千年以来，雷峰塔遭到了无数次的毁坏，更是被数次重建。如今，雷峰塔之所以还可以完好无损地屹立在大众面前，这和三个人离不开关系。
那就是吴越王钱弘俶，作家鲁迅还有铜雕大师朱炳仁。提起前两位，很多人都多多少少有所耳闻。
但对于朱炳仁，恐怕就是鲜为人知了。这位如今已经77岁高龄的杭州大爷，曾经耗费280吨的铜，为雷峰塔穿上了一层彩色衣裳，保证了雷峰塔千年的安稳，为什么这么说呢？
因为经过朱炳仁大量的研究后发现，铜在自然界一千年才会腐蚀一毫米。
而朱炳仁也因此被称之为中国铸铜之父。
究竟这位杭州大爷身上有着怎样的传奇故事，今天笔者就来带大家了解一下。
01 雷峰塔再次重建，是挑战也是机遇
雷峰塔兴建于公元975年，是吴越王钱弘俶为庆祝妃子黄氏得子所建，因此，在当时也被称之为是“黄妃塔”。
但是随着后来《白蛇传》中白娘子的故事广为流传，雷峰塔的名字也就变得妇孺皆知了。
明朝时期，倭寇入侵到杭州之后，将雷峰塔的塔檐、塔顶、底座等等都进行了烧毁，只留下了雷峰塔的塔身。
展开全文
再加上，不断的有人听信谣言，从塔砖身上刮取粉末、挖取砖块，来试图治病亦或是安胎。
久而久之，终于在1924年8月，早已经被掏空的雷峰塔变得摇摇欲坠，轰然倒塌。
而大文豪鲁迅对于雷峰塔的倒塌充满了愤怒，写下了《论雷峰塔的倒掉》、《再论雷峰塔的倒掉》等文章，表达了自己对当时社会的抨击。
时间来到2002年，已经倒塌了七十八年的雷峰塔需要再次重建，这次的重建工作也是事关重大，万众瞩目。
而朱炳仁就是此次雷峰塔重建工作的负责人，这对于朱炳仁来说也是一次无比珍贵的机会。
早在这次工程之前朱炳仁就曾经接手过类似的庞大工程，也是我国历史上第一件大型铜雕建筑——杭州灵隐铜殿。
当时，朱炳仁采用了现代科技与传统工艺相结合的方式，花费了整整一年的时间完成了这项工程。
灵隐铜殿的建成对当代铜装饰工艺业界带来了巨大的冲击，为中国铜雕工艺开启了新篇章。
从此之后，朱炳仁在国内也是确立了自己的地位，被称之为是中国铜雕艺术大师。作为铜雕艺术的爱好者，朱炳仁也是不想仅仅止步于此。
期盼可以有更多的舞台让自己大展身手，创造更多的作品。因此，在朱炳仁接到重建雷峰塔的任务之后，他的内心是激动的。
并且暗暗发誓，一定要将雷峰塔建成一件令人称赞的精美的艺术品。
02 中国第一座彩色铜雕塔
作为雷峰塔主体铜工程重建的总工程师，朱炳仁在接到工程的第一时间，就写下了“上苍无意留古砖，盛世有心铸新瓦”。
这在日后也成为了朱炳仁打造雷峰塔的基本方略。对于重建雷峰塔，朱炳仁希望可以在古建筑风格的基础之上，再将现代技艺融合进去。
同时，也更希望雷峰塔在重建之后，得以长久并且完整的保存，不随时光的消逝再次消亡。
为了达到这样的效果，朱炳仁决定要给雷峰塔穿上一件用铜制造的彩衣，但是这样的方案遭到了众人对损耗的质疑，因为铜的使用并无先例借鉴，而朱炳仁经过大量的实验过发现，铜在自然界中一千年才会损耗一毫米。
那么给雷峰塔建造一个铜制的外衣，自然也就避免了其再次遭受到破坏。想法纵然是好的，但是实施起来却并非一件易事。
在经过无数次的实验之后，朱炳仁终于找到了可行的新方法。那就是用铜的氧化工艺与涂层工艺相结合，可以获得更多的较为靓丽的色彩。
