辛弃疾除了词外，有没有诗传世

目前可见的最早的辛诗传本，是清代嘉庆年间辛启泰和法式善辑录成书的《稼轩集抄存》。该书是对辛弃疾诗文的辑佚，收录了辛弃疾诗歌 111 首。1998 年由北京大学古典文献研究所、北京大学出版社出版的《全宋诗》收录辛诗 145 首，是目前收录辛诗最多的文本。

辛弃疾的诗，彪炳宋末，自张一帜，辛诗在艺术上有着不同于词的独特风格，即雄豪悲壮的感情基调，纡曲宛转的抒情方式，狂放悲愤的自我形象，沉雄飞动的艺术境界，加之拗折峭拔、质朴重拙的语言，浑然融合为辛诗沉雄悲壮的艺术风格。

辛弃疾的诗有写意托志的咏物诗，有清新明丽的写景诗，有深沉顿挫的感怀诗，与词比较，辛诗似乎少一点纵横的英雄气，多一份哲理与平和，分明打上宋诗重思辩重理趣的烙印。辛诗也是其理想追求与严峻现实之间矛盾冲突的产物，只有从这样的角度出发才能把握辛诗的精髓与神韵。

迄今收录辛弃疾诗歌最全的当数北京大学出版的《全宋诗》，共收录辛诗 145 首。辛弃疾诗歌的数量虽然不多，但题材内容也称得上十分广泛，辛诗主要从以下几个方面题材内容：

第一、闲适诗

淳熙八年（1181），深受猜忌和排挤的辛弃疾即被弹劾落职，在江西上饶的带湖开始了漫长的赋闲生涯。长期闲居乡野的平静生活，让辛弃疾满腔的国忧己愁也不得不沉寂下来，进而去反思一生为之劳碌奔波的功名事业，反思保家卫国、建功立业的儒家精神，更尝试参透佛家和道家的哲理来抚慰自己的心灵。他将这些思考写进诗里，同时又不惜笔墨地记录其生活居所的点点滴滴，以及读书运思的万般感慨。

《题鹤鸣亭》

【南宋】辛弃疾

林下萧然一秃翁，斜阳扶杖对西风。
功名此去心如水，富贵由来色是空。
便好洗心依佛祖，不妨强笑伴儿童。
客来闲说那堪听，且喜新来耳渐聋。

辛弃疾不断地反思功名，功名本是身外物，是很多烦恼的源头。辛弃疾心慕弃官归田、东篱种菊的陶渊明，悠闲的岁月让他更加沉潜心绪，瞩目自然。这首诗应为辛公晚年闲居时所作，表面写的是辛公淡薄的心境，实则写的是辛公对南宋的失望，对报国无门的苦闷。

第二、赠和诗

师友学侣作诗唱和，通常“和意不和韵”，而力求推陈出新，在他人粗浅疏忽处，表现精致思深。辛弃疾所处的时代中，这种文人唱和的风气依然兴盛。加之辛弃疾退居时期，认识的新旧朋友众多，与之唱和的有郑舜举、任师、杨氏瞻、赵直中、赵昌父、傅岩叟、葛元亮、吴克明、郭逢道、赵晋臣、赵国兴、赵茂嘉、赵文远、李都统等等。唱

和的对象包括梅花、石头、问讯新居、糟蟹、琴、山等等。例如：

《和诸葛元亮韵》

【南宋】辛弃疾

偊泛清溪李郭船，路旁人已羡登仙。
看君不似南阳卧，只似哦诗孟浩然。

因友人之名近似诸葛亮，所以联想到南阳躬耕的诸葛亮。但是辛弃疾认为友人更像吟咏田园之诗的孟浩然。拿盛唐的大诗人作比，高度赞美了友人的文学才华。

第三、亲情诗

英雄之气与儿女之情并存是很多文人的共同之处，辛弃疾亦不例外。除了我们常见的立志杀敌的爱国志士、倦游官场的朝廷士子之外，他也是一位多子女的父亲，在诗中亦有其挚爱亲情的抒写。例如：

《第四子学春秋发愤不辍书以勉之》

【南宋】辛弃疾

春雨昼连夜，春江冷欲冰。
清愁殊浩荡，莫景剧飞腾。
身是归休客，心如入定僧。
西园曾到不，要学仲舒能。

既欣喜于第四个儿子发奋不辍用功的精神，又以西汉董仲舒勤于治学，三年不窥园的精神勉励他。并期望“明年吏部选，梅福更仇香”（《闻科诏，勉诸子》），等到科诏下来，辛弃疾则继续鼓励诸子发奋学习。能像梅福和仇香那样的古人一样读书养性，以德化人。

