国画梅花小品（走廊尽头适合挂什么画）_走廊_举办_广州

本文目录

• 走廊尽头适合挂什么画
• 关于浙江画家 石一 的名画
• 国画颜料是怎么调配的
• 湖心亭看雪怎么预习
• 陈永锵的人生经历
• 什么是宋人小品画
• 荷花画 风水

走廊尽头适合挂什么画

走廊尽头适合挂什么画

　　你知道走廊尽头适合挂什么画吗？对于很多人来说，挂什么画不是很重要，重要的是这幅画能够带来好的寓意和风水，我为大家搜集和整理了走廊尽头适合挂什么画的相关信息，一起来看看吧，希望能帮助大家顺利解决问题。

　　走廊尽头适合挂什么画1

　　走廊尽头挂画，可根据其空间的大小选择合适的装饰画。比如对于狭长宽阔型的走廊，宜挂三尺、四尺、或六尺竖幅的装饰画，整体的效果会更好。但对于窄小不太宽阔的走廊尽头，那就适合挂一些精美雅致的小品画了，小巧精致装点走廊尽头也是不错的选择。

　　 狭长宽阔型走廊尽头挂画系列：

　　1、清新脱俗 李国胜国画新品四尺竖幅《竹报平安》

　　这幅《竹报平安》，数株竹子生长于磐石旁，生机蓬勃，意趣横生。竹叶繁而不乱，简而不疏，清新脱俗。画中竹叶浓淡不一，给人一种动态的生命之美。不仅有完美的艺术形式，而且有丰富而深刻的思想内容。整幅作品把竹子的美丽给展现了的`淋漓尽致，也是对自然活力及生活美好的表达，挂在走廊尽头上，就是一道亮丽的风景线。

　　2、 精品典藏 王宁新品创作四尺竖幅仿古《溪山问道》

　　山静逸、林幽深，是山林野趣的真实写照。诗意山水画是自然美景的映衬，是一种客观存在的自然风光，山清水秀、大好河山美景不仅勾起观者对自然的喜爱之情，而且还能在疲惫之余释放压力，品赏间，带来一室的静逸与诗意!

　　专家认为：这三幅竖条屏画作给人的感觉清新自然，富有田园气息，令人神往。突出的特点三个方面：一个是静，让人宁静，富有感染力。一个是净，升华心灵，是干净、纯净的艺术世界。一个是精，精致严谨，特别讲究适合质朴、自然的雅士，富有丰富人文精神、天然之美。特别适合用来装饰家居!

　　 窄小不宽阔型走廊尽头挂画系列：

　　1、国画长城 李国胜新品创作山水画《万里长城》

　　这幅李国胜老师的长城画作品，以充满写实的笔墨，以青绿作为画面的主色调，将长城的景色一览无余地呈现在观赏者面前。作品设色浓郁，风格俊朗，意境不俗。画面上对长城、烽火台、山峰、雾霭、松树的描绘，表现了人与大自然融为一体的境界。画家通过对万里长城远近、高低、虚实的描绘，表现出大长城的神秘与壮观，给观者以视觉和艺术上的享受。

　　2、林德坤最新力作斗方小品山水画作品《胡杨》

　　林德坤老师的这组《胡杨》作品最大的特色之一就是在胡杨枝干的局部融入与天对吼的大嘴、哭诉的眼泪、硕大的眼睛、狂舞的形态等人体元素，让胡杨更具生命的张力，看起来更加尖锐、震撼。艺术家用自己独特视角诠释了胡杨树“生而千年不死，死而千年不倒，倒而千年不朽”的顽强精神和高贵品格，竖起了一个物种的生命图腾。

　　走廊尽头适合挂什么画2

　　 走廊尽头挂什么画最吉祥?

　　走廊尽头挂几幅寓意吉祥的风水画，不仅起到装饰作用，还能调节风水，促进运势，增幅进财。例如：桃花画、梅花画、荷花画、牡丹画、连年有余画、骏马画、山水风景画等。

　　其中《连年有余》画，传统的吉祥图案，是最具民族特色的造型元素之一，浓缩着传统民族艺术的文化内涵和审美。这样的具有民族文化气息的走廊挂画自然也是最吉祥的。

　　以及《花开富贵牡丹》画，也是美好的寓意画，自古牡丹便被赋予“富贵吉祥、繁荣昌盛、幸福美满”的品格，宋代词人周敦颐曾说“牡丹，花之富贵者也。”因此在家中走廊挂一幅《花开富贵牡丹》画不仅可以旺财，还能让家庭幸福美满。

　　 走廊尽头挂画禁忌

　　适合走廊尽头的挂画有很多种，只要避开一些禁忌。那么走廊尽头挂画有哪些禁忌呢?

