本文目录
- 拉斐尔的相关介绍
- 拉斐尔简介
- 美术家拉斐尔简介
- 介绍一下拉斐尔,梵高和莫奈
- 著名画家拉斐尔生平简介
- 爱丽丝拉斐尔的人物简介
- 拉斐尔简介 拉斐尔是哪国人 拉斐尔是怎么死的
- 拉斐尔生平简介50字
拉斐尔的相关介绍
在天主教《圣经》后典的“托比书”(Tobit)5-6这一节经文提到:
“拉斐尔答道:“是的!我常常前往美狄亚,对当地街道非常熟悉。”
“托比书”(Tobit)12-15提到:
“……我名叫拉斐尔,是站在宝座前侍奉主的七个天使之一。”
拉斐尔据说是旅行者与流浪者的守护天使——这个典故来自圣经后典“托比传”中描述他医治托比的眼睛,因此认为拉斐尔拥有许多在医术上的知识。
《圣经》后典是天主教的经典,但基督教并不信奉此典,因此拉斐尔仅在天主教之典籍出现过。
拉斐尔的形象给人的感觉是愉快、稳重、充满慈爱,因此受人喜爱。
传说他精通的治愈术为最古老的法术,曾因此而在古世纪被教庭除去天使之名亦被列为堕落天使。也有说法:拉斐尔是“死之国”的看守者,他在里头治愈那些受苦的善良人们,并引领其于神的御座前。
拥有十八世纪珍珠红般发色,以及温和的微笑。
拉斐尔简介
文艺复兴有三杰,分别是达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。按年龄分,达芬奇最大,其次是米开朗基罗,拉斐尔最小,但不妨碍他后来居上,并列文艺复兴三杰宝座。
拉斐尔的父亲是宫廷画家,拉斐尔从小就在父亲身边耳濡目染,很小时候就开始跟着父亲学画。拉斐尔11岁时其父亲去世,后来被送去外面学画,老师是佩特罗.佩鲁吉诺。拉斐尔很快就学会了老师在作品里体现的一些特点,比如:人物表情、脸型、嘴型、温柔的线条、宁静的画面等,17岁时出师。拉斐尔在21岁时画的一幅作品已经超过了老师佩鲁吉诺。
拉斐尔听说达芬奇和米开朗基两人受邀到弗罗伦萨创作了,他也去了佛罗伦萨,目的是近距离观看学习两位大师的创作过程,希望能学到一些。果然通过这段时间的观摩创作学习后,拉斐尔的绘画创作进步很大,他受达芬奇影响,学到了对人内心世界的表现,也可以把人画得异常优美理想化;拉斐尔从米开朗基罗这里学到了对人体结构的理解,人物形象很有雕塑感,在《雅典学院》这幅作品中尤其明显。总之,拉斐尔是一位很擅于从别人那里吸收营养,从而完善自己的艺术表现力的画家。
拉斐尔一生画了很多圣母像,因而也有圣母画家的称号,其中最著名的圣母像是昨天提到的《西斯廷圣母像》和《草地上的圣母》。他的圣母像画面唯美,构图均衡,充满人间的温情,非常有生命力,圣母子的形象就像是人间的一对母子,从而拉近了人和神的距离,这也是文艺复兴时期人文主义的一种表现,均衡稳定也是文艺复兴绘画所追求的特点。
拉斐尔还有一幅非常著名的作品《雅典学院》,该画以古希腊哲学家柏拉图举办雅典学院之逸事为题材,以极为兼容并蓄、自由开放的思想,打破时空界限,把代表着哲学、数学、音乐、天文等不同学科领域的文化名人会聚一堂,以回忆历史上黄金时代的形式,寄托了作者对美好未来的向往,表达了对人类中追求智慧和真理者的集中赞扬。出于对达芬奇和米开朗基罗两位大师的崇敬之情,在这幅作品里,拉斐尔还把两人形象放进了画里,达芬奇占了绝对C位,以柏拉图的角色出现在正中央,米开朗基罗则扮演了赫拉克里特的角色,他自己虽然也出现在画中,却只在一个角落里露了个脸。
拉斐尔因为和教皇宫廷关系都很好,高情商也被后人所赞叹。在西方油画艺术上的贡献,拉斐尔在三杰中贡献最大,因为三人中只有他专攻油画,其他两人兴趣爱好广泛,尤其是达芬奇,一生留下的绘画作品不多;而米开朗基罗因为更侧重于雕塑,所以绘画作品除了梵蒂冈教堂天顶画外也非常少。拉斐尔的画在光线、色彩和细节上也都有很出色的表现。他也被梵蒂冈教皇请到梵蒂冈画壁画了,签字厅的画是他所画,分别代表了神学、哲学、诗学和法学。
