意大利文艺复兴三杰指的是(文艺复兴三杰是哪三个人)_文艺复兴_意大利_三杰
本文目录
- 文艺复兴三杰是哪三个人
- 被誉为意大利文艺复兴的三杰是哪三个
- 意大利文艺复兴三杰
- 意大利文艺复兴三杰及其代表作品是什么
- 文艺复兴三杰是哪三位
- 被称做“意大利文艺复兴三杰”的是哪三个人
- 意大利文艺复兴三杰都是谁
- 文艺复兴时期的三杰
文艺复兴三杰是哪三个人
文艺复兴前三杰:但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者,被称为“文艺复兴三颗巨星”,也称为“文坛三杰”。
文艺复兴后三杰:14~16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟,其代表画家有被誉为“美术三杰”,他们分别是:列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
扩展资料
文艺复兴三杰是指意大利三位文艺复兴的先驱者。
但丁·阿利吉耶里(1265年-1321年9月14日),现代意大利语的奠基者,欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一,以长诗《神曲》留名后世。
弗朗西斯克·彼特拉克(1304年7月20日-1374年7月19日)是意大利早期文艺复兴时期的著名诗人、学者,人文主义的奠基者。
乔万尼·薄伽丘(1313年-1375年),意大利文艺复兴时期的作家、诗人,以故事集《十日谈》留名后世。
文艺复兴是指发生在14世纪到16世纪的一场反映新兴资产阶级要求的欧洲思想文化运动。
文艺复兴的影响:
文艺复兴是历史上第一次资产阶级思想解放运动。它推动了世界文化的发展,促进了人民的觉醒,为资本主义的发展做了必要的思想文化准备。为资产阶级革命做了思想动员和准备。
参考资料:百度百科-文艺复兴三杰
被誉为意大利文艺复兴的三杰是哪三个
文艺复兴三杰有两种说法,一共有六个人被称为文艺复兴三杰,意大利是人文主义文学的发源地,但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者,被称为“文艺复兴三颗巨星”,也称为“文坛三杰”(文艺复兴前三杰)。另外,14~16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟,其代表画家又被誉为“美术三杰”(文艺复兴后三杰),他们分别是:列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
意大利文艺复兴三杰
但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的前三杰,被称为“文艺复兴三颗巨星“,也称为“文坛三杰“(文艺复兴前三杰),意大利是人文主义文学的发源地。
另外,14~16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟,其代表画家又被誉为“美术三杰“(文艺复兴后三杰),他们分别是:列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
但丁出生在意大利的佛罗伦萨一个没落的贵族家庭,但丁的生平记录很少,但写作的人很多,有许多并不可靠,他可能并没有受过正式教育(也有人说他在波隆那及巴黎等地念书),从许多有名的朋友兼教师那里学习不少东西,包括拉丁语、普罗旺斯语和音乐。年轻时可能做过骑士,参加过几次战争。33岁时就已经结婚,他妻子为他生了6个孩子,只有4个(3男1女)存活。但他真正爱的是一个 8岁的小女孩,姓名是贝蕾雅妮彩。
意大利文艺复兴三杰及其代表作品是什么
文艺复兴三杰为:达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
1、达·芬奇:代表作有壁画《最后的晚餐》,肖像画《蒙娜丽莎》。
2、米开朗基罗:代表作《大卫》。
3、拉斐尔:代表作有油画《西斯廷圣母》,入壁画《雅典学院》。
文艺复兴三杰是哪三位
文艺复兴前三杰:但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者,被称为“文艺复兴三颗巨星”,也称为“文坛三杰”。
文艺复兴后三杰:14~16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟,其代表画家有被誉为“美术三杰”,他们分别是:列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
注意:
11世纪后,随着经济的复苏与发展、城市的兴起与生活水平的提高,人们逐渐改变了以往对现世生活的悲观绝望态度,开始追求世俗人生的乐趣,而这些倾向是与基督教的主张相违背的。在14世纪城市经济繁荣的意大利,最先出现了对基督教文化的反抗。
