本文目录
- 你有梦里赋诗作文的经历吗
- 孩子们最近就要考试了,孩子考好了,你会怎样考不好你又会怎样
- 诗歌早就死了,余秀华算什么诗人
- 高中生如何才能写好散文
- 你家乡的方言中有哪些生动形象但普通话中没有的词
- 张三丰再次见到无忌,心中所想武林高手,为何郭靖排到杨过前面
- 有人呼吁西安改回叫长安,你觉得呢
你有梦里赋诗作文的经历吗
你有梦里赋诗作文的经历吗?
我没有这个经历,一般都是日有所思,夜有所梦,我不太会赋诗,不是这方面的人才,所以我很少赋诗,偶尔写几句,也是一时兴趣,写的也不是诗人眼中的那种诗,也许连打油诗也称不上吧!只是随心所欲抒发一下内心想法而以,我不会赋诗,白天也就不想这些,也不会在夜深人静入睡之后做梦作诗。
孩子们最近就要考试了,孩子考好了,你会怎样考不好你又会怎样
谢谢邀请。
考试,人的一生要经历多少次考试?没人统计过吧。
考试的目的就是检验和选拔。
对于上学的孩子来说,他们也会很在乎自己的考试成绩的。考好了,老师喜欢,同学羡慕,家长高兴。考差了,老师的脸色,同学的嘲笑,家长的生气,都给孩子很大的压力。
胜不骄败不馁。这是对待考试的正确态度。
孩子如果考好了。
首先是要表扬的,甚至给予奖励,让孩子清楚考好了是有荣誉和奖励,争取每次都考好。其次,跟孩子一起,总结原因,哪些方面进步了,哪些方面还不如意,让孩子学会总结和分析。再就是,根据分析,制定下一步巩固和提高的方法。
孩子如果考差了。
首先要安慰的,胜败乃兵家常事,失败是成功之母。失败了不要紧,要紧的是要知道怎样失败的。其次,很关键一定就是:跟孩子一起找原因,找差距。同时也要找出进步了的地方,给以表扬。目的是让孩子清楚,只是哪些方面没做好,没学好,差在哪里。再就是,让孩子自己制定计划,制定改进方案。还有,制定下一次的目标,切记要切合实际的目标,不能定得太高,要一点点进步。
我来讲个实例。
我有个亲戚的孩子,女孩子,小时候非常聪明机灵。她妈妈期望值太高,一直拔苗助长。谁料,学习成绩不行,从小学一年级开始,考一次试挨一顿打,罚一次。后来孩子害怕,居然自己改分数。她妈妈更是一天到晚督促孩子学习,方法简单粗暴,几乎每天除了吃饭睡觉就是学习,小学生啊,甚至学到晚上十二点。事与愿违,如今,孩子已经六年级了,成绩目不忍睹。也疲了,反正考不好,愿打愿骂随便。
家长的态度和方法非常关键,低年级的时候在于引导,培养孩子的学习兴趣和学习方式,而不是唯成绩论。孩子一旦没有学习兴趣,觉得学习是痛苦的事情,那孩子基本上就毁了。我那个亲戚的孩子就是那样,被无知愚昧的家长毁了。
这里,阿呆再说一点,小学低年级的老师水平非常关键的,事情上恰恰相反,抹杀了很多孩子的学习兴趣。
诗歌早就死了,余秀华算什么诗人
诗与流氓对歌,也是诗歌
她把性的欲望,得不到他还幻想性的美好喊遍了大半个中国
高中生如何才能写好散文