　　1、日落西沉不宜

　　因为走廊是家中流通之地，因此在装饰风水上应当注意不宜挂一些意境萧条的画作，如果画作中存在夕阳西照、落叶萧瑟、枯木老鸭、孤身下路、隆冬荒家、恶兽相搏的元素。都会使整个走廊空间死气沉沉、无精打采、灰暗没有生气，会破坏家中的运程，所以这些都不能悬挂在走廊上!

　　2、宗教相关不宜

　　在风水学中，带有宗教特色的艺术画会产生五行效应。举个例子来说，有一部分人或是因为信佛的缘故，喜欢在走廊中悬挂带有阿弥陀佛的佛画，甚至绘画上还会写一个“佛”字。其实，阿弥陀佛在五行中代表金水，而佛就是水，佛还代表北方，阿弥陀佛则代表西方。如果在走廊内摆放一篇心经，而心经在五行中代表火，对于忌火的人来说，其实在走廊上是不适合悬挂心经的。

关于浙江画家 石一 的名画

石一,烟台市美协会员,郭煌艺术研究会会员,海内外书画家联谊会会员,沈阳艺海拍卖代理中心签约
画家,广州新世纪书画研究院签约书画家,中国收藏拍卖网签约高级书画师等.
1979年习画,1981年师从烟台名家宋磊先生,以自学为主,每日习字、作画，从为间断。
其师赞其画曰：挥毫分外能添彩，画机所到有意趣。80年代曾受教于孙其峰大师。大师观其
《梅花图》后题字：广君同志从予学花殊有进益，喜而为之补竹并记。
国画作品曾在《大众日报》、《烟台晚报》、山东《支部生活》等报刊发表；1996年10月
《人民日报》大地文艺副刊第十期文化广角以“艺痴杰夫”为题作个人报道；2003年
参加湖南省书法家协会举办的首届中国少字书法大赛获优秀奖，参加首届中国书法篆刻
大奖赛获银奖，参加文化部艺术服务中心举办的纪念毛泽东同志诞辰110周年全国艺术大展
入展收藏；2003年国画作品参加中国当代文人书画优秀小品展获银奖；2004年参加《中国
书画报》第二届全国中老年书画大赛获优秀奖，作品入选第三届全国名家中国书画小品
邀请展并在《中国书画报》特刊发表，参加中国第五届农运会金圣杯全国三农书画大奖赛
获三等奖，参加第三届当代中国文人书画艺术北京邀请展获金奖。2005年参加山东大众
报业集团举办的“九阳杯”获优秀奖，先后有国际美术家协会、农民日报大地书画院、
台湾海峡两岸文化交流协会等全国各地15家艺术机构诚邀加盟，并被省外有关艺术院
聘为名誉院长。世界教科文卫组织也来函邀请加入专家团。
作品收录：《全国梅兰竹菊中国画图录集（梅卷）》、《中国少字书法大赛作品精选》、
《当代中国书画篆刻精选集》等。
其他相关信息见参考资料网址

国画颜料是怎么调配的

三份矾，七份胶，都用温水泡开。

胶和矾：上石青、石绿、朱砂等重色时为防止颜色脱落 。

可用胶矾水罩上，矾有粉末状和块状，胶则有瓶装的液状鹿胶与条状或块状的牛胶、鱼胶、鹿胶等，最好备 置一套杯、酒精灯，以便融胶调兑清水。

国画所需工具：

1、笔

毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋落纸易于凝重厚实，中锋、短锋则兼而有之，画山水以用中锋为宜。

又根据笔锋的大小不同，毛笔又分为小、中、大等型号。

2、墨

常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。

3、纸

中国画在唐宋时代多用绢，到了元代以后才大量使用纸作画。中国画用的纸其它画种不同，它是青檀树作主要原料制作的宣纸，宣纸产于安徽泾县，古属宣州，故称宣纸。

4、砚

砚台我国最有名的砚是歙砚和端砚。歙砚产于安徽歙县，端砚产于广东高要县。好的砚台。一般书画选择各地产的砚台可以了，选择砚台主要择其石料质地细腻，湿润，易于发墨，不吸水。砚台使用后要及时清洗干尽，保持清洁，切忌曝晒、火烤。

