芥川龙之介和太宰治(日更(5)芥川龙之介)_自己的_文豪_地狱

本文目录

  • 日更(5)芥川龙之介
  • 为什么太宰治在世的时候,那么执着于获得芥川赏
  • 生而为人,我很值得——太宰治、芥川龙之介作品读后感
  • 太宰治经典在第几集
  • 《文豪野犬》中,CP最不起眼的是哪一对呢
  • 为什么很多人都觉得太宰治很喜欢芥川
  • 文豪野犬太宰治对芥川龙之介究竟是什么感情
  • 太宰为什么不认可芥川

日更(5)芥川龙之介

芥川龙之介是日本作家,说到日本作家,不免联想起自杀这个词。

很多的日本的作家,选择用自杀的方式结束生命,原因无外乎与其深刻的思想、理想的世界与不幸的生活、残酷的现实之间的冲突有关。

芥川龙之介、川端康成、太宰治、三岛由纪夫等。

据说芥川龙之介是太宰治的偶像,太宰治当年做梦都想拿到芥川文学奖,当然也包括奖金。但川端康成时任评委,曾多次批评太宰治的作品,致使太宰治一生都未如愿以偿。

回归主题。

我认为芥川龙之介,可以与鲁迅相提并论。

二者相似之处颇多,尤其在与对人性的审视和现世的态度等方面。

二者思想深刻、文笔腥辣、冷峻而不失幽默、深沉又满是讽刺,一针见血,入木三分。

想了解芥川龙之介,可以看《罗生门》、《竹林中》,但更推荐《河童》和《侏儒的话》。

正如芥川龙之介自己所说:《侏儒的话》未必能完全表达我的思想,只不过使人能不时观察我的思想变化罢了。与其说它是一株草,不如说它是一根藤——藤上许还长着几个蔓儿。

但芥川龙之介最终还是自杀了,服过量安眠药,享年35岁。

为什么太宰治在世的时候,那么执着于获得芥川赏

太宰治是日本著名的小说家,也是日本战后无赖派文学代表作家。相信很多人都读过他的作品《人间失格》,其中有一句话令我印象非常深刻,“你来时携风带雨,我无处可避;你走时乱了四季,我久病难医。”太宰治是一名优秀的日本作家,而据说他在世的时候,非常执着于获得芥川赏,这是为什么呢?

芥川赏也就是芥川龙之介奖,是1935年由菊池宽提议为纪念日本大正时代的文豪芥川龙之介所设立的文学奖,并由主办单位文艺春秋颁发给纯文学新人作家的一个奖项。而芥川龙之介也是日本的著名小说家,他的《罗生门》广受世界各国读者的喜爱。当时的芥川龙之介对于太宰治来说,是“偶像”一般的存在,据说太宰治对于芥川龙之介的崇拜已经近乎着魔。可惜的是,芥川龙之介在35岁时就由于健康和思想情绪上的原因,服安眠药自杀了。得知这个消息的太宰治非常震惊,并且生活状态开始变得浑浑噩噩,对于太宰治来说,这个消息就好像天塌了一样,他的信仰不在了。

当时的太宰治对于自己的文学造诣是非常有信心的,他认为凭借自己的才能,是可以与芥川龙之介相比肩的。所以说,芥川奖是他一直以来的追求。对他来说,获得了芥川奖,就好比获得了芥川龙之介的肯定,就好像离自己的偶像更近了一步。而这也是在芥川龙之介去世之后,太宰治在文学道路上走下去的动力,是他不断努力的目标。

每个人心中都会有自己的偶像,或者是信仰一般存在的人,而芥川龙之介正是太宰治心中的“信仰”。太宰治之所以执着于芥川奖,就是要向着信仰的方向不断前行。

生而为人,我很值得——太宰治、芥川龙之介作品读后感

太宰治和芥川龙之介是日本两位天才作家。两位都是年轻时就自杀,留下了他们充满个性特点、备受争议的作品。
太宰治的小说里,字里行间、每个字缝里都渗透着一种对于人生的挣扎、无奈、无力、绝望的气息。这种绝望几乎快达到了死亡的程度。其自传体小说《人间失格》是典型代表。

