版画作品名称（1961年黄新波做的一幅著名版画是什么）_版画_石版_木刻

本文目录

• 1961年黄新波做的一幅著名版画是什么
• 版画分为哪几类
• 伦勃朗于版画方面有什么著名作品
• 版画的分类
• 版画的作品有哪些
• 17世纪荷兰画家伦勃朗的铜版画名作《基督传道》构图是怎样的
• 现代版画松谷的作者是谁
• 徽派版画的代表人物与作品

1961年黄新波做的一幅著名版画是什么

《年青人》是著名版画家黄新波作于1961年的一幅版画。
这幅木刻版画《年青人》是我国已故著名版画家黄新波的代表作，也是我省的一幅经典的版画作品。
作者把画面处理得十分简洁、清晰，主角形象十分突出。动作和道具也配置得十分妥帖。主要表现对象是一位有才华的青年，他是作者全力刻划的形象。作者不惜以占画面50%的篇幅表现女青年的头部形象及手形，这在版画创作中是少见的。作者通过对眼神、眉目、嘴角形态、鼻头两翼等的神情及手指等动作的描绘，细致而准确地刻划其表情。为了表现女青年美好的心理状态，使之产生效果。作者利用主体人物的形象加上象征性的背景处理，使读者从作品中感受到这位女青年是具有远大理想与抱负的，她决心把青春献给伟大的祖国，为社会主义建设事业而奉献自己的全部青春和智慧。画面的年轻人，面对广阔的星空，眼看虚拟的高耸而立的高压电线铁塔及翻腾着的海水，苦苦思索。那个年代过去了、过时了，聪明智慧的我国人民经过改革开放之后已梦想成真，正在含情微笑，这是观念版的《年青人》的表述，这是作者黄新波先生所料不及的，他的遗憾也成为他的成功。
年轻永远像早上八九点钟的太阳，生命力永远朝气蓬勃。作者为了突出朝气，在大片黑色的底子上，适当使用白色块，使形象突出，加上光线的精到处理及装饰性的描绘手法，使女青年既有青春活力，又具特色美感。作者在上世纪三十年曾在白色恐怖时期创作过木刻画，在与敌人辛苦周旋中磨练技巧，他曾受过著名艺术家的指导；技法上新木刻技术受外来艺术影响，画面上可觉察到当时苏联的艺术影子。作者以三角刀阴刻，排线阳刻，阳刻阴刻交替运用，做到一刀不滥、一丝不苟，不滞不板，既严肃认真，又自然畅快。充分发挥黑白木刻版画的特有艺术言语，使画面看上去单纯而简洁完美。《年青人》不愧为经典作品。

版画分为哪几类

1、木版画

中国民间的木版刷印画(简称木版画），是个大千世界。不仅历史久，数量大，而且形式多样。在近代印刷术兴起之前，它是唯一可藉雕版刷印大量复制的艺术传播形式;在有了近代印刷甚至现代印刷之后，木版画的社会职能虽然明显地缩小了，但是并没有完全退出历史舞台，仍以其特有的魅力流传干世。因为古人的智慧结晶无法被别的东西所取代的。如今木版画成为了一种非常流行的家居装饰品。

2、铜版画

铜版画，版画的一种。指在金属版上用腐蚀液腐蚀或直接用针或刀刻制而成的一种版画。属于凹版。较常用的金属版是铜版。铜版画艺术典雅、庄重，在国际上一直被认为是一种名贵的艺术画种。历代大师都曾热衷于铜版画的艺术创作。从德国的丢勒、荷兰的伦勃朗，西班牙的戈雅，法国印象派的马奈、莫奈、西斯兰、德加等直至现代的毕加索、马蒂斯诸大师都留下了十分精美的铜版画作品。 

3、石版画

石版画源自德国，起源于十八世纪末，是由石印术发展而来的。 清光绪二年(1876)石版画作为印刷术流入我国。早期是用油性墨在石板或者锌、铅、铝等金属皮上作画，当画画好之后用阿拉伯的一种酸性树皮提炼出来的树胶对石板表面进行处理，利用油和水不兼容的原理形成石版印刷面。

