为什么中书协的老师大多数都只写行草书呢？行草书一般选什么毛笔_草书_行草_楷书

本文目录

• 为什么中书协的老师大多数都只写行草书呢
• 行草书一般选什么毛笔
• 书法可以直接练行书吗，需要多少年练好，会不会得不偿失
• 行草书中，行与行之间该怎样相互呼应呢
• 行书入门练些什么字
• 行草书字与字之间如何连接
• 行草书的速度如何把握
• 如何欣赏中国书法中的章草
• 书法传承，怎样去欣赏和创作一幅具有神采的草书作品
• 为什么说行草是书法艺术的更高级形态

为什么中书协的老师大多数都只写行草书呢

一是平日基本功不足；二是创作时心浮气躁；三是龙飞凤舞的表演决然写不了楷书。

行草书一般选什么毛笔

写行草选用什么笔的问题，这要因人而易，因字择笔。但是，写行草书还是用兼毫笔为多，兼毫软硬适中，书写起来更易掌控，挥洒自如。在选择笔峰时，选择适当的长短，笔锋太长不易掌控，长锋更适合书写草书。笔锋长短适合，易于掌控。 再者，临帖也要判断帖所使用的哪种笔，看帖的风格而选笔。

书法可以直接练行书吗，需要多少年练好，会不会得不偿失

行无楷不稳，离草无神。

山路十八弯，崎岖即捷径。

书法技艺不能用时间衡量，

也不可用笔墨纸砚来测度。

艺术的天平，法码是人心。

付出就有回报，

种瓜得瓜，种豆得豆，

拿笔之前，

问问自己想求什么，

又想愿意为此付出些什么。

答案就在其中。

行草书中，行与行之间该怎样相互呼应呢

谢谢邀请！

首先，行草书字与字之间有呼应，行与行之间的更有呼应！如果没有呼应，没有变化关系，就称不上是书法！

个人在这里浅显地聊一聊行与行之间的关系！

以怀素自叙帖为例……

以下图一二三为例的第一二行字，大小对比关系，粗细对比关系，字与字的疏密对比，浓墨淡墨对比，连与断的对比关系，收缩与扩张的对比关系……

有了对比关系，才能在全篇布局里产生呼应关系，相似元素是在对比中产生的，也是因为对比才找到同类型，呼应关系自然产生！

如上如述，如此多的同类型产生了多少的呼应……

以上图为例，我们在怀素自叙帖中发现，接下来三行为粗浓线条组成块面，跟着三行细线条组成块面，大的对比呼应关系又形成了！

前几天在视频里看到著名书法家钟明善先生讲书法的课程，感觉讲得非常好，受益匪浅……但是讲到的其中一点不敢苟同。他谈到自叙帖中“奥”字，如图四，第一笔非常之粗，不合适，很突兀，临帖时应该变细，还为之找到了一个人临帖习字中写得很细的图片来佐证！

我为什么反对呢？如果单单写一个字，粗细对比如此强烈，些许有突兀之嫌，可是我们再看其他图，如“理”字的两竖，“皆”字第一笔，“来”字长竖，“戴”字一竖，其余“两”、“信”、“手”、“翻”等竖，都如粗梁横木一般出现在整个作品中！我们就会忽然发现，这是一种呼应的元素！

草书名家王厚祥老师曾经说过，怀素自叙帖中这样的线条用得好，就像盖房子用的顶梁柱一样（我们也可以看作为大厦的承重柱子）！

这就是古人的智慧，牛！

这里用狂草为案例，我觉得同样适合于行草，或者说，更加适合于行草！

行书入门练些什么字

行书入门可先练练楷书和行草书过渡的书体一一行楷。比楷书灵动，没有行草使转连笔多。动势也没行草强，基本是楷书构架。如智永行楷《圣教序》。

(智永行楷圣教序)

此帖温雅清劲，流美自然。有行书笔意，字独立而规矩，用笔变化较多。

如二横并列的一横轻、另一横重。撇画轻捺画厚重。主笔长横有的中段细瘦，末端稍顿笔。起笔笔锋入纸切笔动作细微，轻灵婉转。有的长横露锋直下笔，由轻至重，笔画由细渐粗顿笔作收，凌厉劲健。何绍基说他的用笔特点是笔笔空中落，空中住。