5、颜料

我国的绘画发展到唐代，以重彩设色为主流，自从宋代水墨画盛行以来，在文人标　淡雅的趋势下，色彩的运用有逐渐 衰退的倾向；然而习画者应该对传统的绘画颜料有所认识，作 多面性的发展，或与水墨作更佳的结合。

传统中国画颜料依其制色原料，主要可分为矿物颜料、植物颜料、金属颜料、动物颜料、人工颜料

矿物性颜料从矿石中磨炼出，色彩厚重，覆盖性强，常用的有：

（一）石绿：通常呈粉末状，使用时须兑胶，石绿根据细度可 分为头绿、二绿、三绿、四绿等，头绿最粗最绿，依次 渐细渐淡。

（二）石青：性能与用法大致与石绿相同，石青也分头青、二 青、三青、四青等几种，头青颗粒粗，较难染匀，应多 染几次才好。

（三）朱京：朱京又叫辰京以色彩鲜明成朱红色者较佳，也有 制成墨状，朱京不宜调石青、石绿使用。

（四）朱膘：（朱标）是将朱京研细，兑入清胶水中，浮在上 面成橙色的部分。

（五）赭石：又秩士朱，从赤铁矿中出产，呈浅棕色，如今赭 石大多精制成水溶性的胶块状，无覆盖性。

（六）白粉: 可分成铅粉、蛤粉、白垩等数种，蛤粉从海中的 文蛤壳加工研细而成，日久易「返铅」而变黑，用双氧 水轻洗则可返白，至於白垩 ( 白土粉 ) 在古代壁画中 常用，亦历久不变色。

常用的植物性颜料有：

（七）花青：用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝淀，再提炼出来的青 色颜料，用途相当广，可调藤黄成草绿或嫩绿色。

（八）藤黄：南方热带林中的海藤树，从其树皮凿孔，流出胶 质的黄液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黄有毒，不可入口。

（九）胭脂（脂）：用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的 暗红色颜料，但以胭脂作画，年代久则有褪色的现象， 如今多以西洋红取代。

6、其它工具

除了上述的笔、墨、砚、纸绢、颜料之外，上需准备相关的用具：

（一）调色（储色）工具：以白色的瓷器制品较佳，调色或调 墨应准备小碟子数个，除色以梅花盘及层碟较理想，不 同的颜料应该分开储放。

（二）贮水盂：盛水作洗笔或供应清水之用，亦以白色瓷器制 的较佳。

（三）薄毯：衬在画桌上，可以防止墨渗透将画沾污，铺纸後 画面也不易被笔将纸擦坏。

（四）胶和矾：上石青、石绿、朱砂等重色时为防止颜色脱落 ，可用胶矾水罩上，矾有粉末状和块状，胶则有瓶装的 液状鹿胶与条状或块状的牛胶、鱼胶、鹿胶等，最好备 置一套杯、酒精灯，以便融胶调兑清水。

（五）乳钵：粉状颜料粒子太粗时，需用乳钵研磨再置於烧杯 中\飞漂。此外挂笔的笔架、压纸的纸镇、裁纸的裁刀、 起稿的炭条、吸水的棉质废布（或废纸）、以及钤印用 的印泥、印章等皆可酌情备置。

