刘先银经典点说：传统水墨的美学构建，黄益铭水墨的思想元素的魅力和美
刘先银经典点说：《黄帝内经》阴阳五行乾坤《易》之门，华夏文明时间里的脉络
刘先银经典点说：传统水墨的美学构建，黄益铭水墨的思想元素的魅力和美
刘先银经典点说：水墨的美学构建，用其光复归其明，通往心灵觉醒的信念，生命的智慧从此开启 刘先银经典点说：黄益铭水墨的思想元素，只有一种自然化的艺术可以拯救我们 中国色：走向绝对的东方美学。黄益铭水墨的思想元素，不再是西方现代性的单极化思维，而是中国艺术有无相生的二元转化，再现了自然化的艺术，体现出中国艺术的绝对贡献。
心灵的力量，致广大而尽精微，通往心灵的信念，生命的智慧的开启。
在水墨的感通中，开启生命智慧的愿力，觉悟的愿力，点亮生命的光。
生命同生命之间是没有距离的。
而让人变得强大，是在思想上，
用其光，复归其明，无遗身殃；是为袭常。
艺术是一种通过人的情感、梦想、热情表现的美。艺术欣赏的最高境界，就是将自己的感情传递给观者，水墨继承传统而又超越传统其艺术语言和情感表达的，达到观者与作者之间的情感共鸣。水墨效果的运用不是形式而是内容，应具有深层的含义。水墨意象主要表现出水墨意态情趣。滞慢的笔触有苦涩之感，流畅的笔触有轻趣之感。
刘先银经典点说：黄益铭水墨的思想元素，中国色，走向绝对的东方美学。
坤德，顺者，坤也。
作品的笔墨达到无所待的境界，
阴阳变化气韵生动的一系列能量流动流转的过程呈现高度的具备的随机的自我意识。
这个呈现方式：致广大而尽精微，极高明而道中庸。
表现出来的崭新的画面，
无所待，而游无穷。
这样的点线面的随心所欲的笔墨。
点线面的随心所欲的笔墨。
点的方法，水墨效果的运用不是形式而是内容，应具有深层的含义。
水墨意象主要表现出水墨意态情趣。滞慢的笔触有苦涩之感，流畅的笔触有轻趣之感。
公元前800年到公元前200年间，人类星球的北纬30度上下，东方、西方群星璀璨，老子、孔子、释迦牟尼、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德、孟子、庄子、墨子这些伟大的思想家或联袂登场，或接踵而出，在西方，这个时代称为轴心时代；在东方称之为百家争鸣。无论在东方还是在西方，这个时代都被称为人的发现和觉醒的时代。
黄益铭水墨的思想元素，用其光，复归其明，是通往心灵觉醒的信念。
刘先银校订编注《道德经》译文精简版
虚心章第二十一
71
孔德之容（大德的样态），
唯道是从（是彻底地随顺着道的）。
道之为物（道作为存在物），
唯恍唯惚（完全是恍恍惚惚，若有若无的）。
惚兮恍兮（它是那样的惚惚恍恍啊），
其中有象（其中却有形象）；
恍兮惚兮（它是那样的恍恍惚惚啊），
其中有物（其中却有实物）；
窈兮冥兮（它是那样的深远暗昧啊），
其中有精（其中却有精质）。
其精甚真（这精质是至真的），
其中有信（这精质是可以信验的）。
自古及今（从古到今），
其名不去（他的名字永远随着人类），
以阅众甫（依据它，人类才能观察万物的初始）。
吾何以知众甫之然哉（我怎么知道万物初始的样子呢）？
以此（就是以从“道”）。
智者乐山，仁者乐水
这是一片神奇的土地，生活在这里的每一个民族都深深地热爱着这片土地，共同铸就了伟大的中华民族。艺术是一种通过人的情感、梦想、热情表现的美。艺术欣赏的最高境界，就是将自己的感情传递给观者，水墨继承传统而又超越传统其艺术语言和情感表达的，达到观者与作者之间的情感共鸣。