当时意大利的市民和世俗知识分子,一方面极度厌恶基督教的神权地位及其虚伪的禁欲主义,另一方面又没有成熟的文化体系取代基督教文化,于是他们借助复兴古代希腊、罗马文化的形式来表达自己的文化主张,这就是所谓的”文艺复兴“。
意大利最早兴起资本主义萌芽且较多的保留了古希腊、古罗马的文化,所以文艺复兴最先起源于此。
被称做“意大利文艺复兴三杰”的是哪三个人
意大利的文艺复兴三杰是达芬奇,米开朗基罗,拉斐尔,这三位在艺术领域都能有很高的成就,在意大利文艺复兴时期,他们都是最璀璨的明珠。
一、达芬奇
达芬奇是文艺复兴时期最负盛名的艺术家,它不仅仅是一位。画家在科学领域它都有极大的发展,他同时还是一位数学家、雕塑家、建筑学家、发明家等等。达芬奇小时候其实是一位私生子,一般私生子都是比较受排挤的,但是达芬奇从小就展露出了惊人的天赋,这让他很受重视。从小的时候他就被送到著名画室那里接受绘画指导,年纪不大就已经超过了自己的老师。在这个时期,他不仅仅是将精力放在绘画上,他同时在科学领域也有了很大的进步。所以达芬奇相对于其他文艺复兴时期的杰出人才来说,流传下来的不仅仅是绘画作品,还有他的各种发明,各种创造。一些图纸虽然限于各种原因无法创造,但是也可以证明他惊人的天分。
二、米开朗基罗
米开朗基罗是一位雕塑家,他小的时候母亲就去世了,养在一位石匠的妻子家中,小时候他的父亲想让他去学习拉丁文,但是他对拉丁文没有兴趣,而是对从小接触的雕塑有兴趣。之后他就被送到了一位画师那里做学徒,之后的很长时间他都在那里学习。后来又转到另一位画家那里去学习了一段时间的雕塑,之后又在美术学院里做学徒,那里他工作了很长时间,而同时也收获了很多宝贵的经验。之后他更换职业,开始从事雕塑相关的工作,之后他凭借自己的一系列作品成为了著名的雕塑家。
三、拉斐尔
而是一位画家以及建筑师,他的父亲是一位宫廷画师,从小的时候就跟父亲一起学习绘画,后来稍微长大以后又被送到了另一位著名画师的名下,在优秀教师的指导下拉斐尔的技术突飞猛进。拉菲尔也很有天分,很多人都觉得拉斐尔天赋异禀,20多岁的时候就创作出了著名的作品。之后它的技术愈发成熟,逐渐取得了和达芬奇、米开朗琪罗一样的成就。拉斐尔还被梵蒂冈的教皇邀请到梵蒂冈的皇宫中作画,里面的很多壁画都是出自拉斐尔之手。
意大利文艺复兴三杰都是谁
但丁、彼特拉克、薄伽丘。
1、但丁·阿利吉耶里
意大利中世纪诗人,现代意大利语的奠基者,欧洲文艺复兴时代的开拓者,以史诗《神曲》留名后世。在意大利,他被称为至高诗人和意大利语之父。
但丁是欧洲最伟大的诗人,也是全世界最伟大的作家之一。与彼特拉克、薄伽丘同是文艺复兴的先驱,被称为“文艺复兴三巨头”,也称为“文坛三杰”。
2、弗兰齐斯科·彼特拉克
意大利学者、诗人,文艺复兴第一个人文主义者,被誉为“文艺复兴之父”。他以其十四行诗著称于世,为欧洲抒情诗的发展开辟了道路,后世人尊他为“诗圣”。他与但丁、薄伽丘齐名,文学史上称他们为“三颗巨星”。代表作《歌集》。
3、乔万尼·薄伽丘
意大利文艺复兴运动代表,人文主义作家。与诗人但丁、彼特拉克并称为佛罗伦萨文学“三杰”。其代表作《十日谈》是欧洲文学史上第一部现实主义作品。它批判宗教守旧思想,主张“幸福在人间”,被视为文艺复兴的宣言。
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文艺复兴时期作品思想:
文艺复兴时期的作品,集中体现了人文主义思想:主张个性解放,反对中世纪的禁欲主义和宗教观;提倡科学文化,反对蒙昧主义,摆脱教会对人们思想的束缚;肯定人权,反对神权;拥护中央集权,反对封建割据,这是人文主义的主要思想。
其中,代表性作品有:但丁的《神曲》、薄伽丘的《十日谈》、马基雅维利的《君主论》、拉伯雷的《巨人传》等。
人文主义歌颂世俗蔑视天堂,标榜理性以取代神启,肯定“人”是现世生活的创造者和享受者,要求文学艺术表现人的思想感情,科学为人谋福利,教育要发展人的个性,要求把人的思想感情和智慧从神学的束缚中解放出来。提倡个性自由,因此在历史发展上起了很大的进步作用。
文艺复兴时期的三杰
一 文学三杰
1但丁
Alighieri Dante(1265-1321)。文艺复兴的先驱,文艺复兴运动起源于意大利北部,一般认为第一个代表人物是但丁,其代表作为《神曲》,他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢,以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。 他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代,中世纪将人性压制是违背自然的。他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究,但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌,受到各城市国家统治者的热烈欢迎。
