《诗经》是孔子收集古代各种诗歌编订而成，在文学史上有着怎样的影响和地位

《诗经》是中国古代最早的一部诗歌总集，它收集了西周初年至春秋中叶的绝大部分诗歌，现存305篇，大约成书于春秋后期。

《诗经》分《风》、《雅》、《颂》三部分。其中《颂》有40篇；《雅》包含了《大雅》和《小雅》(《小雅》有6篇有目无词)；《风》的数量最多，共160篇，合起来是305篇。古人取其整数，常说“诗三百”。

《诗经》是周王朝命其乐师把那些由各国乐师搜集、经诸侯进献、最后汇集到王朝经公卿列士、史公等专职人员加以整理、编纂而成的诗歌，是周王朝由盛而衰五百年间中国社会生活面貌的形象反映。其中包含了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，乃至天象、地貌、动物、植物等方方面面，讴歌了古代劳动人民的勤劳、勇敢，为后世留下了立体、形象的历史画卷，在中国乃至世界文学史上具有极高的地位和深远的影响，是部丰富生动的上古时代百科全书。

《诗经》对于中国历史文学研究主要体现在四个方面:

一、对《诗经》性质、时代、编订、体制和流派的研究；

二、对内容艺术形式的研究；

三、对有关史料的研究；

四、对文字、音韵、训诂、名物考证以及校勘等资料的研究。

《诗经》的主要艺术特色表现在三方面：

一是运用赋、比、兴的表现手法。《诗经》中的赋比兴表现手法朴素鲜明、贴切形象，形成了我国诗歌含蓄、蕴藉的民族特色，为后世广泛应用。除运用赋比兴手法外，还应用对仗、排比、叠词、双声词、对比、反复等多种表现手法，使诗歌的词句工整、音调优美、形象逼真、感情真挚，达到了绝佳的艺术效果。

二是独特的结构体裁形式。《诗经》在诗歌体裁形式上创立了中国诗歌史上的新体式--四言体，使得节奏更加和谐、语言更加准确、韵律更加优美。

三是现实主义的创作方法。《诗经》的作品多方面地描写了现实生活，表现了不同阶级在现实生活中的感受，真实地反映了现实事物，把现实生活全方位融汇于作品中，从而增添了作品的艺术魅力。

以下是《诗经》一书的主要价值体现：

一、政治价值

《诗经》中的许多诗，很多就是政治家为政治目的而创作并被当作政治工具而加以运用的。古人认为诗乐能反映政治，“声音之道，与政通矣”，诗乐不仅可以反映政治，而且有助于政教，所谓“乐也者，圣人之所乐也。⋯其感人深，其移风易俗，故先王著其教焉”。正是这一思想的体现，于是周代统治者大规模地制礼作乐，将“乐”作为最重要的教化工具，使得《诗经》也成为周代知识分子求学求仕的必修课。一方面用《诗》来提高道德修养，言语修辞，出使专对，美刺时政，同时《诗经》本身也鲜明地表现出周人的政治观念，即敬天保民、敬德保民。最终使《诗经》成为六经之首，在相当漫长的历史时期对中国政治文化产生了深远影响。

二、历史价值

《诗经》的历史价值首先决定于它的真实性。由于秦始皇“焚书坑儒”的历史灾难，使“现存先秦古籍，真赝杂糅，几乎无一书无问题”。然而《诗经》却以它的短小精干、押韵入乐、便于记诵，通过文字记载与口耳相传两条途径真实完整地保存流传下来。《诗经》的真实性决定了其珍贵的史料价值，故梁启超评价：“其真金美玉，字字可信者《诗经》其首也”。

三、文学价值

《诗经》是我国第一部诗歌总集，绝大部分作品都是公元前十一世纪到公元前七世纪从西周建国到春秋中叶的五百年间的产物，其空间环境基本上是处于黄河流域的中原地区和长江流域以北的地区，也就是中华文明的核心地区。《诗经》就是在如此辽阔的时空文化背景中展示了中华民族的心灵历程，反映了我们祖先的勤劳与善良、创业与守成、反抗与斗争、理想与愿望、欢乐与哀伤及仇恨爱恋，它的每一篇作品，都凝聚了古人无数次的生活经历和情感体验，沉淀着从远古到周代社会的文化积累，使人们能够从世俗中看社会，从个体中看群体，从际遇中看人生，从生活中看历史。从而使《诗经》成为中国文学的“圣典”。

