什么有益的探究了。

 

未闻有人焉，以神明与古会，而抉择其至精，为来学周行之示也。

译：至今未听说有人运用那些神明智慧与古人习风，而在众多词书中精选出一些真正精品，为学词者正规为词给予启示与指导的情况。

 

彊邨先生尝选《宋词三百首》，为小阮逸馨诵习之资。大要求之体格、神致，以浑成为主旨。

   译：强村先生尝试选编了《宋词三百首》，是为小侄儿逸馨诵读和研习的教材资料。最要紧的是注重所选词作的体格和神致。以选取浑然天成的词作，为主要宗旨。

 

夫浑成未遽诣极也，能循涂守辙于三百首之中，必能取精用闳于三百首之外，益神明变化于词外求之，则夫体格、神致间尤有无形之䜣合，自然之妙造，即更进于浑成，要亦未为止境。

译：至于说到浑然天成，是不可能急于求成地达到极深的造诣的，若能深入进去遵循规矩研习这些精选的三百首词作，就必能从中汲取精华，跳出束缚，将这些宝贵资料化而用之，则就可以做到体格与神致无形地融合，达成自洽美妙的成果，能更好地做到浑然天成，甚至于是没有止境的。

 

夫无止境之学，可不有以端其始基乎？则彊邨兹选，倚声者宜人置一编矣。

译：至于说词学的发展能达成无止境的状况，能不说是仰赖于开创此基业的诗品资料选编这项工作吗？那么强村先生所选编的《宋词三百首》，对于那些欲从事填词的人是最适宜的一部著作了，最好人手一册呦！

 

中元甲子燕九日，临桂况周颐。

译：一九二四年（民国十三年）。农历一月十九。

于桂林。况周颐。

 

(郑州   辛浩试译  请方家指正  2020.04)

在 我来答 

 

 

 

宋词精选的内容简介

当词在晚唐时期刚形成时。它只是在酒席与花间唱唱，多是即景生情之作，写些哥呀妹呀、爱呀怨呀的东西。就像今天的流行歌曲，篇幅也短小。早期的一部词集，取名为《花间集》，就是这个意思。当然，也有人在词中写一些个人的身世之感。如南唐后主李煜，被大宋政府俘虏后，天天以泪洗面，写了不少怀念故国的词，这就使词的表现内容有所丰富。
宋朝统一天下后，歌舞升平。于是文人们又去写他们的诗酒生活。这样，宋初的词与唐五代又有几分相同。有一个叫柳永的词人，经常出入酒楼。加上他个人的怀才不遇，所以，在词中常写歌女的歌舞生活和自己的飘荡人生，借才子佳人的题材，说心中的感慨，一定程度上扩大了词的表现领域。
等到苏轼出现，情况发生了变化。他在词中什么都写，写法也大胆，可以不讲究声律，于是写出了与别人不一样的作品。苏轼身边的词人，如秦观、黄庭坚、贺铸等，或多或少受他的影响，再加上他们的生活也比较坎坷，因此。他们的词中又多了些士大夫的身世之慨。
时间稍晚一点的周邦彦，精通音律，对词的调式与技巧用了不少心思，多有创造。在创作内容上，表现出集大成的特点.集中了前人所写的相思、离别和漂泊等题材。
《宋词三百首》是最流行的宋词选本，由晚清四大词人之一的朱孝臧于1924年编定，共收宋代词人八十八家，宋词三百首。编者朱孝臧，（1857－1931），原名祖谋，字古微，好沤尹，又号彊村、上彊村民，浙江归安人，其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。
宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。
《宋词三百首》旨在以通俗、简洁、精要的方式介绍作者精选的三百首宋词作品，注释力求简明，疏通词义；白话译解，力求以直译者方式准确传达原词意蕴，力求译者文化优美畅达，尽量体现原词的艺术风味；品析则力求以简练、精要的艺术分析，阐释词作的意象、情蕴和表现技法，为宋词爱好者领会、品鉴宋词艺术，提供一定的参考。