扩展资料：

国画形式：

中国字画的形式多姿多彩,有横、直、方、圆和扁形，也有大小长短等分别，除壁画，以下是常见的几种：

1、中堂

中国旧式房屋，天花板高大，所以客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画，称为“中堂“。

2、条幅

成一长条形的字画成为条幅，对联亦由两张条幅配成。条幅可横可直，横者与匾额相类。无论书法或国画，可以设计为一个条幅或四个甚至多个条幅。常见的有春夏秋冬条幅。

各绘四季花鸟或山水，四幅为一组。至于较长诗文，如不用中堂写成，亦可分裱为条幅，颇为美观。

3、横批

也称横幅，长条形，横着作画装裱而成，可独立悬挂房间。

4、小品

所谓小品，就是指体积较细的字画。可横可直，装裱之后，适宜悬挂较细墙壁或房间，十分精致。

5、镜框

将字画用木框或金属装框，上压玻璃或胶片，就成为压镜。现代胶片有不反光及体轻的优点。至于不反光的玻璃，不会影响人对画面的欣赏，所以很受欢迎。

6、卷轴

卷轴是中国画的特色，将字画装裱成条幅，下加圆木作轴，把字画卷在轴外，以便收藏。

7、扇面

将折扇或圆扇的扇面上题字写画取来装裱，可成压镜。由于圆形或扇形的形式美丽，所以有人将画面剪成扇形才作画，然后装裱，别具风格。

8、册页

将字画装订成册，称为册页。近代有文具店特别将装裱册页成本，以供人即席挥毫。册页可以折叠画面各成方形，而与下列长卷有不同之处。

9、长卷

将画裱成长轴一卷，成为长卷，多是横看。而画面连续不断，较册页逐张出现不同。

10、斗方

将小品装裱成一方尺左右的字画，成为斗方。可压镜，可平裱。

11、屏风

单一幅可摆与桌上者为镜屏，用框镶座，立于八仙桌上，是传统装饰之一。至于屏风，有单幅或摺幅，可配字画，坐立地屏风之用。

湖心亭看雪怎么预习

　　《湖心亭看雪》是一片文言文，预习文言文建议按照以下步骤：
　　1.　先略读全文，遇见不懂的地方先猜其意思，暂时不要看注释，大致理解其轮廓即可，做到心里有数；
　　2.第二遍要一边看原文一边看注释，注释上也没有的话可以查古汉语字典或者看其他工具书，通过这一步的精读，对文章的掌握应该做到八九不离十；
　　3.在理解意思的基础上，反复朗读直至背诵。
　　　通过以上步骤后，这篇文言文的预习工作已经基本结束，再经过课堂上老师的讲解，就会把这篇文言文彻底吃透，学生的文言文阅读理解能力也会得到相应的提高。
　　《湖心亭看雪》是明末清初文学家张岱的代表作，选自《陶庵梦忆》卷三。文章以精炼的笔墨，记叙了作者自己湖心亭看雪的经过，描绘了所看到的幽静深远、洁白广阔的雪景图，表现了作者孤独寂寞的心境和淡淡的愁绪。

