朦胧诗名词解释（中国当代文学名词解释 1、今天派2、古典加民歌3、现代派小说4、新历史小说）_朦胧诗_语言_诗人

本文目录

• 中国当代文学名词解释 1、今天派2、古典加民歌3、现代派小说4、新历史小说
• 名词解释:朦胧诗派,新格律诗派
• 什么是“朦胧诗”和“后朦胧诗”
• 名词解释或简答：什么是朦胧诗潮其代表作家以及诗歌特点
• 《中国现代文学史》的考题及答案
• 名词解释：反思文学 改革文学 先锋小说 新写实小说 现代派文学 朦胧诗
• 三个崛起名词解释是什么
• 名词解释：志怪小说、朦胧诗
• 什么是后朦胧诗
• 天安门诗歌运动 归来诗人群 伤痕文学 朦胧诗

中国当代文学名词解释 1、今天派2、古典加民歌3、现代派小说4、新历史小说

先给您格非先生的定义：
直接受西方现代主义思潮影响而产生的中国现代派小说，先给您
格非先生的定义：
直接受西方现代主义思潮影响而产生的中国现代派小说，在新时
期经历了以下三个发展阶段：
一、“伪现代派”时期（1979-1981）
早在20世纪二、三十年代，受西方现代主义思潮（弗洛伊德的心
理分析理论、意识流、象征主义）的影响，中国文学曾出现过以
“新感觉派小说”和“现代派诗歌”为代表的、在文学形式和写
作技巧方面进行探索的实验作品。代表作家和诗人有刘呐欧、穆
时英、施蛰存、戴望舒、李金发、卞之琳等等。这些作家的作品
或者在小说的形式、节奏、手法上带有现代主义的特征，注重捕
捉新奇的感觉，以表现作家眼耳感官里的城市风貌；或者受弗洛
伊德性心理学的影响，更重于心理分析；或者用朦胧的意象和含
蓄的语言来暗示、表现感觉和情调……不过，由于社会和历史的
原因，它们只是作为中国现代文学的一个流派而存在，并没有产
生更大的影响。80年代初中国文坛现代派文学创作潮流的兴盛繁
荣，也不是二、三十年代前后现代派文学思潮的简单回归，而是
改革开放后西方现代主义思潮涌入催生的产物。
西方现代主义思潮对中国当代文学的影响，最早在诗歌界显现出
来。顾城、北岛、舒婷等人的“朦胧诗”，在70年代末、80年代
初的中国文坛形成了一股强大的文学潮流，对传统文学的理念发
起了前所未有的冲击，朦胧诗所强调的“自我”，也使人们开始
思考“人”这一命题，文学也由此开始向文学本身回归。“朦胧
诗”虽然不能算作现代主义文学，但是，它的怀疑精神、它的诸
多创作手法、它的荒诞意识，却是与西方现代主义的精神互相呼
应的。
当理论界正在掀起介绍西方现代主义理论高潮的时候，小说家们
也迫不及待地将这些刚刚被引入的理论运用到创作实践中。一向
被奉为文坛大哥的王蒙，重出江湖后在创作中有意识地突破传统
小说的写法，大胆地吸收、借鉴西方现代主义小说的一些表现手
法。从1978年初到1985年上半年，他先后发表了19部充满探索精
神的中短篇小说，其中《夜的眼》、《布礼》、《春之声》、《
风筝飘带》、《海的梦》、《蝴蝶》等作品，很明显是受到了西
方现代主义思潮，尤其是“意识流”的影响，在形式上体现出与
传统文学很不一样的特征。与此同时，一批像王蒙一样曾经活跃
于50年代文坛的老作家们也纷纷加入了探索的阵营。茹志娟的《
剪辑错了的故事》用电影蒙太奇镜头组合的手法，扩大了作品的
容量，使作品内容具有立体感，并通过梦幻，突破时空局限，给
人以全新的感受；宗璞的《我是谁》、《蜗居》、《泥沼中的头
颅》等作品着力用荒诞的历史、荒诞的现实、荒诞的环境，乃至
荒诞的思想、感情的描摹等超现实主义的手法，开掘知识分子复
杂的精神世界。另外，张洁的《爱，是不能忘记的》、谌容的《
减去十年》的小说，也都有意无意地借鉴了现代主义小说的写作
技艺。
随着创作实践轰轰烈烈的展开，关于现代主义文学的理论探讨与
争鸣，也一发不可收拾。其间涌现出来的代表性文章有：孙绍振
的《新的美学原则的崛起》、高行健的《现代小说技巧初探》、
徐迟的《现代化与现代派》、徐敬亚的《崛起的诗群》等。这些
争鸣探索文章和当时译介论著一起，汇成一股强有力的理论体系
，影响着中国新时期的现代主义文学创作。
80年代前期的探索性作品，虽然在形式上开始打破传统的叙事方
式和结构方式，以主观的心理意识流程来安排叙事时空，但是，
从总体上看，它们并没有触及到中国作家深层的审美观念、创作
观念和创作模式。所谓“现代主义”只是运用了象征、变形、意
识流等现代主义艺术手法和技巧，其作品整体上仍是充满社会责
任感和批判精神的“社会写实文学”，其目的是为了表达作家对
各种社会问题的认知与意见，即对主观意识的描写是为反映客观
现实服务的，作品的主题是对社会现实问题的忧虑，而不是西方
现代派所表现的对“个体生命”的忧虑，因此他们的创作事实上
仍旧是传统现实主义文学创作的延续。正因为此，他们的创作被
人们称为 “东方意识流”或“心理现实主义”，也有人称其为“
伪现代派”。
但是，这一时期作家们的创作，却为后来作家的创作提供了丰富
的经验，培养了一批对现代主义具有亲和力的读者群和评论者群
体。他们的作品是80年代中国文学在西方现代主义思潮的影响下
取得的最初的成果。

名词解释:朦胧诗派,新格律诗派

朦胧诗派
从一九八○年开始，忽然出现了一个新的诗派，被称为“朦胧派”。以舒婷、顾城、北岛等为先驱者的一群青年诗人，从一九七九年起，先后大量发表了一种新风格的诗。这种诗，有三四十年没有出现在中国的文学报刊上了。最初，他们的诗还仿佛是在继承现代派或后现代派的传统，但很快地他们开拓了新的疆域，走得更远，自成一个王国。
朦胧派诗人无疑是一群对光明世界有着强烈渴求的使者，他们善于通过一系列琐碎的意象来含蓄地表达出对社会阴暗面的不满与鄙弃，开拓了现代意象诗的新天地，新空间。
“文革”后朦胧诗派的代表人物如北岛、舒婷、顾城、杨炼等人。
新格律诗派
新月社是1923年由胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人创建的文学团体，1926年起徐志摩在《晨报副刊》上创办了《诗镌》、《剧刊》，1927年新月书店在上海成立，1928年3月由徐志摩、罗隆基、胡适、梁实秋等创立了《新月》月刊。
新月社的成立，造就了一批注重现代格律待的新月派诗人，对中国的新文化运动产生了重要的影响。新月派在提倡现代诗歌格律化的同时，强调对诗歌语言词汇的运用，在诗歌创作中体现文学美的意境，因此新月派也称为新格律诗派。
1931年11月徐志摩飞机失事遇难，不久《新月》杂志停刊，新月社解散。

什么是“朦胧诗”和“后朦胧诗”

朦胧诗作为上个世纪70年代末期特殊背景土壤中生长的精神花朵，是一个特殊时代的特殊声音。三千年古典诗词一脉承传的使命意识与新诗救亡图存的悲愤呐喊以朦胧诗的形式获得最为精彩的回放。作为一种文学范式，朦胧诗成功地开创了一个文学的时代，将意象艺术的长处推向极致；同样作为一种文学范式，高密度的意象损伤了诗歌原本拥有的活力和流动感，使得这一诗歌范式无力继续。后朦胧诗人在彻底颠覆抒情和意象艺术，极大限度地开发了叙事性语言的再生能力和诗学资源的同时，为读者提供了一种新的阅读文本范式——平民化、口语化、情节化的诗歌风格浮出诗坛。
后朦胧诗的出现，是特殊背景下特殊机缘的产物。作为一种文学现象，诗风的变化最根本的原因无外乎内心要求的巨大改变。朦胧诗人群体与后朦胧诗人群体历史命运，生存遭际的巨大差别难免会流露于诗歌——这种“心灵的歌唱”。
详细内容：
http://www.wenxinshe.org/040sp3/ReadNews.asp?NewsID=9475