(智永行楷圣教序)

结构上较端庄而流丽，平稳匀称，舒展大方。雅俗共赏。苏轼赞曰:“永禅师书，骨气深稳，体兼众妙，精能之至，返造疏谈。″

把此帖临好后，就可以临王羲之的《圣教序》，相对来说，经过临智永行楷《圣教序》后，再临王羲之的《圣教序》要容易入手些。

(上图行楷书法作品为智永所书，个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)

行草书字与字之间如何连接

行草书不同于正书的最大区别就在于，其牵丝引带较多，字与字之间或连或呼应，形成一个有机的整体。

其连接方式主要有：

1、一笔书

几个字或一行，一笔相连，一气哈成，浑然一体。最经典的作品是王献之的《中秋帖》，一笔而成，纵逸豪放。当然，此帖有人认为是米芾所摹。

2、实连

两个字之间，前字的末笔与后字的首笔，通过牵丝相连或直接连成一笔，这种单字的连接也称笔连。

这种连接中还有一些有趣的连接，如半字连、简笔连、借笔连、回笔连等。

3、勾挑呼应

两字的上下笔之间没有牵丝相连，而是通过勾挑呼应，这种连接也称意连。

意连主要靠用笔的折搭取势。收笔时回腕出锋为折，下笔吋逆势露锋为搭。一折一搭，自然呼应。

4、左顾右盼

通过字形的体态倾侧取势，也称形连。字与字之间，有正有侧，有让有揖，以姿态相呼应，气势连贯，浑然一体，别有奇趣。

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行草书的速度如何把握

一如音乐！慢慢地弹琴岂能体现功力？

越是复杂的音律，越是短促的音节才越是体现音乐人的谱写与弹奏功夫！音节慢的也有，但绝不是高境界的音乐。

书法也有难度，比如王羲之的书法就是难度的翘楚，也无人能及！王羲之的书法速度怎样？虽说王羲之的书法不能比颜真卿，米芾与王铎的快，可是绝对不可能慢，有一句从王羲之传下来的书法术语就可以证明，那就是小鸡啄米！

草书自不释言，不快还写草书做什么？你写草书还没有楷书写的快 ！那还是草书吗？至于行书，虽说不能如草书般的快捷，可也不是慢写的书体，慢写是什么？是描！是画！是摆！如果慢慢地描画都是功夫的话，书法也没有什么难度可言了。

所以，书法需要快捷的速度，但也不是一味的疾风暴雨，因为书法有顿挫，有行笔！快与慢交替才是书法的韵律之美！

如何欣赏中国书法中的章草

章草是由快写隶书演化而来，正如今草是由楷书快写而来的道理一样。所以如果对隶书很熟，那么欣赏章草就会更容易一些。隶书的“燕尾”在章草里还有保留，而由于要书写得快速起见“蚕头”就都省略为速度更快的尖峰入纸了，字形也是由于隶书的影响而呈现方或扁方形，各个独立。至于审美价值，每个人有每个人不同的喜好，我就不喜欢章草，他还不是成熟的草书，艺术价值并不高。

书法传承，怎样去欣赏和创作一幅具有神采的草书作品

感谢邀请：

对草书的欣赏，还是要了解一些草书发展历史。一般认为，草书有四个发展过程。首先是隶书由于在古代办公时书写不能满足速度的要求，一些官僚在文字的使用上自觉或不自觉地使隶书的字体和结构有了一些简化，有人认为是由张芝由隶转为章草。其次据说是东晋的王羲之改变汉魏书写风格，把章草又推进到了流畅秀丽的今草（小草）发展阶段。再次是王献之用其玲珑的心性开创的大草。最后就是那汪洋恣肆的狂草了。