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水墨画是中国美术史的独特产物，从新石器时代的彩陶墨绘，到战国时期的帛画线描，再到晋唐宋元异彩纷呈的屏扇卷轴，可以看到水墨画发生、发展和成熟的清晰轨迹。它作为中国人观察和表现世界的一种重要而独到的方式，作为中国人承载其观念意义的形式结构自律化发展的结果，作为中国人赖以休养生息的文化传统楔入现实情境的有机组成部分，不仅参与建构中华文明的灿烂光辉，为世界美术的多元格局提供了自立和自足的一极，而且以其不可替代的特殊文化品格，渗透于当今绝大多数中国人的血液中。
这是一片神奇的土地，雄伟壮观的锦绣山河，孕育着无限的生机，诞生了一个伟大的国家—中国。这是一片广袤的土地，悠久辉煌的古老文明，承载着丰厚的历史文化，塑造出一个伟大的民族——中华民族。在这片神奇而广袤的土地上，一场场历史大剧不断上演，无数的曲折与坎坷，考验着这块土地上的民族与众生，自强不息，厚物载德，勇于探索，敬守家园，爱好和平，深入中国人的血液。无论风雨飘摇，困难重重，中国人都能迎难而上，顽强奋斗，渡过难关，寻求到解决问题的真理；无论烟雾弥漫，障碍重重，中国人都能够坚韧不拔，沉着冷静，选择出适合自己的道路。缔造中国与人类的幸福，这就是中国的历史，丰富而多彩，曲折面灿烂，绵延而不断，在这片土地上生根绽放，演绎出无数的传奇往事。这些古老的历史，是我们宝贵的遗产，历久而弥新，她像一座灯塔，照亮着我们的复兴之路，她像一位母亲守护着我们梦的摇篮。
大德的样态，是彻底地随顺着道的。道作为存在物，完全是恍恍惚惚，若有若无的。
它是那样的惚惚恍恍啊，其中却有形象；它是那样的恍恍惚惚啊，其中却有实物；
它是那样的深远暗昧啊，其中却有精质。这精质是至真的，这精质是可以信验的。
从古到今，他的名字永远随着人类，依据它，人类才能观察万物的初始。我怎么知道万物初始的样子呢？就是以从道。
公元前800年到公元前200年间，人类星球的北纬30度上下，东方、西方群星璀璨，老子、孔子、释迦牟尼、亚里士多德、孟子、庄子、墨子这些伟大的思想家或联袂登场，或接踵而出，在西方，这个时代称为轴心时代；在东方称之为百家争鸣。无论在东方还是在西方，这个时代都被称为人的发现和觉醒的时代。
黄益铭水墨的思想元素，用其光，复归其明，是通往心灵觉醒的信念。孔子比德于山水之美，因为他们无私地供给人们以物资和滋润，曾云：“仁者乐山，智者乐水”。又云：“浅者流行，深者不测如智；其赴有仞之谷不疑，如勇；不清以入鲜洁以出如善化；至量必平，其百折必东如意。”
山山水水蕴涵了天地人文和德性，自古以来文人雅士畅游天地，山水画作应运而生。黄宾虹有道：“江山本似画，内美静中参”，内美就是气氛、气质、气息、气势、气韵，包括笔墨精神，当然更指合乎规律，伦理道德和潜移默化的教育意义。
有意境是山水画的特色，有着人文属性、美学属性、社会属性的融合，从情感到气格的“境界”的追求。画山水注重“师造化”，要在造境，高在化境，作画和看画共同身临其境，向审美活动的深层次发展，达到精神境界的升华。
用笔第一妙处，是能押得住纸。笔力透入纸背，是用笔之第二妙处，第一妙处，还在于笔到纸上，能押得住纸。画山能重，画水能轻，画人能活，方是押住纸。
用笔一涉图绘，则有关乎全局，不可不慎。笔乃提纲挈领之总枢纽，遍于全画，以通呼吸，一若血脉之贯注全身。
意存笔先，笔外意内，画尽意在，像尽神全，是则非独有笔时须见生命，无笔时亦须有神机内蕴，馀意不尽。以有限示无限，至关重要。
作画最忌描、涂、抹。描，笔无起伏收尾，也无一波三折；涂，是仅见其墨，不见其有笔，即墨中无笔也；抹，横拖直拉，非人用笔，是人被笔所用。
用笔时，腕中之力，应藏于笔之中，切不可露出笔之外。锋要藏，不能露，更不能在画中露出气力。
吾尝以山水作字，而以字作画。