名词解释或简答：什么是朦胧诗潮其代表作家以及诗歌特点

70、80年代之交出现的朦胧诗派，是一个独特的诗学概念，它指涉的是以杨炼、舒婷、顾城、北岛、江河、食指、芒克、多多、方含等为代表的一批文革中成长起来的青年诗人所进行的探索性诗潮。朦胧诗孕育于文革时期的地下文学，食指、芒克、多多等和白洋淀诗群有历史渊源的诗人在文革中就开始了新的艺术探索，其后有杨炼、舒婷、顾城被扩大进来，后扩大到梁小斌、徐敬亚、王小妮等都当朦胧诗人看待，到1986年出版《五人诗选》出版名单好像才被确定，
他们的诗歌开始是以手抄本的形式流传，1979年《诗刊》发表了舒婷的《双桅船》、《祖国啊，我亲爱的祖国》，北岛的《回答》等诗歌。1980年《诗刊》又以“青春诗会”形式集中推出17位朦胧诗人的作品好诗歌宣言，朦胧诗迅即成为一股有影响的艺术潮流。代表性的诗有：北岛的《回答》《结局或开始》《宣言》，舒婷的《双桅船》、《致橡树》、顾城的《生命幻想曲》、《我是一个任性的孩子》、《一代人》，江河的《纪念碑》、《祖国呵，祖国》，杨炼的《大雁塔》，梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》等。
作为一股诗潮，它一开始就呈现出了与传统诗迥然不同的美学特征：对人的自我价值的重新确认，对人道主义和人性复归的呼唤，对人的自由奥秘的探险构成了朦胧诗的思想核心。舒婷以搁浅的船概括一代人的悲剧命运（《船》），面对神女峰这千古流传的人间神话，“煽动新的背叛”（《神女峰》），梁小斌以一把钥匙的丢失象征理想的失落（《中国，我的钥匙丢了》），杨炼在大雁塔的自我历史中观照人民的命运（《大雁塔》），江河把自己垒进纪念碑感受民族的苦难（《纪念碑》）。诗人们在觉醒和叛逆、迷惘和清醒、痛苦和庄严、失落与寻找、追悔与重建的感伤诗情中试图建构新的诗学主题。因为特殊的心理机制，因为它们都是从个人的视角去折射表现时代、民族、大我的情感，所以很好地表现了中华民族在特定时期痛苦、迷惘、沉思、觉醒的心灵历史，使它们走过的道路，就是历史走过的道路。
朦胧诗的美学特征：在艺术上表现，追求意象化、象征化、立体化是朦胧诗的主要特征。
1. 思维方式——意象与哲学联姻
诗人们将意象作为思维活动的主要凭借，进行艺术的感觉、思考与创造。意象化几乎覆盖了所有朦胧诗的艺术特征。如“一幅色彩缤纷但却缺少线条的挂图／一题清纯然而无解的代数／一具独弦琴，拨动檐雨的念珠／一双达不到彼岸的桨橹//蓓蕾一般默默地等持／夕阳一般遥遥地注目／也许藏有一个重洋／但流出来的，只是两颗泪珠／呵，在心的远景里／在灵魂的深处”(舒婷《思念》)，动用了挂图、代数、独弦琴等九个毫无干系的意象，注释、具象化了思念这一无止期待又永难如愿以偿的痛苦心灵游涡，明晰又绵邈，可望不可即，如同咏愁佳句“一川烟草／满城飞絮／梅子黄时雨”一样，只提供了一种情绪氛围。
并且朦胧诗对意识思维进行了新的拓展与创造。或对客体采取幻觉错觉感受态度，或利用知觉与表象功能，使审美对象变形，高扬远举诗人的主动性和创造性。如“雁阵割裂天空／筛落满目凄凉”(杨炼《秋天》)，其次通过意象印证对传统比兴进行再造，即先描写一个具有比兴作用意象，再把另一个与之相关意象送出，使二者相互叠印烘托。如“春天从四面八方向我们耳语／而脚下的落叶却提示／冬的罪证／一种阴暗的回忆……我突然觉得／我是一片落叶／躺在黑暗的泥土里／风在为我举行葬仪／我安祥地等待／那绿茸茸的梦／从我身上取得第一线生机”(舒婷《落叶》)，先写落叶，接着却选出另一组意象，二者叠印产生了一种审美合力，一种象外之象、韵外之致，物象、意象与象外之象混凝一处，有物我无间之妙。可以说，意象思维发展到朦胧诗人手里已进入相当成熟的阶段。
它思维方式的最大建树恐怕还是意象与思辩的融会，意象思维中渗透着渐趋强化的哲学思维。舒婷的《赠别》从情感海洋打捞起了智慧魔瓶，“即使冰雪封住了／每一条道路／仍有向远方出发的人”，“要是没有离别和重逢／要是不敢承担欢愉与悲痛／灵魂有什么意义／还叫什么人生”，让人眼睛酸涩过程中，已裸露出辩证的顽韧生命哲学、相反意象以相同意义获得，化为事件感知出的哲理蓦然顿悟，人生就象五味瓶，酸甜苦辣咸俱有，人生的意义就隐伏在欢乐与悲痛、离别与重逢之间。诗的哲学思维过程就是象征意义凝结过程。如《在山的那边》(王家新)就是象征性希望咏叹。为何山里人总渴望山外世界?为何他们总苦苦执着地追求“海”，海又是什么?是希望?是理想?是辉煌?是美的事物?掩卷沉思会意识到，“海”是自然之海，又是理想希望之海，是它支撑着山民一代代的追求，是它赋予了山民的生活以乐趣与力量，它遥远但却充满诱惑，诗人坚信总有抵达之时。诗的大厦因有了哲学筋骨支撑，渐渐走向了坚实与辉煌。
2. 文本结构——向主体中心化敛聚
打破了线性逻辑认知结构，重筑了表现瞬间感受的感性心理时空。意识流结构突起。重睹旧路的瞬间心理感受是“凤凰树突然倾斜／自行车的铃声悬浮在空间／地球飞速地倒转／回到十年前的那一夜//凤凰树重又轻轻摇曳／铃声把碎碎的花香抛在悸动的长街／黑暗弥合来又渗开去／记忆的天光和你的目光重迭”(舒婷《路遇》)，这是典型的高速幻想，时而升天时而入地，时而溯古时而瞻今，随意、跳跃、散漫。
蒙太奇意象组合结构呈现。意象蒙太奇没有诗人的中心话语与意念的直接表露，有时句与句、意象与意象间也很少逻辑关系，《弧线》(顾城)“鸟儿在疾风中／迅速转向//少年去拾捡／一枚分币//葡萄藤因幻想／而延伸的触丝//海浪因退缩／而耸起的背脊”。四个互不关联的语码意象，象四个自足的分镜头搁置在那里，诗用电影蒙太奇手法将之并列联结起来，完成了一幅动态流转的视觉画面，质感直观，喻言着讥讽与挖苦情调。意识流结构与蒙太奇意象组合，本质上都属于主体化、中心化结构。它们虽然随意自由，但总有一个内在情思光源点约束，使众多意象分子铺排流动过程中向之整合敛取，形成向日葵式的文本中心化结构。
3.语言创造——陌生与平朴交错互补
谢洛夫斯基说诗就是“把语言翻新”，这话虽有些形式至上意味，却也表现出语言对诗的至关紧要。一部分诗人走返朴归真的路数，还语言然纯净本色，一切都来得平朴单纯，有时甚至还未蜕尽原始的蒙茸。 “你睡着了你不知道／妈妈坐在身边守候你的梦话／妈妈小时候也讲梦话／但妈妈讲梦话时身旁没有妈妈//你在梦中呼唤我……如果有一天你梦中不再呼唤妈妈／而呼唤一个年轻的陌生的名字／啊那是妈妈的期待妈妈的期待／妈妈的期待是惊喜和忧伤”(傅天琳《梦话》)。这样的诗是最不端架子的诗，絮絮叨叨的叙述一如亲切交谈的口语；但它却把母亲对女儿的期待、惊喜、忧伤的复合情绪渲染得柔肠百转，美妙感人，它运用的是最不诗化的语言，又是最诗化的语言。
更多的诗人则注意发掘语言潜能，吹送出陌生的异风。除通感语言外，常常在大与小、虚与实、具体与抽象、感性与理性等矛盾对立事物间进行奇诡搭配，为诗增加超常负荷，张力无穷。如“从星星的弹孔中／将流出血红的黎明”，富于感性的抒唱中，溶入了理性思考，虚与实的对应，平添了沉着的丰盈美感，暗喻烈士之死，预示了光明将代替黑暗的趋向，不尽之意含于言外。
朦胧诗人是在毫无心理准备的前提下被推上诗歌前沿的。缺乏自觉的自发性创作发生机制，使他们没费吹灰之力就顺利地进了非伪诗的大门，将诗的辉煌旗帜高高升起；同时也决定了诗人与诗的不成熟。
回答
北岛
卑鄙是卑鄙者的通行证，
高尚是高尚者的墓志铭，
看吧，在那镀金的天空中，
飘满了死者弯曲的倒影。
冰川纪过去了，
为什么到处都是冰凌？
好望角发现了，
为什么死海里千帆相竞？
我来到这个世界上，
只带着纸、绳索和身影，
为了在审判前，
宣读那些被判决的声音。
告诉你吧，世界
我--不--相--信！
纵使你脚下有一千名挑战者，
那就把我算作第一千零一名。
我不相信天是蓝的，
我不相信雷的回声，
我不相信梦是假的，
我不相信死无报应。
如果海洋注定要决堤，
就让所有的苦水都注入我心中，
如果陆地注定要上升，
就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪星斗，
正在缀满没有遮拦的天空。
那是五千年的象形文字，
那是未来人们凝视的眼睛
后朦胧诗派： 1984年以后出现了一批更年轻的“第三代诗人”，喊着pass北岛，打到舒婷的口号，打着各种旗帜，标示各种艺术主张，汇成了一股新的潮流。主要有他们诗派、非非诗派、莽汉主义等诗群，以韩东、于坚、李亚伟等为代表。它的集体亮相是在1986年，《诗歌报》和《深圳青年报》联合以“现代主义诗歌大展“，它们体现为一种后现代的“美丽的混乱“。
他们试图反叛和超越朦胧诗，重建一种诗歌精神。这种精神有别于朦胧诗的理性感、崇高感，不是英雄悲剧的崇高、理性自我的庄严、人道主义的感伤，而是一种建立在普通人平淡天奇的日常生活和世俗人生中的个体的感性生命体验。反英雄、反祟高、平民化成为总体特征。韩东的《大雁塔》是最早的对英雄主义别出心裁的嘲弄；“关于大雁塔／我们又能知道些什么／有很多人从远方赶来／为了爬上去／做一次英雄“，“那些不得意的人们／那些发福的人们／统统爬上去／做一做英雄／然后下来／走进这条大街／转眼不见了／也有有种的往下跳／在台阶上开一朵红花／那就真的成了英雄“。以淡漠的姿态指向着文化神秘与不可知，“有关大雁塔／我们又能知道些什么”，大雁塔不再祟高雄伟，只不过是一般物体而已；诗人爬上去也就是想看看风景。它表明，第三代是在以反文化、反英雄、反崇高视角构筑着平民意识的世界，他们已自觉地掏空了朦胧诗人那种救世者殉难者的英雄贵族气，进入了宁静详和地面对、品味生命原生态本身的境地。充满自我的戏谑反讽、弱点审视。于坚的《很多年》、王寅的《想起一部捷克电影想不起片名》等都呈现出一种平民日常生存状态的琐屑和尴尬。 荒诞的行旅。它源于生命与生活本身的荒诞矛盾，滑稽外衣里隐藏着一些严肃的内涵，令人忍俊不禁同时又深思不已。李亚伟的《中文系》可谓幽默荒诞至极，“老师说过要做伟人／就得吃伟人的剩饭背诵伟人的咳嗽／亚伟真想做伟人／想和古代的伟人一起干／他每天咳着各种各样的声音从图书馆／回到寝室后来真的咳嗽不止”，“中文系也学外国文学／着重学鲍狄埃学高尔基，有晚上／厕所里奔出一神色慌张的讲师／大声喊：同学们／快撤，里面有现代派”，透过对文化与自我的亵渎嘲讽造成的可笑效果，读者不仅看到当代大学生玩世不恭、厌倦灰颓式的相对怀疑精神，更可以感受到诗人对高校封闭保守的教学方式、以述而不做治学方式为特征的超稳定型文化传统的嘲弄批评。把丑也大胆地推上了缪斯的圣殿。品味死亡与人类的寂灭。性意识风暴的狂卷。
事态艺术; 动作(生理与心理动作)的强化与凸现。第三代诗毫不客气地将朦胧诗赖以直立的意象艺术视为装饰性的累赘抛开了。它往往以人的意绪张力为主轴，联络带动若干具事(动作、子情节)链条，把诗演绎为一种行为一个片断一段过程。获得了一定的叙事性。“反诗”的冷抒情。为了诗的自救，第三代提出了“反诗”(或称不变形诗)主张与意象诗抗衡，要求弃绝外在修辞倾向。“还原语言”(如非非主义)，“回到事物中去”(如他们诗群)；并以大量超前的实验留下了诗向民间回归的痕迹。“我在街上走／其它人也在街上走／起初我走得慢／走快的超过了我／走不快的没超过我／后来我想走快点／走快了就超过了／一些刚才超过我的人……”(斯人《我在街上走》)，再也找不出变形诗的丝毫影像，但我看来也只好索性称之为诗。主体不支出情感也不索取体验，冷漠得全然似一个局外人的超然旁观，它从根本上对以往诗歌的感知方式构成了尖锐对立。自觉的语感强调。他们以为朦胧诗精致华美的语言，或浓丽或冷峭或黯淡，含蓄固然含蓄，但因受温柔敦厚的诗学观念制约，太神秘太典雅，总好象与平民的生命意义隔着一层；而语言理应与诗人的生命消除派生关系以趋同一，走口语化道路，与日常生活语言毫无区别。第三代正是以纯净鲜活、朴素简实的世俗口语化操作实践，对抗着意象与象征语。“关于这份报纸的出版说来话长／得追溯到某年某月某日某个夜晚／某个时刻……”(尚仲敏《关于大学生诗报的出版及其它》)，这种口语化的诗极端推崇语感，即用语言自动呈现一种生命的感觉状态。如于坚《远方的朋友》“您的信我读了／你是什么长相我想了想／大不了就是长的象某某吧／想到有一天你要来找我／不免有些担心／我怕我们无话可说……”仿佛给你的全部东西就是语言，就是生命节奏的自然奔涌，谈不上令人回味的内涵，可仔细品味后仍觉美不可收。一个不曾谋面的朋友信中说要来访，一瞬间诗人脑海迅速闪过几种见面时的情景设想，每一种都滑稽可笑又都合理可能。这是生存方式平心静气的观照，这一代人表面热情平静内心却孤独无依，头脑善于幻想行动却手足无措，无端地对世界怀着某种莫名的期待与恐惧。达到了诗人、生存、语言三位一体的融合，语感就是生命感的外化，有时甚至语义已不重要，语感压倒了一切，成为自足的语言本体。
但第三代诗歌也存在精神贫血、误入形式迷津的缺憾，这也注定了后来者对它的超越。

