百鸟朝凤电影（怎样看百鸟朝凤这部电影）_百鸟朝凤_电影_三爷

本文目录

• 怎样看百鸟朝凤这部电影
• 如何评价电影《百鸟朝凤》
• 如何评价电影《百鸟朝凤》焦三爷为何收天鸣为徒
• 电影《百鸟朝凤》焦三爷去世后天鸣吹的唢呐上为何绑着红布

怎样看百鸟朝凤这部电影

这部电影我看过，由于拍的好，所以有点印象。传承，这部电影讲的是传承，师父喷血的绝唱使我动容。唢呐这东西我不太了解，听说很难吹响，我很喜欢中国传统乐器，但是基本都太难，要学会没有师父是不行的，本人音乐细胞也不多，自学很难成才。电影的背景是西北农村，这显然是给老外看得，中国人看多了，不会觉得稀奇。但是朴素的精神，那种传承的精神使我很感动。故事色调不是明亮的，结果也是悲伤的，很能赚取眼泪，高亢凄凉的“百鸟朝凤”每个人吹都有每个人的故事，太神奇了。都说中国人不会音乐，这不就是最好的音乐吗？我写不好影评，也不懂音乐，凭着记忆回想这部电影给我的感受写了这些乱七八糟的感想。谢谢邀请。

如何评价电影《百鸟朝凤》

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，我查阅有关资料，整理如下，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

其实，看的时候，我的哥哥安彪的后半部，他打了《像草一样》盘胡氏，还喜欢我的老哥哥，索娜在叫我。当最后一天掠过潮州的时候，我不知道为什么总是感觉到

在真主的内室里.然后我开始网络搜索吴黎明导演，我去西安学校的时候看到了他拍的《老井》。第三天会见了电影制作家，向吴连妍先生和侧丽前辈提议用我的其他作品制作这部电影的结尾曲，推荐《像草一样》和《土青春》为两首，认为电影人生的表达宗旨像解决一样符合，《土青春》是生活观念的主题，就像红楼梦需要一首歌(好歌)一样。吴老师告诉我时间已经晚了。最终决定以唱的歌作为宣传曲。我记得那天回来后给吴妍妍老师发短信说：“谢谢你给我向吴先生致敬的机会。”

从那天起，我开始在舞台上推荐这部电影。因为那时我希望这部电影不会卖座。从目前的票房热来看，我不了解市场。事实上，随着这部电影的扩散，逐步上升

连续几天擦网络屏幕，讨论也在增多。大部分挂在传统文化和民俗音乐传承上。最后，参与清华大学松饼活动的电影相关人士再次对民间音乐的传承提出了疑问。实际上，我感动了我，主要讨论的焦点不是音乐，索娜除了简单的叙述外，还恢复了陕西农村生活，看起来粗糙，但很诗意的生活西北农村生活，电影，我们的眼泪，一个原因是我们都知道，这样的生活会永远走下去，事实上，我们同意了数千年。这种称谓不新鲜，但这种描写需要感情根据，对，需要真实的感情

如何评价电影《百鸟朝凤》焦三爷为何收天鸣为徒

有很多优秀的电影都不曾在影坛上有所轰动，因为作为商业电影称霸的天下，很多冷门的佳片都曾因为题材的小众而埋没在时光的岁月长河之中。电影《百鸟朝凤》是一部十分震撼心灵电影，它讲述的故事关于中华传统文化的兴与衰，还有就是民间艺术没落的背后，世道的辗转与无奈。

• 2013年电影《百鸟朝凤》登陆荧幕

它讲述了有名的唢呐艺人焦三爷用自己的信仰打动徒弟们，将唢呐精神不断传承的故事。这部电影聚焦中国传统文化，它多演绎出的精髓其实更像是民间艺术悲怆的历史进程。时代的大河让很多悠久的中华传统被人们所遗忘，这部电影最震撼人心的部分就是它呈现出了手艺人的坚持和淳朴，恰好是如今的我们所欠缺的。

• 很多人十分的好奇，为什么古板的焦三爷会收笨笨的天鸣为徒。

从电影中我们可以看出，焦三爷当时收了两个徒弟，一位是天资聪慧的蓝玉，还有一位是学习技艺十分笨拙的天鸣。焦三爷与两位徒弟之间的关系也随着剧情的推进发生着改变。作为数十年的老艺人，焦三爷十分的明白这项技艺的传承其实不在于先天的成就，而在于后天的坚持。整部电影的点睛之笔就是诠释了何为“学艺先学人”，只有拥有好的人格好的品质，才能有资格将老一辈的手艺传承下去。