拉斐尔英年早逝,37岁时病逝,为世人留下了300多幅画。拉斐尔的艺术被后世称为 “ 古典主义 ” ,不仅启发了巴洛克风格,也对 17 世纪法国的古典学派产生深远影响,对美术史影响深远。
美术家拉斐尔简介
拉斐尔·圣齐奥(意大利语:Raffaello
Sanzio,1483-1520)意大利画家、建筑师。与列奥那多·达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴三杰”。拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称,画作中的人物清秀,场景祥和。他的性情平和、文雅,和他的画作一样。拉斐尔于1520年高烧猝逝于罗马,终年37岁,葬于万神庙。
介绍一下拉斐尔,梵高和莫奈
文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),荷兰后印象派代表性画家。 1853年3月30日生于津德尔特,早期因为表达内心的悲痛,曾割断了自己的耳朵。1890年7月29日在法国瓦兹河畔因困扰其多年的精神病发作自杀身亡。早年经商,后热衷于宗教,1880年以后开始学习绘画。曾在巴黎结识E·贝尔纳、P·西涅克和P·高更等画家。 早期作品受印象主义和新印象主义画派影响,代表作有《食土豆者》、《塞纳河滨》等。曾两次在咖啡馆和饭馆等地向劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦巴黎生活,来到法国南部的阿尔勒,开始追求更有表现力的技巧;同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发,大胆探索自由抒发内心感受的风格,以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。台湾译名梵谷。
拉斐尔(1483年——1520年)是意大利杰出的画家,和达·芬奇、米开朗基罗并称文艺复兴三杰,也是三杰中最年轻的一位。拉斐尔谢世时年仅37岁,但由于他勤勉的创作,给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长,形成了自己独特的风格,是手法主义的代表人物,也代表了当时人们最崇尚的审美趣味,成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。
莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外,莫奈对于色彩的运用相当细腻,他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果,常常在不同的时间和光线下,对同一对象作多幅的描绘,从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。 印象派运动可以看作是19世纪自然主义倾向的巅峰,也可以看作是现代艺术的起点。克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。莫奈对这一艺术环境的形成和他描绘现实的新手法,比其他任何人贡献都多。这一点是毋庸置疑的,印象派的创始人虽说是马奈,但真正使其发扬光大的却是莫奈,因为他对光影之于风景的变化的描绘,已到出神入化的境地。
著名画家拉斐尔生平简介
拉斐尔是意大利著名的画家,是文艺复兴时期 绘画 艺术的巅峰人物,那拉斐尔生平是怎样的?下面是我为你搜集拉斐尔生平简介,希望对你有帮助!