综上所述，可以说《诗经》既是一部儒学之经、文学之经，又是一部人生之经。它在中国文化史上的地位是其它任何书籍所不能代替的，它不仅是中国文学文化的源头，也是世界文学文化的源头；不仅是中华民族的骄傲，更是人类共同的骄傲。我们每个人都应该努力学习经典著作，从经典中汲取强大的精神力量，感悟中华文化远古的博大精深。

请网友，对《诗经》作番简介

中国现存最古老的典籍有两部——一曰《书》，二曰《诗》。

《书》，就是后来所说的《尚书》。《诗》，则为直到现在所称的《诗经》。

这两部最古老典籍名称上的变化，都在西汉。汉武帝采纳董仲舒谏议，“罢黜百家。独尊儒术”，设五经博士。“五经”，就是诗、书、礼、易和春秋。

自此，《书》称《尚书》；《诗》为《诗经》。

关于《诗》，现在一般都说这是中国最早的一部诗歌总集。

这个说法不能说不对，里面确实收录了前后约六百年的三0五首诗作，但又似乎没揭示《诗》所以结集的深层原因。

《诗》的，应该从西周初年就开始了，而且是周王室的史官乐官亲自动手编的，至西周中期编成。

聂石樵、李炳海主编的《中国文学史》里说，《诗》所涉及的“时代如此之长，地域如此之广，作者如此复杂，显然是经过有目的搜集整理才成书的”。

那么，西周从立国开始的诸代周王，为何要下令命史官乐官编这部《诗》呢？

周王们喜欢文学？这个回答未必准确。

为了给诗配乐演唱，以适合各种场合的演奏需要？这么说无疑也太浅显。

其实，古人也早就探讨过编《诗》的宗旨。

汉代经学大师郑玄、司马迁、唐儒孔颖达、宋儒朱熹都专门发表过这方面意见。归结起来，古人的观点可以概括为两点——诗之作，是为抒发情志愤懑；《诗》之作，是为行王道而化天下。

所以孟子说：“王者之迹熄而诗亡，诗亡然后春秋作”。

孟子的这个说法，并非没有根据。

1995年，上海博物馆入藏1200多枚战国楚简。学者们从其中的29支简上，整理出一部1006字的《诗论》，是孔门师徒专门研究《诗》之论述。

这里面，记载了孔子的一段话，其曰：“诗也，文王受命矣。”

“文王受命”，这才是西周初年周王室编《诗》的宗旨。

所谓“文王受命”，是说周文王承受天命，统治天下，以后的周王则又继承了这一天命。周王室命史官乐官编《诗》，就是要通过诗三百，讲述周朝王权的正当性与合法性，以令诸侯和黎民诵之咏之，在潜移默化中养成尊重周天子，服从周天子的德行。

上博简《诗论》，使当代学者对《诗》的研究前进了不止一大步。《诗论》中记载的孔子“诗也，文王受命矣”思想，使长期《诗》之研究中的疑难问题也迎刃而解。

很多人说，《诗》分“风、雅、颂”。其实，“雅”还分“大雅”“小雅”。

这四部分的首篇，历来被称为“四始”。为何选此四首诗为“始”，过去，基本以清代学者魏源“便于演奏说”为马首。

但在上博简《诗论》面试后，学者们纷纷发表了新的看法。比如，李锐2004年发表《“四始”新证》说：“《关雎》、《鹿鸣》、《文王》、《清庙》这四首诗讨论的主要是夫妇、父子、君臣、天人四种关系”。这一观点，得到了广泛赞同。

由此，也就可以找到孔子礼学思想的渊源了。

还有人说，《诗》，是由孔子删减而成的。这个说法，亦见于司马迁的《史记》。

但是从《诗论》来看，其中讨论了六十三首诗，全部见于流传至今的《诗》中。而《诗论》中，从未讨论过今本未见之诗，也没有任何关于删诗的记载。

从汉代开始，已经陆续有人质疑孔子删诗这个说法，一直延续到清代。

《左传》、《国语》、《战国策》等古籍中，多次引用《诗》，且未超出现在版本之外。另，《荀子》、《庄子》、《墨子》等书中，亦称《诗》为《诗三百》。

而且，上述古籍的记载中，不少早于孔子的诸侯们，似乎《诗》已烂熟于胸。

综上，现在的学者们大多认为，在西周中期，周王室已经把编纂好的《诗》，誊抄颁发给各国诸侯，以致在春秋之前，包括在春秋时期，诸侯们才可能对《诗》耳熟能详，娴熟吟诵。

就是说，孔子并未删诗，也未编诗——第一，春秋之前的诸侯们不可能见到春秋末年孔子编的诗；第二，孔子即便编诗，他当时的影响力，绝不可能大到让各国诸侯去诵咏。

关于《诗》学，汉代的时候，将其作为“道德”来讲解；宋代的时候，将其作为“道德”的同时，又把对历史的讲解混入其中；到了现代，则主要从历史、哲学、道德、文学、民俗等等多个维度来研究了。

