beyond海阔天空歌词？如何解读Beyond的海阔天空_海阔天空_家驹_和弦

本文目录

• beyond海阔天空歌词
• 如何解读Beyond的海阔天空
• 如何看待beyond《海阔天空》这首歌，这首歌是不是已经超出了音乐的范畴
• 信乐团《海阔天空》歌词
• 如何评价《海阔天空》这首歌
• 如何评价《海阔天空》这首歌在歌坛的份量及影响力

beyond海阔天空歌词

beyond-海阔天空粤语歌词谐音

今天我寒夜里看雪飘过

（跟天偶寒夜累含色（sei）飚（biu）过）

怀著冷却了的心窝飘远方

（歪就朗够留地僧偶飚（biu）云方）

风雨里追赶 雾里分不清影踪

（风雨累嘴刚 某累分把清影踪）

天空海阔你与我 可会变(谁没在变)

（天红海阔内与偶 好微彬）

多少次迎著冷眼与嘲笑

（多秀次（cei）迎则狼眼与早秀）

从没有放弃过心中的理想

（从未有放黑过僧宗地类桑）

一刹那恍惚 若有所失的感觉

（呀萨那黄发 若有索萨地甘控）

不知不觉已变淡 心里爱(谁明白我)

（把极把够既彬寒 僧累偶（岁明白偶））

原谅我这一生不羁放纵爱自由

（云亮偶则呀僧把给放纵爱既有）

也会怕有一天会跌倒

（呀微怕有呀天微迪（岁明白偶））

被弃了理想谁人都可以

（为黑留类桑岁人都好意）

那会怕有一天只你共我

（那会怕有呀天即内共偶）

今天我寒夜里看雪飘过

（跟天偶寒夜累含色（sei）飚（biu）过）

怀著冷却了的心窝飘远方

（歪就朗够留地僧偶飚（biu）云方）

风雨里追赶 雾里分不清影踪

（风雨累嘴刚 某累分把清影踪）

天空海阔你与我 可会变(谁没在变)

（天红海阔内与偶 好微彬（岁某在彬））

原谅我这一生不羁放纵爱自由

（云亮偶则呀僧把给放纵爱既有）

也会怕有一天会跌倒

（呀微怕有呀天微迪斗）

被弃了理想谁人都可以

（为黑留类桑岁人都好意）

那会怕有一天只你共我

（那会怕有呀天即内共偶）

仍然自由自我 永远高唱我歌 走遍千里

（影音既有既偶 维云够藏偶歌 斗彬停内）

原谅我这一生不羁放纵爱自由

（云亮偶则呀僧把给放纵爱既有）

也会怕有一天会跌倒

（呀微怕有呀天微迪斗）

被弃了理想谁人都可以

（为黑留类桑岁人都好意）

那会怕有一天只你共我

（那会怕有呀天即内共偶）

被弃了理想谁人都可以

（为黑留类桑岁人都好意）

那会怕有一天只你共我

（那会怕有呀天即内共偶）

原谅我这一生不羁放纵爱自由

（云亮偶则呀僧把给放纵爱既有）

也会怕有一天会跌倒

（呀微怕有呀天微迪斗）

被弃了理想谁人都可以

（为黑留类桑岁人都好意）

那会怕有一天只你共我

（那会怕有呀天即内共偶）。

如何解读Beyond的海阔天空

那我从两个角度来回答一下吧，歌词和电吉他。

海阔天空，Beyond乐队1993年粤语专辑《乐与怒》里的一首歌，写出了乐队一路走来的艰辛和酸涩，唱出了摇滚人的不羁和自由。

有人说，海阔天空是黄家驹一生写照，也有人说，海阔天空是家驹献给这个世界的绝唱，这一声悲鸣之后，他笑着轻轻挥手与我们作别。

音乐从没有高低之分，只有适合与不适合，喜欢与不喜欢。当一首歌穿越了23年光阴，重又在你耳边响起时，它不仅是感动更是情怀。当一首歌被后人在逆境中无数次唱响时，它不仅励志更有现实意义。