对于草书的欣赏，确是需要一定的书法功底做为支撑。大体要把下下几个方面作为基础。

要站在正书的角度来欣赏草书。我认为，草书的基础还是楷书。从艺术的角度来说，草书最重要的是线条的质量和流畅。而要想有好流畅秀美的线条，没有扎实的楷书功底是办不到的。欣赏好的草书，我们还是要看唐朝的几位大家的作品。因为他们的草书是能够代表草书的顶级水平的。掌握了他们的草书的优点，也就能够很好地欣赏草书了。唐朝草书大家的字，都是有很扎实的楷书作为基础的。这是谁都否认不了的。这从逆向证明了楷书是行书和草书的基础。如唐代草书名家张旭，他出身书法世家，从历史上记载，家学渊源熏陶的张旭，很小即学得了纯正的楷书功夫，闻名遐迩；怀素的草书如长江大海，但他也是从笔画和楷书学起，习得严谨的正书，到后来才转到草书的。我们现在看到的多是他们的草书，只是偶尔在网上能看到他们的楷书，就是因为少，也可能是他们草书的威名掩盖住的楷书的成就。

现在社会上很多人认为，草书，甚至是狂草就是尽情的发挥自己的情感，信手抒发达到癫狂的状态，有强烈的视觉冲击力就是好。比如完全改变汉字的形体，象天书似的让人看不懂写的是什么；再如为了追求童趣，率真把汉字的结构支离解体，以达到惊人骇俗的效果，让人脱离了观看汉字的感觉等等。这都不是好的草书。狂草在识别上是有一定困难的，与正体书写有了很大的差别，但不是按照臆想胡乱涂写，其根基仍是正体。历代草书大家均由深厚的正书功底，唐代书法家更是正书基本功扎实。

欣赏草书要观察气息的贯通。在欣赏草书的过程中，我们只有在不断的提高自己的欣赏水平，才能对草书好坏有基本判断。在草书的书写中，一个重要的方面就是整体的气息连贯，一气呵成。有经验的书家在观看草书作品时也把气息贯通作为评价一幅好的草书作品的重要标准。我曾经看到这样一个有趣的对话。说一位书家看一位草书作者的作品，看到一处，他问：“你写到这去干吗了？”作者如实回答说：“接了一个电话。”这就说明，在草书的创作中，气息连贯是多么的重要。我们所说的气息连贯就是字间和行间都要有外在和内在的联系。这样整篇作品才有了一个整体的感觉，也就是我们所说的浑然一体。孙过庭《书谱》中论气息连贯时说的再透彻不过了。就是笔画相连。在草书中牵线用的特别多。上笔和下画的连接是很自然的事。有些虽然两个字表面上看没有连在一起，但内在的却有意连。再一个就是在蘸墨的多少与一次写字的数量和文字表达的内容也有一定关系。就是蘸一次墨尽可能地写完整一句话。这样就能够最大限度地为作品的连贯提供有效的保证。

欣赏草书要看用笔是否丰富。一个好的草书大家，在其作品中要体现多种用笔。既要展示其楷书的过硬功力，更要把他纯熟地掌握各种笔法和一些书体的写法也有机地融入草书作品中，融会贯通。我们看怀素的草书，那确实与前代草书的水平上有一个质的飞跃。笔画圆润飞扬，使转迅疾，变化多端，结字精炼，气势狂放但法度严谨。我是比较欣赏怀素的狂草的，看他的草书，就象看一幅画，他的点画特点是提按衔接自然，使转技法极为熟练，笔画多呈弧线或圆环，气息连贯、激昂流畅、䣭韧劲健、一气呵成。 吕总的《续书评》说：“怀素草书,援毫掣电,随手万变。”代表作《自叙帖》，用笔丰富，尤其是加入了篆籀笔意，将线条形成强烈的动感，极富生命力。

在草书创作中，我建议要在极深的楷书和其它书体的基础上再进行草书创作。不然会很明显地露出学书不精，用功不深的缺陷来的。什么时候能写草书，那是功到自然成的事。如果硬要写草书，那就一边其它书体一边加强其它书体的练习，以供给写草书的滋养。不然草书会越写越困难，越写越不成样子，到最后自己都写不下去了。

为什么说行草是书法艺术的更高级形态

草书是更高级的书法形态，草书不是‘丑书’，不是创新，而是法度严谨，线条要求更高，章法变化更多，没有正书丶行书功力是写不好的。本人习作一幅，求高人指点