目前主要是通过热转印机加工(加热加压)将转印膜上精美的图案转印在石版画表面，成型后油墨层与产品表面溶为一体,逼真漂亮,大大提高产品的档次。但由于该工艺技术含量较高，许多材料均需进口。 

4、丝网版画

丝网版画也叫孔版画，它有如工业上的花布印刷方法，将颜色进行刮压从网孔漏至承接物上，所以也称做丝漏版画，丝网印刷目前在商业上得到大量的运用。它可以用来印刷广告、包装物、路牌、衣饰图案等等，可以说随处都能见到丝网印刷的物品，它以制作快捷、经济，大小灵活，便于制作和印刷而受到社会的广泛欢迎。 

5、综合版版画

综合版版画是近年来在版画界比较流行的一种新的版画种类，是将各种天然和人工的材料组合在一个版面上制成的版画。

相对于传统的铜版、石版、木版和丝网版，综合版具有更为开放自由。材质印痕效果更为丰富的特性，综合版最早来源于拼贴画，拼贴画英文称之为“collage“，而“collage“在拉尔夫·迈耶著的《《美术术语与技法辞典》》中提到是:“指在帆布或画板上将纸片、布片、或者其它任何天然的或人工的材料胶贴上去以构成个水平面的或略为凸起的画面的技术“。综合版版画就是以拼贴画为出发点而发展的。

伦勃朗于版画方面有什么著名作品

在伦毂朗一生的作品中，他的油画艺术取得了辉煌的成就，但这只是画家艺术创作的一个方面，因为他的版画和素描在他的艺术创作中几乎占有同样重要的地位，他一生创作了大量的素描和版画作品，他的著名的版画作品有《三棵树》、《三个十字架》、《浮士德》等。