如何写好散文 文体一词,有种种含义,各人不同的理解。 其一,专指文章之体制。或曰体裁。我国古典文论里的“文体论”、“文章流别论”、“文章辨体”说等,就是对文章体制(体裁)的论说。 其二,指的是文章的本性,偏重在风格上。如简炼,如舒徐,如清新,如刚健,如沉雄,如秀丽,如凝重,如流美……等等,由于文章的体制、风格。同作家的个性、人格有密切关系,所以又往往将文体同作家艺术风格联系一起,如所谓“冰心体”,周作人的“小品体”,梁遇春的“伊里亚体”,鲁迅的“杂感体”,……等等;可是,在一篇文章里,其体制上的特点,同其体性上的特点,又常常是结合着的。比如鲁迅杂感文的“体制”,同其“简炼”的“体性”的统一;再如,称梁遇有的散文为“中国的伊里亚体”,那是由于他的散文在体制与体性上,都有点像英国十九世纪散文家查理.兰姆(笔名伊里亚,著有《伊里亚文集》)的随笔散文。 因此,人们在使用“文体”这一概念的时候,有时专指散文体制;有时系言散文之体性;有时则兼有双重含义,仅有所侧重而已。 这里所论之“文体美”乃是指体制与体性统一的,以作者个性为主导,以语言文字为基础的,诸种因素融合形成的散文形式美。 一、文体美之于散文 读一篇散文,我们首先触感到的是它的文体。正是通过其文体,而逐步感受其思想内容的。所以斯密兹在《小品文作法论》里这样说:在文学上,文体的可爱是无法形容,而不是超越一切的,适如栩栩的礼仪之于社交。甚至认为:“在文学史中。文体每每较思想能永垂不朽”,“一个人所说者,并没象他用什么方法说出那样重要”,“小品文作家的成功与否,是靠其文体”。为说明这一论点还作了一个比喻:如有一乡下少年,在一车房里,向你背诵哈姆莱特伟大的独白,虽则或许字字背得十分准确,然而你却觉得其平凡适如该少年;倘如由一大戏角背诵出来,则你好象“在闪电光下读莎士比亚”。 的确,优秀的文体,能够使我们在读散文的时候,产生特殊的美感和快感。李广田说,读英国散文家玛耳廷的散文,其自然而流利的文体,“每令人感到他不是在写文章,而是在一座破旧的老屋里,在幽暗的灯光下,当夜深人静的时候。他在低声地同我们诉说前梦,把人引到一种和平的空气里”。同样,冰心的文体,常常将读者引进一个如冰雪般澄澈的境界,聆听她温柔的低诉;周作人的文体,则又仿佛把我们带到一座雨中的“江村小屋”,一面饮茶,一面听他平淡而有深味的闲话;读徐志摩的散文,犹如在华采纷呈,瞬息变幻的夕阳里,听雨后乱泉的直流,狂流;而读梁遇春的散文,则仿佛仰首夜空,看满天星珠的闪烁……。散文文体之美,确实是丰富多采,不可形容的。梁实秋在《论散文》里曾说:有上帝开天辟地的创造,又有《圣经》那样庄严简炼的文字,所以我们才有空前绝后的《圣经》文学。 《圣经》文学,是否“空前绝后”,我们姑且不论;但是,既有“高超”的思想、又有优秀的文体,两者完美结合,才有脍炙人口的散文佳作,这确是文章至理。 所以,我们在不断锻炼思想的同时,不可不重视锻炼自己的文体。 二、文体美之主要表现 诚然,每位作家的散文,都有自己的文体美;但是,就散文这一体裁本身来说,在文体美上有什么特殊要求。共同特色呢? 我想,对这一问题的回答,可以概括为六个字:精悍、清新、流动。 散文文体应当是精悍的散文的文体,首先应当是精悍的。我们从浩繁的论述散文特点的文字里,可以得出一个共同的结论:散文是一种最精悍的文学体裁。所以,仅从形式上着眼,散文的精悍,同文体的精悍是合二而一的。 散文文体的精悍,主要来自三方面:一是反映生活的集中。前面已经讲过,“集中在一点上”,“尖锐地”反映事物,是散文的突出特征之一。一篇散文,总是力求把一件事物、一种感受的最精彩的一点写出来。最忌材料的庞杂、冗漫。尽管有时旁征博引,说古论今,但其材料也是经过了精心剪裁取舍的。如周作人的《山中杂记》,无论从取材,还是从行文上看,乍读都给人以支离、繁杂的感觉,但仔细一读,就会发现其“杂”中有“精”,似散漫而未尝无伏线。