第四、咏物诗

辛弃疾的咏物诗继承文学传统，又自有特色。他往往遗貌取神，不注重对所咏对象描形状物，而多是脱离外形，写神取意，或者隐含寄托。例如：

《江郎山和韵》

【南宋】辛弃疾

三峰一一青如削，卓立千寻不可干。
正直相扶无倚傍，撑持天地与人看。

表面上句句状眼前之景，实际上却句句写胸中之情，景中无一不寄托了作者的身世感慨，即像青峰一样卓世独立、无依无傍。

辛弃疾咏物中独最爱梅，其所咏品性高洁，不同流俗的梅花，恰如其人格精神的化身。

第五、山水诗

辛弃疾笔下的山水诗作并不为多，但笔势流畅，风格独特，是其诗歌中不可忽视的一部分。例如：

《游武夷作棹歌呈晦翁十首 其十》

【南宋】辛弃疾

行尽桑麻九曲天，更寻佳处可留连。

如今归棹如掤箭，不似来时上水船。

在辛弃疾笔下，大自然具有磅礴狂宕的气势美，具有无比的征服力；也具有清秀柔和、空灵俊逸的沉静之美。九曲九峰经诗人一径描绘而来，优美清绝，意境高远。

第六、咏怀诗

辛弃疾另有咏怀之作，例如：

《忆李白》

【南宋】辛弃疾

当年宫殿赋昭阳，岂信人间过夜郎。

明月入江依旧好，青山埋骨至今香。

不寻饭颗山头伴，却趁汨罗江上狂。

定要骑鲸归汗漫，故来濯足戏沧浪。

如淳熙五年（1178）他由大理少卿出领湖北转运副使，舟行经过当涂李白墓，有感而作《忆李白》，表达了诗人对李白的崇敬和热爱。

总结：

辛诗主要是其闲适心境下的产物。其用典、意象和想象等都新颖独特，具有强烈的自我意识感，并呈现出多样的艺术风格。辛弃疾博览群书，汲取前人所长，作诗主要沾溉于楚辞，又相尚于鲍照和邵雍，并且在宋诗群体中有自己的独特之处。

（图片均来自网络）

豪放派词人辛弃疾有没有好的婉约风的词举例说明一下

辛弃疾、苏东坡都是宋词领军人物。以豪放词闻传千古，但其婉约词也柔肠千转。

辛弃疾的豪放词慷慨悲壮、情感炽热、回肠荡气。

辛弃疾的婉约词温婉清新、意境优美、内涵丰厚。

辛弃疾是一个刚柔兼济、风格多样的宋词集大成者。

选几首“辛弃疾”中最著名的婉约之作。

青玉案·元夕

东风夜放花千树。

更吹落、星如雨。

宝马雕车香满路。

凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕。

笑语盈盈暗香去。

众里寻他千百度。

蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

这是辛弃疾最有代表性的婉约词之一。这首写元宵节狂欢与“众里寻人”的词作，最后升华到了人生的追求与探索体验，达到了婉约词的最高境界。

西江月·夜行黄沙道中

明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

七八个星天外，两三点雨山前。

旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

这首清新明快的“田园词”，也是辛弃疾婉约词的代表作之一。全词透着一股丰收喜悦、祥和宁静的美妙情感，充满诗情画意。

摸鱼儿

更能消、几番风雨，匆匆春又归去。

惜春长怕花开早，何况落红无数。

春且住，见说道、天涯芳草无归路。

怨春不语。

算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

长门事，准拟佳期又误。

蛾眉曾有人妒。

千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？

君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土！

闲愁最苦！

休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。

这首婉约词，在深情哀怨的背后，蕴含一股沉郁苍凉的无奈之情。

清平乐·村居

茅檐低小，溪上青青草。

醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？

大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。

最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。

这是一首清新柔美的田园词，将田园生活写得如诗如歌，令人神往。

丑奴儿·书博山道中壁

少年不识愁滋味，爱上层楼。

爱上层楼。

为赋新词强说愁。

而今识尽愁滋味，欲说还休。

欲说还休。

却道天凉好个秋。

这是一首著名的“愁诗”，以年龄的变化，对比“愁”的内涵变化。最后一句“却道天凉好个秋”，将个人的愁情体验，升华到了全新的境界。

一剪梅·中秋元月

忆对中秋丹桂丛，花也杯中，月也杯中。

今宵楼上一尊同，云湿纱窗，雨湿纱窗。

浑欲乘风问化工，路也难通，信也难通。

满堂唯有烛花红，歌且从容，杯且从容。

这是一首唯美的中秋词。

鹧鸪天·代人赋

晚日寒鸦一片愁。柳塘新绿却温柔。

若教眼底无离恨，不信人间有白头。

肠已断，泪难收。

相思重上小红楼。

情知已被山遮断，频倚阑干不自由。

这是一首著名的相思词，温婉而唯美。

辛弃疾的词，全都豪放吗

他是诗歌界真正的侠士

辛弃疾能文能武，才高八斗，胸怀强烈的爱国情怀，但又壮志难酬。他21岁参加抗金义军，23岁独领马匹直闯敌营，是真正的侠客义士，然生不逢时，昏君当政，他只能把一腔热血与豪情统统释放于诗词歌赋中！