版画的分类

按使用材料可分为：木版画、石版画、铜版画、锌版画、瓷版画、纸版画、丝网版画、纸版画、石膏版画等
按颜色可分为：黑白版画、单色版画、套色版画等
按制作方法：凹版、凸版、平版、孔版和综合版、电脑版等
按照制作技法分：
凸版版画可分为：木面木刻、木口木刻、水印木刻、油印木刻
凹版版画可分为：凹雕版、腐蚀版、美柔汀版 是20世纪80年代，在中国云南思茅地区出现的一种版画创作的新技法，它突破了传统套色木刻创作的制作程序和审美观念。它是将一幅画所有的色版都集中在一块版上，采用边刻边印逐版递减的创作方式来完成的，所以又可称之为“减版法”。因用这种方法刻印版画的过程是自然毁版的过程，无法逆转，作品完成后原版已无法再印出作品，因而通常称之为绝版油印套色木刻版画，区别于传统的分版套印法。这种技法的表现手段与传统多版套印创作表现技法有着本质的不同，最大自由度地任由艺术家在版画“画”中随意发挥 。
所谓绝版，并非作品完成后毁版而得此名，是其在进行第一版雕刻、印制之后，再进行第二版创作时，须毁去第一版形的部分，以此类推进行多版雕刻、多版套印。当最后一个颜色雕印结束后，作品完成，留下的是最后一道颜色的版形，其他已完成印在画面中的颜色版形，在创作雕印过程中，自然地被毁去。绝版方法创作的作品，因颜色的多次重叠堆积，所以完成后的作品要比其他版种使用的颜色厚重得多。
代表人物：郑旭、贺坤、马力、张晓春
新徽派版画——在合肥文联美术创作中心形成了一个版画创作群体，版画家张国琳和其他成员经常在一起讨论绝版木刻版画创作中出现的诸问题，更多的话题是绝版木刻版画与安徽古木刻版画之间的融合贯通和发展之路。他们对“新徽派版画”应用中国画线条造型和参照古壁画和徽三雕色调质感用色这两大特征最感兴趣。 （中国）罗剑钊《山巅风云》采用其他材料作版来刻成凸版版画，其基本方法与木刻同，只是刻石及砖时，多用凿作辅助工具，而除木版外其他材料都不能用水印法。
高州木刻版画，历史悠久。高州木刻质朴细腻，材料多用“枝松木板”，有单色与套色之分。明朝已有民间艺人刻印红纸墨印的年画，民国初期有作者开始在报刊上发表作品，解放后逐步推广普及。题材多为鲤跃龙门、福禄寿星、天姬送子、门神和符签之类。
明代已有民间木刻年画
高州版画最早可追溯到明代，已有民间木刻艺人刻制红纸墨印的年画。现代群众版画始兴于抗日战争时期，最早一幅版画是由黄文山创作的，以高州名胜古迹为题材的《石船丹灶》，刊于1942年初的《高州民国日报》上。黄文山是该报的，他陆续在报上发表的抗战版画，影响和指导了崔冠瑛、莫仑、梁德玉等一批高州爱好美术的进步青年学习与创作版画。
五十年代初期，高州群众版画创作迅速发展，崔冠璋、张宗俊、卢西林等一批美术教育工作者，先后创作了一批反映社会主义革命建设的、洋溢着浓郁生活气息和时代精神的版画作品。在他们的影响下，群众性的版画创作活动随之活跃起来。不仅知识青年，更有工人和农民也加入学习版画创作的行列中来。可见高州产生农民版画是有一定历史积淀的。
原始版画材料多采用枝松木作为雕板，20世纪之后经艺术家们改革多采用三合板、五合板作雕板。
二十世纪五十年代末六十年代初，是高州农民版画的全盛时期，其独特的艺术风格和创作特色曾震惊全国美术界，那些被农民用以抒发真情实感，描绘丰收场景，歌颂祖国歌颂新生活的质朴稚拙的木刻版画在国内外展览和结集出版，名声大噪，使高州这座人文历史积淀深厚的古城，曾一度被誉为“版画之乡”。
代表作有《满山红》《竹乡流翠》《添花》《机耕路上》等。具有审美功能和艺术及民俗的研究价值。代表作者有卢西林、张宗俊等。 凹版与凸版相反，是在版平面上刻出凹线，滚上油墨时，即可印出黑地白线的图像。磨光的金属版面不吸收油墨。铜版版画的油墨可用布轻轻擦光，但如果版面有被刻破的痕迹，油墨便会留在那里。现代凹版版画的版材，主要是铜和锌，亦有时用铁或钢，其刻制方法有：