《中国现代文学史》的考题及答案

1954年以后开展的各项活动中，没有直接或间接的受到冲击？
选项:
a、冯雪峰
b、 丁玲
c、 胡风
d、 周扬
他（ ）。
A 、自信 B 、能力强 C 、自以为看穿世事，不思进取 D 、看不惯社会的许多现象
2 、 重知识，重趣味，喜欢旁征博引、涉古论今的散文作家是（ ）。
A 、杨朔 B 、秦牧 C 、刘白羽 D 、周涛
3 、 1950 年以后，赵树理最具“问题小说”特征的作品是（ ）。
A 、《“锻炼锻炼”》 B 、《小二黑结婚》 C 、《三里湾》 D 、《套不住的手》
4、对汪曾祺散文化小说创作产生过较大影响的作家主要是（ ）。
A 、鲁迅 B 、沈从文 C 、巴金 D 、老舍
5 、 创作于“文革”时期，并曾以手抄本形式被秘密传诵的诗作是（ ）。
A 、绿原的《重读 《 圣经 》 》 B 、公刘的《哎，大森林》 C 、梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》
D 、郭路生的《相信未来》
三、名词解释（ 20 分，每小题 5 分）
1 、“三突出”创作原则 2 、伤痕文学 3 、朦胧诗 4 、先锋文学
四、简答题（ 28 分，每小题 7 分）
1、 简析《茶馆》的思想和艺术成就。
2 、简析《创业史》中粱三老汉这一人物形象。
3 、简述新写实小说的审美特征。
4 、以《文化苦旅》为例，简析余秋雨文化散文的思想内容和艺术特色。
五、论述题（ 22 分）
在当代文学史中，你最感兴趣的作品是哪部或哪些，谈谈感兴趣的理由。（请结合作家
作品来谈）
中国当代文学史模拟试卷（一）参考答案
一、 填空题（ 10 分，每空 1 分）
1 、 吴强；梁斌；罗广斌；杨益言；杨沫
2 、《智取威虎山》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》、《海港》、《红灯记》
3 、巴金；史铁生；北岛；舒婷 4 、班主任；爸爸爸；烦恼人生 5 、残雪；刘震云；
王安忆
二、单项选择题（ 10 分，每题 2 分）
1 、 C 2 、 B 3 、 A 4 、 B 5 、 D
三、名词解释（ 20 分，每小题 5 分）
1 、“三突出”是“文革”中被推崇为“无产阶级创作必须遵行”的创作原则。（ 1
分）这一原则的规范性说法经姚文元修改定为：“在所有人物中突出正面人物；（ 1
分）在正面人物中突出英雄人物（ 1 分）；在英雄人物中突出主要英雄人物（ 1 分）
。” “三突出”创作原则是新中国文艺极左倾向走向极致的产物。（ 1 分）
2 、“伤痕文学”是经历了文革十年浩劫后最先出现的文学现象。伤痕文学的内容主要是写社会伤痕和人们的心灵伤痕。十年动乱所造成的中国社会的悲剧，是一桩牵动亿万人心的巨大社会事件，不能不首先引起作家的深切关注；文革的切肤之痛，积郁十年的愤懑，人民所遭受的折磨和进行的痛苦挣扎，不能不要求文学优先表达。（ 2 分）代表作有刘心武的《班主任》，卢新华的《伤痕》。伤痕文学意义在于对文革的整体否定，但作为刚刚摆脱文革僵死的创作模式的文学先声，伤痕文学也就十分明显的局限，那就是作品内涵不深，表现技法也比较幼稚。（ 3 分）
3 、朦胧诗兴起于 20 世纪 70 年代末到 80 年代初，是伴随着文学全面复苏而出现的一个新的诗歌艺术潮流。它以“叛逆”的精神，打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面，为诗歌注入了新的生命力，同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。（ 2 分）北岛、顾城、舒婷、梁晓斌、江河、杨炼是朦胧诗的代表诗人。（ 1 分）他们在诗作中以现实意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。（ 2 分）
4 、先锋文学是指在中国文坛 20 世纪 80 年代中后期出现的，在创作思想和形式技巧上都呈现出强烈的西方现代主义文学气息的创作流派，主要表现在小说创作中，也被称为新潮小说或实验小说。（ 2 分）先锋文学无论在题材范围、思想主题、形式技巧和创作理念上都借鉴和模仿了西方现代主义文学，表现出与传统文学迥然不同的特征。（ 1 分）先锋文学的代表作家及作品主要有马原的《冈底斯的诱惑》、残雪的《山上的小屋》、格非的《迷舟》等。（ 2 分）
三、简答题（ 28 分，每小题 7 分）
1 、《茶馆》是老舍 1957 年创作的话剧杰作。作品借北京城里一名为裕泰的茶馆在三个时期（清末 1898 初秋；袁世凯死后军阀混战的民国初年； 45 年抗战结束，内战爆发前夕）的变化，来表现 19 世纪末以后半个世纪中国的历史变迁。（ 2 分）在剧本中老舍采用了富于对比色彩的“人像展览”，穿插了喜剧元素，以充分表现特定时代社会的黑暗残酷与荒谬丑恶，从而有效地拓展了戏剧内涵的历史容量。《茶馆》形神兼备的戏剧对白，也充分现实了老舍深厚的语言功力。（ 3 分）《茶馆》对中国后来的话剧创作产生了深远的影响。（ 2 分）
2 、粱三老汉是《创业史》塑造得最精彩的中国老一代农民的典型。在旧社会他经历了发家成梦的辛酸史，解放后他凭直觉感激新社会给他带来新的希望，但这希望仅仅是做一个三合头瓦房院的长者。作为背负着几千年私有观念的小生产者，他倾向于个人发家致富。当粱生宝不愿听从他的安排而组织起互助组时，他便自发地反对集体事业，同妻子大吵，发泄对儿子地不满，暴露了自私、落后、狭隘、保守地小生产者意识。（ 2 分）同时，他又具有普通农民勤劳、善良、朴实地品质。土地的获得，痛苦的回忆，以及父子之情，使他在精神和感情上接近粱生宝及其所从事的事业。（ 2 分）其性格具有明显的两重性，是一位动摇于集体致富与个人发家两条道路中间的人物。从这个形象的塑造中，我们才能真正体验到一个真正的中国农民性格的本质内容。粱三老汉精神世界的复杂性，是老一代中国农民的艺术写照，具有典型意义。（ 3 分）
3 、新写实小说的作者大多具有反英雄、反典型的意识，他们力图表现普通人物、下层人物的普遍卑微的生活，但拥有着原动的活泼的生命力。他们所表现的内容往往是普通人物都可能经历或遭遇的东西，柴米油盐酱醋茶、锅碗瓢盆、人情世故、喜怒哀乐、生老病死……都在新写实小说中得到了充分的体现。（ 2 分）新写实小说与以往的写实小说的最大的一个区别是作家审美态度的客观化，追求生活的原色魅力。新写实在叙事时多以非典型的、无必然联系的“生活流”的写作方式为主，让人物、事件、场景按照生活的本来面貌自然而然的展现、于是，在新写实小说中，既无骇人听闻的事件，也无大义凛然的英雄，更无戏剧性的矛盾冲突，通常是用人物的心理体验来推动情节的发展和折射现实的存在。作家尽量将自己的倾向性和价值取向隐藏，力图避免创作主体的思想情感对生活原相的过度干预。于是，新写实小说往往不存在一个贯穿于故事始终的中心情节，而多半是由一些散落的琐碎故事拼合而成的。（ 5 分）
4 、余秋雨散文的独特之处在于，其突破了传统游记散文移步换形、借游说理的简单套路，而是将游历过程退居为某种断续的、或隐或显的情节框架或开启情感闸门的触点，凭借山水风物以探求和透视民族文化底蕴、传统文化精神及人生真谛，反省民族文化和古代知识分子的人格构成。因此，他笔下的山水并不仅仅是自然山水，更是人文山水。比如《道士塔》、《阳关雪》。在其笔下，许多风景名胜或镌刻着历史名人印迹的文化场所，作为一种文化象征符号，成为承载厚重的文化内涵的物象。（ 5 分）在艺术技法上，其散文的一个突出特点便是理性思考的深厚凝重与艺术想象的诗性激情的有机交融，体现出一种大散文的风范。（ 2 分）
五、论述题（ 22 分）
略。
【评分标准】 A 、没有新颖独特的立意。（扣 5 － 10 分） B 、论述不正确或不深入。（扣 2 － 5 分） C 、举例不具体或不恰当。（扣 3 分） D 、文字欠优美或不流畅。（扣 2 分） E 、有错别字或病句。（扣 1 分，扣分最多不超过 2 分）
《中国当代文学史》模拟试卷（二）
一、填空题（ 20 分，每空 1 分）
1 、“三红一青一创”指的是 ______ 、 ______ 、 _____ 、 ______ 、 等五部
小说，它们的作者分别是 ______ 、 ______ 、 _______ 、 _______ 、 。