我读大学那时，才真正的知道辛弃疾当年写的“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。”这首词竟然是写在我的故乡。后来辞职下海，深刻体会到辛弃疾豪迈之后的云淡风轻与洒脱飘逸、荡气回肠！

再后来，陈彼得先生把《青玉案.元夕》这首词谱曲唱得荡气回肠，老泪纵横，再次把辛弃疾的这首《青玉案.元夕》推向高潮！

蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

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西江月·夜行黄沙道中

辛弃疾

明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

《西江月·夜行黄沙道中》这是辛弃疾中年时写的一首词。宋孝宗淳熙八年（1181 ），辛弃疾因受奸臣排挤，被免罢官。

在此之前，辛弃疾还写了一首词《青玉案.元夕》名垂千古！

辛弃疾的这首《西江月》，“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”表面看来，写的是风、月、蝉、鹊这些极其平常的景物，然而经过作者巧妙的组合，“惊鹊”和“鸣蝉”两句动中寓静，把半夜“清风”、“明月”下的景色描绘得令人悠然神往。接下来“ 稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”，是多么的接地气啊！繁华落尽，岁月沧桑，唯有一颗心不死！

从表面上看，这首词的题材内容不过是一些看来极其平凡的景物，然而，正是在看似平淡之中，却有着词人潜心的构思，淳厚的感情。那缕缕清风拂去岁月的尘埃，那淡淡的月光洒落些许宁静，此时的一切都是那么的恬淡包容，包容慰籍了一颗沧桑的灵魂！所谓高处不胜寒，山穷水复疑无路，柳暗花明又一村！

此时的辛弃疾已然归心于乡野，超然物外！

这便为我们理解他的另一首词《青玉案.元夕》提供了思路，我想在那一刻，他的心在哭泣！

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惊魂一梦：蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

青玉案·元夕

宋代：辛弃疾

东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

这首词作于南宋淳熙元年（公元1174年）或淳熙二年（公元1175年）。当时，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却沉湎于歌舞享乐，以粉饰太平。洞察形势的辛弃疾，欲补天穹，却恨无路请缨。他满腔激情、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。

此词的上半阕主要写景。好一句“东风夜放花千树”，那满城灯火，众人狂欢的景象肆意漂流。词中“宝”、“雕”、“凤”、“玉”，这些绝美的用词，可以说正是辛弃疾的独具匠心之处，正反衬出他此时的内心惆怅落寞。

因此在下阕，由景及人。那上阕的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，巧妙地托出诗人孤寂彷徨的内心世界。元夕之夜灯火辉煌，游人如云的热闹场面，正好映衬出那不慕荣华、甘守寂寞的一位美人形象。此处，美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。此刻，词人是多么的需要一颗心与另一颗心的温暖、碰撞、相融！

众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

作为一首看似婉约的词，许多人拿这首《青玉案》与北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，其实本人以为值得商榷。辛弃疾自身所具有的英雄的胸襟和气度，更加上平生的不凡经历及不幸遭遇的交互激荡，造成其词的意境得以突破传统。所以辛词对传统的突破，可以说是其人与其世相结合而造成的必然。这首《青玉案》看似婉约，却婉约中透着豪情万丈、沧桑横流，荡气回肠！

这正是辛弃疾人生与个性的真实写照！

他善于捕捉艺术形象，寥寥数笔，即勾勒出生动形象的一幅画面，犹如传神的简笔速写，可谓词中有画。

本词中的画面感十足，灯火阑珊处，伊人犹抱琵琶半遮面、千呼万唤始出来。

此时灯火辉煌、人声鼎沸、宝马雕车、暗香浮动，词人却落寞惆怅、孤独彷徨，这种强烈的反差，他的情思在瞬间被无形的力量碰撞、喷薄而出的“众里寻他千百度，蓦然回首、那人却在灯火阑珊处！”，亦真亦幻、亦虚亦实、亦喜亦悲！

只一句“众里寻他千百度，蓦然回首、那人却在灯火阑珊处！”何等的激荡人心、何等的悲怆飘逸、何等的欣喜若狂？又是何等的孤独彷徨、何等的落寞惆怅、何等的欲哭无泪？！

那一刻，他的心在哭泣！蓦然回首，灯火阑珊处，何人？！