拉斐尔生平简介
拉斐尔是文艺复兴时期意大利杰出的画家,拉斐尔出生在意大利的一个小镇上,他的父亲是一位宫廷的画师,因此从小拉斐尔就有机会接触到绘画。但是拉斐尔的童年十分的悲惨,七岁的时候母亲就去世了,十一岁的时候父亲也去世了,父亲去世之后拉斐尔就跟着一位画家,给他当助手。还学习了许多艺术家的作品,及众家之所长。之后拉斐尔就开始了独立的创作。
在拉斐尔二十一岁的时候就画了《圣母的婚礼》,是当时的创新之作。1504年的时候,拉斐尔就住在了佛罗伦萨,学习了达芬奇的构图和米开朗基罗对人物的表现风格。因为天赋异禀,加之努力学习,拉斐尔很快就成为了与二位齐名的文艺复兴的“后三杰”。之后拉斐尔绘制了许多著名的以圣母为题材的图画,展现了圣母温柔健美的一面,展示了他对于人文主义的关怀。如《安西帝圣母》、《草地上的圣母》、《佛利诺圣母》等。
1520年的时候,拉斐尔在耶稣受难日的时候不幸猝死,有人说是因为他和情人玛格丽特纵欲过度,之后发了高烧,但是这个情况拉斐尔并没有向医生说明,导致了医生的错误诊断,导致了死亡。也有人说是拉斐尔长期的工作,而且还有忧郁症,加之所使用的绘画材料中多有水银和汞,所以认为拉斐尔是死于 肺炎 和伤寒,归因于工作过度上。但是天妒英才,拉斐尔早逝已经成了事实。
拉斐尔是文艺复兴时期最为杰出的画家之一,以画圣母而闻名。拉斐尔的生母充满了慈爱,青春和健美,而作品无论从构图还是色彩的运用都是有所创新的。但是拉斐尔却在三十几岁的时候就死了,如果能够多活几年,人类的艺术史上又可以多一些经典了。
拉斐尔的作品
拉斐尔是文艺复兴时期最为杰出的画家之一,他的作品多以圣母为主体,到后期才出现了一些人物的肖像画。拉斐尔的成名作是《圣母的婚礼》,这是一幅大型的祭坛画,值得一提的是,创作这幅作品的时候拉斐尔只有二十一岁。在之后的时间里,拉斐尔的代表作多为一些圣母为主体的画作如《大公爵圣母》、《草地山的圣母》和同时期最杰出的作品《花园中的圣母》。
1508年到1520年间是拉斐尔创作的鼎盛时期,创作了许多杰出的作品,堪称登峰造极。这一时期,拉斐尔为罗马教廷服务,在梵蒂冈皇宫之中,绘制了一些的 壁画 ,《雅典学派》、《帕那苏斯山》都是这个时期的代表作。而且最为人所称赞的是《三德像》,用三位妇女的形象,表达三种德行。
在拉斐尔生命的后期,也创作了两幅非常著名的圣母画像,一幅是《椅中圣母》,另一幅就是《西斯廷圣母》。拉斐尔以自己精湛德 技艺,将圣母的慈爱和无私都表达了出来,还运用了新的表达方法,是人类艺术史上不可多得的瑰宝。
拉斐尔前派是什么
拉斐尔前派是英国兴起的一场 美术 改革的运动,也叫前拉斐尔派。这次运动的主要目的是反对当时偏向了机械论风格的画家,力求改变当时的艺术潮流。拉斐尔前派的作品基本都是以传统的写实风格为主。
拉斐尔对后世的影响是极为深远的,从拉斐尔前派的改革活动就可以看出来。但是在后期拉斐尔前派的风格也被皇家学院的主席公开批评,核心人物也离开了画派,最后无法达成统一 意见 ,由谁来代替核心人物的位置,所以画派也就解散了。拉斐尔的一生虽然短暂,但是他却留下了三百多幅的作品,是人类艺术史上宝贵的财富。拉斐尔所画的圣母无论是是神态还是举止都体现了圣母的慈爱与祥和,是那个时代最伟大的作品之一。拉斐尔对后世的影响也极为深远,他的风格影响了二十世纪七十年代后的许多的艺术家。