2 、新时期报告文学崛起的标志是著名老作家 ____ 的科技报告文学作品 _______ 。
3 、在 20 世纪 80 年代中期，出现了___ 的《你别无选择》、徐星的《无主题变奏曲》等带有“黑色幽默”特点的现代主义小说。
4 、《双桅船》的作者是___ ；《一代人》的作者是___ ；《迷途》的作者是___ 。
5 、《春之声》的作者是___ ；《山上的小屋》的作者是___ ；《一地鸡毛》的作者是___ ；《岗上的世纪》的作者是___ 。
二、单项选择题（ 10 分，每题 2 分）
1、 在第一批的“八个样板戏”中，唯一的一个“交响音乐”是（ ）。
A 、《红灯记》 B 、《白毛女》 C 、《沙家浜》 D 、《龙江颂》
2 、 1950 年以后，赵树理最具“问题小说”特征的作品是（ ）。
A 、《小二黑结婚》 B 、《“锻炼锻炼”》 C 、《三里湾》 D 、《套
不住的手》
3、对汪曾祺散文化小说创作产生过较大影响的作家主要是（ ）。
A 、鲁迅 B 、沈从文 C 、巴金 D 、老舍
4、 创作于“文革”时期，并曾以手抄本形式被秘密传诵的诗作是（ ）。
A 、绿原的《重读 《 圣经 》 》 B 、公刘的《哎，大森林》
C 、梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》 D 、郭路生的《相信未来》
5 、把散文当成诗来写的散文作家是（ ）。
A 、杨朔 B 、秦牧 C 、史铁生 D 、周涛
三、名词解释（ 20 分，每小题 5 分）
1 、《茶馆》 2 、革命样板戏 3 、新写实小说 4 、先锋文学
三、简答题（ 28 分，每小题 7 分）
1、 简析《创业史》中粱三老汉这一人物形象。
2 、朦胧诗在诗学与诗美上与传统诗歌相比，有什么不同和创新？
3 、简析巴金《随想录》的思想内容与艺术特色。
4、 寻根小说的“根”指什么，这类小说的特点有哪些？
五、论述题（ 22 分）
在当代文学史中，你对哪位作家最有兴趣，谈谈感兴趣的理由。（要结合作家的具体作品来说明）
中国当代文学史模拟试卷（二）参考答案
一、 填空题（ 10 分，每空 1 分）
1 、《红日》、《红岩》、《红旗谱》、《青春之歌》吴强、罗广斌、粱斌、杨沫
2 、徐迟；《歌德巴赫猜想》 3 、刘索拉； 4 、食指；舒婷；顾城；北岛
5 、王蒙；残雪；刘震云
二、单项选择题（ 10 分，每题 2 分）
1 、 C 2 、 B 3 、 B 4 、 D 5 、 A
三、名词解释（ 20 分，每题 5 分）
1 、《茶馆》是老舍在新中国成立后戏剧创作的精品，它不仅是老舍戏剧代表作，也是中国当代戏剧的经典之作，同时是北京人艺剧院演剧艺术的卓越代表。（ 2 分）《茶馆》的艺术构思很独特，它的重要特征表现为使用了“反描法”、“侧面透露法”以及“人像展览式”方法。在艺术结构上则采用了纵横交错、虚实结合的“坐标式”结构。（ 3 分）
2 、革命样板戏是建国后一体化文学体制下戏曲革命化的极端产物。（ 1 分）代表剧目有《沙家浜》、《智取威虎山》、《红灯记》、《奇袭白虎团》、《海港》等。（ 1 分）革命样板戏的创作理论集中体现了一元化的毛泽东革命文艺路线、革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合的创作方法以及三突出等基本原则。（ 2 分）革命样板戏虽然在古为今用、洋为中用上进行了多方面的探索，但也直接导致了文革文艺千部一曲、千人一面的机械复制现象，从而基本上阉割了艺术创造的生命力，直接阻碍和破坏了新中国文学和文艺的
发展。（ 1 分）
3 、新写实小说是 20 世纪 80 年代后期小说创作中出现的一股新的文学创作倾向。这些小说的创作方法仍然是以写实为主要特征，但特别注重现实生活原生态的还原，真诚直面现实、直面人生。（ 2 分）新写实小说在对现实生活的理解与认识上，把日常生活作为描写的主要对象，在对真实的理解上，追求一种色的体验真实，在对人物处理上，主要体现的是小人物的生存境况，在叙述态度与叙述方式，采取民间的叙事立场，中立化的叙述方式。（ 2 分）代表作家作品有池莉的《烦恼人生》、方方的《风景》、刘震云的《单位》等。（ 1 分）
4 、先锋文学是指在中国文坛 20 世纪 80 年代中后期出现的，在创作思想和形式技巧上都呈现出强烈的西方现代主义文学气息的创作流派，主要表现在小说创作中，也被称为新潮小说或实验小说。（ 2 分）先锋文学无论在题材范围、思想主题、形式技巧和创作理念上都借鉴和模仿了西方现代主义文学，表现出与传统文学迥然不同的特征。（ 1 分）先锋文学的代表作家及作品主要有马原的《冈底斯的诱惑》、残雪的《山上的小屋》、格非的《迷舟》等。（ 2 分）
四、简答题（ 28 分，每题 7 分）
1 、粱三老汉是《创业史》塑造得最精彩的中国老一代农民的典型。在旧社会他经历了发家成梦的辛酸史，解放后他凭直觉感激新社会给他带来新的希望，但这希望仅仅是做一个三合头瓦房院的长者。作为背负着几千年私有观念的小生产者，他倾向于个人发家致富。当粱生宝不愿听从他的安排而组织起互助组时，他便自发地反对集体事业，同妻子大吵，发泄对儿子地不满，暴露了自私、落后、狭隘、保守地小生产者意识。（ 2 分）同时，他又具有普通农民勤劳、善良、朴实地品质。土地的获得，痛苦的回忆，以及父子之情，使他在精神和感情上接近粱生宝及其所从事的事业。（ 2 分）其性格具有明显的两重性，是一位动摇于集体致富与个人发家两条道路中间的人物。从这个形象的塑造中，我们才能真正体验到一个真正的中国农民性格的本质内容。粱三老汉精神世界的复杂性，是老一代中国农民的艺术写照，具有典型意义。（ 3 分）
2 、作为新思潮的朦胧诗，它以迥异于传统的现代诗歌艺术，打破了1949 年以后诗歌创作逐渐形成的自我封闭的艺术僵局，从内容到形式都呈现出一种新的审美特征。北岛、顾城、舒婷、梁晓斌等是朦胧诗的代表诗人，他们的作品尽管在个体风格上不尽相同，但在诗歌的思想内涵和艺术追求上都有着大致相同的特征。他们以现代意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在对现实的理性思索和自我心灵的反思寻觅中，塑造了一代人整体自我形象：觉醒、独立、思考、追求。他们呼唤人道主义和人性的复归，带有浓郁的英雄主义色彩和强烈的精英意识，在迷惘感伤的诗情中，建构起了属于自己的诗学主题。（ 4 分）在诗歌创作艺术上，朦胧诗人摒弃了当代诗歌的直白、滥情的统一模式。大量运用隐喻、暗示、通感等艺术手法，在意象的凝聚组合和时空转换中，将深挚而多层次的情感寓于象征的暗示之中，从而创造出繁复的意象群落和以象征为中心的表现模式，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。同时注重对直觉印象的捕捉，以情感逻辑代替事物的客观逻辑，以主观真实代替客观现实，使诗歌深具现代主义的色彩。（ 3 分）
3 、讲真话，抒真情，袒露赤子之心，勇敢探求真理，是贯穿于《随想录》整部书的总主题。（ 2 分）在《随想录》中，巴金对史无前例的文革进行了愤怒的揭露，痛彻的控诉和深沉的思考，提出应该给这场空前的历史大悲剧做总结。《随想录》正是从一个侧面对这场民族性灾难的残酷现实作了深刻再现，真实记录了中国一代知识分子在这场浩劫中的心灵轨迹。巴金的反思究其实际尚不止于文革，其思想的触角和批判的锋芒还伸向了文革之前的十七年。（ 2 分）《随想录》的独特与深入之处，是其中对文革的反省从一开始就与巴金向内心追问的忏悔意识结合在一起，而不是像很多文革受害者那样，简单的把一切责任都推向了四人帮，因而认为粉碎四人帮就解决了所有问题。（ 2 分）与坚持讲真话相适应，巴金在艺术上追求的是朴实无华，自然天成。（ 1 分）
4 寻根文学的根一是指寻中国文化历史之源，如楚文化、吴越文化、秦文化、晋文化等；二是寻民族文化心理之源，如儒、释、道。（ 3 分）主要作家作品有韩少功的《爸爸爸》、阿城的《棋王》、王安忆的《小鲍庄》等。寻根小说最为显著的特点在于：以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探询中国文化重建的可能性；作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点；在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法，丰富和加深了作品的文化意蕴。（4 分）