凡山，其力无不下压，而气则莫不上宣，故《说文》曰：“山，宣也”。吾以此为字之努（竖）；笔欲下而气转向上，故能无垂不缩。
凡水，虽黄河从天而下，其流百曲，其势亦莫不准于平，故《说文》曰：“水，准也”，吾以此为字之勒（横）；运笔欲圆，而出笔欲平，故能逆入平出。
诗是无言的画，画是无字的诗。计白当黑，惜墨如金，简阔淡远，气势贲张。
辽阔的海面波涛翻滚，海鸥自由翱翔；一株苍松伫立于岸，山石巍然屹立；使画面刚柔并济，相得益彰。
山石和劲松的“刚”使人心灵通透，一身正气；海鸥和海水的“柔”则塑就处世圆融，万物和谐。刚柔并济，通透圆融，方使人心身和睦，内外和谐。
意境空灵澄澈，使人的思绪和海鸥一起飘向远方。
水墨，即"水墨画"，中国画的一种表现形式。一般指用水和墨所作之画。由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化，表现物象，有独到的艺术效果。水墨画:是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡(黑、白、灰)层次。别有一番韵味称为"墨韵"。而形成水墨为主的一种绘画形式。
第1章 一画开天的源头活水
艺术元素表达人文情感和信仰价值
第2章 河图洛书的水墨意象
第3章 玄墨境界
太初有道：黄益铭水墨的思想元素，第4章 美学思维模式在水墨中的涌动
第5章 心性和信念在水墨中的表述
5.1美学思维模式对心性和信念的影响
5.2以艺术元素表达人文情感和信仰价值
恐惧修省
思不出其位
居贤德善俗
永终知敝
雷电
火山
随风
丽泽
风水，享于上帝立庙
泽水，以制数度
风泽水火
慎辨物居方
我们中华有五千年的煌煌文明，而这五千年文明很大程度上是站在《易经》的肩膀上。那么《周易》为何如此玄妙呢？
老子之门的哲学意蕴在于，正因为有道才有门，即有万物从道而生的门。因此，此建构出来的信仰装置的门就成为了无形无名的道同万有发生关联的媒介。也是因为这个理由，德国哲学家谢林甚至直接把道译成门（Porte），把“道”的学说理解为“进入存有大门的学说”。人进入世界，经由“门道”，“道”在这里充当开关的作用。“玄之又玄”意味着“门”的反复开关。老子不光是一位人本主义的媒介理论家，而且还具有深邃的媒介批判意识，这突出体现在“天门开阖，能为雌乎”的表述之中，由此传达了生命与“门”的关系命题：生命在关系中延续，这是生命传播的本质特征。闭门代表身份的退场。
乡愁，这乡愁是一个很伟大的力量。这是一片具有强大向心力的土地，在这种向心力的驱使下，民族的团结，版图的统一是人心所向，不管在什么时代，统一的意识已深深融入到各民族的血液当中，这片土地上的各族人民，总是无法分割，他们共同创造了中华民族的伟大历史，中华文化是世界上几大古代文明中唯一不曾断裂，延续至今的文明，无论是经学、史学、文学、宗教、艺术还有历法、建筑，各种文化蔚为大观，互相影响，共同发展。文化，是一个民族的灵魂；英雄，是一个民族的精神脊梁，这个神奇的土地有着无数美丽的传说，也诞生出无数的英雄，他们都将自己满腔的热血毫无保留地献给了这片土地，唱出了一曲又一曲令人回味无穷的千古绝唱，为这片土地增添了无穷的英雄魅力。
我们人生，中国人都是把做一个君子，不要做小人，甚至再高一步，我们要成圣成贤，所以我们中国人自古以来就有一个担当的意识，这个担当就是为天下担当。这就是中国几千年的历史，它从遥远的古代走来，带着精深博大的思想，带着凛然不容侵犯的风骨，带着包容和平的心态，带着永远探索不断向前的精神追求，带着深厚宽广的文化底蕴，带着风和雨，带着沧桑变化，世界沉浮，迈着或沉重或轻松或坚韧的步履向我们走来，它是我们的过去，是我们的经验，是我们可以鉴戒的无穷宝库，正因为有如此丰厚的历史财富，我们可以从容面对一切难题，正因为有如此坎坷的历史进程，我们更懂得珍惜，正因为有如此浩瀚的历史智慧，我们正充满底气，海纳百川，奔向美好的前程。