我一直觉得，黄家驹把自己的思想和心境悉数刻在了作品里，海阔天空，正是这样的一首歌，它镌刻的是自由和不朽。 很多Beyond歌迷对海阔天空视若拱璧。

海阔天空这首歌非常特殊，不仅传唱率和翻唱率超超超级高，而且音乐本身也有很多亮点。沉稳大气的钢琴，前低后高的悠美旋律，尾段磅礴的吉他solo，内心独白式的剖析，家驹洒脱不羁的唱腔……多重效果叠加堪称完美。

黄家驹的词中隐藏着太多含义，每一次听，每一次揣摩，都有不同的收获。那么家驹究竟想透过歌词传达哪些信息？

今天我，寒夜里看雪飘过，怀着冷却了的心窝漂远方

「真实刻画了Beyond乐队当时的心境，冬夜的黑暗，雪的冰冷都有所指。香港乐坛的不尊重原创和过度商业令四子心灰意冷，被逼无奈远赴日本。心已冷，人已疲。那漫天飞舞的雪花预示了家驹在日本的发展同样冰冷不畅。不过幸好，在日本看到了香港看不到的雪。家驹更以雪自喻，那圣洁的雪花被各种规则吹打的左右摇摆」

风雨里追赶，雾里分不清影踪

「回头望，十几年的风雨和挫折已经让我遍体鳞伤，可四子依然没有放低前进的姿态。眼下的背井离乡让人如身陷迷雾，来日本到底是对还是错？自己做出的那些妥协，究竟该还是不该？」

天空海阔你与我，可会变，谁没在变

「这句歌词一语双关，既是向自己提问，也是向所有人发问。我们已经离开了香港，那里和这里有何改变？会改变吗？经历了这么多，假如我们Beyond做回自己，做回真实的自己，歌迷们还会支持么？谁没在变四个字表达了谁没有变和谁都在变的事实」

多少次，迎着冷眼与嘲笑，从没有放弃过心中的理想

「我不止一次看过人们冷眼鄙夷的神情，也听过身边人的挖苦和嘲笑，但我只能假装看不到，因为心中那个叫理想的东西始终在牵引着我往前走」

一刹那恍惚，若有所失的感觉，不知不觉己变淡，心里爱，谁明白我

「最近总是出现莫名的恍惚，在恍惚间患得患失，甚至有过在一秒间失去一切的痛苦。这也让我的心更加坚硬，我强迫自己忘记感知并淡化心里各种各样的爱。我不想重蹈商业的覆辙，我只想做自己喜欢的音乐。我知道有很多歌迷深爱着我们，他们理解我们的妥协和避让，他们理解我们不变的初心。谁能真正明白我的苦衷？唯有知音」

原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒

「我的本性是不羁，我的内心向往着自由，我无法忍受别人对我的作品指手画脚。今后我们的作品风格也许会发生很大变化，如果有部分人无法接受，请原谅，我只想做自己！即使为此跌倒也在所不惜」

背弃了理想，谁人都可以，那会怕有一天只你共我

「很多人都会放弃曾经的理想，但是我不会！假如Beyond因为作品风格的改变而痛失歌迷，我们依然会含泪坚持，哪怕只剩下一个人在听我唱歌，哪怕只有一个最懂我们的人，这一切依然值得」

仍然自由自我，永远高唱我歌，走遍千里！

「Beyond的作品要唱遍全世界，Beyond的演唱会也要开遍全世界，Beyond的音乐必须尊重内心！我的歌，我的心，我的自由」

海阔天空的乐器演奏也给人强烈的律动和感动，尤其是黄贯中的电吉他尾奏。

1、1996年演唱会海阔天空尾奏

家驹走后的第三年，Beyond三子经历了地狱到重生的蜕变，无论是在思想还是作品层面，都与过去的自己不可同日而语了。 所有歌迷都在翘首期盼崭新的三子面貌，没了家驹的他们究竟会如何？事实证明，他们没有让歌迷失望，更没有让家驹失望。