每一章文字,皆有一统一的主旨和情调。 二是语言的精确。我们说,散文的语言既要简炼,又要畅达,简炼与畅达统一的基础就是准确。没有语言的精确,状一物,写一事,费辞甚多,尚不能达情尽意,又何谈文体的精悍!杨朔的文体,是众所公认的短小精悍,干净利落的。显然这是同他语言上的精确、简炼分不开的。试以他对散文《海市》开头几句的加工修改为例:初稿是:我的故乡蓬莱是座偎山抱海的古城,景致却不错。不是小,倒也有点小小的。特别是城北丹崖山陡乱壁上的那座凌空欲飞的蓬莱阁,更有气势。你走到阁上,倚着栏杆一望,只望见海天茫茫、那种空明清碧的景色,真可以把五脏六腑洗得于干净净。 经过三次修改,(一、二两次修改稿的文字在此从略),最后定稿发表时的文字是这样的:我的故乡蓬莱是个偎山抱海的古城,城不大,风景却别致。特别是城北丹崖山峭壁上那座凌空欲飞的蓬莱阁,更有气势。你倚在阁上,一望那海天茫茫、空明澄碧的景色,真可以把你的五脏六腑洗得干干净净。 通过两稿比较,可以看出:两处较多的、重要的改动是: (1)将初稿中的文字:“景致却不错。不是小,倒也有点小小的”删去,改写成:“城不大,风景却别致”。由原来的十五个字,锤炼作七个字。文字减少了大半,而对蓬莱古城特点的描写,却更加准确而突出了。 (2)将初稿中的“你走到阁上,倚着栏杆一望”,改为“你倚在阁上”,既交待出观景的地点,又写出观景者悠然自得的情趣;而将那“一望”的动作留给下文:“一望那海天茫茫……”这就写出了那种放眼远望的开阔气势;又将“空明清碧”改为“空明澄碧”,而“清”作“澄”,不仅词义更加精确,而且读起来也感到音调更加铿锵和谐了。 不难看出:初稿的文字不够准确、简炼;定稿的文字,则十分简洁,故其文体也显得短小精悍了。 三是表意的透彻。透彻,这是更深刻的精确。散文的状物写景,表情达意,不只要求一般的清晰、准确,而且还总是力求做到非常的强劲、透彻。所写的内容,不光使人一目了然,而且还要有“力透七札”之感。这种透彻,也就是老舍说的“一针见血”地把事物写出来的功夫。读透彻的描写,会使人感到有着“剥去一层”的明晰,古人云:“剥去一层,方有至理可言”,犹如“凿开顽璞,方始见玉”。 散文家的文字,不论是抒情、描写或议论,都应当有这种开璞见玉的透彻。 透彻同真正的含蓄并不矛盾。真正的含蓄,可以说是透彻的极致,是透彻的一种“变形”的表现。批评家们认为:艺术上的“朦胧”,是一种“深奥之明白”;“幽默”,实在是一种非凡的“机智”;“反语”,正是把真相看穿的产物。 总之,上面所说的“集中”、“精确”、‘“透彻”,乃为文体精悍的三要求。 散文文体应当是清新的美好的文体给予读者的感觉,总是十分清新的。就象郑振择所描述的那样:譬若清新的朝曙,皎洁的夜月,翠绿的森林,澄明的碧湖,今天看他是如此的可爱,明天看他也是如此的可爱,今年看他是如此的美丽,明年乃至无数年之后看他,也固是如此的美丽。…… 如何得此清新之文体呢?主要途径有二: 一是洗去陈词滥调。一篇散文,如果文字中夹杂一些陈词滥调,就象是皎洁的夜月被云彩遮掩,澄碧的湖面漂着一些纸屑、油垢,其皎月。碧湖给人的清新之感,便消失了。 二是不断创造新的形式和文体。郑振择在《新与旧》一文里,着重谈的就是新形式的创造。