宋词三百首精选的目录

雨霖铃
望海潮
八声甘州
定风波
鹤冲天
浣溪沙
浣溪沙
踏莎行
玉楼春·春恨
蝶恋花
踏莎行
玉楼春
采桑子
渔家傲
苏幕遮
木兰花
桂枝香·金陵怀古
水调歌头
念奴娇·赤壁怀古
定风波
江城子·密州出猎
江城子
水龙吟
蝶恋花
卜算子
临江仙·夜归临皋
卜算子
满庭芳
浣溪沙
鹊桥仙
千秋岁
如梦令
武陵春
醉花阴
声声慢
如梦令
一剪梅
渔家傲
凤凰台上忆吹箫
水龙吟
摸鱼儿
青玉案·元夕
永遇乐·京口北固亭怀古
祝英台近·晚春
丑奴儿
破阵子
小重山
满江红·写怀
卜算子·咏梅
诉衷情
鹊桥仙·夜闻杜鹃
夜游宫·记梦寄师伯浑
钗头凤
青玉案
风入松
贺新郎·送胡邦衡待制
临江仙
菩萨蛮
念奴娇·过洞庭
六州歌头
扬州慢

宋词:八六子

宋词三百首精选:八六子1

　　倚危亭、恨如芳草，萋萋划尽还生。念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。

　　无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减。那堪片片飞花弄晚，濛濛残雨笼晴。正销凝，黄鹂又啼数声。

　　【赏析】

　　这是一首怀人之词，怀念他曾经爱过的一个歌女。起为神来之笔，见景物而陡然逗起离恨，以铲尽还生的芳草比喻剪不断的离情，变故为新，用笔空灵含蓄。“念柳外”六句，回忆分别情景及往日欢娱，缠绵婉曲，意味无穷。以下几句再叙离恨，并融情入景，以飞花、残雨、黄鹂等幽美意象，衬托凄迷的’感情，形容怀人虽无刻肌入骨之语，却于清淳中见沉着。这首词写离情并不直说，而是融情于景，以景衬情，也就是说，把景物融入感情之中，使景物更鲜明而具有生命力，把感情附托在景物之上，使感情更为含蓄深沉。

宋词三百首精选:八六子2

　　倚危亭，恨如芳草，萋萋剗尽还生。

　　念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。

　　无端天与娉婷。

　　夜月一帘幽梦，春风十里柔情。

　　怎奈何、欢娱渐随流水。

　　素弦声断，翠绡香减，那堪片片飞花弄晚。

　　蒙蒙残雨笼晴。正销凝。黄鹂又啼数声。

　　作品赏析

　　【注释】：

　　此词写作者与他曾经爱恋的一位歌女之间的离别相思之情。全词由情切入，突兀而起，其间绘景叙事，或回溯别前之欢，或追忆离后之苦，或感叹现实之悲，委婉曲折，道尽心中一个“恨”字。

　　下片“无端”三句，再进一步追忆当时欢聚之乐。“无端”是不知何故之意，言老天好没来由，赐予她一份娉婷之姿，致使我为之神魂颠倒 。“夜月”二句叙写欢聚情况，借用杜牧诗句“娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不知。”

　　《赠别》含蓄出之无浅露之病。“怎奈向”三句（“怎奈向”义同“奈何”）叹惋好景不常，倏又离散。“素弦声断 ，翠绡香减”，仍是用形象写别离，有幽美凄清之致。“那堪”二句，忽又写当前景物，以景融情。“片片飞花弄晚 ，蒙蒙残雨笼晴”，是凄迷之景，在怀人的深切愁闷中 ，观此景更增惆怅，故用“那堪”二字领起 。结尾“正销凝，黄鹂又啼数声”，又是融情入景，有悠然不尽之意。洪迈《容斋四笔》卷十三云：“秦少游《八六子》词云：‘片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。正销凝 ，黄鹂又啼数声。’语句清峭，为名流推激 。予家旧有建本《兰畹曲集》，载杜牧之一词，但记其末句云：‘正销魂，梧桐又移翠阴。’秦公盖效之 ，似差不及也。”洪迈指出秦观词此二句是从杜牧词中脱化出来。

　　此词在语言上好用对句，如“柳外水边”、“夜月春风”、“素琴翠绡” 、“飞花残雨”皆是，尤以“夜月”和“飞花”两联为佳，不仅语言工丽，而且各具意境。全词情景交融，景语情语难分，可谓感人至深，独具匠心。