当海阔天空在LIVE & BASIC演唱会上响起时，大家清楚，一定会有全新的演绎。 6分41秒开始的电吉他堪称经典中的经典，无泪的剧痛，阵阵的呜咽，以极度悲寒传输出巨大力量。似在诉说和回味着家驹的一生，似是三子在对家驹话别明志。

黄贯中的吉他音色宛如一只离群的孤雁，在一声声哀鸣中表露心意，那种永失挚爱的痛楚彻骨难耐，心碎的呼唤和泣血的祭奠。整段solo基于原版海阔天空电吉他的旋律变化展开，人琴合一的宣泄和告慰，无泪却大雨倾盆。

单纯的悲哀和颓废不是Beyond，那音符间仍然满是倔强和力量，收尾处缓缓在说，家驹你安心走吧，我们会继续自由自我继续砥砺前行。

2、2005年Beyond告别演唱会

1983-2005，Beyond乐队22岁，没人会想到这支传奇Band会走到终点，但它真的走到了尽头。有人说，家驹还在的话，是不是就不用解散？不知道，没有答案。

4分24秒，雄壮洒脱的电吉他成为焦点，与1996版相比，2005告别演唱会版的改编幅度较大，尤其是阶梯状排列的音符部分律动感极强。尽管有悲哀和不舍，但温暖却是主线，这段solo让人联想到很多，在潸然泪下里透出自强不息。是时候对家驹在做个交代了，这次的再见说得如此决绝如此不留余地。我们已倾尽全力，我们已经历所有，如今走到了最终的句点。家驹，Beyond解散只是形式，Beyond气质永存！

3、乐与怒的专辑版海阔天空

乐与怒专辑录音室版的海阔天空，尾段的电吉他同样出色。 尖锐犀利，力量饱满，冲劲十足，爆发出敢与一切争高低的强大自信，包括曾经的自己，把那份不羁放纵爱自由诠释得淋漓尽致。

“我”想与过去的自己划清界限，张开怀抱迎接和拥抱崭新的自己。做自己，不跟随！“我”即将与一切为敌，打碎过去并重塑。这段solo的音色像一个蛰伏许久的人仰天长啸，拔地而起后划破暗沉的阴霾。“我”知道将要面对什么，你不用提醒，但“我”依然坚持不改初心！

最后，成蹊想推荐海阔天空的纯音乐的伴奏版本，在这个版本中，你能领悟更多看到更多。其他部分不赘述了，有十秒钟想单独说下，3分7秒到18秒，多体会一下，这十秒钟的编曲堪称卓绝，滔天巨浪接连奔涌来袭，一个人却义无反顾的迎着海浪走去，步伐没有丝毫减慢，步履中不带一点犹豫。每每听到这里，眼泪都想涌出，但内心告诫自己必须克制住涌动的感情。

海阔天空，注定传世的经典佳作，倾听它，感受它，珍惜它。当你处在一个个彷徨的十字路口时，不妨让那雄浑的旋律响起，它一定会指给你方向和答案……

（音频和视频这边无法顺畅发出 请移步关注微信公众号 一路有家驹）

如何看待beyond《海阔天空》这首歌，这首歌是不是已经超出了音乐的范畴

黄家驹的这首《海阔天空》无论是从旋律还是歌词的意义赋予了这首歌曲的灵魂，然而这首歌最符合家驹的一生写照；当年在日本的意外，如同歌词中写到“哪会怕有一天会跌倒”，真的成了家驹的绝唱名曲，在我看来如果要说这首歌超出了音乐范畴的话，家驹的离世给他这首作曲添加了更多的渲染！当然这首歌自身也是名曲一点也不含糊，他的意义非凡就是最好的见证，无论是校园毕业、明星翻唱、社会活动、抗灾救助、还是纪念家驹，这首歌都是频繁被人筛选的曲目之一！