①线刻法，一种最古老的凹版雕刻法，用实心尖刀，在铜版面上刻线。刻出的线明快而锋锐。版面可以刻得十分精致。以前的钞票便是用此法雕版印刷的，有的邮票仍有少数采用此法刻制。
凹版版画：（德）珂勒惠支《母爱》
②干刻法，用针直接刻铜版面，刻出的线与线刻法不同。针尖只刻破版面，线条旁边留有铜刺，因此在版面上墨时，铜屑内亦含有墨，印出后线沿带有茸毛似的淡墨，视觉效果柔和美观。
③腐蚀法，在铜、锌、钢等可以被酸素腐蚀的材料版面上涂满防腐剂，防腐剂的主要成分是沥青、松香和蜂蜡。然后用针在上面刻图像，针到之处，防腐剂被刮去，露出版面，最后把它浸在硝酸溶液里，露出的部分便被腐蚀。由于腐蚀的时间长短和硝酸溶液的浓度不同，腐蚀出来的线条有深浅粗细之别。腐蚀版画一般都是多次分层腐蚀的，故色调非常丰富，层次十分分明，是凹版版画最常用的制版法。
④美柔丁，制造美柔丁的版式须用摇凿。这是一种有锋锐密齿的圆口钢凿，用手握住摇动它，把版面全面刺伤，满布斑痕。滚墨印出是一片天鹅绒似的黑色。然后在上面用一把刮刀刮平被刺伤的（即满布铜刺的）版面，轻刮得深灰色，重刮得浅灰色，不刮得全黑色，反复刮光则成白色。
⑤浮雕法，让一部分版面深腐蚀，而且腐蚀的面积要大些，却不在上面滚墨直接放到凹版机上压印，纸面就显出浮雕式的无色花纹。这种方法一般只宜局部使用。
⑥飞尘法，飞尘腐蚀用来造成各种深浅的灰色表面。先须造好一个飞尘箱，箱内装有一把手摇风扇，然后将磨光的铜版放在箱内。箱内贮有大量松香粉，当关闭箱口摇动风扇时，松香粉便在箱内飞扬，并慢慢均匀地落在版面上。到作者认为适当的时候，将洒满松香粉的铜版取出，放在电炉上烤。经热，松香粉溶化，聚结成无数小点，冷却而凝结成一层薄膜。将此带有松香薄膜的铜版浸入硝酸溶液中腐蚀后，印出便是一片由斑点组成的灰色。灰色的深浅，看松香粉的粗细及薄膜的厚薄以及腐蚀时间的长短。作者便按其艺术构思处理飞尘法而获得所需的效果。
⑦软地法，把用沥青、松香、蜂蜡制成的防腐剂固定在版面上，形成一层硬质的薄膜，在防腐剂内加入适量的羊脂，薄膜便可软化。在版面滚上软地子后，上面覆上一张纸，用铅笔在纸背画画，画毕，揭开纸，有笔道的地方吸上软地子，版上便露出铜面来，其线条的性质完全与铅笔画的一样。亦可用一些实物如纺织物、网纹、叶子、纸团、线等压印在软地子上面，经腐蚀便可将实物的形象转印到纸上。
⑧照相法，先将感光液溶入防腐剂内，涂在版面，再取黑白分明的胶卷正片，紧贴在版面上，然后让它在强光灯下曝光，之后在特制的溶液中冲洗。这时地子上被胶卷黑色遮掩的部分逐渐溶化，露出版面，而感光的部分却被加固而描在版画上，然后即可进行正常的腐蚀。硝酸溶液只能腐蚀露出版面的地方，成深浅的黑色，留着地子的地方腐蚀不到，便是白色，照相便显现出来。
⑨套色法，在几块大小相同的铜版上面，用飞尘腐蚀法制成几块分色版。版画家按计划选定先印那块色版，后印那块色版。把版放在机上压印时，先将一张厚纸垫在铜版下面，并把这纸粘在机台上，印好后，小心取出铜版，垫纸仍留在机台上不动。这时在垫纸上面可以清楚地看出第一次压印时留下的痕迹，然后小心地将上好色的第2块版，嵌放在这个痕迹当中。这时第1次印上画的纸的边缘仍压在印刷机的上滚筒下面，只能揭开其离开滚筒的部分。然后将印上第1版的纸小心放下，覆在第2块版上，摇动滚筒，便能准确地套印上第2版。其余各版同。 主要是石版画。石印术在19世纪中叶传入中国，那时只用以代替木刻，供印书之用。石版画的制作方法比较简单。所用的石版是一种质纯而细的石灰石，有无数毛细孔，故有吸水性。利用油与水互相排斥的道理，用油质的蜡笔在石版面上作画，画固定后，用抹布水湿版面，画上有蜡笔的地方拒水而能吸油墨，用油墨滚上，使有画处饱含墨色，便能在纸上印出画来。印完的石版可以磨光再用。磨版的方法有两种：一种是用砥石加水磨，使版面光滑如镜，称镜面版。一种加入金刚砂磨，使版面粗糙，如图画纸，称粗面版。由于作者的要求不同，可以选用粗细不同的金刚砂磨出粗细不同的版面应用。一般通用的320号金刚砂是最细的，80号的是最粗的。制版法有3种：