这样一来，不仅降低了雷峰塔的腐蚀速度，更是使其穿上了一层彩色的衣裳，使之成为中国第一座彩铜的殿堂。
在此期间，雷峰塔总共耗费了280吨的铜，是迄今为止，古今中外采用铜件最多，铜饰面积最大的铜塔。
而其中黑色的瓦、暗红色的拱等等又很好地保留了雷峰塔原有的一些样貌和色彩。
整个项目从开始到完成整整耗费了十个月的时间，单单铜的费用就达到了2000万人民币，不得不说，这是一个庞大的工程。
更是朱炳仁以及五百位铜匠的心血，但这也使得雷峰塔焕然一新，成为了中国第一座彩色铜雕塔。
新雷峰塔在2002年10月31日，重新对外开放。倒塌了七十八年的雷峰塔再次伫立在了游客面前。
新建的雷峰塔不仅延续了中国的青铜文化，更是在朱炳仁的手下，带领其达到了一个新境界。
日后在接受国家文博专家鉴评组评定的时候，组长吕济民更是将其称之为朱炳仁铜雕艺术的新高峰，具有格外重要的历史意义，可以载入我国甚至是世界铜雕艺术的史册。
03 铜雕世家，出身不俗
而朱炳仁之所以在铜雕方面能够取得如此傲人的成就，和铜之间有着如此紧密的联系，这一切都和其成长经历离不开关系。
朱炳仁于1944年出生在杭州的一个铜雕世家，是“朱府铜艺”的第四代传人。其太祖父早在清朝的时候，就已经在绍兴创办了自己的店铺。
当时，其祖父的店铺主要制作一些日常用品，譬如铜盆、手炉等铜制品，并且在当地小有名气，有着不少的老顾客。
这也就使得朱炳仁的太祖父在制作上面花费了不少的心思，开始在各种铜制品上绘制形态各异的图案，受到了一致好评。
等到了朱炳仁祖父朱宝堂的时候，更是开设了分店，将生意做得更为的红火，店铺制作产品的种类也是越来越多。
除了经商之外，朱炳仁太祖父和祖父在书法方面也是有着很高的造诣。因此，在这种环境下耳濡目染长大的朱炳仁，更是对中国传统文化有着很深的热爱。
在其很小的时候，便已经能够感受中国传统文化中的魅力。但是家族生意好景不长，在上世纪五十年代，铜材受到限制的社会背景下，家族行业在朱炳仁父亲的手中不得已遭到了中断。
无奈之下，年仅七岁的朱炳仁跟随父亲来到了杭州。虽然，朱炳仁未曾来得及目睹家族事业的辉煌，但是在其父亲的影响下，和铜已经产生了一些不解之缘。
后来，为了养家糊口，朱炳仁承包了一家服装店，但是就在生意蒸蒸日上的时候，朱炳仁却毅然决然地不顾家人朋友的反对，递交了辞职信。
而后，朱炳仁便一心投入到了“铜”的事业中，准备重振祖业。随着朱炳仁不断地琢磨，终于在熔铜艺术上占领了一块高地。
通过将绘画、雕塑和书法三种中国艺术的结合进行综合应用，朱炳仁创作出了具有东方神韵的熔铜艺术，成为了中国铜艺术领域内唯一的国家级工艺美术大师。
朱炳仁更是运用这种熔铜技艺，铸造了“三塔一殿”，所谓的三塔就是指雷峰塔、桂林铜塔和上海展览中心金塔，一殿也就是指灵隐铜殿。
虽然这些具有新意的铜建筑融合了现代技艺，但是朱炳仁明白如果想要提升铜制品的艺术品位，那么势必要提高铜工艺的文化含量。
因此，自从2006年开始，朱炳仁就开始了“文心熔艺”的道路，几乎将所有的精力都放在了熔铜工艺上。
