播出近半，这季一月新番表现如何？
2023年的一月新番，先不论其成片质量，只从热度上来看，这可能是近几年最冷的一季了。
这其中既有外部原因：《流浪地球2》电影和《三体》电视剧的受众与二刺猿群体重合度较高，两个高质量作品的夹击让本就不出彩的一月新番境遇雪上加霜。
我这种有追番习惯的老二刺猿，也因为沉迷追《三体》电视剧，把一月新番攒了很多集一起补。
另外，本季一月新番本身也“加点不均”。
要么就是极度的叫好不叫座。愿意看下去的观众直呼NB，看不进去就一集弃或者三集弃。
要么就是极度的叫座不叫好，选择了弹幕最多的打法，故事本身经不起推敲。
即便如此，本季一月新番还是给了我个惊喜。
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在开播之初，我对这部动画的期待是“能动就行”、“看个乐”。播出近半后，它俨然已经成了我在这个季度的“周指活”。
接下来，就让我带大家分门别类地来盘一盘这季一月新番吧！
01
酒香也怕巷子深
在本季一月新番中，《狩火之王》因“押井守编剧”引起了我的兴趣。
看完一次性放出的前三集，我也被这部动画奇伟瑰怪的后末日世界观深深吸引。
在《狩火》中，人类被剥夺了火焰的使用权：一旦目视天然火焰，人就会自燃至死。据说，这是对掀起末日之战的人类的惩罚。
为了获取火焰，人类中的狩火者带上忠诚的猎犬和神族赐予的火镰，走入森林，猎杀长着各类动物模样的炎魔。就像人类的祖先猎杀野兽一样。
炎魔体内那如同液体黄金般流淌的血液，是人类唯一可以使用的“火焰”。
《狩火》的故事起源于一位狩火者的牺牲——他为了保护擅自进入森林采药的女孩灯子而死。
从这场牺牲中牵出两条故事线。其一是灯子从家乡出发，毅然踏上前往首都的旅途。她要将狩火者留下的狗和火镰还给他的家人，弥补自己的过错。
其二是狩火者牺牲后留下的一对兄妹。哥哥为了给多病的妹妹找个依靠，携她一起投奔了一家一眼看上去就有不可告人秘密的大户人家。
灯子跟着专业走南闯北的武装商队出发了，结果半路遇上的异常炎魔直接掀了他们的装甲列车，车上的狩火者也不敌。
踏上旅途的小女孩，亲身感受到了，有什么大变化即将发生。
在首都中的哥哥，从收养他的大户人家那里得知了这个消息。那个大户委托他继续他父亲尚未完成的研究——研究从飞行的炎魔“落兽”身上提取的雷火。
《狩火》的世界观很NB，双故事线的设置也很经典，分别带观众从庙堂之高和江湖之远两个视角看世界。
不过，实事求是地说，这动画并不是那么容易看下去的。
尽管我将这种低饱和度上色的画风称为“强者画风”，这种画风如今的流行程度不如业界常见的画风也是事实。
而且，这种画风也远不是《狩火》在画面表现上的全部问题。这动画中经常用一些精美的静态插图，而不是流畅的动画来表现一些本应极具冲击力的场面。
在不同人物间进行视角切换时，也是直接po个黑底白字的画面，白字写着切过去的那个人物的名字。
人物还没在画面中出场，配音就已经开始念台词了。人均王熙凤，未见其人先闻其声。
就连这动画“动”起来的时候，也常常出现一些意味不明的分镜——展示一个整体的场景，然后把几个特写直接硬po在场景上。
总的来说，《狩火》里这些让我不太舒服的演出都有一个特点：不像是动画的手法，而像是漫画的手法。
除了这些演出之外，押井守做编剧本来也是把双刃剑。一方面这是个婆罗门诱捕器，另一方面，押井守也是出了名地不说人话。
从他最广为人知的《攻壳机动队》电影中就能看出来，这位爷根本不在乎故事性，只关注他的美学表达。
具体到《狩火》中，就是各种概念灌得太快。把太多影响理解的概念塞到细节里，抬高了观众理解门槛。
本季像《狩火》一样叫好不叫座的倒霉蛋，我认为《大雪海的凯纳》也算一个。
《凯纳》和《狩火》一样，staff列表中有一个足够咖位的大腕引人注目——漫画原作者是《blame！》的作者贰瓶勉。
《凯纳》的画面问题主要出在3D上。尽管现在三渲二已经比较成熟了，2D动画在人物表情等细节上还是要更加自然一些。
而且，二叔的特长也是造世界观，而不是讲故事。
《凯纳》前期缺乏一个能够吸引人追下去的卖点，看完三集我都摸不太清这动画要讲个什么故事。
以我看过的另一部二叔的作品《希德尼娅的骑士》为例。这个故事前期抓人眼球的点有二：
一是天赐女主星白闲，二是巨大人形机器人本身的吸引力。
《凯纳》中就缺乏类似的东西。
02
弹幕最多的打法
有的动画质量尚可，只可惜不太能吸引观众，也难以制造起话题。
有的动画则反其道而行之，把所有心思都花在“怎么把观众骗进来杀”上。
上一部这样的动画叫《莉可丽丝》，而一月新番中这类动画的典型当属《转生王女与天才千金的魔法革命》。
首先，我说《转天》与《莉可丽丝》类似，并不是指《转天》后面也会莫名其妙蹦出来一个绿毛。
