“溪山泉韵”图 王依民作
王依民，1967年生 现居北京；中国“太行红”红色山水画开拓者；中国美术家协会会员；北京胜景工笔山水画院院长；中国水墨研究院院士；白山黑水画院副院长；中国工笔画学会会员。
王依民自小有绘画天赋，虚心好学，喜欢涂鸦，爱好丹青。幼时从芥子园画谱入手临墓，后大量临摹宋、元、明、清山水，打下扎实基础。
师从龙瑞、张培武，刘铁泉老师。王依民尤以画太行山著称，他笔下的太行山水，大气浑厚又不失灵秀，可以深深地感受到浓重的太行情怀，他所表现出的太行山风骨神采，太行山的脉动呼吸，都是极力体察、感受多年生活与艺术探索的结果。
中国人喜欢山水，从山水的旷达雄浑中寄托内心的情怀和感情，历练人生，沉淀智慧，得以沉静世俗的心境，涤荡凡间的喧嚣。
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中国人喜欢红色，因为它象征着中国文化的底色，弥漫着浓得化不开的积极入世情结，象征着热忱、奋进、团结的民族品格。
当代名家王依民先生将山水与红色相融合，创作出一幅幅巍峨高大的重彩山水作品，山石重叠肃穆、色彩浓烈大气，画面饱含画家热烈的情怀。
为了集中呈现王依民先生的艺术成果，展现王依民先生独特的艺术样貌与审美情趣，泰丰文化将在德清站开展当代名家王依民先生中国画作品展，和大家一起走进他落墨铿锵有力，意境深邃悠远的山水之中，体会他对生命不息的感怀，对红色精神的礼赞。
“红色题材”作品因历史价值和艺术价值的重叠，故而一直受到市场的追捧，成为当今收藏领域中的重要门类。但就其题材内容来说，由于李可染这座高峰屹立在前，后人几乎从不敢涉足《万山红遍》这一题材领域，直到王依民的出现。他以独树一帜的“红太行”风格开创了红色山水的又一领域，成为当代红色题材的艺术丰碑！
由于其独创性的艺术成就，王依民可以说是，继李可染之后又一个以“万山红遍”为题材进行绘画创作，并取得开创性成就的艺术大家。
汇集三十年的艺术积淀，王依民为中国山水画艺术开辟了新的发展方向——“太行红”。他早年师承中国国家画院第三任院长、山水大家龙瑞先生，可谓李可染的再传弟子。
期间还得著名山水画家张培武及当代工笔山水大家刘铁泉、王裕国等诸位先生之精心指点，吸收众家之所长，融合各大流派的艺术技法，将李可染“李家山水”的“意、象、情、景”的四大创作技法与太行山水相融合，化自然山水于水墨符号之中，让笔墨与造化并行，开辟了“红太行”的当代中国山水画艺术流派。
在创作中，王依民通常多次深入大山，切身去体验创作环境，反复去观察客观事物，为探索山水之真谛，在力求将自然场景生动形象展示在画面之余，他同时也从不满足于单纯地描摹客观物象之外在形象，而是努力去寻求、去表达象外之意、象外之境，在他眼中，必须是每一笔都是蕴含着最为纯真的感情，将包蕴着中国哲学内涵之创造性作为绘画追求的至高境界。他说：艺术如果脱离了自我意识之创造，就失去了灵魂与价值。这是王依民多年来一直坚守的艺术理念。
王依民的“太行红”系列作品，笔墨技巧扎实，用色大气磅礴，画面静谧旷野、意境雄伟幽深。他将青山、碧水、茂林、鸣瀑、云海、茅舍等众多元素组成的一幅幅苍茫厚重、气势磅礴、虚实相生、淋漓痛快的画面，渲染出高山的巍峨雄劲，营造出寂静幽深的意境，向人们展示出祖国河山的神奇壮美和丰富多彩。王依民用自己独特的皴法画出了自己心中的太行，更画出了中华民族的精神和脊梁！