他在另一篇小说中,借书中人物说:人活在这世上真是件不容易的事,到处都有枷锁来束缚住你,哪怕是稍微动一下,也会冒出血来。

芥川龙之介的作品充满了一种人间凄惨,尤其是小人物的悲凉和不幸,以及无力,没有希望感。

两位的作品中都流溢着强烈的冲突、纠结、挣扎,以及绝望。不过,我个人感觉,他们两者还是有区别的。

芥川龙之介的作品中还有一些抗争、反抗,显出来一点点力量。而太宰治的作品中,人物更显弱小、无力、恐惧,大多数时候连反抗都不敢。生活的更没有尊严,更加艰难,难以活下去。

太宰治甚至认为,有些人(包括他),甚至都没有活下去的资格。他说:生而为人,我很抱歉。这是多么凄惨的一种感觉!他短短的一生过得极其煎熬,总是被深深的恐惧、不安、歉疚、自责抓着,唯唯诺诺,讨好别人。

他们笔下的人生看起来艰难、挣扎、而且难以挣扎得出。

活在这世间,我们每个人都好似被按在某种境遇里。即使跳脱了现在这个不想要的境遇,进入到另一个境遇,也仍然有不如意的地方。世界好似绝望、黑暗、残酷、没有前途。

读了太宰治的《人间失格》和芥川龙之介的《罗生门》之后(两者同为短篇小说集),那晚我几乎失眠。一种深深的绝望感攫住了我。

世界孤独黑暗,宇宙没有尽头。我不断下坠向一个黑洞深渊,没有尽头的黑洞和深渊。只有我一个人,无止境的、没有尽头的往下坠落。没有救助者,没有任何人,没有任何物。

这是多么深刻的一种孤独和绝望啊!是不是每个人都是这样的?是不是人生就是这样呢?是不是世界就是这样呢?

这种感觉貌似是深刻的自恋,好像全世界除了自己以及自己的悲伤绝望感觉之外,再没有了其他人。但这却是一种真实的心理现实,就是感觉在这个世界上,没人可以帮助你,没有人可以救赎你。

极端痛苦和黑暗的时候,甚至觉得,世界是一个大坟墓,我得挣扎着、爬着才能前行。

挣扎是必然的,因为人的有限性和短促性,与宇宙的铁面无私和永恒性是一个永恒的矛盾。我们必定抗不过强大、庞大的宇宙,以及永恒的时空。因此,挣扎是必然的。

而且,不管我们是活着,还是死了,或者即使我们选择了中途退场(自杀),我们依然在世界这个大坟墓里存在着。活着、死了,早死或者晚死,都在这个大坟墓里。逃无可逃,去无可去,所以,不如挣扎前行。若有未知的来世、灵魂的进阶,那么,通过这一生的努力、坚持和不放弃,庶几可以改变后世的命运,也未可知。

生命有多重、主动选择吗?还是只有死路一条,只能坐以待毙?在体验过深刻的悲观和绝望之后,我依然固执地想为生命找到一种轻松、乐观、积极的存活方式。

通过太宰治、芥川龙之介纠结、冲突、挣扎的文字和作品,可以看出他们其实都很想活下来。甚至都想活得好,起码平和幸福。他们体悟了那么深刻的人性悲剧、恐惧、绝望,写出了那些文字,其实就是一种自我救赎和调整,是灵魂的挣扎和呐喊,是释放内心的崩溃绝望感。

他们想抓住一些稻草活下来,最终却还是没有挺过来,没有穿越黑暗,没有走出黑暗。他们的作品,让人在思考内容的同时,通过字里行间所传达出来的气息,让人闻到了、听到了作者灵魂的哭泣和呐喊。

他们实际上是活的很艰辛的人,用他们一生的挣扎、心血和智慧,用生命在写作,留给这个世界一些东西,留给后人一些东西。

读者从他们的作品中读到了绝望,但更多的不应该只是绝望,还应有自己的思索。他们用生命当了阶梯,当了基础,让我们后人活过来。我们应该再想想办法,努力一点活过来,活得更好。

芥川龙之介《罗生门》中那名被辞退的家将,在面临生活绝境时,自认为只剩下了两个选择:一是饿死,二是当强盗。
人生如果只有这两个选择的话,那哪个都是悲剧。人生看起来注定了没有出路,是绝望的,是死路一条。因为,这两个选择都不好,饿死伤害了自己,当强盗伤害了别人。