宋词三百首最佳选本

《宋词三百首》，最流行的宋词选本，编者朱孝臧，(1857－1931)，原名祖谋，字古微，好沤尹，又号彊村、上彊村民，浙江归安人。
其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。词学极盛于两宋，读宋人词当于体格、神致间求之，而体格尤重于神致。以浑成之一境为学人必赴之程境，更有进于浑成者，要非可躐而至，‘此关系学力者也。神致由性灵出，既体格之至美，积发而为清晕芳气而不可能掩者也。近世以小惠侧艳为词致斯道为之不尊；往往涂抹半生，未窥宋贤门径，何论堂奥！未闻有人焉，以神明与古会，而搜集择其至精，为来学周行之示也。上彊村民先生尝选《宋词三百首》，为小阮逸南馨诵习之资；大要求之体格、神致、以浑成为主旨。夫浑成为遽诣极也，能循涂守辙于三百首之中，必能取精用闳于三百首之外，益神明变化于词外求之，则夫体格、神致间尤有无形之沂合，自然之妙造，即更进于浑成，要亦未为止境。 《宋词三百首》是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 《宋词三百首》旨在以通俗、简洁、精要的方式介绍作者的三百首宋词精选作品，注释力求简明，疏通词义；白话译解，力求以直译者方式准确传达原词意蕴，力求译者文化优美畅达，尽量体现原词的艺术风味；品析则力求以简练、精要的艺术分析，阐释词作的意象、情蕴和表现技法，为宋词爱好者领会、品鉴宋词艺术，提供一定的参考。

乡村生活的 宋词三百首

浣溪沙 其一（苏轼）
照日深红暖见鱼，
连村绿暗晚藏乌。
黄童白叟聚瞧盱。
麋鹿逢人虽未惯，
猿猱闻鼓不须呼。
归家说与采桑姑。
赏析： 深红绿暗景，黄童白叟人，其乐融融，热闹非凡。麋鹿猿猱跑来与人共欢，如见其眼神四转，既怯且喜的样子，机灵可爱之极，人与动物相处，更见得民风淳厚，一派桃源风光。
浣溪沙 其四
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。

酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。
赏析：衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村子的南北头响起剿车的支呀声，是衣着朴素的农民在卖黄瓜，路途遥远，酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。艳阳高照，无奈口渴难忍。于是敲开一家村民的屋门，问可否给碗茶？
还有两篇辛弃疾的 你参考看看
鹧鸪天·代人赋
陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。
平岗细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。
山远近，路横斜，青旗沽酒有人家。
城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。
鹧鸪天
游鹅湖，醉书酒家壁。
春入平原荠菜花，新耕雨后落群鸦。
多情白发春无奈，晚日青帘酒易赊。
闲意态，细生涯。
牛栏西畔有桑麻。
青裙缟袂谁家女，去趁蚕生看外家。

御街行纷纷坠叶飘香砌古诗翻译及赏析

《御街行·纷纷坠叶飘香砌》出自宋词三百首，其作者为宋朝文学家范仲淹。其古诗全文如下：

纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头敧，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。

【前言】

《御街行·纷纷坠叶飘香砌》是宋代文学家范仲淹的文学作品。词的上阕着重描写秋叶的景色，开头一个“碎”字，不但写出秋叶纷纷坠地的无奈，更渲染出寂夜中悲凉寥寞的心情。紧接着从视觉来写，视线越过珠帘投向楼外，看见垂地般的银河，皓月当空，将词人的思绪引向千里之外的故人，景中透情，引起下阕。下阕抒写离恨，“愁肠已断”作情极之语，已不能自持，潸然泪下，在辗转难眠之中饱尝了愁苦滋味。最后三句用白描手法写愁思，很是真切生动。这首词层深曲折，愁意、愁态、愁容步步逼近，层层翻出，将词人怀人的愁思表现得淋漓尽致。

【注释】

1、香砌：有落花的台阶。

2、寒声碎：寒风吹动落叶发出的轻微细碎的声音。

3、真珠：珍珠。

4、天淡：天空清澈无云。

5、月华：月光。

6、练：白色的丝绸。

7、无由：无法。

8、明灭：忽明忽暗。

9、敧：倾斜，斜靠。

10、谙尽：尝尽。

11、都来：算来。

【翻译】

纷纷杂杂的树叶飘落在透着清香的石阶上，当次夜深人静之时，那悉悉索索的落叶声更增添了秋天的凉意。卷起珍珠串成的锦帘，华丽的楼阁上空空荡荡，只见到高天淡淡，银河的’尽头像垂到大地。年年今天的夜里，都能见到那素绡般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。

愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。酒还没有入口，却先化作了辛酸的眼泪。夜已深，灯已残，灯火明灭之间，只好斜靠枕头，聊作睡去，这无休无止的孤栖，真让人尝尽了孤独相似的滋味。算来这苦苦的等待尚遥遥无期，虽说是终日眉头紧锁，心绪万千，也没有一点办法可以解脱回避。