陈永锵的人生经历

陈永锵，男, 汉族，广东南海西樵人，1948年生于广州市。1981年毕业于广州美术学院国画系研究生班，获文学硕士学位。曾任广州画院院长、广州市文化局副局长。现任广州市文学艺术界联合会助理巡视员，岭南画派纪念馆馆长。并为中国美术家协会理事、广东省美术家协会副主席、广州市美术家协会副主席、广州画院名誉院长、广州书画研究院名誉院长、广州市教育基金会少儿美术教育委员会会长、水墨村村民、国家一级美术师、1993年起享受国务院特殊津贴的优秀专家。并获2005年度“优秀人民艺术家”称号。自1973年起，作品均入选历届全国美展。1985年以来，曾分别在广州、深圳、南京、上海、哈尔滨、北京、成都、烟台、兰州、合肥和香港、澳门、台北，以及新加坡、美国四大城市等地举办五十多次个人画展。
2011年12月15日至12月31日，水墨村第十三回展：纯水墨—郭莽园陈永锵联展．
2011年陈永锵梅花专题作品展2月28日至3月15日在海珠区瑞康路268号纯阳观广州梅社书画院开幕。
2010年3月19日—3月31日树与群芳——陈永锵花鸟画创作展在浙江美术馆开幕。
2008年6月1日在广东美术馆举办《树 年轮——陈永锵60岁个展》。
2007年10月 在山东潍坊铭昶画廊举办《璀璨南方》个展。
2004年 甲申　56岁入选《中国画20家》入选中国首批十五位真迹保值画家系列丛书《中国大画家》；为广州白云国际机场作《南天开阔好纵横》；为北京人民大会堂作《映山红》。10月，作品《水仙》、《凌霄岩》等参加“韩国90现代中国画代表作家展”。
2003年 癸未　55岁。3月20日至4月4日在广州艺术博物院举办“生命·大地·阳光——陈永锵晋京画展预展”。参加“中国艺术研究院美术研究所提名展”。7月在杨之光艺术中心举办个人小品展和在佛山秋海棠美术馆举办个展。11月由人民美术出版社出版“中国当代名家画集·陈永锵”大型画集，并在中国美术馆举办个人画展。
2002年 壬午　54岁。4月16日至5月16日赴罗浮山读书。6月在汕头古今美术馆举办个展。12月在北京世纪坛参加《世纪风骨·中国当代艺术50家展》。
2001年 辛巳　53岁。1—3月在顺德致尚美术馆、番禺南沙德晶文化中心、南海敦煌文化中心举办个展。4月8日赴安徽合肥久留美术馆举办个展。8月在兰州秋田友好会馆举办“陈永锵助学捐赠画展”。9月参加“百年中国画展”。12月在山东烟台向“向日葵(残疾孤儿)乐园”捐赠八尺整纸作品两幅。
2000年　庚辰　52岁。1月1日在广东中山市博物馆举办个展同月以诗人身份赴台湾考察，并在番禺时代艺术中心举办个展。4月赴洛阳参加洛阳牡丹节。在兰州秋田友好会馆举办个展。6月在烟台美术馆举办个展。8月赴俄罗斯的莫斯科、圣彼得堡考察。10月在陕西历史博物馆举办个展。12月在广州文物总店举办“陈永锵画鱼展”。
1999年 己卯　51岁
分别在新会博物馆、上海书画院、烟台博物馆、东莞博物馆、深圳博雅、中山博雅、广州逸品堂举办个展。作品《原上金风》人第九届，全国美展。
1998年 戊寅　50岁
先后分别在深圳关山月美术馆、广东美术馆、香港大会堂举办“沃土薰风·陈永锵新作展”个展。出版个人画集和散文集《沃土薰风》。当选为广州市人大代表。
1997年　丁丑　49岁。3月在广州博古斋举办个展。10月在四川美术馆举办个展，并赴乐山、青城山、三峡、太湖、黑河、俄罗斯、越南等地游行考察。出任97广州国际艺术博览会艺术总监，被聘为广州师范学院艺术系名誉主任兼职教授，再度评为广州市优秀专家。
1996年 丙子　48岁。参加“广州画院画展”赴中国美术馆展出。率“岭南书画展”赴香港展出。出任广州国际艺术博览会总监。
1995年 乙亥　47岁 。在黑龙江省美术馆举办个人画展，作品《藤》被该馆收藏。出任95中国艺术博览会(广州展区)总监。出访法国、比利时、荷兰。
1994年　甲戌　46岁。出任94中国艺术博览会总监。在北京中国美术馆举办个人画展，作品《鸡冠花》被该馆收藏。应邀为钓鱼台国宾馆作画。
1993年 癸酉　45岁。率广东音乐曲艺团赴英国演出。率“广东中国画展”赴日本福冈展出。分别在深圳美术馆、广州美术学院、江苏省美术馆、上海美术馆举办个人画展，出版《陈永锵画集》。被选为广东省政协委员。被评定为享受中国国务院国家特殊津贴的优秀专家。
1992年 壬申　44岁。出任广州市文化局副局长兼广州画院院长。
1991年 辛未　43岁被评为广州市优秀专家。为广州市人民代表大会常务委员会大堂画《雄踞南疆》。
1990年　庚午　42岁。被选为广东省美术家协会副主席，广州市文学艺术界联合会副主席。创办广州少年儿童美术教育促进会并出任会长。赴美国休士顿、纽约、三藩市与洛杉矶举办个人画展。
1989年 己已　41岁。作品《南粤雄风》入选第七届全国美展。向广州市教育基金会赠作品80件。出版《陈永锵画展图录》。
1988年 戊辰　40岁。增补为中国美术家协会理事。被选为广州市人民代表大会代表。出任广州画院院长。赴澳门东南亚大学讲学办个展，分别在香港、台湾举办个人画展。
1987年 丁卯　39岁。赴新加坡举办个人画展，出版《陈永锵画选》。
1986年 丙寅　38岁。被中国美术家协会批准为会员。
1984年 甲子　36岁。作品《土地》入选第六届全国美展。
1981年 辛酉　33岁。任广州画院专业画家。创作出版连环图《孙悟空智斗三妖仙》。
1979年 己未　31岁。赴北京、天津作花鸟画考察，游学于李可染、李苦禅、王雪涛、崔子范、田世光、俞致贞、孙其峰等先生门下并赴永乐宫、敦煌考察临摹。
1974年 甲寅　26岁。作品《花儿朵朵》入选全国年画展。
1973年 癸丑　25岁。作品《鱼跃图》入选全国美展，并由荣宝斋水印出版。赴怀集山区工作。
1969年 己酉　21岁。拜黎葛民先生门下学山水画。
1964年 甲辰　16岁。初中毕业考广州美术学院附中落第后辍学当工人。
1962年 壬寅　14岁。拜梁占峰先生门下学花鸟画。
1948年 戊子16月15日(农历五月初九)生于广州市

