有人说，李白的《静夜思》不符合平仄，该怎样看？李白的《静夜思》首句到底是床前明月光，还是窗前明月光哪个更好些_明月_诗人_李白

本文目录

• 有人说，李白的《静夜思》不符合平仄，该怎样看
• 李白的《静夜思》首句到底是床前明月光，还是窗前明月光哪个更好些
• 李白的《静夜思》是什么季节写的
• 抬头望明月，低头思故乡，这句诗的是什么意思
• 日暮青山远的全诗，及作者，诗意
• 静夜思的诗意是什么
• 《静夜思》作者喜欢明月的感情是对还是错
• 李白的《静夜思》到底好在哪里
• 鉴赏李白的《静夜诗》

有人说，李白的《静夜思》不符合平仄，该怎样看

假如给你一个机会穿越到唐朝，当面指点李白写的诗不符合格律，试想一下李白会有什么反应？

写诗唯格律论，本来就是一个误区。古人有大量的古体诗摆在那里，如今还是有人视而不见。一味强调写诗要格律，那是否意味古人错了？

诗没有必须格律的要求，要不要格律全凭作者的心情。而且李白不止这一首《静夜思》不合格律，大部分的诗都是古体诗。

在《唐诗三百首》中，把这首诗归类入［绝句］的范畴，这也是没有错的。

古人把四句诗称为一绝，绝句的名称由此而来。绝句有两种形式，一种是按标准格律写的，叫［律绝］；而在此之前还有另外一种形式，叫［古绝］。

［古绝］是古体诗的一种，所以不拘平仄，只要求押韵即可，还可以押仄韵。比如孟浩然的《春晓》、柳宗元的《江雪》就是押的仄韵。

好诗不看格律，看的是内容，只要能写出好的意境就是佳作。只有水平不足之人，才会拿［格律］来遮短。

李白的《静夜思》首句到底是床前明月光，还是窗前明月光哪个更好些

静夜思，是指的夜深人静的时候，在静静的夜晚引起的思念，应该是在床上望着明亮的月光举头望明月，低头思故乡。想起自己的家乡，月是故乡明，思念家乡的亲人，应该“床”前明月光，夜深的时候不可能站在“窗”前！

李白的《静夜思》是什么季节写的

秋天写的。

静夜思

唐代：李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

直译

明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

抬头望明月，低头思故乡，这句诗的是什么意思

“举头望明月，低头思故乡”这两句人们常常引用这两句诗来表达和衬托自己思念家乡的感情。“举头望明月，低头思故乡”出自唐朝诗人李白的《静夜思》。全诗是：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”其中，“举头望明月，低头思故乡”的意思是：抬头看着那一轮明月，低下头想起自己的家乡来。

日暮青山远的全诗，及作者，诗意

不是青山,是苍山

　　逢雪宿芙蓉山主人

　　刘长卿

　　日暮苍山远，

　　天寒白屋贫。

　　柴门闻犬吠，

　　风雪夜归人。

　　1．芙蓉山：地名。

　　2．苍山：青山。

　　3．白屋：贫家的住所。房顶用白茅覆盖，或木材不加油漆叫白屋。

　　4．犬吠：狗叫。

　　这首诗描绘的是一幅风雪夜归图。

　　前两句，写诗人投宿山村时的所见所感。首句“日暮苍山远”，“日暮”点明时间，正是傍晚。“苍山远”，是诗人风雪途中所见。青山遥远迷蒙，暗示跋涉的艰辛，急于投宿的心情。次句“天寒白屋贫”点明投宿的地点。“白屋”，主人家简陋的茅舍，在寒冬中更显得贫穷。“寒”“白”“贫”三字互相映衬，渲染贫寒、清白的气氛，也反映了诗人独特的感受。

　　后两句写诗人投宿主人家以后的情景。“柴门闻犬吠”，诗人进入茅屋已安顿就寝，忽从卧榻上听到吠声不止。“风雪夜归人”，诗人猜想大概是芙蓉山主人披风戴雪归来了吧。这两句从耳闻的角度落墨，给人展示一个犬吠人归的场面。

　　这首诗历来解释不同，主要分歧是在对“归”的理解上。一种意见认为“归”是诗人的来到，诗人在迷漫风雪中忽然找到投宿处，如“宾至如归”一般。另一种意见是芙蓉山主人风雪夜归。关键是诗人的立足点在哪里。前者，诗人是在“白屋”外，在风雪途中；后者，诗人在“白屋”内，或前两句在屋外，后两句在屋内。