随着长达几年的不断摸索，朱炳仁终于领悟到了铜高温熔化所产生的自然纹理具有的魅力，和传统书画的人工笔墨痕迹有着异曲同工之妙。
“无模可控熔铸工艺”的熔铜艺术也成为了朱炳仁的首创，在抽象的形态中描绘出了具体的意念，使得朱炳仁再次达到了艺术生涯的最高峰。
基于对铜的无限热爱，朱炳仁更是几乎倾尽所有，以铜为基底建造了一座“江南铜屋”。
铜屋的总面积达到了3000平方米，凝集了包括朱炳仁在内的朱府五代人铜艺传承的心血，完美地体现了中华老字号和现代工艺的结合。
在铜屋内，陈列了能够体现朱府铜艺的典型代表作品，以及各个年代最具代表性的一些铜艺术作品等等。
目前馆内的藏品达到了1215件，每一件铜雕艺术品都是巧夺天工，美轮美奂，更是价值连城，售价至少都在20万元。
但是，朱炳仁并未真正地将这些珍贵藏品卖出，而是将其放置在铜屋中，一直对外界免费开放，让更多的人可以目睹到铜艺术作品的风采。
04 一代宗师，当之无愧
在朱炳仁的作品中，能够很大程度地体现文化传承。但它又不是传统本身的传统，它是在用祖先的语言，来讲述一个属于现代的故事。
虽然，朱炳仁对于中国传统文化极其的热爱，但是他却并没有采取过去先辈那样的表达方式，而是在一开始的时候，就进行了自己的创作。
以至于现在，人们在看到朱炳仁作品的时候，就能够一眼认出来这是属于朱炳仁。他从中国的传统出发，将传统文化应用其中，创作了各式各样的作品。
同时，朱炳仁也通过不断地创作，来表达自己的人格理念，不得不说，朱炳仁的世界，是一个充满了技术和艺术体现的迷人世界。
江南铜屋
2000年，朱炳仁被列入了联合国开发计划署《二十一世纪封面人物》，在其中的评语为“铜雕艺术大师中，朱炳仁先生当之无愧为一代宗师”。
时任联合国世界旅游组织秘书长的弗朗·加利更是不禁感慨道：“不看遗憾，看了更遗憾。”表示，在日后一定还要再次来到中国，观赏朱炳仁的作品。
而朱炳仁也是一直没有停止自己前进的脚步，始终保持着饱满的精神。
正如朱炳仁来说，他最缺的就是时间，想要在创作之路上走得更久一些。
2005年12月，朱炳仁与古文物专家罗哲文、古建筑专家郑孝燮联名向京杭大运河沿岸的18个城市市长各发出了一封《关于加快京杭大运河遗产保护和“申遗”工作的信》。
此举得到了大家的广泛关注，同时也拉开了运河申遗工作的序幕。
2007年12月22日，朱炳仁打造的“同源桥”得到了国家宗教局的支持，经灵隐寺赠与了台湾中台禅寺，促进了两岸之间的文化交流。
2009年，朱炳仁更是亲自给圆明园鼠首、兔首的持有者写了一封信，表示在对方将鼠首、兔首归还中国之后，会制作一对完全意义上的复制品赠与对方。
由此可以看出，朱炳仁不仅在熔铜艺术上开创了先河，更是有着一颗拳拳的爱国之心，是当之无愧的大师。
值得一提的是，在2016年举行的G20峰会期间，朱炳仁创作的上万平方米的铜饰面，完成了主会场的铜工程和当时会场陈列的60余件艺术品，这在当时也是引起了世界性的关注。
参考资料
知网 何青龙《雷峰塔与朱炳仁》
知网 《形与意的熔炼—关于朱炳仁的熔铜》
知网 《蒸蒸日上的煌煌铜艺》
特别声明
本文仅代表作者观点，不代表本站立场，本站仅提供信息存储服务。