曾经狂言“当代艺术90%是垃圾、10%是皮毛，基本上都是抄袭的”的80岁国画家崔如琢又“放炮了”！这一次将矛头对准的却是中国的油画，他在多个场合上斩钉截铁地下定义说：“中国的油画，统统不入流！”网友惊呼：太武断了，这一竿子要扫掉多少人！
崔如琢讲：我们的油画，我们只谈油画，统统不入流。包括现在最有名的油画家。这个问题谁明白呢？美协主席靳尚谊明白，他讲过这个问题。但是现在活着的油画家不会说我不入流，但收藏家们都明白以后就不去买了。你像XXX的油画，XXX卖了一个多亿，如果大家明白他在全世界不入流的话，谁会花一个亿去买他呢？
崔如琢在另一场合上也讲：现在有一些东西在市场上卖得很好，有很多人去捧场，但我认为这些东西应该怎么去定位，没有人讨论。798那么多垃圾画廊，包括很多行为艺术，这些西方的东西，怎么去定位，这是一个值得探讨的话题。
展开全文
列宾美术学院的美术院长，我就曾跟他谈过。我说我认为中国的油画是学苏联的，所有的艺术家、有画家们对中国的油画的定位一直没有讲清楚。我说请教一下，我们中国的油画学了你们70年，那你给中国的油画定个位！他说：“你们中国的油画不入流。”
列宾美术学院美术院长的这个定位，和靳尚谊的定位是一样的。前中央美术学院院长靳尚谊曾说：“中国油画没有国际地位！道理很简单，你的油画是跟人家学的。”
陈丹青和罗中立这些年轻的艺术家，到了美国以后，在思考中国油画。他们这些在中国国内都是比较优秀的油画家，可是到了西方以后一看，发现我们画的油画都不对！
油画也好，中国画也好，它是有标准的。而这个标准，我认为目前是很混乱的，因为我们走过了太多的弯路。从建国以来，我们学苏联的绘画以后就把中国画给搞乱了。真正的国画大家们，已经边缘化了。我们现在美术学院的国画教育，我觉得远远低于史国良当研究生的那个时代，远远地低于周思聪的那个时代。
为什么呢？这个问题需要去考虑！我们现在一代不如一代，国画的定位混乱，油画的定位也混乱，当代艺术也混乱，这些问题不去讨论，而是去讨论一些具体的东西，微观的东西，我觉得不重要。这是一个特别严肃的学术问题，不但关系到油画，也关系到国画，更关系到中国美术这个大概念。
特别声明
本文仅代表作者观点，不代表本站立场，本站仅提供信息存储服务。