　　这首诗用极其凝炼的诗笔，描画出一幅以旅客暮夜投宿、山家风雪人归为素材的寒山夜宿图。诗是按时间顺序写下来的。首句写旅客薄暮在山路上行进时所感，次句写到达投宿人家时所见，后两句写入夜后在投宿人家所闻。每句诗都构成一个独立的画面，而又彼此连属。诗中有画，画外见情。

　　诗的开端，以“日暮苍山远”五个字勾画出一个暮色苍茫、山路漫长的画面。诗句中并没有明写人物，直抒情思，但使读者感到其人呼之欲出，其情浮现纸上。这里，点活画面、托出诗境的是一个“远”字。它给人以暗示，引人去想象。从这一个字，读者自会想见有人在暮色来临的山路上行进，并推知他的孤寂劳顿的旅况和急于投宿的心情。接下来，诗的次句使读者的视线跟随这位行人，沿着这条山路投向借宿人家。天寒白屋贫“是对这户人家的写照；而一个”贫“字，应当是从遥遥望见茅屋到叩门入室后形成的印象。上句在”苍山远“前先写”日暮“，这句则在”白屋贫“前先写”天寒“，都是增多诗句层次、加重诗句分量的写法。漫长的山路，本来已经使人感到行程遥远，又眼看日暮，就更觉得遥远；简陋的茅屋，本来已经使人感到境况贫穷，再时逢寒冬，就更显出贫穷。而联系上下句看，这一句里的”天寒“两字，还有其承上启下作用。承上，是进一步渲染日暮路遥的行色；启下，是作为夜来风雪的伏笔。

　　这前两句诗，合起来只用了十个字，已经把山行和投宿的情景写得神完气足了。后两句诗“柴门闻犬吠，风雪夜归人”，写的是借宿山家以后的事。在用字上，“柴门”上承“白屋”，“风雪”遥承“天寒”，而“夜”则与“日暮”衔接。这样，从整首诗来说，虽然下半首另外开辟了一个诗境，却又与上半首紧紧相扣，不使读者感到上下脱节。但这里，在承接中又有跳越。看来，“闻犬吠”既在夜间，山行劳累的旅人多半已经就寝；而从暮色苍茫到黑夜来临，从寒气侵人到风雪交作，从进入茅屋到安顿就寝，中间有一段时间，也应当有一些可以描写的事物，可是诗笔跳过了这段时间，略去了一些情节，既使诗篇显得格外精炼，也使承接显得更加紧凑。诗人在取舍之间是费了一番斟酌的。如果不下这番剪裁的功夫，也许下半首诗应当进一步描写借宿人家境况的萧条，写山居的荒凉和环境的静寂，或写夜间风雪的来临，再不然，也可以写自己的孤寂旅况和投宿后静夜所思。但诗人撇开这些不去写，出人

　　意外地展现了一个在万籁俱寂中忽见喧闹的犬吠人归的场面。这就在尺幅中显示变化，给人以平地上突现奇峰之感。

　　就写作角度而言，前半首诗是从所见之景着墨，后半首诗则是从所闻之声下笔的。因为，既然夜已来临，人已就寝，就不可能再写所见，只可能写所闻了。“柴门”句写的应是黑夜中、卧榻上听到的院内动静：“风雪”句应也不是眼见，而是耳闻，是因听到各种声音而知道风雪中有人归来。这里，只写“闻犬吠”，可能因为这是最先打破静夜之声，也是最先入耳之声，而实际听到的当然不只是犬吠声，应当还有风雪声、叩门声、柴门启闭声、家人回答声，等等。这些声音交织成一片，尽管借宿之人不在院内，未曾目睹，但从这一片嘈杂的声音足以构想出一幅风雪人归的画面。

　　诗写到这里，含意不伸，戛然而止，没有多费笔墨去说明倾听这些声音、构想这幅画面的借宿之人的感想，但从中透露的山居荒寒之感，由此触发的旅人静夜之情，都不言自见，可想而知了

静夜思的诗意是什么

静夜思古诗的意思：明亮的月光洒在窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

《静夜思》的诗意是通过描写秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。诗中运用比喻、衬托等手法，表达客居思乡之情。

诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。

一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。

疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。

而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。

《静夜思》作者喜欢明月的感情是对还是错

《静夜思》的作者李白喜欢明月的感情自然是对的。

01、闭上眼睛，用心品味个中情怀。

独自一人在他乡，如果奔波忙碌还好，当夜深人静的时候，孤独袭来，自己身边连个说话的伴儿都没有，不免寂寞。

夜晚，明月挂在空中。望去，皎洁明亮，尽是美好！看看身边，孤孤单单的，十分冷清。两者相对照，仿佛凄冷一般。

作者李白在《静夜思》这首诗中，并没有使用华丽的辞藻，华丽的辞藻并不一定能表达自己的真实情感；李白用最简单的景色描写、动作描写，就烘托出了在寂静的夜里，思念家乡的情结。这些情结，如果不是游子，如果没有对家乡的眷恋，都是无法深刻体会的。

再来欣赏这首诗，真挚的情感流露，得以使它千古传诵！

静夜思

（唐）李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

02、中国人有月亮托情的文化传统。

一）寄托思乡情

古代交通不发达，但是也有背井离乡的人，出门在外。远离故乡，亲人不在身边，无法享受天伦之乐。

此时，遥望天空，明月高高挂，以明月寄托相思之情，抒发对故乡、亲人、朋友的想念。月亮有阴晴圆缺，容易勾起人们的想象和联想。明月出现时，沐浴在清幽的月光里，展开遐想，思念之苦谁能懂？

苏轼：但愿人长久，千里共婵娟。

王安石：春风又绿江南岸，明月何时照我还。

杜甫：露从今夜白，月是故乡明。

这些诗句都是思乡情的体现。

二）寄托自己的心情或志向

古时候，有些诗人在仕途上不得志，月亮就有了失意的寄托的意蕴。

张继：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

有的诗人借明月表达自己超凡脱俗、悠然自得的心境。

王维：明月松间照，清泉石上流。

有的诗人借明月表达与友人离别的不舍之情。

白居易：醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

有的诗人借明月表达自己的志向。

王昌龄：

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

情有景生，景由情变。景与情相映衬，于是便有多姿多彩的吟月诗词流传于世。

03、明月寄托了我对祖国统一的梦。

每当读到陆游的诗句：“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”，总是禁不住泪流。

父亲的遗言是“海上生明月，天涯共此时”。父亲临终前曾说：中国自1840年被敲开大门以后，100多年来，实现统一也是无数中华儿女的梦。等你将来给我上坟的时候，就像陆游说的那样，别忘了把这个好消息告诉我呀。切记！

我时刻牢记父亲的叮嘱。

每一轮明月升起的时候，皎洁的月光照耀着大地。彼岸的同胞也在仰望那轮明月，我们彼此心心相印。月亮是我们共同的守望，祖国是我们的家！

（图片来源于网络，如果侵权，请联系删除。）

李白的《静夜思》到底好在哪里

你没感觉到吗？首先是有画面感啊！

一束月光明晃晃照到床前，好像地上铺着霜，抬头望见窗外明月，低下头来就思念起（同一个月亮照耀下的）故乡。

对了，不仅有眼前的画面，还有眼前画面引发的想象中的画面，还有动感，抖音一样。

其次，语言通俗，感情真挚。

顺口溜一般，没有丝毫的雕琢，没有丝毫的装腔作势，生活本身一样自然。

只有大家才敢这样写，越是才气不够的才越爱故作高深装模作样。

第三，通俗易懂，形式与内容高度和谐。看见月亮，思念故乡，没什么好装的。

第四，流畅铿锵，富于音乐美。

第五，人人心中有，个个笔下无，屋里见月光，人人都那样想，但唯有李白写得那么到位那么好。今后谁还要写，都会因为李白题诗在前头而停笔——他已经写到最好。

鉴赏李白的《静夜诗》

　　是《静夜思》……

　　静夜思

　　李 白

　　床 前 明 月 光，

　　疑 是 地 上 霜。

　　举 头 望 明 月，

　　低 头 思 故 乡。

　　【注释】：

　　1.静夜思：在静静的夜晚所引起的思念。

　　2.疑：怀疑，以为。

　　3.举头：抬头。

　　【韵译】：

　　皎洁的月光洒到床前，迷离中疑是秋霜一片。

　　仰头观看明月呵明月，低头乡思连翩呵连翩。

　　【赏析一】：

　　这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

　　诗的前两句“床前明月光，疑是地上霜”，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

　　诗的后两句“举头望明月，低头思故乡”，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

　　这首五言绝句从“疑”到“望”到“思”形象地揭示了诗人的内心活动，鲜明地勾勒出一幅月夜思乡图。诗歌的语言清新朴素，明白如话；表达上随口吟出，一气呵成。但构思上却是曲折深细的。诗歌的内容容易理解，但诗意却体味不尽。