猜你喜欢:
1. 拉斐尔的简介
2. 伽利略的简介
3. 提香韦切利奥的简介
4. 艺术家达芬奇的简介
爱丽丝拉斐尔的人物简介
中文名:爱丽丝·拉斐尔(伊迪斯利维尔)
英文名:Iris Livier
年龄:17
性格:纯真、善良、乐观开朗,曾经爱做恶作剧;2年后变得成熟稳重,是个小淑女哦
特征:银灰色长发,紫色眼睛,穿着改进版的传统韩式服装。
身份:亚修拉对代尔族大屠杀中最后一位幸存者,被认为是世界混乱的根源。是代勒族与人类的结晶,一般来说这样的结合不会遗传代尔族的能力,但爱丽丝却奇迹般地继承了其血脉。
武器:是祖传的神弓比斯特,从小和奶奶生活在一起。
拉斐尔简介 拉斐尔是哪国人 拉斐尔是怎么死的
拉斐尔·桑西(1483 —1520),Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino,常称为拉斐尔(Raphael),意大利著名画家,也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位,代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。1520年,拉斐尔返家发了高烧,但医生只认为他是受了风寒,不久后于4月6日耶稣受难日逝世。
他的性情平和、文雅,创作了大量的圣母像,他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。
人物生平:
1483年耶稣受难日凌晨三时,拉斐尔诞生于意大利的乌尔比诺。其父乔万尼·桑西(另译:乔凡尼·桑提·迪·彼得洛)是位默默无闻的画家,在其唯一的儿子诞生后,给他起名拉斐尔,并坚持由孩子的母亲(玛吉亚·迪·巴蒂斯塔·迪·尼吉拉·席亚拉)亲自抚养。所以,童年时代的拉斐尔受父母家庭环境熏陶,养成了良好的行为习惯,而没受到贫民家庭那种相俗、野蛮方式的影响。
拉斐尔长大后,乔万尼发现他特别喜爱绘画,并在这方面颇有天赋,便开始教他学画。几年后,年纪尚幼的拉斐尔便成为乔万尼在乌尔比诺众多创作中的得力助手。后来乔万尼逐渐发现,自己已经无力传授更多的东西给儿子时,便决定让拉斐尔拜彼得罗·佩鲁吉诺为师。另有考证称,1494年8月1日拉斐尔的父亲去世后,其继承了父亲的画坊,并直到1499年才离开乌尔比诺。此外还有说法称,乔万尼去世后,拉斐尔的舅舅奇亚尔拉收留拉斐尔在自己身边,负起抚养责任。1498年到佩鲁贾,进入画家佩鲁吉诺画室学画。
1500年12月10日,羊毛商安德烈亚·巴龙齐委托拉斐尔及埃万杰利斯塔·达·皮安·迪·梅莱托(另译:伊万格力斯塔·皮安·梅勒迪)创作“托伦蒂诺的圣尼古拉加冕”屏风,此时的拉斐尔落款已是“大师”,名字排在同事之前。1501年9月13日,作品完成并收到酬金。
拉斐尔学习佩鲁吉诺的绘画风格时,在每一细节的模仿上都异常逼真,以至他绘制的肖像与老师的手迹如出一辙,真假难辨。如在佩鲁贾的圣弗朗西斯科教堂为曼达勒纳·德格里·奥迪夫人绘制的一幅木板画中,他用油彩绘制了许多人像,表现圣母升天的景象,耶稣在空中为圣母加冕,坟墓周围的十二门徒正凝视着天堂的光辉。这件作品制作得极为精细,任何不精通绘画风格的人都会误认为这是佩鲁吉诺的手迹。
1502年受佩鲁贾的蒙杜杰修道院院长委托,创作《圣母加冕》,至1503年完成。