那么,除了饿死和当强盗这两个绝望的选择外,人生还有没有其他选择呢?我觉得有。一定有积极的、可以找到的选择。
虽然时代不同了,但我们仍然会遇到心理困境,人生的困境,甚至绝望。但在除了饿死和当强盗之外,我们一定要会找到更加广阔的中间地带、积极的方式来生活。

世间确实没有救世主,每个人真正想要活下来,找到力量,只能从自身这里来产生。

芥川龙之介的短篇小说《竹林中》,里面只有一个情节,就是一个男人在森林中被杀了,然后,牵涉其中的四五个当事人,每个人的供词、说法都不一样。每一个貌似都很有逻辑性,很符合现实。但最终谁才是最真实的呢?

在生活中,有些人肯定是撒了谎的,但是真相难以判断。

芥川龙之介的另一篇短篇小说《地狱变》中,画师良秀的女儿,那个本来天真快乐、单纯善良的姑娘,有一晚被人撞见从一个房间里跑出来,好像和某个人约会,或者遭受了侮辱或其他痛苦的事情。那个人到底是谁呢?是府里的大人吗?或者是公子吗?或者是女孩的父亲吗?不知道。这个情节作者没有交代,留给了读者根据前后文的内容去猜想、猜测。这个情节和《竹林中》那几个人的供词一样,无法知道真相。

有的时候,生命中是没有办法知道真相的。不要有那么多的好奇心,不要有探根究底的好奇心,因为有些事情是永远不会知道真相的。况且知道了真相又如何呢?生活依然是自己的过法,我们仍然要用自己的方式来面对一生。所以,我们要豁达,就是豁达我们自己。

芥川龙之介的《地狱变》中,画师良秀之所以成为名画家,很大原因就是:所有他画的东西都是他自己亲身经历、体验或者感受过的。他一定得有强烈感受,才能够画出来,画得逼真、形象、生动、有灵魂。

为了创作表现地狱主题的屏风画,良秀制造了很多场景来感受什么是地狱。但这还不够。良秀设计出了最能够深刻表达地狱的部分,也是屏风最核心的部分,那就是一架马车载着一位美丽的夫人,然后在大火中燃烧毁灭的画面。

良秀向府中大人提出,要亲眼目睹一辆车及车中美丽的女子被烧死的场景。大人答应了,贡献出来一辆豪华的车子,并且车里面捆绑了一位美丽的女子。而这位女子竟然就是良秀最最疼爱、溺爱的独生女。

良秀在最初的惊恐、绝望、崩溃之后,很快进入了一种令人惊恐的安然状态,投入角色般地专注淡然地看着自己的女儿在烈火中被焚烧,痛苦挣扎至死的过程。

没有体验,就没有深刻的感受,就难以形象、准确、传神的传达和再现。这用于艺术表现、文学活动确实是真理。
但作为一个人,作为一个父亲,亲眼目睹女儿被活活烧死的那一刻,良秀的灵魂在想什么呢?那一刻,他的灵魂在场吗?那一刻,他的灵魂和车中燃烧的那个女子还有血缘关系、还有情感、还有联系吗?

良秀在目睹了这个场景之后,有了深刻的感受,终于完成了那幅著名的屏风画作《地狱变》。那真的是一幅传神之作,见者无不感受到那副画中阴森恐怖的地狱气息。

而良秀画完之后的第二天,就在家里上吊自杀了。也许,在目睹女儿被凄惨地活活烧死的时候,在体验和感受那一切的时候,他是作为一个体验地狱的灵魂在那里存在着。当完成这个作品之后,他又回归到了那个疼爱、溺爱女儿的父亲,他无法忍受这种痛苦,自杀了。

这个惨烈的故事给了我很大很深的震撼。我不相信人在死后有那么多的地狱,这个世界不会设置那么多的地狱来惩罚人。但看来,地狱在人的心里却是真实存在着的。当我们的心理、身体、情感经受折磨的时候,我们就处在地狱里;当我们体验离别、死亡、悲伤、分离、嫉妒等情绪的时候,我们就在体验着地狱;当看着自己喜爱的人死亡的时候,我们就在体验着地狱。

我们只有在体验了地狱之后,可能才会变得更加热爱这个世界,避免自己和他人再次进入地狱去体验那些可怕的感觉。所以,必定有些人要当先驱者、牺牲者和祭奠者,他们要先去体验地狱。画家良秀和他的女儿可能就是这样的人。