与当代画坛巨擘李可染一样，王依民的山水艺术也是喜嗜于大面积的红色视觉技法，但与之不同的是，他的朱红施展更讲究于层次的变化，尤其是在朱红浓淡的疏密层次上，把握的极为巧妙！而这不仅能让其整幅山水的色调趋于深厚，更是能让其整个山水的画面变得更加丰富！
在笔墨的运用上，他将笔和墨进行了有机的自我结合，无论是笔法还是墨法，都是根基于传统而呈现于新意，皴法纵横交错，擦染恰到好处！而在墨和色的融洽度上，王依民先生也是彰显出独特的个性化处理，用墨之时浓淡焦润皆具十分，色法也是随之变化自然，画中的整个墨色交融，厚重中见灵动！节奏分明，不落俗流！
在山水的形态布局和画面结构上，王依民“红太行”山水虽然也是着眼于宏博的太行山脉，但他却与俗笔所绘制的太行山脉完全不同！画中他并没有拘泥于单一的山脉特征，也没有局限于简约的山体形貌，而是对太行山脉中的各大奇绝风景进行了一定的个性汇总，由此一来，其众幅山水中的太行风貌，便能避开千篇一律的视觉模式，从而形成一种王依民先生所独有的太行丹青面貌！画中结构，张力无限，峰峦广博，观之尤感自然之气蓬勃而生！如临其境，如赏真景！
正大气象、壮美之境，是“红色山水”的突出艺术特征，这使其与传统文人画拉开了距离。何谓壮美？《周易》里有“大壮，利贞”，象征强盛，坚守正道。大、刚健中正，奠定了中国古典美学中的壮美品格。“红色山水”，正是以阳刚的笔调，刻画革命壮志和浪漫情怀，彰显庄严气象，由此拓展了中国画的表现空间。李可染可谓其集大成者。
而对于王依民，多年来在学习继承传统绘画的基础上不断创新，师古而不泥古。博采众长，融会贯通，这些阅历都给他的作品以深厚的滋养，使他的作品不断给人们视觉上一些新的感受。而创作技法上的大写意和大工笔结合，使其作品既具有深厚的艺术性又具有人文价值。
王依民老师的“红太行”山水作品，既有灵动脱俗的写生小品，又有意境深远的山水巨制，画中林木葱茂，飞瀑流云，屋宅伫立，意境幽深，传达出一种儒雅脱俗的人生情怀。
赏观王依民的作品，无论是大幅巨作还是小品，均能体现出一种气势恢宏的磅礴气象，展现出一种艺术语言的张力。
他的山水画多为鸟瞰式构图，这虽然增加了绘画的难度，却十分有利于营造出博大的气象、挥写出跌宕豪逸的韵致。他还十分注重运用开合、虚实、繁简、浓淡、留白等辩证手法营造画面的层次感。
红色精神，磅礴大气。红色是最美的色彩，它吸纳朝阳之生命力，采撷晚霞之光芒，沉稳而奔放，热情又豪迈，承载着人们渴望火红的梦想和对福瑞的期待。而王依民老师将这抹红用在山水画卷里，为国家发展和民族进步而歌，尽显山河壮美之气魄。
他的“红太行”山水作品，既照见一个时代的精神气象，又彰显了美术工作者激昂的艺术情怀，雅俗共赏，开创了当代中国美术山水画的新传统。
艺术点评：
王依民作品以巍峨的高山大川为主。山石多用皴法描绘，将北方山川的粗糙巨大描绘的淋漓尽致。山石重叠排列，笔墨皴法虚实结合，形成山川远近距离空间的层次，山水画“高远，平远，深远”之感呼之欲出。大气磅礴的笔墨技法和“太行红”的独特风格特色，从他笔下的巍巍太行和虬枝盘曲的老树画面中，去探寻一种不畏艰险、百折不挠的精神和强盛的生命力。亦此作品具有一定的收藏价值和文化艺术欣赏价值！
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