他说:我们称某某体的文艺为新的文艺,乃是说,这种文体是新鲜的,是尚待大作家去运用他的,他的声是清新的,他的形是特异的,可以使厌见厌闻陈腐文体的人,心神为之一爽,并不是说所有这种新的某某体的作品都是好的。 他的文章里,还批判了所谓“旧皮袋装新酒”的观点,他说:“我们要知道旧的形式既已弃敝而使人厌倦,即使有天才极高的人,有意境极高的想象,而一放在旧形式中,亦觉的拘束掣肘,蒙上了一层枯腐的灰色尘,把意境和文才都毁坏无遗”。 清新的文体,常使人耳目为之一新,精神为之一爽,具有引人人胜的魁力和长久的生命力。那些散文名字的文体,之所以使人“可爱”,甚至有不少人争相模仿,其原因就在它是“清新”的,不仅在语言文字上,务去陈词滥调,而且在构思上,结构上,描写手法上,……都有自己的创新。当前,我们散文创作的一个重要课题,就是文体上的进一步解放和创新。读者渴望读到文体清新的散文;作者应当在对于那些散文名家优秀文体认真研讨、借鉴的基础上,努力创造出自己的新文体。 散文文体应当是流动的散文的文体,应当象是一泓清泉那样的活泼流动的,而决不能如一潭死水那样的停滞和沉闷。 文体的流动,这是作者思想感情在语言文字中的有节奏的前进。我们正是伴随着这种有节奏的流动,感受着作者思想感情的发展、变化、曲折、起伏的。使人有时人新地。时见新意之感。 构成文体流动美的因素,主要是语句的变化。 短句的排比,给人以快速的流动感,象:卷地的狂风,爽利的冰雹,倾落的骤雨,震惊的疾雷,呵呵!千万铁甲中的金鼓的鸣声,无量数的健儿呐喊…… 这种急促的节奏,快速的流动,使人强烈地感受到急风暴雨、电闪雷呜、瞬息变幻的气氛。再如:过去的生命已经死亡。我对于这死亡有大欢喜,因为我借此知道它曾经存活。死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜,因为我借此知道它还非空虚。 这种流动不仅是快速的,而且是有力的,它简直象是一道急流,打着漩涡向前流去。 长而散的句式,给人的流动感是缓慢的。这种流动,是很适合于娓娓叙事和绵绵抒情的,如:进屋里来便见你的影子更显得黯淡了,我就取笔在你的影子周围描出一个轮廓,你的影子渐渐的模模糊糊地,朦朦胧胧地化为缕缕的青灰的雾痕袅移着,我凝目望那烟子直扯着一根线穿出了窗棂以后,才觉到有些什么失掉了。我惘然对着你遗留下的黑曲线的轮廓掉下一滴泪来。 这种缓慢的流动,好似一根扯不断的长丝那样袅娜、缠绵。 句子的省略,或倒置,又常常给人以跳动、闪烁感。如:“这笑容仿佛在那儿看见过似的,什么时候,我曾……”我不知不觉的便坐在窗口下想,默默的想。作者在“我曾”后面使用了省略号;后面,不说“便坐在窗口下默默的想”,而将一个“想”字,分成两个层次,在第一个“想”字后,跟进一个“默默的想”,形成一种流动的跳荡和闪烁,维妙维肖地表现出作者独自默想时的思绪活动状态。再如:在这艳丽的日辉中,只见愉悦与欢舞与生趣,希望,闪烁的希望,在荡漾,在无穷的碧空中,在绿叶的光泽里,在虫鸟的歌吟中,在青草的摇曳中夏之荣华,春之成功。春光与希望,是长驻的;自然与人生,是调谐。 这里,排比、倒装、省略的句式造成一种跳荡、闪烁而又湍急的流动美。 三、文体美之构成 如前所述,文体美乃是一个“以作者个性为主导,以语言文字为基础的,诸种因素融合成功”的整体美,而不是一枝一节的美。约翰生在谈到关于作家作品的研究方法时曾经说过这样一段话:断章取义的赞扬莎士比亚,好比卖屋的人拿一块砖到市场上去做广告。