同样,在现在社会中,当我们的心灵在感受着痛苦,当我们身处地狱的时候,这种体验也是有意义的。我们可能不只是作为一个单个人在体验地狱、在承受痛苦,我们在体验着全人类乃至亘古中所有人类的地狱之痛。

经受着这种地狱之痛,我们又不断地挣扎,我们在挣扎中爬着前行。在这种挣扎中,有坚持,有放弃,有成功,有失败。我们自我探索着、成长着,也被别人研究着、治疗着。慢慢的,两方面的经验越来越多,越来越成熟,人类整体的生命质量变得越来越好。也许,这就是那些看起来不可思议的变态者、精神分裂者、自杀者、行为异常者,他们的生命所给我们带来的贡献吧。

太宰治,芥川龙之介,这些天才般的作家,他们自身经历了常人无法理解的痛苦、分裂、煎熬。他们也是在亲身经历了地狱之火的惨烈燃烧后,把那份感觉描述了出来,然后把自己送上了献祭台,为人类从地狱上升到天堂做了台阶。

我不想从心理治疗,不想从原生家庭,不想从个人成长的角度去分析他们的性格养成和悲剧原因,这是个体的治疗范畴。我宁愿把他们放到人类文化心理大环境里,对他们的牺牲抱以悲悯,对他们的贡献肃然起敬。

怀着最慈悲,最仁慈,最恻隐的爱心,去看待小说作品中的人物,并看见作者。看到自己的痛苦,看到别人的痛苦。看到自己的挣扎,看到别人的挣扎,用最最悲悯的心来过这一生。

没有人可以帮助我们。我们最终的诉求者和救助者大概只有两个:神——如果神存在的话;我们自己——我们把自己变成了神。

我很想替太宰治改写那句话:生而为人,我很值得!

还有极为重要的一个理念就是:永远都不能放弃希望!不论生活多么艰辛,不论坚持了多久都没有希望,都依然不能够放弃希望!

我对太宰治的小说深有共鸣。因为我太熟悉那种感觉了。也曾多次陷入生命的低谷。在极端痛苦和孤独的情况下,我依然让自己葆有一个希望。我坚定地相信,美好的事物一定会来。有希望、有未来、有明天,我们就可以、才可以把当下过好。

每一个当下过好了,这一生也就过好了,这一生也就这样过完了。每一种人生境遇其实都没有任何评价意义,生命的实相是超越二元的。

因此我始终坚持,即使生命艰难,也要挣扎着活着。不论任何境况下,不论多么艰难,永远都选择生命。带着一个希望,活到生命的最后一刻。

我在黑暗里哭泣;我在地上咬牙、流泪、流血、流汗、坚持爬着前行;我也在生命里喜悦、欢笑。生命没有意义,只有过程。我无法逃避,只有迎头面对,体验所有的深度、高度和宽广。

生而为人,我很值得!

太宰治经典在第几集

太宰治经典在第8集。

芥川龙之介拿到太宰治的这部作品,并进行了一系列的抨击。等了一个月就看到迷弟被偶像连环打击,有点对第八集感到失望,因为替太宰治不值。剧中出现的人物在历史上确实都是文豪,看起来是一部奇幻游戏番,实际上讲的是文豪与文豪的对决。

太宰治的介绍:

处出现他生前一些真实事迹,例如与檀一雄之间的友情。另一个文人影子很深的就是芥川龙之介,还原了他与日本文豪们的故事,将原本刻板的书籍内容,生动演绎出来,让大家可以看到“活灵活现”的他们,暂时忘记他们写下的那些忧伤文字。

在《文豪与炼金术师》里这些日本文豪的形象不再是郁郁寡欢,让人感受到“生而为人,我很抱歉”的设定了,反而丰满不少。

芥川龙之介因为侵蚀者的原因,在看完《人间失格》后对太宰治说的那番话,仿佛赤裸裸揭示了太宰治的“生而为人,我很抱歉”。他确实和苍之王很像,追寻理想之人,即便心里清楚那理想的世界并不存在,但都会尽全力到最后一刻的。