刘先银经典点说《道德经》：父母爱人子女，善贷且成，欧阳修苏轼两大泰斗的师生情，天道无亲，常与善人
老子《道德经》古时候善于行道的人，微妙通达，深刻玄远，不是一般人可以理解的。正因为不能认识他，所以只能勉强地形容他说：他小心谨慎啊，好像冬天踩着水过河；他警觉戒备啊，好像防备着邻国的进攻；他恭敬郑重啊，好像要去赴宴做客；他行动洒脱啊，好像冰块缓缓消融；他纯朴厚道啊，好像没有经过加工的原料；他旷远豁达啊，好像深幽的山谷；他浑厚宽容，好像不清的浊水。谁能使浑浊安静下来，慢慢澄清？谁能使安静变动起来，慢慢显出生机？保持这个“道”的人不会自满。正因为他从不自满，老子这不是教人们搞权谋，保持落后的状态，反对新生事物吗？不是这样的。老子说：功成名遂，天之道也。在功成名就之后，主动退让，在气球爆炸之前主动放气，方能合于天道。天道出于自然，有成就有败，由生就有灭。老子在生与灭，在成与败，在旧与新之间找到了一个平衡点，这个平衡点，就做不盈。只有不盈，才能在新旧转化之时，不被新生事物完全取代，从而保留一线生机。故曰：蔽不新成。
刘先银经典点说《浮生六记》：面对和接纳现在的自己，是一切好的起点。老、庄都反对通常被社会推崇为圣人的那种人。在先秦道家著述中，“圣人”这个词有两重含义，一重含义是道家推崇的真人，另一重含义是拥有各种知识的饱学之士。老子和庄子都蔑视知识，因此也蔑视那些饱学之士。但是，从下面所述，向、郭并不反对有些人成为圣人；他们所反对的是有些人力图模仿圣人。柏拉图就是柏拉图，庄子就是庄子。他们质朴纯真，他们的天才是龙章凤姿，天质自然。柏拉图写《理想国》，庄子写《逍遥游》，都是一片冰心，直道而行，只是顺乎自己的天性。医药只能部分地解决肉体层面的问题，而更大的问题在于养心和养神。要想“离苦得乐”，还要内心觉悟。作品就是一个人生的孩子。
苏轼一生命运坎坷，几经沉浮。58岁被贬惠州时，一路颠簸，激浪险滩，几经生死，才安顿下来。却从没想到过，没过两三年，一纸调令，又将他贬往海南琼州做别驾（知州的佐官）。大宋时期的海南，被称之为蛮瘴僻远的“天涯海角”之地，官员被贬此地，意味着有去无回。何况此时已经62岁的苏轼，他自己也认为已经“垂老投荒，无复生还之望”。
生命即将走到尽头，人生看不到任何希望时，你会是什么心情呢？
对幸福的轻蔑通常是对其他人幸福的轻蔑，在精巧的伪装之下是对人类的仇恨。如果世界上有骄傲到不肯打仗的民族，那么这个民族就是中国。正因为不幸福，他便可以向别人提出过份的要求。恐惧是迷信的根源，也是造成残忍的主要原因之一。智慧始于征服恐惧。
春分催成新绿，燕泥收尽残红。这是一幅美丽的春日画卷，也是一首优美的诗歌。陆游在《临江仙·离果州作》中写道：“鸠雨催成新绿，燕泥收尽残红。春光还与美人同。”他把春光比作美人，表达了对春天和友人的眷恋之情。而今年闰二月，又是二月初二龙抬头。这是一个特殊的日子，也是一个祈福的日子。相传二月二玄鸟与苍龙相会，天命玄鸟，降而生商。玄鸟是商朝的图腾，苍龙是中华民族的象征。这意味着商朝和中华民族都有着神圣的使命和不灭的精神。在这样一个日子里，我们可以向苍龙祈求平安吉祥，也可以向玄鸟学习忠贞不渝。
春分催成新绿，
燕泥收尽残红。
春光还与美人同。
闰余成岁，
律吕调阳。
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