五、论述题（ 22 分）
略。
【评分标准】
A 、没有新颖独特的立意。（扣 5 － 10 分）
B 、论述不正确或不深入。（扣 2 － 5 分）
C 、举例不具体或不恰当。（扣 3 分）
D 、文字欠优美或不流畅。（扣 2 分）
E 、有错别字或病句。（扣 1 分，扣分最多不超过 2 分）
《中国当代文学史》模拟试卷（三）
一、填空题（ 20 分，每空 1 分）
1 、 8O 年代小说历经 _____ 、 ____ 、 _____ 、 _____ 、 _____ 、 _____ 、___ 等七个发展阶段。
2 、《创业史》的作者是 ___ ；林道静是小说 ____ 里的主要人物，此书作者是( )。
3 、“三突出”原则是指___ 、___ 、___ 。
4 、《随想录》的作者是___ ；《文化苦旅》的作者是___ ；《回答》的作者是 ___ ；《祖国啊，我亲爱的祖国》的作者是 。
5 、谢惠敏是小说《 》中的人物；丙崽是小说《 》中的人物；印家厚是小说《 》中的人物。
二、单项选择题（ 10 分，每题 2 分）
1 、 创作于“文革”时期，并曾以手抄本形式被秘密传诵的诗作是（ ）。
A 、绿原的《重读 《 圣经 》 》 B 、郭路生的《相信未来》
C 、梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》 D 、公刘的《哎，大森林》
2 、重知识，重趣味，喜欢旁征博引、涉古论今的散文作家是（ ）。
A 、杨朔 B 、秦牧 C 、史铁生 D 、周涛
3 、《组织部来了个年轻人》中，刘世吾“就那么回事”的口头禅，主要说明他（ ）。
A 、自信 B 、能力强 C 、自以为看穿世事，不思进取 D 、看不惯社会的许多现象
4 、话剧《茶馆》的结构方式是（ ）。
A 、冰糖葫芦式 B 、一人一事式 C 、人像展览式 D 、锁闭式
5 、和王朔年龄相仿、写作又差不多同时起步的余华、苏童、格非、马原等，他们大多写作的是（ ）。
A 、新写实小说 B 、寻根小说 C 、新历史小说 D 、先锋小说
三、名词解释（ 20 分，每题 5 分）
1 、社会主义现实主义 2 、三红一青 3 、朦胧诗 4 、文化散文
四、简答题（ 28 分，每题 7 分）
1、 简述老舍《茶馆》的思想和艺术成就。
2、 简述寻根小说的寻根指向和寻根意识。
3 、简析新写实小说的审美特征。
4 、简析《我与地坛》的主题意蕴。
五、 论述题（ 22 分）
巴金《随想录》的思想特色。
国当代文学史模拟试卷（三）参考答案
一、 填空题（ 20 分，每空 1 分）
1 、 伤痕小说、反思小说、改革小说、寻根小说、通俗（或大众）小说、现代派（或先锋、新潮）小说、新写实小说。 2 、柳青；《青春之歌》；杨沫。 3 、在所有人物中突出正面人物；在正面人物中突出英雄人物；在英雄人物中突出主要英雄人物。 4 、巴金；余秋雨；北岛；舒婷。 5 、《班主任》；《爸爸爸》；《烦恼人生》。
二、选择题（ 10 分，每题 2 分）
1 、 B 2 、 B 3 、 C 4 、 C 5 、 D
三、名词解释（ 20 分，每题 5 分）
1 、社会主义现实主义这一概念来源于苏联。 1953 年 9 月第二次全国文代会将其确定为我国文艺创作和批评的最高准则。（ 2 分）社会主义现实主义的主要内容有三个方面：一是要求艺术家从现实的革命发展中真实地、历史地和具体地去描写现实；二是艺术描写地真实性；三是用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民。（ 3 分）
2 、三红一青是指《红日》、《红岩》、《红旗谱》及《青春之歌》这四部作品。（ 2 分）这些文学作品都是以 1919 年新民主主义革命开始到 1949 年中华人民共和国这段历史生活为题材，并且在主流意识形态关于这段历史“本质规律”的规范性理论指导下，按照主流文学话语的创作规范叙述这段历史生活的。（ 2 分）这些小说具有鲜明的形态特征——革命史诗性，并呈现出高度同一性的审美形态。（ 1 分）
3 、朦胧诗兴起于 20 世纪 70 年代末到 80 年代初，是伴随着文学全面复苏而出现的一个新的诗歌艺术潮流。它以“叛逆”的精神，打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面，为诗歌注入了新的生命力，同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。（ 2 分）北岛、顾城、舒婷、梁晓斌、江河、杨炼是朦胧诗的代表诗人。（ 1 分）他们在诗作中以现实意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。（ 2 分）
4 、文化散文作为一股文学思潮形成并逐渐成熟于 80 年代后期至 90 年代初期，是90 年代“散文热”中最重要的表现领域。（ 1 分）文化散文主要是指创作主体写作时采用一种文化视角，“以二十世纪人文科学和艺术哲学的最新成果为观察工具，避免先贤们的偏颇，文化批判鞭辟入里”，使散文写作“攀上了一个新的思想高度和深度”。（ 2 分）代表作家及作品有余秋雨的《文化苦旅》、史铁生的《我与地坛》等（ 2 分），
四、简答题（ 28 分，每题 7 分）
1 、《茶馆》是老舍 1957 年创作的话剧杰作。作品借北京城里一名为裕泰的茶馆在三个时期（清末 1898 初秋；袁世凯死后军阀混战的民国初年； 45 年抗战结束，内战爆发前夕）的变化，来表现 19 世纪末以后半个世纪中国的历史变迁。（ 3 分）在剧本中老舍采用了富于对比色彩的“人像展览”，穿插了喜剧元素，以充分表现特定时代社会的黑暗残酷与荒谬丑恶，从而有效地拓展了戏剧内涵的历史容量。《茶馆》形神兼备的戏剧对白，也充分现实了老舍深厚的语言功力。（ 3 分）《茶馆》对中国后来的话剧创作产生了深远的影响。（ 1 分）
2 、从寻根文学作品和理论中可以发现，文化寻根有两种指向：一是寻中国文化历史之源，如楚文化、吴越文化、秦文化、晋文化等；二是寻民族文化心理之源，如儒、释、道。（ 3 分）而寻根意识大致包括三方面：一是对民族文化的重新认识和阐释，发掘其肯定性的文化价值（如阿城的《棋王》）；二是发掘当代社会心理中存在的传统文化积淀，批判其否定性的传统文化因素（如韩少功的《爸爸爸》）；三是以现代人感受世界的方式去想象历史或古代文化遗风，寻找激发生命力的精神源泉如郑万隆的《老棒子酒馆》。（ 4 分）
3 、新写实小说的作者大多具有反英雄、反典型的意识，他们力图表现普通人物、下层人物的普遍卑微的生活，但拥有着原动的活泼的生命力。他们所表现的内容往往是普通人物都可能经历或遭遇的东西，柴米油盐酱醋茶、锅碗瓢盆、人情世故、喜怒哀乐、生老病死……都在新写实小说中得到了充分的体现。（ 2 分）新写实小说与以往的写实小说的最大的一个区别是作家审美态度的客观化，追求生活的原色魅力。新写实在叙事时多以非典型的、无必然联系的“生活流”的写作方式为主，让人物、事件、场景按照生活的本来面貌自然而然的展现、于是，在新写实小说中，既无骇人听闻的事件，也无大义凛然的英雄，更无戏剧性的矛盾冲突，通常是用人物的心理体验来推动情节的发展和折射现实的存在。作家尽量将自己的倾向性和价值取向隐藏，力图避免创作主体的思想情感对生活原相的过度干预。于是，新写实小说往往不存在一个贯穿于故事始终的中心情节，而多半是由一些散落的琐碎故事拼合而成的。（ 5 分）
4 、《我与地坛》回顾了史铁生残疾后的心路历程，地坛以其生生不息的自然真意，使史铁生超越了生死，感悟了母亲的苦难与伟大，其流露出来的生命意识和超越意识净化着我们被尘世遮蔽的心灵。（需展开论述）（ 7 分）
五、论述题（ 22 分）
略。
【评分标准】
A 、没有新颖独特的立意。（扣 5 － 10 分）
B 、论述不正确或不深入。（扣 2 － 5 分）
C 、举例不具体或不恰当。（扣 3 分） D 、文字欠优美或不流畅。（扣 2 分）
E 、有错别字或病句。（扣 1 分，扣分最多不超过 2 分）