①药墨棒画法，药墨棒适宜在粗面石版上作画，亦可用在玻璃、金属、陶瓷上画纸的特种铝笔来代替药墨棒。用时完全和在纸上画画一样。
②毛笔画法，将药墨棒改变成可溶在水中的墨汁，用毛笔蘸着在镜面版上作画，也完全和在纸上画画一样。
③复写法，准备一种特制的复写纸，用药墨棒或毛笔蘸药墨汁在上面作画，然后反贴在石版面上，用水溶化复写纸上的粘膜，使画粘在石版上便得。石版画的各种制做法，在画完后都要经过稀硝酸的腐蚀和涂胶封版，使药墨固着在版面上。印时先抹湿版面，再滚上油墨，然后覆上纸，通过石印机印出。套色石版画在版面上作好标记逐版分别套印。 在纸版或铁皮上将一个号码刻透，压在货箱面上，再在背面刷颜色，号码即能被印上去。这便是孔版。通用的誊写版印刷机也是孔版。版画上的孔版主要是丝网版画。丝网版画的材料主要是尼龙网纱。最初采用丝绢，故称丝网。有3种制作法：
①切刻法，先以纸或塑料作载体，然后在上面涂虫胶，反复涂4～5层，干后用力照画稿切刻这层胶膜，完成后，紧贴在网纱的承印面上，用电熨斗垫布在网纱的刮印面上烙烫一下，使胶膜软化而粘附在网纱上，揭开作好载体的纸或塑料，一个孔版便留在网纱上。切刻法不能刻得太细，但有剪纸及木刻的味道，亦常得版画家所用。
②描画法，用阿拉伯胶液在网纱将刮印面上作画，待干，涂上虫胶，然后用温水洗网纱。阿拉伯胶被溶化，那里的网纱便透明。亦可用石印药墨棒代替阿拉伯胶液作画，涂上虫胶后，用汽油洗网纱。
③感光法，把感光液涂在网纱上，在暗房中干透后，把画好的画稿紧贴于网纱下面，移至曝光台上曝光，
之后经过冲洗即成。 邓耀明《金色池塘系列》综合版画的制作方法分为两种，一种是将各种天然或人工的材料组合在一个版面上，图型上要有凹凸，有凸凹就有造型。然后在版面上涂布－层漆膜，经过涂布漆膜的版面就可以用来印画了，只要在其上涂上油墨并用软布将凸起处的油墨擦去，而凹陷处则留有油墨，然后将浸过水的纸放到版面上，用蚀刻印刷机印刷，印出来的作品就是综合版画作品。英文名称为：“Collagraph”。
另一种方式是将铜版、木版、石版、丝网版的不同技法综合运用在一件作品上，也称之为综合版。 原作版画是在博物馆、艺术家本人或艺术家子女的授权监制下，用超高精度（亿万像素）的立体扫描设备复制原作，再微喷输出在与原作相同（例如宣纸、绢、油画布等）的材质上、并限量制作而成。
第一种定义：原作版画是在博物馆、艺术家本人或艺术家子女的授权监制下，用超高精度（亿万像素）的立体扫描设备复制原作，再微喷输出在与原作相同（例如宣纸、绢、油画布等）的材质上、并限量制作而成。由于原作版画无论品质还是细节都100%忠于原作，从视觉效果上与原作无区别，因此在世界各大博物馆广泛替代原作在展出。
第二种定义：是指复制原作。依托现代高科技十多亿像素的立体扫描仪，在博物馆和艺术家授权监制的情况下扫描原作，经过微喷计算机输出复制出高仿真度的原作。它的最大特点是100%忠于原作，按1：1的比例无差别的再现艺术品本身。出于保护艺术品的缘故（艺术品由于历史原因不需要特定的养护环境），如今的艺术品原作大都存放于地下室，世界四大知名博物馆如法国巴黎卢浮宫博物馆、英国伦敦大英博物馆、美国纽约大都会博物馆、俄罗斯艾米塔什博物馆等日常展出均都已经采用原作版画作品代替原作。
原作版画在传统意义上属于数码版画的一个分支，但比传统的数码版画提供更高的还原要求以及作品授权限制。
代表机构：湖南天河数字艺术中心原作版画画廊。