　　明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者”（《诗薮·内编》）。这首《静夜思》可以说是李白诗歌的“自然”和“无意于工而无不工”的艺术特色的极好说明。

　　【赏析二】：

　　《静夜思》是我们每一个人都非常喜欢的诗，不管是年轻人，还是上了年纪，也不管是客居他乡，还是与亲人相守相伴，只要是中国人，就没有不会背这首小诗的，为什么这样一首语句平白如话，情感朴实无华的诗歌在我们每一个人的心中都唤起了深深的共鸣呢？

　　“床前明月光，疑是地上霜。”诗歌的开头是平白的叙事，夜深人静，万籁俱寂，户外室内，没有一点声响，只有那宁静皎洁的月光，悄悄地照在床前的空地上，洒下了淡淡的青辉。在不经意间，低头一望，还以为是地上落了一层薄薄的秋霜呢。这显然是一种错觉。也许，作者本来已经睡着了，在睡梦中回到了家乡，可是却被强烈的思乡情怀唤醒，在朦朦胧胧中，错把地上的月光当做了秋霜亦未可知，“疑”字，用得很传神，细致地反映了当时似睡非睡、似醒非醒恍恍惚惚的感觉，因为自己也隐约地意识到，在屋里是不应该有霜的，可见第一反应是霜，而第二反应就有点怀疑了，等到醒悟过来，这并不是秋霜，而是“床前明月光”时，其实已经是第三反应了。至于为什么第一反应恰恰是秋霜，则又是颇为令人寻味的，因为秋霜历来是一种感伤的暗示，它表示这又是一年秋风起，唤起无数客子心中深藏的年华易逝的迟暮之感，对此，李白是深有体会的，“不知明镜里，何处得秋霜”（《秋浦歌》其十五）正是他内心的表白。在他的笔下，秋霜时而铺在了床前，时而又染在了头顶，可见他把秋霜当做了一种寓意丰富的象征了。而今夕何夕，月色如霜，虽然四下里没有一点声音，而天上的明月和地下的月光却好似在无声地倾吐着什么，使得诗人的内心再也无法平静了。他感到怦然心动，有一股同样是无声却是不可抗拒的情感的暗流在胸中涌动流淌。如霜的月光就好似一只看不见的手，无声地播动了他的心弦，从而使他再也无法平静下来了。

　　“举头望明月，低头思故乡。”这时他已经完全清醒过来了，明白自己身处何地，而当他抬起头来，顺着光线向上望去时，窗外那娟娟的月轮正静静地挂在夜空。他一下子恍然大悟了，明白了是什么触动了自己的心弦，原来就是那挥之不去、召之即来的思乡之情呀，它无所不在，白日里，有事的时候，它就静静地蛰伏在心灵的角落里，而到了此时，月亮从天上，月光在地下，双双唤起他心中对家乡的思念，对亲人的挂牵，举头仰望，低头沉思，俯仰之间，神驰万里，真是一首“所谓无意于工而无不工者”（胡应麟《诗薮·内编》卷六）的自然天成之作。胡应麟甚至认为此诗是“妙绝古今”。

　　李白这首清新质朴、婉转如歌的小诗因为成功地反映了外出游子的静夜思乡之情，才获得了永久的艺术生命力。大概只要有离家不归的人们，就会有人在月下吟起这首百读不厌、体味不尽的《静夜思》的。

　　【赏析三】：

　　胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

　　这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

　　一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

　　月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

　　秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

　　从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

　　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

　　【评析】：

　　这是写远客思乡之情的诗，诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境。它不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了丰富深曲的内容。境是境，情是情，那么逼真，那么动人，百读不厌，耐人寻绎。无怪乎有人赞它是“妙绝古今”。