名词解释：反思文学 改革文学 先锋小说 新写实小说 现代派文学 朦胧诗

对不起 我找了 但是找不到！
抱歉！
反思“一词，据说首次出现于英国哲学家洛克的著作中，他将“心灵内部活动的知觉“，称为“反思“。而在我国当代文学史上，这个词却具有特定的意义，即对文革、十七年以至更早的历史事实进行思考，从而在意识形态、国民性等方面挖掘现实问题的根源，同时，在历史和自然的大的环境背景中展开对“人“的价值的思索。可以说，“反思文学“是“伤痕文学“的深化，两者间的区别主要在于：哲学思考的介入。
综观“反思文学“的创作，主要焦点在于对“人“的反思上。这种对“人“的“反思“有一个渐进的发展过程：
它首先是主要针对政治层面的，关于建国后的历史问题尤其是对农村问题的反思成为作家创作的一个重点。其中张一弓创作的中篇小说《犯人李铜钟的故事》以一个为了群众生命而不惜触犯党纪国法的大队支书的形象，树立了新时期第一个成熟而完整的悲剧英雄形象。而高晓声的《李顺大造屋》则以看似幽默的笔法，揭示了中国农民自身的性格弱点，指出这些“民族劣根性“在建国后的左倾灾难所应当承担的责任。《记忆》则以某地宣传部长秦慕平对曾经被自己错判为“现行反革命“的少女方丽茹的忏悔，反省了一个时期内不正常的“现代迷信“及自己在这种现代迷信中所扮演的可悲角色。
以上作品对文革中种种事件表现的深刻程度显然远远超过“伤痕小说“，但它仍局限于将人仅仅放在政治层面思考。这种情况随着“反思文学“的深入出现了变化，很多作家不久就开始转到对“人本身“，如“人性“、“人的价值“、“人的生命力量“等更深刻的问题的思考上。
这些作品或张扬被左倾思潮压制多年的“人道主义“，甚至歌颂某种“永恒的、超阶级的人性“，如表现“同情“的《离离原上草》、表现“母子亲情“的《女俘》、表现“友情“的《驼铃》和表现“爱情“的《如意》等；或探讨“爱情婚姻“方面的社会问题，如《爱，是不能忘记的》、《春天的童话》、《我们这个年纪的梦》等；或讴歌人的生命力量，如《北方的河》、《迷人的海》等；或思考生存价值，如“知青小说“中对往日做写实性却富于诗意的回忆与描述、“右派小说“中立足政治历史之上对自己的心理历程的解剖。

三个崛起名词解释是什么

三个崛起指20世纪八十年代初期出现的三篇为朦胧诗辩护的文章，具体指：谢冕的《在新的崛起面前》、孙绍振的《新的美学原则在崛起》和徐敬亚的《崛起的诗群》。

主要思想：

第一、朦胧诗代表了由非我向自我、非人向人的回归的趋势。

第二、朦胧诗代表了回归艺术本身的趋势。

第三、提出中国文学现代化的呼声，公开亮出了现代主义的旗帜。

中国文学史上，什么叫三崛起：

中国新诗百年历史 “一谈、三崛起、二潮”三大诗学理论为架构的支撑下，形成了与之相对应的三大新诗主潮，即：白话诗主潮、朦胧诗主潮、低诗歌主潮。

名词解释：志怪小说、朦胧诗

朦胧诗也称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性。志怪小说是中国古典小说形式之一，以记叙神异鬼怪故事传说为主体内容，志怪小说是受当时盛行的神仙方术之说而形成的侈谈鬼神、称道灵异的社会风气的影响之下形成的。