研究任何人的作品,都不能以一斑论金豹,须总观全局,看它所生的总印象如何。上乘的作品的佳胜处,都在总印象,而不在一章一句的精练。 文体的“佳胜处”,即“文体美”,也都在“总印象”,而不在“一章一句的精炼”。比如前人评司马迁之文:“连山断岭,峰头参差”,“如画长江万里图”,“如大塘上打纤,千船万船,不相妨碍”;评韩非之文:“如长江大河,浑浩流转”,且有“渊然之光,苍然之色”,评周作人文体,曰“舒徐自在”,“平和冲淡”;评冰心文体,曰“温柔隽丽”,“一清如水”,评朱自清文体,曰“真挚清幽”;评鲁迅文体,曰“简炼得象一把匕首”……,很显然,这些评语,都是文章给人的“总印象”,非就文章的“一章一句”而言。 作为“总印象”的文体美,是由多种因素构成的;这些因素,概括起来,不外乎三大类,一是方法的:二是语言的,三是性格的。 (一)方法的。每个散文家都有表现思想感情的习惯方法。这方法,包括构思、剪裁、结构、描写等具体特征。 一般来看:在构思上寻找意境,或找出“焦点”的构思方法,易使文体富有“诗画境”的精致美;反之,只牵着一缕情思,围绕一个中心(题旨)即兴发展的写法,易使文体显出“行云流水”般的舒徐美。 在剪裁上对材料,严格取舍,删繁就简,再三剪裁,其文体常如疏竹、瘦石,清朗、玲珑;反之,谈古论今,东拉西扯,旁征博引,其文体也自有一种潇洒劲儿,但弄不好,就会失之于支离、散漫。 在结构上布局精巧者,其文体显得谨严有致;大开大阖者,其文体显得气势磅礴;顺势行文者,其文体显得自由流动。 在描写上工笔细描,其文体有柔腻之美;夹叙夹议,其文体有朴素之味;冷嘲热讽,其文体必使人感到严峻刻峭;反语暗喻,其文体常使人觉得蔼然有趣。 总之,表现方法上的特征,都是构成散文之文体美的重要因素。 (二)语言的。在文体美的构成上,语言的因素,似乎比方法的因素更重要。 周作人在《志摩纪念》一文里,谈到散文流派时,有这样一段话:……志摩可以与冰心女士归在一派,仿佛是鸭儿梨的样子,流丽清脆,在白话的基本上加入古文方言欧化种种成分,使引车卖浆之徒的话进而为一种富有表现力的文章,这就是单从文体变迁上讲也是很大的一个贡献了。确实,文体变迁的一个最重要的因素和标志,就是表现工具语言上的变化。 我们说,语言并非是构成文体美的唯一因素,但确是一个较“方法的”因素更为重要的因素。诸如:文字的精确、简炼,必然带来文体的明晰、简洁;词藻的丰富、华美,常使文体显得繁褥、浓丽;多用长句者,其文体自有一种浩瀚流转之势;而短句的排列,又使文体显得精悍、紧凑;古文成分稍多一些,其文体常有简古之风;而多用口语者,其文体自有活泼之趣。偶句,使文体凝炼。散句,使文体流动;排比,给文体增加一泻千里的气势;重复,给文体带来一唱三叹的节奏;…… 还有,如字音的清浊,语调的低昂,节奏的快慢等等,所有这语言上的种种因素,都深刻、有力地影响着散文文体的特色。而一个作家的性格,他的文体美,也是通过他的语言具体表现出来的。象徐志摩散文的那繁富而艳丽的词藻,那排比而自由的句式,那抑扬而变化的音调……,无疑正是徐志摩的自由华丽文体的具体体现,也是其个人主义、乍喜乍愁、热烈冲动的性格的具体体现。 (三)性格的。构成文体美的因素,不仅有“方法的”,“语言的”,还有“性格的”。有人说:文体“绝对不是一个个别的品性,却是一个人所有智识和道德的总集合,适如光之于别的集合住而成为日球”。