由于佩鲁吉诺因故回佛罗伦萨,拉斐尔便离开了佩鲁贾,同一些朋友去了卡斯特罗城。他在这里用那种风格为圣阿格斯蒂诺教堂画了一幅木板画,又在圣多米尼克教堂画了一幅耶稣受难像,这些画若不是署有拉斐尔的名字,都会认作是佩鲁吉诺的作品。1504年在这座城市的圣弗朗切斯科教堂,他还画了一幅《圣母的婚礼》,这幅画表明拉斐尔在技巧上已完善并超越了佩鲁吉诺的风格。
当拉斐尔模仿师傅的风格获得极大声誉之际,教皇庇护二世将锡耶纳大教堂藏经楼的装饰工作委托给了平图里乔。平图里乔便携同拉斐尔来到锡耶纳,拉斐尔在这里为该工程画了一些草图。不过因为拉斐尔听到锡耶纳许多画家对达·芬奇和米开朗基罗在佛罗伦萨制作的画作赞不绝口,便在工程尚未完工时就去了佛罗伦萨。
1504年到达佛罗伦萨后,拉斐尔与里多尔佛·吉兰达约、亚里士多德·达·圣加罗等年轻画家建立了友谊,尤其是塔德奥·塔德伊经常邀请拉斐尔去自己家里吃饭。拉斐尔为了回报他,便为他画了两幅画,这些画呈一种过渡型风格,介于早期的佩鲁吉诺技法与他后来学会的另一种技法之间。’拉斐尔与洛伦佐·纳西也很要好,并由于洛伦佐新近娶了妻子,拉斐尔便为他画了一幅圣母与圣婴的画。
拉斐尔回到佩鲁贾后,于1505年为圣母玛利亚修会教堂的安西德伊礼拜堂画了一幅画《圣母子,施洗者圣约翰及巴里的圣尼古拉斯》(又名《安西帝圣母》),接着他又为圣西维洛的圣母礼拜堂、卡马尔多利修会的一座小型修道院画了一幅壁画,基督沐浴在光环中,天使们簇拥在周围,6名圣徒分坐两旁。在这幅壁画上,他用巨大的字体署上了自己的名字。后来,该城圣安东尼奥·达·帕多瓦的修女们聘请他画一幅圣母与身着衣装的基督像,他遵照她们的要求完成了这幅画。
拉斐尔离开佩鲁贾前,阿塔兰塔·巴利奥尼夫人恳请他在圣弗朗切斯科教堂的礼拜堂画一幅木板画。由于当时无法满足她的愿望,他答应处理完佛罗伦萨的事务回来后,再了却这桩心愿。
逗留佛罗伦萨期间,他将无数心血投入绘画学习中,同时也为礼拜堂那幅画设计草图。拉斐尔在佛罗伦萨研究了马萨乔的早年画作,亲眼目睹了莱奥纳多与米开朗基罗的作品,这促使他更为刻苦地钻研。并且当时拉斐尔与圣马可修道院的弗拉·巴托罗米奥十分要好,此人的着色技巧让拉斐尔甚为着迷,便决定效仿。作为回报,他将这位前辈一度忽略的透视技法传授给他。
然而,就在两人感情日益深厚之际,拉斐尔被召回了佩鲁贾,在那儿用已在佛罗伦萨设计好了草图,开始绘制阿塔兰塔·巴利奥尼委托的订货。这幅绘画表现的是安葬基督的情景,在制作的时候,拉斐尔设想了人们在将自己最热爱的亲人抬去安葬时所流露的悲痛情感。完成这件作品后,拉斐尔回到佛罗伦萨,受市民德伊之托,为他们在圣灵教堂的礼拜堂画一幅祭坛画。于是他着手工作,草图进展很快,同时,他也画了一幅画送往锡耶纳。
1508年4月21日,拉斐尔从佛罗伦萨给他在乌尔比诺的叔叔写了一封信,内容是要他叔叔想办法帮他取得一份推荐信:佛罗伦萨市政广场的项目中,他想投标其中一间会客室的装饰部分(但此事没有下文) 。由于布拉曼特正在为教皇尤利乌斯二世效力,并出于两人曾有的少许联系与同乡之谊,他写信告诉拉斐尔已说服教皇为教皇宫增建一些房间,拉斐尔或许有机会在那里一显身手。于是,拉斐尔抛下在佛罗伦萨的工作以及德伊尚未完工的订货(不过这幅画已几近完工)去了罗马。在离开佛罗伦萨之际,他将作品托付给里多尔佛·德尔·吉兰达约,请他完成图中一些蓝色的衣饰。
