为什么达芬奇最恐怖的画是《最后的晚餐》，而且隐藏犹太人神秘预言？世界上最恐怖的八张画都是哪些_耶稣_的人_犹大

为什么达芬奇最恐怖的画是《最后的晚餐》，而且隐藏犹太人神秘预言

因为里面藏着很多细思极恐的细节，还预言了犹大出卖耶稣。达芬奇是伟大的画家，他画的《蒙娜丽莎》是世界著名的画作，而《最后的晚餐》也是达芬奇的作品之一，描写的是耶稣与十二门徒的最后一次晚餐，在宴会上耶稣宣布有人出卖自己，于是宴会上的人出现了各种神态，或是惊讶或是震惊或是紧张。

但是很多人都将这幅作品称为是达芬奇最恐怖的画，我觉得是因为这幅名画中透露的信息，给人过于负面的感受。耶稣被最信任的犹大背叛，最终被害死。

《最后的晚餐》中的细节让很多人非常好奇，有4个细节一直是后人争论许久的话题。分别是：画作从左数，第3个人那里出现的一只拿着刀的手，到底是属于谁的？耶稣左边那个人到底是谁？犹大是哪位？耶稣左边那个人与耶稣为什么会留下一个V字空间，身体与耶稣又为什么会形成M字结构？

当然随着学者对画作的研究，他们认为左边第三个人那里出现的拿刀的手不属于画上的人，应该象征着什么（可能是说犹大是害死耶稣的人）。而耶稣左边那个似男似女的人应该是圣约翰，因为达芬奇的创作习惯，赋予了圣约翰男性和女性的特征。而犹大则是左边数第4位，手拿钱袋的人。

最后一个问题并没有具体的答案，一些人认为这个“圣约翰”其实并不是圣约翰，因为V代表着圣女，而M则代表着玛利亚，圣约翰应该是圣女玛利亚。当然这是后人的猜测，并没有特别严谨的解释。

这幅画之所以恐怖，在于犹大是耶稣的门徒，是最得耶稣信任的人，却为了30个金币而出卖耶稣。这样的背叛往往是最致命的，耶稣也因此死亡。耶稣是教徒们心中最神圣的神父，是一种寄托，是一种宽恕。虽然基督教中是希望人向善，诚心认错，得到耶稣的原谅。

实际上，熟知圣经的人都对耶稣的背叛感到愤恨和耻辱。对于信仰宗教的人，信仰耶稣的人来说，犹大是罪大恶极的人。犹大这种背叛的行为，导致了不可挽回的后果，导致了主的死亡。而这在那些忠实的教徒心中，形成了深深的恐惧感。许多人认定犹太人有罪，认定犹太人唯利是图。对于犹太人的错误认识，也导致了二战时期犹太人的灾难。

当然从人性的角度来说，人们对于背叛的行为也是充满了恐惧。谁也不希望自己被人背叛，特别是身边最信任的人。而犹大的行为恰恰是最亲近的人做出了背叛，伤害了最信任他的耶稣。

画中犹大手中所握正是他出卖耶稣换来的金钱。犹大原本是信仰耶稣的，可他的信仰还比不上别人给他的30个金币，如此讽刺。人们的信仰最终输给了利益。这是一种悲哀，也是很多人所不愿意看到的。当利益凌驾于信仰，当人们唯利是图，可以为了钱出卖自己、亲友，甚至是灵魂。这个世界会变得多么可怕，信任将不复存在。

总的来说，《最后的晚餐》中，犹大背叛耶稣这种行为，本身就是非常负面的，造成了严重的后果，才会让人感到恐惧。

世界上最恐怖的八张画都是哪些

世界上最恐怖的八张画是迪奥的世界、女孩的画像、雨中女郎、流泪的女孩、哭泣的孩子、酒店小女孩画像、加尔维斯的肖像、拉劳瑞夫人的画像。

1、迪奥的世界。光看这幅画的名字，感觉好像没什么的。其实这幅画非常的恐怖，据说看过这张画死亡的人有上千个。可以说它是一副杀伤力非常大的画，它也是一副有名的禁画。所有收藏这幅画的人，都会离奇死亡。而且它为什么有这么大的杀伤力，现在一直都是个未解之谜，现在这幅画已经被封锁起来了。

2、女孩的画像。很多诡异有恐怖的图片还有可能是PS的，但一般画像却很少有作假的。世界上最恐怖的八张画像，每一张都非常的诡异邪门。这个上面的这幅女孩画像，据说只要盯着她的眼睛看，不管从哪个角度，她都会盯着你。长时间盯着她看，会让你有种背后冒冷汗的感觉。

3、雨中女郎。这幅雨中女郎的画像，是乌克兰美女画家斯韦特兰娜·捷列茨所作。这幅画在展出之后，就受到了很多人的喜爱，但是它被买了三次都惨遭退货。据说买了它的人，家里都会发生一些灵异事件，让人感到非常的恐惧，根本就无法安心入睡。

达芬奇的最可怕的一个名画是什么

吐着火舌的怪兽。

达·芬奇没有正式地学过拉丁语、几何和数学。后来，达·芬奇记录了他小时候的两次小意外。一次是，有一只鸟在他的摇篮上空盘旋，它尾巴上的羽毛扫到了他的脸。

还有一次，他在山里探索时发现了一个洞穴，虽然害怕里面会藏有怪兽，但在好奇心的驱使下最后还是进去一探究竟。

达·芬奇的童年已成历史疑案。16世纪文艺复兴时期的传记作家兼画家乔尔乔·瓦萨里，记述了一个当地的农民做了一个盾牌，请达·芬奇的父亲皮耶罗在盾牌上作画。

儿子达·芬奇在上面画了一个吐着火舌的怪兽。这张画栩栩如生，令人觉得十分恐怖，皮耶罗便把它卖给了佛罗伦萨的艺术中介。

扩展资料

达·芬奇的美学思想，集中在历来被称为《艺术比较篇》的一部分笔记里。将绘画和诗、音乐、雕塑等艺术加以评比，本是文艺复兴时代颇为盛行的一种文艺批评形式，阿尔伯蒂和佛兰切斯卡的画论也都有这样的内容。原来，自古以来，绘画由于和手工生产关系密切。

不被认为是一门高尚的艺术，比其他艺术低一等。相反，达·芬奇却证明绘画高于其他艺术。但在我们今天看来，比高下完全不是重要的问题，重要的是通过他把绘画和其他艺术的比较，可以看出他对绘画的见解。

达·芬奇根据“我们的一切知识都来源于知觉”这一个基本观点分析绘画和现实的关系，指出自然是绘画的源泉，绘画是自然的模仿者；又根据古罗马以来，绘画的发展史，指出如果画家取法自然，绘画便昌盛，不取法自然，绘画就衰微，从哲学和历史两方面说明画家必须以自然为师。