直至今天《海阔天空》已经成为所有人磨灭不了的一首歌曲，它不仅给我们带来励志，人生艰辛，心中信念、理想与坚持等等！它涉及了音乐中少见的代表作之一，只要旋律响起就算不会唱的都会跟着哼唱，就算不懂音乐的人都能听懂其中的内涵意义，一首会让人内心触动流泪的歌曲。

此曲也是华语金曲“30年30歌”之一，它代表着不仅是家驹的宿命，也承载着家驹对音乐的爱和付出。可惜的是天妒英才，家驹已经早早离开我们，他留下的不仅是音乐，更多是灵魂和华语乐坛中给予了不一样的生命。与其说海阔天空超出音乐的范畴，这是家驹用生命去诠释换来的，永远致敬家驹的音乐，也致敬这位天才音乐人！

信乐团《海阔天空》歌词

《海阔天空》

歌曲原唱：信乐团

填 词：姚若龙

谱 曲：Hun Lim，Jun Young Choi

我曾怀疑我走在沙漠中 从不结果无论种什么梦

才张开翅膀风却变沉默 习惯伤痛能不能算收获

庆幸的是我一直没回头 终于发现真的是有绿洲

每把汗流了生命变的厚重 走出沮丧才看见新宇宙

海阔天空在勇敢以后 要拿执着将命运的锁打破

冷漠的人 谢谢你们曾经看轻我

让我不低头更精彩的活 凌晨的窗口失眠整夜以后

看着黎明从云里抬起了头 日落是沉潜日出是成熟

只要是光一定会灿烂的 海阔天空狂风暴雨以后

转过头对旧心酸一笑而过 最懂我的人

谢谢一路默默的陪我 让我拥有好故事可以说

看未来一步步来了

扩展资料：

《海阔天空》是信乐团2004年演唱的一首歌曲，由姚若龙作词，Hun Lim、Jun Young Choi作曲，收录在信乐团2004年4月27日发行的同名专辑《海阔天空》中。

信乐团，台湾摇滚乐队，由团长兼鼓手黄迈可、主唱刘文杰、吉他手孙志群、贝斯手刘晓华、键盘手傅超华组成。

2002年，乐团初期由苏见信担任主唱，并推出首张音乐专辑《信乐团同名专辑》，从而正式出道 。2004年，出演传记偶像剧《死了都要爱》。2006年，获得“娱乐中国·2006星光大典”最受欢迎乐团奖。2007年，主唱苏见信选择单飞并退出信乐团。2008年，信乐团在北京举办主唱甄选活动。

2009年，刘文杰获得主唱甄选活动的冠军并加入信乐团，成为第二任乐队主唱；同年11月，歌曲《死了都要爱》、《北京一夜》获得湖南娱乐频道《60年金曲大赏》总决选十大金曲。2011年，推出第五张音乐专辑《就是唯一》。2014年，为话剧《东北往事》创作并演唱两首歌曲《活着》、《英雄》。2015年，为游戏《射雕英雄传OL》演唱主题曲《真英雄》。

如何评价《海阔天空》这首歌

今天我寒夜里

看雪飘过

怀著冷却了

的心窝飘远方

风雨里追赶

雾里分不清影踪

天空海阔你与我

………

看了歌词，很感动。歌曲里面，感觉是就像一个人一生的经历。回头望一望感觉往事历历在目；凝目前方，又感觉今后的路还很长；中途里不管遇到多少挫折，还必须勇往直前……一个追逐自己梦的勇敢者，展现在眼前。也许人的一生是在寒冬的雪夜里，看风景……也许是风雨里，追赶梦想的拓荒者……不怕跌倒，不怕被人嘲弄，向着理想迅跑！

如何评价《海阔天空》这首歌在歌坛的份量及影响力

华语T0级别摇滚乐，年轻人的音乐慰藉。只要有人年轻，这首歌就会拥有活力。

结论：《海阔天空》标志着华语摇滚乐，从外界不满到自我奋斗的心灵转变。展现出了一种属于东方摇滚的魅力：生活总是不如意的，但是我们总是昂首向前的。这种音乐内嵌的力量， 足以激励一代又一代听众。并且会继续延续下去。