什么是后朦胧诗

后朦胧诗的语言态度
■罗振亚
向自足性与所指化归依
平面化的冷抒情
口语化叙述
回归语言的遗憾
语言与诗歌永远处于可能接近又无法抵达的互动平等关系状态之中。朦胧诗以对普通意识形态话语的个人化革命，给萎缩僵化的传统诗语注入了新鲜血液和弹性活力； 但它只是能指与所指分离的思想文本，意象词语本身的丛生与叠加，使能指与所指的关系处于间接、不确定的象征状态，诗意的模糊性暗示性过强，常常难于传达与把握，且优雅得不无矫 情之嫌。基于这种认识，后朦胧诗人不约而同地对朦胧诗的语言规范进行了质疑和颠覆。他们认为作为诗人故乡的语言，是诗歌存在的居所与形式，它本身就体现存在就是存在，它的运动 可直接构成生命运动，不是诗歌创造语言，而是语言创造诗歌，诗人的使命是让语言顺利优卓地“出场”。所以他们都视语言为诗的根本问题与归宿，企望借助话语建设本身澄明生命和存在 ，使诗语逃离功利牵制回归、呈现自身；以至于“语言的欢乐”成为后朦胧诗的一个基本主题，一些歌唱者把写诗衍化成了脱离思想情感意识的纯粹语言学行为，为实现“诗歌从语言开始”、 “诗到语言为止”主张，卷入了与语言的搏斗之中。后朦胧诗这种介于80年代初中期的语言暴力和90年代初中期的语言自生之间、回归语言本体的话语追求，在最大限度地获取语言欢乐的 同时也不可置疑地导引出了一片异于传统的语言艺术风景。
向自足性与所指化归依
涵括朦胧诗在内的以往现代主义诗歌都属于意指性文本，多用意象艺术驱逐理性的直说，以期引领读者跨越能指层而顿悟其所指内涵，“得意志言”；但常易走向抽象迷离，过于内敛含蓄。 而后腺脆诗人不再恰守传统文以载道的诗歌功能现，在他们看来诗歌无所谓对观念世界关涉的所指内涵，它不过是“语言自身情不自禁发出的一连串动作”，是“语言的‘在场’，澄明”，①好 的诗歌语言理应达成文本和诗人生存状态、心理的同质同构，去掉能指与所指间的过渡中介；而不必顾及附丽在外的表达意义，仅仅关注自身显示的意味即可。大学生诗派主张消灭意象， 他们诗派则关心诗歌本身，关心诗歌“由语言和语言的运动所产生美感的生命形式”，非非诗群的“超越语言”也自然指包孕着超越象征、语义的致力于语符自由组合的能指漫游；尚仲敏更干 脆地说“诗歌从语言开始”，“反对现代派，首先要反对诗歌中的象征主义”。②后朦胧诗姚黄魏紫的表述都意在强调语言的自足性，强调语言回归；并以这种观念为笼罩坚持语词的不及物性 ，在能指化的语言中为本真的生命和事物找寻栖身之地。这种回归语言本体的最直接后果是诗中物象背后的文化内涵与象征意味等深度所指被消除，语言的表现功能式微指称功能加强，诗 回到了词的表面，回到了语言能指本身。如周伦佑的《果核》、阿吾的《长安街行》等就体现了符号的能指自足性。“一张是红桃K／另外两张／反扣在沙漠上/看不出什么／三张纸牌都很 新／新得难以理解／它们的间隔并不算远／却永远保持着差距／猛然看见／像是很随便的／被丢在那里／但仔细观察／又像精心安排／一张近点／一张远点／另一张当然不远不近／另一张 是红桃K／撒哈拉沙漠／空洞而又柔软/ 日光是那样刺人/那样发亮／三张纸牌在阳光下／静静地反射出／几圈小小的／光环”（杨黎《撒哈拉沙漠上的三张纸牌》），诗是客现状态的自动 呈示，沉沉静静地，无语义所指，它的存在不为什么，也没什么言外之响、形上意趣，远离了情感和想象，只是语流的持续滑动下事物存在清晰确切的伸展敞开，真正做到了“诗到语言为 止”。
后朦胧诗语言自足性追求的极端是不再把语义传达看成作品的终极目标，而迷恋于语感的回味和营构，将生命表现为诗中的语感。极力推崇语感，就是用语言自动呈现一种生命的感觉状态 ，合目的又无目的地展现诗人精神本能的运动形式。它具体包括对色彩词汇选择、节奏以及语言关系选择，它是贮注着诗人内心生命节奏的有意味形式，是诗人对日常生命方式、形态的体 验呈现，是诗美的中心来源。如于坚《远方的朋友》“您的信我读了／你是什么长相我想了想／大不了就是长的象某某吧／想到有一天你要来找我／不免有些担心／我怕我们无话可说……” 仿佛诗给你的全部东西就是语言，就是生命节奏的自然奔涌，谈不上令人回味的内涵，可仔细品味后仍觉美不可收。一个不曾谋面的朋友信中说要来访，一瞬间诗人脑海迅速闪过几种见面 时的情景设想，每一种都滑稽可笑又都合理可能。这是生存方式平心静气的观照，这一代人表面热情平静内心却孤独无依，头脑善于幻想行动却手足无措，无端地对世界怀着某种莫名的期待与恐惧。莽汉主义、他们诗派的许多诗都体现了类似倾向，即将语感视为诗之灵魂，并借它达到了诗人——生存——语言三一位一体的融合，语感就是生命感的外化，有时甚至语义已不 重要，语感压倒了一切成为自足的语言本体，音响形象的建构就是语义信息的完成。这种语感追求因为是超越繁复想象的语义简隽，所以文本趋于清晰准确，把握容易、随便而鲜活。
平面化的冷抒情
杨黎曾写过一首《冷风景》，后朦胧诗推出的又何尝不是一片冷风景。朦胧诗乃古典诗的冤家对头，可二者诗感方式上对语言逻辑与语法规则的轻视，说明他们同样属于以主观扩张重构时 空秩序的变形诗。这种变形诗无法使对象世界与表现世界达到全息对应。
因为诗歌存在的意义的确是给事物重新命名，修辞即命名的主要手段；但变形诗这种命名使事物澄明的同时，也常常遮蔽事物的丰富性和具体性。而平民意识觉醒的后朦胧诗人对朦胧诗的 贵族化情趣十分反感，在他们的意识里自己是“世界的局外人”（于坚语）与边缘人，文化负累和生存的重荷使他们为了逃避情感消解自身，为了诗的自救，提出了‘反诗’（或称不变形诗） 主张，采取平静客观的平面话语进行零度抒情，弃绝外在修辞倾向，“还原语言”（如非非诗派），“回到事物中去”（如他们诗派）；并以大量超前实验留下了诗向民间回归的生命斑痕。诗 人们直接处理审美对象、似乎只对诗的触动状态进行不动声色的描写与恢复，一切都极其冷静平淡，不做文辞夸张，不做情感评价，确实回到了隐喻之前；没有事物关系打破后的再造，没 有意象经主观介入后的变形，树就是树，山就是山，石头就是石头，仿佛主体与情绪已完全撤出，比喻与象征已完全退隐，诗的总体倾向日趋淡漠。所以当我们面对韩东的《你见过大海》 、阿吾的《三个一样的杯子》、李亚伟的《85年谋杀案》、孟浪的《冬天》时，无不感到疑惑，这也是诗吗？但我看来也只好索性称之为诗。主体不支出情感也不索取体验，冷漠的全然 似一个局外人的超然旁观，叙述过程即是诗的完成，情感零度、价值中立语言的能指滑动，瓦解了语义和语符间的密切关联，从根本上对以往诗歌的感知方式构成了尖锐的对立。前者讲究 变形，而它只把平民意识客观地灌注于直接描写中；但它自动仪似录制的过程画面里，仍可把捉到现代人孤独灵魂的跳动。后朦胧诗情感零度的平面语冷抒情，无疑以事物原生蒙茸性恢复 ，把世界还原为无法再还原的真实程度，拒绝并反拨了浪漫主义夸饰热烈的抒情模式、强化了诗的叙述性效应。并且这种诗感方式规定着诗人们只注重抒写经验中存在的东西，而不故弄玄 虚地追求虚无飘渺的未知情境；只节制地直陈情事，而不施放语言的烟雾弹，它凭语符的前后线性断续关联组构的封闭语义系统，为诗罩上了一层淡朴静穆的人间氛围。需要申明的是，这 种反诗的平面话语对传统诗的反动，不是要毁灭诗，或使诗彻底客观化，用阿吾的话说，它是诗自救的出路，是最接近诗状态的创作。