这话是颇为中肯的。我们前面已经说过,在文体美的构成上,作家的性格,乃是起主导作用的因素。这是因为:不论是“方法的”或“语言的”选择,无不受着作家性格的制约;同时,作家的性格,又无不暗暗透入“方法的”、“语言的”因素中去。郁达夫在《中国新文学大系散文二集.导言》里,正是结合作家性格来分析其文体、风格的。他说,鲁迅是“一味急进,宁为玉碎”,“尽是诛心之论”,表现事物,只求抓住要害,三言两语,把主题道破,文字“辛辣干脆,全近讽刺”,其文体“简炼得象一把匕首,能以寸铁杀人,一刀见血”。而周作人则性喜平和、中庸,作文追慕朴素自然,故其文体舒徐自在,平和冲淡。他评论冰心,曰:“意在言外,文必己出,哀而不伤,动中法度,是女士的生命,亦即是女土的文章之极致”。其它像:朱自清、丰子恺、叶绍钧、许地山……;其文体的特征,无不一一同其生平、性格有直接关系。 只不过作家的性格在文体构成上的作用,是暗中调合、潜移默化的作用,因此,在具体分析文体构成的诸种因素时,它常常被忽略,而不被单独拿出来加以论述。 实际上,如果我们忽视了性格的作用,那么,在文体美上所表现的异采纷呈的现象,便难以得到圆满的解释。
你家乡的方言中有哪些生动形象但普通话中没有的词
有的。我们河南话的表现力就很强呢!“土语是任何一种语言生成的秘密源泉。任何蕴含在自身中的语言精神都从此一秘密源泉流向我们。”
比如说“破磨”。在我们本地方言里,这是个形容词,多用来指泼妇骂人时词锋犀利口无遮拦。
“磨”指的是石磨,这是民间把粮食研磨成粉末的传统工具。这种石磨由两块尺寸相同的短圆柱形石块和磨盘构成。磨盘在下如盘状用以接受面粉;两块短圆柱形石块在上又上下叠合在一起,分别叫做上下扇。上扇有磨眼,粮食从这里慢慢漏下到两扇磨之间的罅隙处。两扇磨的接触面上均有錾凿出的磨齿,上扇磨转动就可以磨碎粮食,面粉从两扇磨的罅隙处纷纷飘落在磨盘上。
除了磨粉,石磨也可以磨汁。做豆腐的时候,用水泡过膨胀好了的黄豆可以用它磨制成豆浆。
如果石磨的磨齿和纹理由于长期使用已经损坏,石磨就成了“破磨”,破磨磨制面粉或者豆浆的时候必然失控,罅隙处流淌出来的面粉或者豆浆就有点汩汩滔滔泥沙俱下的意思了。
那些乡间的女子,娘家贫寒难入富裕之家,无才无貌不曾受到过谁的娇宠;她们也许心高气傲,奈何整日为生计奔忙,丈夫和儿女不能给她带来慰藉和荣耀,挣扎在社会底层又看不见未来和希望。压抑在心底的愤懑,如活火山下面涌动的、炙热的岩浆,一旦有人彻底激怒了她们,正所谓“苍蝇没有窟窿繁蛆,恰遇见个卖藕的”——发起狠来的模样,您可以脑补一下破磨磨浆的情状。
俚语村言中的比喻属于“就近取譬”,喻体来自身边的事物和场景。对于熟知这些比喻的“合格”的听众,必能自然地触发联想和想象,让人感觉到语言的“曲涧层峦之致,舒云流水之情”,多出了一份鲜活生动和意趣盎然。不在这种语境的听众,必然如堕五里雾中莫名所以。
再如“牛走驴不曳” 。这个“牛”字,河南话读作“ou”,四声。
农耕时代大牲畜是农人亲密的伴侣,我们家就多年养牛,也养过驴和骡子。
这些大牲畜各有分工。马和骡子叫“快牲口”,主要用途是运输;牛稳健且力大持久负责耕地。驴介乎牛和骡马之间,但它体型小没多少力气:拉车不如骡马跑得快,耕地耙地又不如牛耐劳,还多出了没记性不听使唤的犟脾气。虽然如此,由于驴对饲料的要求不高容易养活,因此它和牛仍然是农人最得力的帮手和相依的伴侣。