即使我没看过原作，我也在无数qq群里看过原作党的剧透了——前期表现得极为主动的王女，在千金的“水魔法”攻势前下不了床。
我知道《转天》是纯血的真百合，不可能出现《莉可丽丝》那种半路绿毛截胡的情况。
《转天》第一集最后的转进如风确实给了我不小的震撼，也突破了我的预期——我是没想到百合cp能搞得跟抢婚一样的。
再往后看几集，各种各样熟悉的西幻风格异世界元素往我脸上堆：不知道从哪里冒出来的魔物，逼格还挺高的龙，论魔法与魔学……
新鲜感过去之后，我才回过味来。如果把这个王女换成一个男主角，《转天》的故事也就是普普通通一异世界龙傲天故事。
而且，《转天》里让我出戏的地方着实有点多。
王女第一次挑战龙的时候没能破对方的防，被击落到地上。这条龙居然很有武德地等这小两口聊完，等她们俩比翼双飞上天才开第二回合。
要是龙哥把鼠标和键盘给我，王女掉落过程中无法闪避的时候，我就会直接右键点她脸上然后qwer四个技能滚完再补个点燃。
在细致了解一些史实之后，我也是越来越看不进去那种“国王很贤明，贵族是虫豸，百姓很惨”的设定了。
把最上位者神化，将一切锅全部甩给官僚系统。在这种前提下描绘的“革命”，只不过是在祈求最上位者的慈悲罢了。
也许，在欣赏《转天》的时候，我应该听听另一部百合作品《少女歌剧》中的角色之一天堂真矢的话：
“都是舞台装置罢了！”
《转天》这个故事里的所有东西，都是为了舞台最中央的王女和千金这对百合cp而运转的华丽舞台装置罢了。
03
出人意料的惊喜
在我刚开始追番的时候，我根本没对《尼尔机械纪元 ver 1.1a》抱有太高的期待。
毕竟，这动画的PV和第一集与原作游戏的查重率基本100%，连分镜都原封不动地照抄。
当时我只是出于对《尼尔》游戏的喜爱先追着看看，就当回顾一下游戏剧情也挺好。
然后，《尼尔》动画的走向就一集比一集出人意料——第二集也是照搬游戏，只不过是照搬一个dlc的剧情。
在这个dlc里，观众们看到了异常机械生命体的悲剧：
他只是想浇出美丽的花，无意开战，可是他原本的战友和仿生人之间永无止境的战争轻而易举地将他苦心营造的一片美好和他自己碾碎。
第三集也和游戏走向基本一致，2B和9S这对主角前往沙漠，和那对异常机械生命体兄弟打个照面。
不过，在这集中有个很有意思的小细节：游戏中一直自动跟随玩家的pod辅助机用两只小机械臂抓着车后沿。
然后，在一阵颠簸后，这两个pod没抓紧，掉下去了。
在下一个画面中，这对主角就把他们的pod紧紧抱怀里了。
出于游戏性的考虑，原作中的pod从来不会掉队。
动画制作组在这里给各位观众开个能让人会心一笑的小玩笑，足以看出他们对于动画改编有自己的想法，用心填补游戏中没有且合理的细节。
如果要说我对《尼尔》的动画有啥意见，那就是它中间因为工期排不开、万策尽而硬生生断更了两周！
直到上周，我才终于看到制作组“图穷匕见”的第四集——他们是完全不打算照搬原作了。
在这一集中，两人合作打倒了一个“友好”机械生命体。
原作游戏中本章就很掉san：那个机械生命体的身上挂着许多仿生人，他们都还“活着”，但已经被剥了层皮。
而它这么做的目的，是为了“变美”，为了像歌剧女演员一样纵声歌唱。
游戏中本关是9S这个黑客大杀特杀，直接黑掉对方的脑子，2B上去处决。
在动画中，9S在黑客活上吃瘪了。黑人不成反而被对方黑。最后靠2B跟着黑进去才把这个机械生命体撂倒。
更恐怖的是9S的心理状态。打败这个机械生命体后，一对手无寸铁的机械生命体“母女”走进剧场，和他们俩打了个照面。
见到这两个仿生人，他们连连求饶，说自己只是来看演出的。“母亲”甚至跪下来求他们放过自己的“女儿”。
身为战斗型的2B还在考虑怎么处理，9S面无表情地过去把这俩机械生命体宰了。还跟她说“不要犹豫了”。
从整个动画的谋篇布局来看，动画制作组想表达的主题很明确：
异常机械生命体在尝试着成为人类，和人类外形最相似的仿生人却成了执行“人类”命令的战斗兵器。
这一点，制作组也借地面仿生人反抗组织的吐槽说出来了。
在12集动画里塞下原作主要5条线的全部剧情是不可能的。
而《尼尔》制作组选择了《命运石之门0》式的改编方法——把原作中那些震撼人心的场景和主题提取出来，进行合理的再编，使之形成一个自洽的故事。
即使是玩过游戏的观众，这部《尼尔》也完全可以当半部原创来看。我也很好奇，制作组会怎么展现仿生人和机械生命体这两种非人之物成为人类的过程。
无论是和其他档期的新番比较，还是跟同期其他竞品比较，本年一月新番都略显颓势。
即便如此，在这季新番中，依然有实力强劲的作品，也有逐渐变得有意思起来的黑马作品。
这，或许就是我一直热爱追番的原因。
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