太宰说“迟早苍之王的火焰也会寄宿在你的心中”,是觉得国木田最后也会因为无法接受不理想的世界而走上同样的道路?要是这样我不同意。我感觉国木田是“不会动摇之人”。发生的惨剧够多了,他并未有丝毫犹豫,坚持他的“正确性”。

《文豪野犬》中,CP最不起眼的是哪一对呢

国桂是最冷的,让人难受的是织田作之助和太多的屠杀。织田作之助是唯一能理解太宰内心世界的人,但并没有真正进入太宰的内心世界。只是敲了一个嘴巴,但足以让太宰治视其为轻而赎之。然而,达沃与五个孩子一起去世了。太宰治制止了,却制止不了。因为他知道自己阻止不了,太宰治知道自己的心已经死了。织田对你知道,他也知道。这也可以从他与乱步的对话中看出。它们就像一个悲伤的故事。虽然他们知道注定的悲剧,但他们仍然走向毁灭。

太宰治和敦就像老师和学生。在敦面前,太宰一般都很温柔。在太宰治的帮助下,敦有了一个可以称之为“家”的地方,真的很温暖,很贴心。

芥川龙之介和太宰治真的“相爱相杀”。芥川从小就经历了同伴被杀的痛苦经历,因此深深痴迷于说服他加入黑道太宰,认为太宰给了他生存的意义,他非常希望得到太宰的认可。但是黑杀对芥川来说不太好,但是黑杀能教会芥川的是杀戮和无情。太宰谋反消失的那四年,他在横滨造成了巨大的破坏,只是为了让太宰看到他的成就。

织田作之助,一个已经死了,却还能活跃在动画里的男人。太宰会发自内心地和他说话,无论是在酒吧还是在墓地。与其被救赎,不如做最好的朋友,因为当最好的朋友离开的时候,意识到可以改变的人生,这大概属于另一种救赎。

泉镜花被黑手党抓走了,因为她的父母被杀了,所以很多人被杀。遇见中岛敦后,京华也渐渐变了。她不想继续执行残酷的命令。当她想结束自己的生命时中岛敦救了她,中岛敦一直照顾她。泉镜花也很倚重敦。

作为曾经的双黑组合,他们虽然互相开玩笑,但也有默契。太宰虽然离开了港口黑道,但是中国还是很信任太宰的。两者的身高差也很可爱,钟也被太宰称为暗矮子。

为什么很多人都觉得太宰治很喜欢芥川

太宰治在少年时期就读过芥川龙之介的作品了,在他十八岁时芥川龙之介自杀去世给他造成了不小的打击,芥川赏出来之前太宰治就很崇拜芥川龙之介了,想要芥川赏不排除有崇拜芥川的原因在里面,因为日本两大作品赏,为何太宰治就是那么执着与芥川赏,太宰治对于芥川龙之介,应该主要是崇拜

文豪野犬太宰治对芥川龙之介究竟是什么感情

大概只是对徒弟的那种感情,太宰希望芥川在黑手党里活下去,但是对芥川的方式比对中岛敦的方式更加凶残一点,因为中岛敦是织田作死后太宰拯救的人,芥川是一开始就在黑手党里必须活下去是那种。如果你说的是太芥同人的话就另当别论,毕竟文豪野犬不是基番,只是同人cp大部分是腐。顺便这些只是个人意见,也会有其他人不同意,望采纳

太宰为什么不认可芥川

《文豪野犬》中太宰不认可芥川是因为太宰心结太重。

现实中的太宰治先生和芥川龙之介先生,两人之间的关系则是太宰治一直憧憬着芥川龙之介,比漫画中芥川对太宰的强烈认可态度有过之而无不及,太宰治先生的一生都在追求“芥川奖”。可以说芥川在动画中有多败犬,现实中的太宰治就有多意难平。

剧情介绍:

被孤儿院赶出、濒临饿死边缘的少年·中岛敦与一群风格奇异的男人们相遇了,热衷于大白天跳水自杀、有着自杀嗜好的男子·太宰治。

总是神经质地翻阅手帐的、戴着眼镜的男子·国木田独步。他们是、能解决连军队和警察都束手无策的怪异事件的“武装侦探社”的成员。

因为某种原因,敦被要求一起同行去击退使街道巷尾都骚动不已的“食人虎”,架空的都市 横滨。怀有文豪之名的人物、登场。借此之名各类异形的力量如火花四散。

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