东方网记者包永婷3月15日报道：3月14日，世界经典音乐剧《剧院魅影》中文版全体演员正式集结。
“我们在排练中，可以很直观地感受到流程的严谨和细致。声乐、舞蹈、表演，都分别设置单独的排练空间，大到排练日程、小到每一个演唱细节和动作调度，都有相当清晰的指导和规则。”“魅影”饰演者、音乐剧演员阿云嘎作为《剧院魅影》中文版联合制作人，分享了3月7日建组排练至今的感受，“在过去一周的排练中，我能感觉到每一位演员们专业水准和努力。对于两个月后的演出呈现，我有信心，也很期待。”
排练首周，三位主要角色的演员和替补演员们先行进入排练。其中，阿云嘎深入参与到《剧院魅影》中文版的各个制作环节，把控出品质量。“《剧院魅影》上演37年，已经形成了一套非常成熟的工作模式。能够吸纳到世界经典音乐剧背后的科学系统，从而借鉴到后续中国本土音乐剧的制作中，对于整个中国音乐剧行业都是意义重大。”
当天，从制作启动伊始就备受讨论的译配团队成员也首度公开亮相。本次译配采取了工作小组的模式，五位成员共同合作完成。由著名音乐人陈少琪担任译配总监，音乐人吴懿铖担任译配统筹和歌词翻译。浙大英语文学硕士章翔与17岁的高中生朱适琪作为译配组成员参与歌词翻译，编剧付蕾主攻对白翻译。
展开全文
陈少琪介绍，此次译配团队年龄跨度从17岁到60岁，能够综合各个年龄段、各身份背景的视角和理解。吴懿诚毕业于伯克利音乐学院，主修职业音乐，是团队中的“音乐担当”。章翔是团队中的“文学担当”， 对于文字的准确性有着极高的要求，被团队成员们戏称为“底线”般的存在。有一些看似优美的翻译，如果“不说人话”或者有语法上的错误，可能都会被章翔推翻。朱适琪作为译配组年龄最小的成员，被公认为是“直觉型选手”。当其他成员被局限在套路化的思维框架中时，她能靠直觉找到最为准确和贴切的译法，并且也始终保持对译配段落的高度敏感性。
词作品超过3000余首的陈少琪，以丰富的音乐剧经验统领起整个团队，将翻译、乐感、舞台调度综合在一起考量，让译配从文字工作，走向立体。与此同时，付蕾与中方驻团导演陈星翡密切合作，重点打磨剧本对白的部分，在保留原作语言风格的同时，减少“翻译腔”的生硬，让整体表达更具自然的戏剧感。
据悉，译配组的工作已经进行了多个轮次的工作和修改，常常开会到凌晨两、三点。经历了“相互打击，共同打磨”的集体创作、演员试唱会、歌词反译、外方主创团队参与的二次试唱，目前已形成一个让大家都较为满意的版本。但译配的工作还远未完成。进入排练阶段后，要根据演员的演唱习惯、舞台动作、灯光调度进行不断的调整与修改，最终才能形成一个让观众能在剧场中欣赏的版本。
《剧院魅影》中文版将于5月正式启幕。上海文广演艺集团总裁马晨骋在建组会上表达了自己的期待：“这样一部世界经典作品，如今终于要有首个中文版本的诞生。中外团队的精密配合、演员们的全力以赴、还有译配团队的用心打磨，每一个环节，我们都用足了劲，相信每一位成员，也都能感受到自己的成长。希望能够向中国观众交出满意的答卷，也在国内音乐剧领域，树立起标杆。”
特别声明
本文仅代表作者观点，不代表本站立场，本站仅提供信息存储服务。