骡子后来被农家淘汰是因为它不能生育,不能够带来可持续发展;马淡出人们的视野却另有原因。
耕种是重要的农活,耕地和负重却是马的短板。而且马的性子太急,天生的个人英雄主义气质。你看影片中的战马迎着枪林弹雨而上,个个像冲锋陷阵舍我其谁竭尽全力无畏无惧的猛张飞。它不惜在长途的疾奔中突然倒毙,拉套的时候也是一贯的奋力前行。农人不需要它这样拼命。
一般农家养一头牛主耕地,养一条驴负责拉车运输。耕地耙地时候,必然得牛驴合犋。“骐骥不能与罢驴为驷”,是因为马跑得快,驴跟不上脚步,现在犁地的时候又显出了驴没有足够的力气:牛这一方“不待扬鞭自奋蹄”,绷紧了套绳前行,驴这一面却是四条腿打颤身子向后缩。弄得驴和牛思想混乱信念相悖离心离德——这就叫“牛走驴不曳”。
谢谢您的阅读,如有不当,敬请批评指正。谢谢!
张三丰再次见到无忌,心中所想武林高手,为何郭靖排到杨过前面
张三丰再次见到张无忌,是在赵敏让刚相偷袭张三丰的肚腑,使张三丰受了严重的内伤,呕出鲜血,又让一群武林高手去袭击武当派,而武当派面临生死存亡的时刻。
当时张三丰把自己新创的武当太极拳交给了俞岱岩,并拿出一对小铜人,告诉俞岱岩交给少林,然后准备破釜沉舟,这时候张无忌出现了。张无忌拉着张三丰的手,把内力源源不断的输给张三丰,张三丰感觉内地汩汩滔滔,如连绵不断的海水,他想到了觉远大师,想到了郭靖,却没有想到杨过, 为什么张三丰把郭靖的武功想的那么高,况且张三丰并不曾与郭靖交过手,反而是杨过曾经指点过少年张三丰的武功?
关于这个问题,许多人都以为是张三丰暗恋郭襄,爱屋及乌,所以在张三丰心目中,郭靖的地位要比杨过高那么一筹。其实不然,而是郭靖是侠之大者,他不但自己修练了九阴真经,在蒙古大帐,他小小年纪便可以与欧阳锋相抗,使欧阳锋心生惧意,而且在第二次华山论剑中,他可与五绝中的黄老邪洪七公过招三百以上,内力可与洪七公相比。再加上以后多年的修为,确实功力不可小觑。
况且他带领襄阳军民抵御外侮,护国护家,在人们的心目中,其能量绝非隐居在活死人墓的杨过可比。不然的话,他为什么不想到黄蓉呢?黄蓉也是郭襄的父母之一。
有人呼吁西安改回叫长安,你觉得呢
谢邀,我是漫谈长安,我有靠谱的答案!
我觉得不仅西安应该把名字改回长安,而且还有很多其他地方的名字应该也改回来。比如:临沂(琅琊),枣庄(兰陵),南京(金陵),驻马店(汝南),包头(九原),正定(常山),苏州(姑苏)......
长安一片月,万户捣衣声
春风得意马蹄疾,一日看尽长安花
长安回望绣成堆,山顶千门次第开
李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠
......
每当读到这些古诗的时候,心里总会对古代长安充满了各种想象。不仅是对古代建筑、文化、历史的想象,更是对国家富强,繁荣、一统天下的希冀!
每一个中国人心中都有一个强国梦,长安这个看似简单的名字,其实背后蕴含的内容远比字面意义丰富得多。
所以,如果能改回长安,不仅能够进一步提升西安城市的品牌形象,也是对中华儿女期盼国家富强的信心提振!
虽然是个不切实际的梦,但梦想总是要有的,万一实现了呢?
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