什么是宋人小品画

1. 小品画：系中国画画家比较自由抒情作品，随意之作，往往在艺术水平达到较高境界。其原因大概是出于在思想上没有过多的拘束，绝属随意发挥所致。
   宋人小品画，即宋朝人所画的小品画。

2. 小品画，也即册页画。在张幅不大的作品上 画有山水楼阁、花鸟草虫及人物故事等内容。它们题材多样，丰富多彩，这些精美的画幅小中见大，其描绘的内容丝毫不亚于大幅的立轴或长长的手卷。俗话说“大有大的难处“，其实“小也有小的不易“。张幅小的画面，让观者一目了然、一览无余，无法藏拙，必须处处精心营造，不得马虎。所以这些小品画，都十分的精致、耐看，经得起玩味。而且册页绘画的作者中也不乏名家高手。这些册页，原先可能是宫殿中配置在屏风上的装饰画，或者是画在纨扇上的装饰画，因其艺术品质上佳，被人收集在一起装裱成册页。
   宋代的册页画上大部分均无作者署款，当出自画院无名画工之手，个别画幅上留有名款，画家一般都是较为知名的。比如有“南宋四家“之一的马远所画的《梅石溪凫图》、《白蔷薇图》。他的作品，以山水画最为闻名，画幅讲究边角的构图，运笔多用“斧劈皴“，很有特点。马远还擅长作梅花，造型奇特，枝干均向下倾斜拖拉，宋人喜欢给人起绰号，故而马远得有“马一角“和“拖枝马远“的诨名，马远艺术上的这一特点在《梅石溪凫图》上可以清楚地看到。
   此外，马麟（马远之子）所画的《绿桔图》，林椿所画的《枇杷山鸟图》、《葡萄草虫图》、《果熟来禽图》，李迪所画的《鸡雏待饲图》、《猎犬图》，梁楷所画的《秋柳双鸦图》、《疏柳寒鸦图》，陈居中所画的《四羊图》、《柳塘牧马图》 等，均是出自南宋画院知名画家之手。他们的作品或造型严谨、色彩鲜明，或运笔洒脱、水墨淋漓，风格多样，反映了南宋画院在画风上的新的取向。其中尤其是梁楷，为人及画风均不拘一格，非常放纵，故而有着“梁疯子“的外号。画史上称梁楷的画作“传于世者皆草草，谓之减笔“，他那种泼墨、“减笔“、大写意的画法，既受到当时文人绘画风格的渗透，又对于后世有着极大的影响。

荷花画 风水

风水里居家风水里重要的一项就是风水画。画不要太抽象或落日萧条的画，对居家者有伤害，大面积红色易争斗，伤人。虎只能对外，龙不能放卧室尤其小孩书房，尤其红眼睛的。荷花确实是你说的和牡丹一样是家居风水吉祥画，荷花根盘而枝、叶、花茂盛，一幅画着荷花丛生的吉祥图案，表示“本固枝荣”。多用于祝人世代绵延，家道昌盛。荷花丛生的荷花画，适合客厅，餐厅的悬挂。荷花的“荷”因与“和”同音，所以国画中常用来寓意“和睦”“和顺”。小幅的荷花小品适合挂卧室，是男女好合，夫妻恩爱的象征。荷有莲蓬，因莲蓬与花同时生长，故莲籽寓意“早生贵子”，莲蓬也象征多多生子。荷花出污泥不染，在东南亚是有的国家的国花，佛教是圣人仙座，圣洁之意，是圣花。还代表有根，世代绵延昌盛。 家中画水不要外流，是财运的意思，对着卧室或是屋外流代表家终不聚财，肥水外流。你上淘宝卖家居风水画的里面有大师和大画家注解。最好是油画和工笔比较珍贵，不要拿芦苇，死的鸡毛鹅毛做画，那种不吉利。孔雀要开屏的，不然不吉利，鸟和鹿要面向家里。牡丹竹子中国古代就放家中富贵，聚宝盘风水画等等。荷花和牡丹，梅花都是风水画中大吉祥画。不信画的风水你就往家挂骷髅，卧室挂耶稣受难钉在十字架好了。不是迷信也不是自然规律。
很好。你很有眼光。