【赏析】

词的上片以写景为主，景中含情。“一叶落而知秋”，词人先从落叶写起。枯黄的落叶轻盈落在地上，声音轻而细碎，然而词人仅凭耳朵就能听到这些轻细的声音，说明词人的内心极度孤寂，也反衬了夜的岑静。“寒声碎”一句，词人意在告诉读者这细碎的声响不仅带着寒冷的秋意，更传达着他落寞的心境。因此，词人通过开头对秋声、秋色的描绘，渲染出秋夜寒寂的景象，为全词奠定了悲凉的基调。词人卷起珠帘，观看夜色，只见天色清淡如洗，星河如瀑，飞泻远方。词人本是一个“不以物喜，不以己悲”的刚毅男子，然而，在这空寂的天宇下，皎皎的明月中，便能触发他内心世界的幽邈情思。因此，接下来就抒写了词人的落寞之情：年年到了今夜，月光皎洁如练，可惜意中人远在千里之外，不能陪伴自己共赏良辰美景，实在令人惆怅不已。此时感情的激流汹涌澎湃，以景寓情的手法已不能淋漓尽致地抒发内心的情感。于是，词人在下片中，采用了直接抒情的手法倾吐愁思。

词的下片抒写词人长夜不寐，无法排遣幽愁别恨的情景和心态。因见不到思念的人儿，词人只好借酒浇愁，可愁到深处，已是肠断，酒也无法来麻醉，酒尚未饮下，已先化作了眼泪。比起入肠化泪，更进一层，足见词人愁思之厚重，情意之凄切。浓浓的愁苦本已侵扰着离人，可一盏如豆的青灯忽明忽暗，与室外月明如昼两相映衬，自然更添凄凉，倍加酸楚，使人无法入睡。因而只能斜靠枕头，寂然凝思，黯然神伤。“谙尽孤眠滋味”中的“谙尽”与上片的“年年”遥相呼应，再次说明愁绪由来已久。词的下片由景入情，情景交融，层层递进，反复咏叹，语直情真，悲凉凄切。

自《诗经·关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。

这首词上片写景为主，景中寓情，以寒夜秋声衬托主人公所处环境的冷寂，突出人去楼空的落寞感，并抒发了良辰美景无人与共的愁情。下片抒情为主，通过写作者长期客居他乡，不免被如素练般的月光感发出阵阵思愁，将怀人相思之情表达得淋漓尽致。末尾以“都来此事，眉间心上，无计相回避。”作结，把思妇对丈夫的思念推向高峰。全词虽然没有出现一个“思”字，但字字句句都是“思”，历来的评词者均认为此词情景两到。另外，词中比喻、通感、白描等手法的运用也极大地增强了艺术表达效果，是一首情景俱佳的名篇。

如梦令古诗原文翻译及赏析

《如梦令·遥夜沉沉如水》作者为宋朝文学家秦观。其全文如下：

遥夜沉沉如水，风紧驿亭深闭。

梦破鼠窥灯，霜送晓寒侵被。

无寐，无寐，门外马嘶人起。

【前言】

《如梦令·遥夜沉沉如水》由秦观创作，被选入《宋词三百首》。这是一首伤春怀旧之作。这首词是词人贬谪途中，夜宿寒冷荒僻的驿舍所作。借写夜宿驿舍的况味，诉说旅途的艰辛。写的是在漫漫的长夜里，霜风紧吹，饥鼠窥灯，弄得无法安睡。等到天刚破晓，门外驿马长鸣，人声嘈杂，艰苦的长途跋涉又将开始。通过环境的描写和景物的烘托，寓情于景，把旅人的艰辛和谪贬者的失意表达得真切感人。词作短小而精练，也很有生活气息。足见功力之深厚。更多宋词赏析文章敬请关注的《宋词三百首》专栏。

【注释】

①遥夜：长夜。

②驿亭：古时候设在官道旁，方便传递公文的使者和来往官员中途休息换马的馆舍。

③梦破：睡梦被惊醒。窥：在隐僻处偷看。鼠窥灯：谓饥鼠想偷吃灯盏里的豆油。辛弃疾《清平乐·独宿博山王氏庵》词：“绕床饥鼠，蝙蝠翻灯舞。”情景相似。

④侵被：透进被窝。

⑤无寐：睡不着。

【翻译】

长夜漫漫，四周沉静如水。北风紧吹， 驿亭深锁。我从睡梦中惊醒，只见一只老鼠正在油灯下偷窥。风霜送来清晨的寒气，透过被子都能感觉到。正在想睡而不能入睡之时，门外马声嘶鸣，赶路的人们已经起来了。