《诗经》出自哪个时代是什么样的社会环境成就了它

《诗经》是我国最早的的一部诗歌集，它记录了周朝到春秋时期的社会生活以及阶级斗争，其作品内容广泛，语言艺术高超且丰富多彩，讲究韵律，极具音乐美感。我将从:

1，诗经的起源

2，诗经的发展

3，诗经的形成

三个方面来阐述《诗经》和社会环境的关系。

《诗经》的起源

《诗经》的起源，可向上追溯到殷商时代。商人认为“万物皆有灵”，信奉天命。他们为了讨好神灵，同时维护国家的统治，于是把祭祀提高到国家根本的地位，希望通过祭祀的方式来得到神灵的庇佑。

在商代，每逢祭祀都会敬献大量的牲畜作为祭品。这样一来，大大促进了商代畜牧业的发展。这个时候的奴隶主的生活水平也得到了大幅度的提高。根据《殷本纪》记载，商代生产力的发展对音乐的发展起到了极大的促进作用。甚至出现了专门学习音乐与舞蹈的人，年常日久的积累，在一定形式上促进了《诗经》的形成。

这种状况一直延续到西周时期，在权衡利弊的选择下，殷商所留下的“文化艺术”得到持续的提高和发展。可以说，“殷文学”为《诗经》的形成奠定了坚实的基础。

《诗经》的发展

我们知道，《诗经》分为“风，雅，颂”三个部分，每一部分内容所描写的对象是不一样的。所以，我们把这三部份分开进行阐述。

a,《风》

“风”是诗经当中篇幅最多的，也是最重要的组成部分，记录了周代各地的民风民谣。据《汉书·艺文志》曰：

“哀乐之心感而歌咏之声发，诵其言谓之诗，咏其声谓之歌。故古有采诗之官，王者所以观风俗、知得失、自考政也。

其提到的“采诗官”可以说是周朝一个独具特色的官职，官职名称非常具有文化品位。他们通过诗歌的采集，实际上充当了民意调查员的角色。把表达百姓“喜，怒，哀，乐”的民歌采集来，由专门的乐官配上音律，然后以歌舞形式呈现在周天子的面前，来辅助施政。

比如：八月剥枣，十月获稻——《七月》讲农时；七月流火，九月授衣——《七月》讲季节对生活的影响。还比如：女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。——《氓》，求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。——《关雎》

还有大量反应周王朝及各诸侯国横征暴敛、攻伐兼并，使劳动人民处于水深火热之中的诗歌。通过这些诗歌，生动的表达了底层劳动人民的不满和反抗情绪。如《魏风·伐檀》﹐描写了一群伐木工人一边劳动一边歌唱﹐对不劳而获的奴隶主进行斥责:“不稼不穑﹐胡取禾三百廛兮﹖不狩不猎﹐胡瞻尔庭有县貆兮﹖彼君子兮﹐不素餐兮﹗” 《硕鼠》更是直接鲜明的把那些剥削者称为大老鼠。

《国风》中还有不少作品﹐反映了繁重的劳役和兵役给人民带来的灾难。如《唐风·鸨羽》讲述的是因为没完没了的劳役使人民无法从事生产﹐赡养父母妻儿。《魏风·陟岵》通过讲述劳役者想起父母兄弟的嘱咐，表达了对家乡的深切思念。《邶风·击鼓》﹑《王风·扬之水》等也反映了类似的情况。

伴随着徭役﹑兵役而出现了大量离人思妇之作。具体表现为士兵厌战思乡﹐妻儿怀念征人。如：《召南·殷其雷》﹑《卫风·兮》﹑《王风·君子于役》、 《豳风·东山》等。

这部分作品艺术成就极高，通过富有韵律的艺术表达，深沉感人。

b,《雅》

《雅》大部分记录的是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》。

《大雅》主要是一些歌功颂德的诗歌，讲述周武王推翻残暴的殷商，成为天下共主的政治成就。赞扬武王大力促进农业生产发展，变奴隶制为农奴制，缓和生产关系的矛盾，使整个社会精神与思想得到了很大的改善，同时也促进了社会文明的进步。