对生活流的追逐平民意识的回归，使后朦胧诗人在揭去诗歌神秘面纱同时也一同揭去了它的贵族气，诗变得异常轻松随便，在崇高与优美之外，一种幽默俏皮的品格悄然隆起，如“老师说 过要做伟人/就得吃伟人的剩饭背诵伟人的咳嗽/亚伟真想做伟人／想和古代的伟人一起干／他每天咳着各种各样的声音从图书馆／回到寝室后来真的咳嗽不止”，“中文系也学外国文学／着 重学鲍狄埃学高尔基，有晚上／厕所里奔出一神色谎张的讲师／大声喊：同学们/快撤，里面有现代派”（李亚伟《中文系》），透过对文化与自我的亵读嘲讽造成的可笑效果，读者不仅看 到当代大学生玩世不恭、厌倦灰颓式的相对怀疑精神，更可以感到对高校封闭保守的教学方式和对述而不做治学方式为特征的超稳定型文化传统的嘲弄批评。这一代诗人的荒诞感不是故作 姿态的伪装，它以极大的破坏力进入了生命体验的根部和大彻大悟的智能福地。这种待因为常以幽默或戏谁的语气方式，发掘生命与生活本身中幽默荒诞的主题或情趣，所以它的冷漠有时 又“冷得使人浑身发烫”，滑稽外衣里隐藏着一些严肃的内涵，令人忍俊不禁同时又深思不已。这种举重若轻的奇妙角度，也正是诗的深刻度与个性所在。
口语化叙述
语言意识的高度自觉，使后朦胧人感到只有建设一种应和平民意识呼唤的语言才可以安身立命。他们以为朦胧诗精致华美的语言，或浓丽或冷峭或黯淡，但太神秘典雅，总好象与平民的生 命意义隔着一层；所以他们主张用口语化叙述替代抒情，走口语化道路，“有空就去附近的路边散散步／早晚各进一次地窖看看……那狗昨天叫狗今天是不是还叫狗”（海波《一个当代诗人 的日常生活》），这种口语化平面化宣叙诗俯仰皆是。它仿佛与你交谈，时而近乎嚎叫时而近乎低语，它干净利落，不拐弯抹角，它简直就是生命情绪的直接外化，几乎取消了诗与读者的 距离。这种平白轻点的语言不会减损诗的勉力，相反倒因它的通脱朴实，使情绪与诗的生命愈加强壮。
口语化叙述和强化的日常生活因素遇合，使大量的诗由意识流向生活流转移，走向事态和过程，获得了一定的叙事性。应该说这是对生活更为老实的做法，因为生活始终是叙述式的，它适 合叙述描述而不适合虚拟阐释。如王小龙的《语言》写到“就这样睁开眼睛躺着／你听见天亮／街上有人说话／听不清在说什么／只觉得语言十分动听／以为晨星洒落一地／那是你的两个 同胞／他们起的很早／睡足一觉以后／发声纯净／富有弹性／原来这就是你的语言／在天亮时分／中国话令你心平气和／想起身做点什么”。平实的语调中，生活化的事件与流程缓缓展开 ；这种散点式的叙述并不完整，跨度很大的多项事件运动细节组接，并使诗充满了强烈的动作推进感。于坚的《罗家生》、胡冬的《我想乘上一艘慢船到巴黎去》也都不再注重语词意识转 而重视语句意识，所以词意象逐渐向句意象（心理意象转向行为动作结）转化了。口语化叙述甚至使人物的性格要素也以各种姿态走进宽阔的抒情空间。如《少女陆梅的故事》（孙文波） 、《我所不认识的女人》（韩东）等把现照镜头瞄准人的诗比比皆是，这也是诗走向平民后必然留下的痕迹。但它决不以人的一生为描述对象，沿循小说戏剧的完整谨严原则，往往只选取 几个典型场面或事件细节，从某个角度刻写人，并常渗透诗人主观情感倾向，使所描绘的生活成为“情绪事件”。如《外科病房》（王小龙）的病人们“吃完饭把自己搬到床上／／十分同情 地凝视了一会儿雪白的绷带底下那块缺了一点什么的身体／然后故意把袖珍收音机开得哇啦哇啦响……”，全诗意在表现病房里的病人，可它却又截取了病人凝视自己躯体、开收音机、想 象病友死亡等几个典型的细节片断，凸现出抒情主体的百无聊赖和渗入骨髓的孤独，貌似局外人一般冷漠麻木实际上内心极度悲凉。描述性再现里，已深入到病人的心理内核；并且掺和了 诗人强烈的情感倾向，字里行间洋溢着一片怜悯之情。这种诗绝非仅仅为写人而写人，情感仍然是它的生命支柱。
口语化叙述使诗在时间知觉中延绵的情境悠然走来，时时弥漫着或浓或淡的生活趣味与生气，对语言和世界的表达有了清晰直接又生动通脱的真实亲切感，情绪氛围的渲泄获得了沉实的依 托。这种为拓宽情绪容量宽度与表现疆域向叙事文学所做的“非诗化”扩张，是事态的，但更是诗的。从形态上看，它具有叙事文学的要素——人物 、情节、地点乃至性格，仿佛诗的特征已 淡化，但本质上它仍是诗，它只是合理吸收了小说散文笔法，在戏剧性情节构架里注意情绪情趣对事件的强渗透，因此叙事也是情绪化叙事。
回归语言的遗憾
在突破语言方面走得最远的是“非非主义”诗派。他们企图通过“感觉还原”、“意识还原”、“语言还原”（最后都归结为语言还原），构建一种前文化语言，通过非两值定向化、非抽象化、非 确定化的“非非”处理，使语言逃避意识、思想、意义，超越逻辑、理性、语法；并由周伦佑、蓝马等人发起“泛文化”理论的最为激进的语言革命，遗憾的是它太过于超前玄妙，只能作为一 面理想的旗帜飘荡招引在风中，诗作难以抵达它的麾下。理论与创作的失调分袭，实在令人咂舌不已。这实际也是所有后朦胧诗群体语言试验无法回避的共同命运。
面对后朦胧诗语言这片非文化风景，看惯了传统诗的读者一定会感到怪涎和不可思议，诗怎么可以这样写呢？不过我们也必须肯定：它不仅彻底颠覆了抒情和意象艺术，达到了诗与生命的 异质同构；并且铸就了一种只须凝视不必重想的阅读文本范式；它以亲切平实的宣叙调式流泻出来，从而更真实更自由更宽阔地接近了读者，因此获得了大量的掌声与青睐。但是危机，总 是从成就开始的，后朦胧诗过分张扬语言的偏执追求也失却了朦胧诗以来的一些优秀品质。一些诗人在回归语言的旗号下形成了语言自恋癖的恶俗风气，或喃喃自语唠唠叨叨经营轻飘的语 感，或游戏语词耽于语言系统内唇舌即兴表演的痛快，流行语调和句式工匠气才子气十足的玩耍复制，反倒遮蔽了世界的真实状态，忽略了诗歌更为本质的内涵，造成了抒情的疲软。关涉 日常生活具事体验琐屑的指称性语言速印使缪斯拒绝深度，削弱了可贵的思索和表现功能，忽视了内在情感的飘忽灵动，势必因缺乏对灵魂世界的介入和乌托邦性质而流于庸常平面，只提 供一种时态或现在现场，而无法完全将生活经验转化为诗性经验；事实上后朦胧诗也不可能完全实现语言的能指化，它还不得不使用表意性文字写作，毕竟语言不完全等同于诗，语言要具 备诗性必须经过诗人的必要提升。离嘴唇最近的口语带有民间资源的质朴亲切性，活泼自由，口语化选择有力地凸现着后朦胧诗人坚持民间性、平民性的诗学立场；但口语是非诗性语言， 较强的肉体气息又使它常常放纵而少节制，难以满足词语都想在具体语境中成为诗的企望，它对词语的诗性消耗常把诗变为一次性消费品，口语化的超载运行留下了力度不足的苍白与单薄 ，使文化荒原愈加虚无，不变形的平面叙述也导致了大量老气横秋的精神涩果萌生。语感强化的行情看涨，使一时间众多人竞相仿效，尤其是大量校园歌手的起哄操作，渐渐把诗推向了泥 实苍白的泥淖，乃至最后遭受到了致命性攻击。可见，后朦胧诗回归语言自身的良好愿望大大地打了折扣。
注释：
①于坚《从隐喻后退》，《作家》 ，1997年3期。
②尚仲敏《内心的言辞》，见《非非年鉴·1988理论卷》。

天安门诗歌运动 归来诗人群 伤痕文学 朦胧诗

天安门诗歌运动:1976年4月5日前后，在首都北京天安门广场爆发了一场气壮山河的群众性诗歌运动。这是当代中国历史的重大事件，也是中国文学史上的一座丰碑，它的意义远远超过了文学自身……具体参考：具体参考：http://baike.baidu.com/view/249633.htm