• 天鸣打动焦三爷的地方，其实就是他的善良。

通过影片可以看到，天鸣真正的顿悟唢呐的精髓其实就是当世道开始改革换代的时候，那时候的徒弟蓝玉已经被很多洋玩意深深的吸引，他与焦三爷的信仰显然是背道而驰。而善良淳朴的天鸣则谨记师傅的教诲，他所信仰的是忠心是坚持，抛开人性的七情六欲，而真正的去学习。

• 时代的革新和民心的沉浮，天鸣与蓝玉的内心变化就像时代前行中两个不断碰撞的信仰冲突，

一面是新事物的诱惑，一面是老祖宗的艺术传承，在残酷的现实面前，能毅然决然的选择不被时代所融入的艺术，那么以后走的每一步其实都是十分的孤独的。电影《百鸟朝凤》的名字寓意或许正如那首著名的唢呐曲目“百鸟朝凤”，只有真正德高望重身形合一的人才有资格去顿悟这门艺术背后，悠远的文化内涵。

• 或许每一个传承手艺的人都是孤独的。

他们就如同岁月中举步维艰的僧人，总要去面对很多自己没办法掌控的东西。然而可贵的是，电影《百鸟朝凤》唤醒了人们内心对于中国传统文化的重视。在压抑瓦解的现实面前，总有那么一群人肩负着时代的信仰和信仰，认真的把老一辈的优秀技艺，淳朴的传承然后发扬光大。

• 或许好的东西，总要经历时间的磨砺。

无论是人性，时代，技能，还是艺术，大浪淘沙后能站稳脚跟的才是有所价值的东西。那些默默无闻的手艺人点燃了中华传统文化的冉冉之星，他们的精神也深深打动了我们。

电影《百鸟朝凤》焦三爷去世后天鸣吹的唢呐上为何绑着红布

按照逻辑，焦三爷过世了，他的弟子们就算再绝情，再生活所迫，不可能不去送师父一程的。所以按照原剧本拍摄了包括蓝玉在内的师兄弟一起给焦三爷吹了八台，虽然没声音，但可以肯定这个八台必然是天鸣领奏了百鸟朝凤。

但是为什么最后剪辑只留了天鸣一个人的特写呢？从艺术层面来看，无非是两点：

1.天鸣一人独奏能够更好的烘托出氛围，点明传统流逝的主旨。

2.八台演奏百鸟朝凤的戏码之前在窦村长的葬礼上已经演过了，再来一遍简单重复、枯燥无味。

回到题主的问题：

本来按照原剧本，这应该是一个比较积极的结局，也符合正常逻辑。按照剧情，应该是天鸣一个人回来的路上，焦三爷直接过世，按照焦三爷的个性（吹个四台就够了）肯定不想大张旗鼓的搞葬礼，不会等到师兄弟们陆陆续续从西安赶回来，所以这根本不是焦三爷的葬礼。后来嘛，师兄弟们又重组了一次（虽然肯定是临时的），这当然是大喜事，所以跑到师父坟前要着红色喜装啊。

PS：从剧照看，蓝玉敲鼓，二师兄吹唢呐，这个其实是bug，因为二师兄指头少了一个，不能再吹奏唢呐了，所以成熟的逻辑应该是蓝玉顶上，二师兄敲鼓。所以可见这个积极的结局应该只是摸索的拍了几条就被pass了，导演还是选择了天鸣独奏的悲凉结局。

再再PS：其实从花絮里面可以发现，还拍摄了少年天鸣和蓝玉一起戏水的镜头（这个被荡秋千给替代了，估计是考虑没有后者美，而且过审……），以及少年天鸣洗碗和蓝玉洗碗一个仔细一个麻利但没洗干净（估计这个被割稻子给替代了），还有天鸣赌气回家，是拍了从起床到走出大门，小心关上大门的一个长镜头的，但是最后给剪成门口一个回首，半山坡一个眺望两个镜头了。

补充：花絮这种东西，大约在2017年，被广电严令禁止了，为了防止一些不法影视作品把不过审的内容放到花絮里面放出来，但是我真心觉得，花絮其实是电影的一部分，他能更好的帮助我们去理解电影想表达的真实含义，以及为啥有一些明显说不通的剧情，那都是艺术删减导致的啊。