作为一只摇滚乐队，Beyond在《海阔天空》这首歌之中，做到了生涯摇滚精神的巅峰。

相比较于当年崔健《一无所有》的贫瘠无奈，黑豹窦唯《无地自容》的爱情成长，显然Beyond《海阔天空》立足于生活困苦和自由激励的摇滚内核，对于听众拥有着更深远的立意和激励慰藉的力量。这是《海阔天空》越发成为代代青年热爱的源头。

而黄家驹在《海阔天空》公布于众的同年，意外离世，更是增加了音乐的英雄式悲愤和对自由理想的坚持，甚至于付出生命的代价。

以下通过作词、作曲两个方面简单阐述一下：

1：作词：Beyond的真实写照；

今天我 寒夜里看雪飘过 （商业排斥后）

怀着冷却了的心窝漂远方（去日本）

在1992年，Beyond离开HK乐坛，前往日本发展。离开的主要原因在于，香港的四大音乐奖过于偏向钟爱草蜢这种偶像商业音乐，并不注重身为坚持原创音乐的摇滚乐队Beyond。

当时黄家驹直言：“香港没有音乐，都是一群抄袭、翻唱的业余人。”

黄家驹所言非虚，自从许冠杰开辟粤语流行市场以来，HK的主流音乐唱片公司，就是将歌手和影视捆绑商业化，并不注重歌手的音乐创作能力，譬如我们所熟知的：张学友、陈奕迅、张国荣、梅艳芳、刘德华等人，都是不拥有作曲、作词、编曲、配器、演奏，制作、和音等音乐后期能力。相反，他们或多或少都有影视有关。

这种商业畸形对于音乐而言，本身就是一种灾难。如今HK乐坛死水一滩的主要原因也就在如此，好在有邓紫棋的出现。

但是1992年，抄袭、翻唱的商业模式依旧拥有巨大的潜在牟利，各大商业大佬如日中天。如此言谈的黄家驹受到了业内人士的抨击和排斥。

在这种以翻唱、炒作、颜值和曝光率决定着一个歌手所有商业价值的HK乐团之中，Beyond在1991年去非洲后想做出一张概念专辑，被当时HK唱片界半壁江山的新丽宝否决。同时新丽宝在91年给他们制作的专辑，叫做《犹豫》，10首歌里有6首歌都是影视原声带。基本上毫无尊重式的理念，注重的是专辑的商业性，并非是摇滚的音乐性。

而黄家驹的理念是无比接近披头士等专业性乐队。这种本质上的理念冲突，加上重重排斥和谩骂，黄家驹即使不情不愿，也只能离开HK乐坛，选择日本。

多少次，迎着冷眼与嘲笑，从没有放弃过心中的理想

一刹那恍惚，若有所失的感觉，不知不觉己变淡，心里爱，谁明白我

在黄家驹离世后，当初的香港媒体对这支乐队的评论之中，并没有太多的肯定和惋惜，仅仅是不冷不热的报道。事后黄贯中如此说道：

“他活着时，有几人意识到他的才华？你们有给过鼓励给他么？一点都没有呀！你们何曾赞过他一句？只要不踩他我就谢天谢地了。”由此可见，在HK乐坛奋斗的十年，更多的是一种煎熬和排斥。

这里说一个花边新闻，黄家驹《情人》MV之中的女主角冯晓文，也是鹿鼎记之中的大老婆。在黄家驹离世后，瞬间从一线花旦变为三四线配角。

由此可见，当所有音乐歌手都默认和参与抄袭、翻唱之时，突然出现一个原创乐队。一瞬间本该正确的原创成为了众矢之的。好比是：“世皆浊唯我独清”。Beyond便是背负这样的重担，背井离乡，前往日本。