【鉴赏】

秦观一生，因涉党祸屡遭贬谪。1096年（宋哲宗赵煦绍圣三年），词人自处州再贬郴州。《如梦令·遥夜沉沉如水》，作于是年冬季赴郴州途中。词借描写夜宿驿亭苦况诉行旅艰辛。

“遥夜沉沉如水，风紧驿亭深闭。”夜色苍茫，沉沉如水，寒风阵阵紧吹，吹过这古道的驿亭和暂歇驿亭的行人。“如水”、“风紧”，以其重量感造就出一种强烈的空间的挤压感。似一股无形的力在肆意捏挤，取境也随之由远拉近，凸出一个特写：驿亭紧闭的大门。那般突兀，那么引人注目，空间的闷压至最大限度。作为一个审美对像，“驿亭深闭”既是现实的意象，也是心灵的象征。在新旧党争的政局变幻中，词人无辜受害，如今身坐党籍，艰难跋涉在贬途中，身心憔悴，纵有满肚的不平又不敢铺展。词人的心情从这纯粹的景语中已暗示出几分。

“梦破鼠窥灯，霜送晓寒侵被。”驿亭的深闭阻隔了外界的喧嚣，寂寥之中劳累的词人也开始悄然入梦。诗人梦到了什么渺然不可追考，也无须乎落实。描写梦境，寄寓悲思之作，几乎贯串了词人的一生。这是由他一生沉郁，特别是政治上遭打击后远谪蛮荒，痛感人生无望的独特心境所决定的。如“佳会阻，离情正乱，频梦扬州”（《梦扬州》）、“乡梦断，旅魂孤，峥嵘岁又除”（《阮郎归》）、“一觉相思梦回处，连宵雨，更那堪，闻杜宇”（《夜游宫》）等等。“古之伤心人也”惟有希冀一个个好梦消释现实中无法消释的无限悲慨。然而“梦破”二字，又流露出许多烦恼意绪。它推动着词意的递进：心魂从梦中归来，往事在梦中幻灭，萦怀往复，给全词带来了更为浓重的悲剧气氛。接着，作者通过醒后之所见、所感再加渲染。“梦破”大约与鼠有关。老鼠半夜出来偷油吃，不免就弄出些声响来了，鼠惊人梦，人醒鼠也当惊，可它并未立即逃藏起来，还垂涎于那盏灯油。又不免惶恐地窥觑着这盏昏暗的油灯和惊梦初醒之人。一个“窥”字，用得十分传神。“鼠”之敢对人“窥灯”，可见驿亭之荒凉破败。唐代杜甫《北征》中写旅途所见：“鸱鸟鸣黄桑，野鼠拱乱穴。夜深经战场，寒月照白骨。”野鼠见人时不惊不藏，竟交其前足如人之拱手，自立于乱穴中间。见出荒山之无人、战争的创伤。诗心词境，传神而妙。再说梦回之后的词人。孤灯照壁，再也无法成眠，只觉得薄薄的衾被已挡不住寒意侵身，一定是外面下了霜，才送来这寒气逼人。这两句写所见、所感，驿亭之简陋，词人之孤独冷寂，不言而喻。王国维说秦观晚期词境变而为“凄厉”，此其一斑。

“无寐，无寐”两次的重复，是词中唯一直抒作者感叹之笔。二词叠用，除了协律，还突出了词人多少烦闷、无奈、凄苦的心绪……如果不是心中那水一样浩茫梦一般绵邈的愁情的.折磨，则不会如此夜难再成眠。身心都极需休憩的词人也不必这般和自己过不去呢。

好梦既无从续起，只得起来。这是第二天早晨的事了，时光总算暗暗在流转。“被冷香销新梦觉，不许愁人不起”（李清照《念奴娇》）。门外，马儿嘶鸣，是在催人上路。从听觉感受中暗示黎明的到来。熬过了大半夜不眠的词人，又不知该怀着一般什么样的心情，拖着疲累的身躯，开始又一天的旅途奔劳。

细味全词，词人高明之处在于善用省净的笔墨（共33字），描绘了一个典型环境──古代简陋的驿馆。鼠之扰闹，霜之送寒，风声阵阵，马嘶人起，如耳闻目睹，俱以白描手法出之。毫无缘饰，不用替代，只坦直说出，却别有一番感人的力量。这是由于词人下笔精到，所写驿馆种种景况，无不蕴含着天涯飘泊的旅思况味，婉曲地传出了郁积于心的人生不平──遭谗受害，屡遭贬谪，岁暮飘零如是。白描手法的运用，不仅要求描写之逼真，尤重在情味之活现，使人读之有一目了然之快意，味之而作深长之联想。