《小雅》则产生于西周晚年到东迁以后，也是我国历史上最早赋予现实精神的诗歌，对当时的时政，战役，婚姻有着最真实的情感表达。

在这部分内容当中，有一部分是贵族祭祀用的乐歌。如《小雅》中的《楚茨》﹑《信南山》﹑《甫田》﹑《大田》等﹐都是在祭祀的时候表达祈求丰收的内容﹐其间还描绘了当时农业生产的情况。至于《大雅》中的《生民》﹑《公刘》﹑《绵》﹑《皇矣》﹑《大明》诸篇﹐则颂扬自周族的始祖后稷建国﹐到武王灭商的历史功绩﹐中间有一些神话传说﹐反映了从原始社会到奴隶社会的生活情景。

《小雅》中的《采薇》﹑《出车》和《六月》写周宣王对玁狁的一些军事活动。到了西周后期﹐统治阶级日趋腐朽﹐各种社会矛盾加剧﹐出现了反映了政治混乱和社会动荡的作品。比如《小雅》中的《节南山》 ﹑《正月》﹑《十月之交》﹑《巧言》﹑《青蝇》﹐《大雅》中的《民劳》﹑《板》﹑《荡》等。

c,《颂》

《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。

我们来看这首《周颂·天作》：

天作高山，大王荒之。彼作矣，文王康之。彼徂矣岐，有夷之行。子孙保之。

――这首诗就描写了周朝祭祀岐山的场面，在一定形式上表达出了周天子雄厚的实力，预示着历史发展的必然性。这时的周朝以“礼乐治天下”，实行分封制。

《周颂》全是西周初年周王朝祭祀宗庙的舞曲歌辞﹐用典雅的词章歌颂祖先的功德并祈求降福子孙。其中也有几首写到当时农业生产的情况﹐如《臣工》﹑《噫嘻》﹑《丰年》﹑《载芟》﹑《良耜》等﹐我们可以从中了解西周初年的农业生产和人民生活情景。

《鲁颂》是鲁国贵族用于宗庙的乐章。其中《泮水》﹑《閟宫》二篇是臣子对国君的歌颂﹐有许多夸张的描写﹐它对汉大赋的形成有一定影响。

《商颂》是宋国贵族用于祭祀祖先商王的颂歌﹐如《玄鸟》﹑《长发》﹑ 《殷武》等篇﹐描叙商民族在开国时期经过艰苦斗争﹐终于成就大业﹐虽属歌功颂德﹐却颇有宏伟气象。

总得来说，《诗经》中的周代民歌以多种多样性的画面，真实的展现出了当时劳动人民的生活，也表达了他们对受到奴隶主的压迫与剥削的不满，以及对美好生活的渴望。所以《国风》大多以写实为艺术特点。而《雅》《颂》等篇章通过华丽典雅的词章对祖先进行歌颂，对神灵进行祭祀，其艺术形式影响了后世的诗歌创作，也为后世的社会道德礼仪奠定基础。

《诗经》的形成

孔子曾说：“不学诗，无以言。”《诗经》作为我国最早的一部诗歌总集，其内容跨度达几百年之久。收录诗歌311篇，故也称“诗三百”。最终成册是在春秋中期，起初叫做《诗》，到汉武帝时期，由于五经的诞生，《诗》《书》《礼》《易》《春秋》后被成《诗经》。

毫无疑问，《诗经》绝对是中华文明的不朽经典。春秋时期，中国历史正经历着奴隶社会向封建社会变革的历史动荡期。《诗经》的整理成册给当时乃至后世两千多年的人们带来极为重要的精神寄托。它以非凡的艺术成就和丰富多彩的语言影响着后世学者的文学创作。它所表达的内容成为后来人不断继承和发扬的源泉，为我国历史文明奠定了基础。

《诗经》里面的每一首诗，都跟现实生活息息相关，无论是正声雅乐还是国风民谣，无论是快乐还是悲伤，相聚还是离别……这种来源于生活又高于生活的创作思路为后世的文学、艺术创作提供了理论基础，受到所有的创作者推崇。