原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒

背弃了理想，谁人都可以，那会怕有一天只你共我

在HK乐坛和商业打压下，黄家驹给予的回应是：世界上并不是只有一个HK乐坛。我不会因为你的鼠目寸光去改变自己，更不会去迎合你们。我的本性是不羁，我的内心向往着自由，我无法忍受别人对我的作品指手画脚。今后我们的作品风格也许会发生很大变化，如果有部分人无法接受，请原谅，我只想做自己！即使为此跌倒也在所不惜。

这种强烈的个人风格和色彩，成为了一种摇滚精神的完美展现：和一切低劣斗争，保持年轻，勇往直前。而黄家驹的一生，也秉承这一精神，直至永远。

作曲：大四度的激昂感；

在作曲上，《海阔天空》的和弦进行是具有着非固定套路模式：

1. 主歌A段：1564；
2. 主歌B段：1541；
3. 副歌：451、451、45156；

在和弦套路上，主要变种的是1645的和弦走向。1645的和弦走向， 通常是欧美使用的较多。因为四个和弦的构成，在一首歌曲之中，必定包含着大量的重复和弦听觉，在重复之中去形成局部听觉旋律点。这是欧美流行音乐常用的手法。同时也契合摇滚类型。

相比之下，周杰伦也用过两个1645的变种和弦走向，写成了两首歌：一首叫《七里香》：6451；一首叫《晴天》6415；

以下，简单讲一讲《海阔天空》使用的1564的和弦情感色彩：

首先，海阔天空的入调是1级和弦；

一级和弦代表着和音的音程关系是平调：平调的情感色彩指向是稳定和谐，在听觉之中，没有比平调更加稳定的级数。在听觉感上，一级和弦通常用作开头和极为的合一，一级和弦拥有着开始的平静切入和结束时的终止效果。

五级和弦代表着这音程关系的五度，五度关系是给予期待和递进高昂。在一级和弦之后，五度和弦具有着爆发能力，让一级和弦的听觉化为暴风雨前的宁静。增加旋律张力，同时不有部分不稳定。

六级和弦，转向阴郁增加听觉紧张度。六级比五级更为强烈的刺激听觉紧张度。给予人一种要强烈解决的欲望。

四级和弦，四级和弦是最为高昂正义的和弦听觉，将六级和弦的紧张度进行消除，来满足听觉期待，同时表达奋斗和抗争的延续性。

这里记住，大四度关系，是所有音乐之中作为大义凛然的听觉。譬如《马赛曲》、《国际歌》之中大量出现大四度音程。

在和弦走向的选择上，黄家驹显然是动用了很多心思的，特地以大四度为核心展开。以以上四个和弦的情感色彩，我们可以简单的理解一下《海阔天空》的作曲秘密：大四度的激昂感；

主歌A段：1564；宁静——暴风——加剧阴郁、紧张——解除阴郁，向上激昂；确定大四度的激昂基调；

主歌B段：1541；宁静——暴风（加深记忆）——直接转大四度——平静（副歌前的宁静）；

副歌：451：大四度进入，激昂亢奋——暴风——斗争结束，宁静——大四度，激昂——暴风——宁静。

《海阔天空》的和音编排上，将大四度的听觉感，做到了极致。同时舍弃了六度的部分紧张，选择使用超强稳定性和和谐性的平度、四度、五度来进行副歌。这种超强稳定性的听觉，是一个整体性强烈，能够震慑，能够满足最大化听觉期待的走向。

这也是为什么你听到《海阔天空》这首歌，会不由自主感觉到一种力量，感受自己被震慑的主要原因所在。

本身奋斗和坚持自由和真理，就是一件令人感受到人性光辉的力量，和大四度完美切合。

总体而言，《海阔天空》是足以在华语音乐史上青史留名的一首歌，不论是作词和背后的故事，还是在作曲的和音编排上，都具有着成熟的音乐艺术性和摇滚精神性。这首歌足以踏入华语音乐T0级别，尤其是具有着难得的摇滚精神。

但同样的，不必过分神话这首歌，在编曲上，采用日本人作为主编曲人的《海阔天空》相比于周杰伦的巅峰工艺还有着较大的提升空间。

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