版画的作品有哪些

从印版的形态角度，可分为凸版（木版画），平版（石版画），凹版（铜版画），孔板（丝网版画）四大类。
单纯说“作品”那太多了，不同时期，不同国家，不同类别。去搜嘛，一大堆～

17世纪荷兰画家伦勃朗的铜版画名作《基督传道》构图是怎样的

17世纪荷兰画家伦勃朗的铜版画名作《基督传道》构图严整，人物众多且个性显著。画中多数人是处在饥饿忧伤中的穷苦人，他们的神态和动作，或沉思，或悲愤，或怀疑，或鄙夷，或麻木。这是作者从经常接触到的附近犹太人中观察、摄取而来，这些人物经过了艺术家的艺术创作个性的提炼和取舍，是艺术家对于现实的独创性的反映。无限丰富多彩的现实，只有通过多种不同风格的艺术家的作品才能在艺术中得到充分的反映。

现代版画松谷的作者是谁

晁楣1931年生于山东菏泽。北大荒版画学派开创、组织者代表人物。享受国务院特殊津贴。1949年在南京读书时参加中国人民解放军，考入第二野战军军政大学，并开始从事艺术活动。1952年调至哈尔滨军事工程学院工作。1958年转业参加北大荒军垦，并致力于艺术创作。1962年调至黑龙江省美术家协会任专业画家至今。其间的1977至1979年被借调至中央美术学院任教。
晁楣现为一级美术师、教授、中国美术家协会理事、中国版画家协会副主席，黑龙江省美术家协会名誉主席、黑龙江省美术馆名誉馆长，黑龙江省版画院名誉院长、黑龙江省版画会会长，黑龙江省文史馆馆员。山东省菏泽市与黑龙江省哈尔滨市分别建有以其名命名的艺术馆。
纵观晁楣的版画作品，无论是早期《荒原春夜》《第一道脚印》《黑土草原》《北方的早晨》《麦收序曲》《收获时节》《北方九月》的“写实”风格，还是中后期《红装素裹》《北陲屏障》《新垦地》《长河行》《新居》《乡水吟》《松谷》《路漫漫》《云与影》《天地间》《绿风》的“写意”旨趣，都达到了虚实相生的灵动境界，蕴积着形神毕肖的美学内涵。关于晁楣作品的风格特征与艺术成就，版画界、美术理论界已有深入、充分的研讨和全面、中肯的评价。以晁楣为代表的北大荒版画家们融会高尚理想与浪漫情怀，秉持专注探索和大胆创新，开掘出以大面积、多版次套印为特征、以色彩为重要造型手段的全新章法，缔结了传统版画前所未有的造型法则，为中国当代版画事业的发展作出了宝贵的贡献。

徽派版画的代表人物与作品

徽州(明代为徽州府，即今安徽歙县)为明清出版中心之一。一般将徽州地区本地刻印的或徽州人在外地刊行刻印的木版画统称为徽州版画。徽州版画盛于明代中叶，其中以歙县黄氏刻工为著名，另有鲍氏、汪氏、汤氏等刻工，后来由于名士文人的介入发展为名家作图、名工雕梓，产生了许多传世杰作。如黄德时、黄德懋刻的《方氏墨谱》；黄应泰、黄应道刻的《程氏墨苑》；黄肇初刻的《水浒叶子》、汤氏刻的《楚辞》、刘氏、汤氏刻的《太平山水图画》，陈氏刻的《西厢记》；黄应祖刻的《环翠堂园景图》；汪氏刻的《海内奇观》、《唐诗画谱》等。
“徽派版画”是画家和木刻艺人通力合作的艺术结晶。其艺术风格细密纤巧、典雅静穆，富有文人书卷气。为“徽派”版画作画的著名画家主要有丁云鹏、吴廷羽、蔡冲寰、陈老莲、汪耕、黄应澄、雪庄等。丁云鹏与其学生同匠人黄守言、黄德时等合作完成的《方氏墨谱》、《齐云山志》、《考古图录》、《唐诗画谱》，其中皆有徽派版画的精品。