2彼特拉克
意大利诗人。1304年7月20日生于阿雷佐城,1374年7月19日卒于阿尔夸。代表作有《歌集》。父亲是佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随父亲流亡法国,后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动,并周游欧洲各国。他还当过神甫,有机会出入教会、宫廷,观察生活,追求知识,提出以“人的思想”代替“神的思想”,被称为“人文主义之父”。
3薄伽丘
乔万尼·薄伽丘(1313—1375),一译卜伽丘,意大利文艺复兴运动的杰出代表,人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想,主张“幸福在人间”,被视为文艺复兴的宣言。
二 美术三杰
1达芬奇
蒙娜丽莎 列奥纳多·达·芬奇(1452-1519)意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。正因为他是一个全才,所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。
2拉斐尔
拉斐尔(1483~1520)意大利画家。1483年4月6日生于乌尔比诺 ,1520年4月6日卒于罗马 。原名拉法埃洛·圣乔奥 。他的一系列圣母画像,和中世纪画家所画的同类题材不同,都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。其中最有名的是《带金莺的圣母》(藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆)、《草地上的圣母》(藏维也纳美术史博物馆)和《花园中的圣母》( 藏卢浮宫博物馆)。1512~1513年绘成的大型油画《西斯廷圣母》,人物形象和真人大小相仿,由圣母、圣徒组成的三角形构图,庄重均衡,圣母和耶稣的体态健美而有力量,表现了母爱的幸福与伟大。另一幅更为高大的是祭坛画形式的《福利尼奥的圣母》和稍后创作的《椅中圣母》《阿尔巴圣母》,都堪称是他完美无缺的作品。1509年后,他被罗马教皇尤里乌斯二世邀去绘制梵蒂冈皇宫壁画,其中签字厅的壁画最为杰出。这批遍布大厅四壁和屋顶的绘画,分别代表了人类精神活动的4个方面:神学、哲学、诗学和法学,作品除发挥了他特有的绘画风格外,还特别注意到了绘画表现与建筑装饰的充分和谐,给人以庄重显明、丰富多彩之感。这期间重要作品还有为埃利奥多罗厅绘制的《埃利奥多罗被逐出神殿》和《波尔申纳的弥撒》,为火警厅绘制的《波尔戈的火警》和为法尔内西纳别墅绘制的《加拉泰亚的凯旋》等。这些作品的形象塑造和光色运用都达到了新的境界,被誉为古今壁画艺术登峰造极之作。他的肖像画也有很高成就。特点是形神兼备,气韵盎然。多采用微侧半身姿态,将背景隐去,唯以人物自然亲切的神态突出于画面 。代表作为《卡斯蒂廖内像》和《披纱女子像》。
大卫3米开朗基罗
米开朗基罗·博那罗蒂(1475-1564),意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。1496年,米开朗基罗来到罗马,创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。1501年,他回到佛罗伦萨,用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。1505年在罗马,他奉教皇尤里乌斯二世之命负责建造教皇的陵墓,1506年停工后回到佛罗伦萨。 1508年,他又奉命回到罗马,用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。1513年,教皇陵墓恢复施工,米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。1519-1534年,他在佛罗伦萨创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年,米开朗基罗回到罗马西斯廷教堂,用了近六年的时间创作了伟大的教堂壁画《末日审判》。之后他一直生活在罗马,从事雕刻、建筑和少量的绘画工作,直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。
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