到达罗马后,拉斐尔发现,这些房间的绝大部分已经画上了图案,如皮耶特罗·德拉·弗朗切斯卡画了一幅画,卢卡·达·考托纳完成了一面墙,而阿雷佐圣克莱芒特教堂的修士唐·皮耶特罗·德拉·加塔已经着手工作。米兰人布拉曼蒂诺也画了几幅画,多数为肖像画。拉斐尔受到教皇尤利乌斯二世的热烈欢迎,他在梵蒂冈宫的“签字厅”画了的第一幅画为《圣礼之争》 。拉斐尔先完成了四面墙的构图,然后是天顶部分,但他首先绘制的是天顶的四位人格化的女神形象 。
1509年1月13日教皇的财政支出中已经明确有给拉斐尔的支付账户。10月4日,拉斐尔被授予教会“首席画家”的荣誉头衔。
在装饰第二议事厅期间,米开朗基罗在西斯廷礼拜堂的工程上与教皇发生了冲突而逃往佛罗伦萨。布拉曼特掌管了礼拜堂的钥匙,由于与拉斐尔的关系不错,特许他入内观看,以便学习米开朗基罗的技法。
1511年8月16日,教皇尤利乌斯二世在宫殿内设置画室,请拉斐尔画肖像。
1512年5月24日的信件中显示,曼特瓦候妃伊莎贝拉要求拉斐尔画一个半身长、着盔甲的费德里科·贡扎哥像 。
1513年1月11日及2月19日,分别接到梵蒂冈教廷大使曼特瓦的两封信请拉斐尔画肖像 。2月21日尤利乌斯二世去世,拉斐尔不得不暂时停下签字大厅的工作,不久利奥十世上台之后,拉斐尔首先完成的是埃利奥多罗厅的壁画。7月7日,拉斐尔收到来自新教皇利奥十世给的第一笔佣金——50枚达克特金币。
1514年3月拉斐尔开始装饰另一个房间——博尔戈火灾厅,整个设计包括四个不同的场景,而每幅画都有教皇利奥十世的身影。此项工程开始时间正是布拉曼特去逝当天,利奥十世为了填补布拉曼特负责的空缺而组织了一场竞选。最终,拉斐尔于4月1日以一年300枚达克特的薪金被暂时任命为圣彼得大教堂的首席建筑师,作为布托曼特继任建筑师的官方聘书以教皇赦书的形式在7月1日颁发。由于缺乏建筑师的实践经验,拉斐尔还得到了两位经验丰富的协作人的帮助——来自维罗纳的弗拉·乔孔多、和来自美第奇的建筑师老朱利亚诺·达·桑加罗。在极短的时间里,他们就帮助拉斐尔增进了建筑的专业知识,并要求他看维特鲁威所设计的建筑经典案例。
1515年6月15日作西斯廷教堂礼拜挂画草稿。8月27日,拉斐尔被任命为罗马古迹保护官,这个职位要求具备广泛的古典建筑、雕塑和绘向的知识,为他以后的室内装饰工作积攒了大量经验。在6月7日回信给伊莎贝拉·蒂斯杜、11月8日回信给卡斯提勇尼、11月30日回信给伊莎贝拉夫人的信上,言及她们期望拉斐尔的“小品”绘画。
1516年在4月1日写给希艾纳的信中,提及画了《巴达沙雷·卡斯提勇尼肖像》等数件作品。
1517年画了一幅贵妇人肖像画。10月,以三千金币购入邸宅。
1518年在从1月22日至2月5日的信中提及,完成洛伦佐·迪·美第奇肖像。3月1日至6月19日的数封信中记载,完成《圣米卡埃尔与魔鬼》《圣家族》等作品。5月15日购入在罗马的葡萄园。
1519年向利奥十世提出有关罗马遗迹与古代都市地图稿本的保护问题。5月7日领到教廷财务局支付的一千金币。完成七幅西斯廷教堂礼拜挂毡画手稿。同时作油画《拉·弗娜利娜》,以及在罗马的法尔奈塞作宫壁壁画《爱神和三美神》和油画《基督显容》。
1520年,拉斐尔返家发了高烧,但医生只认为他是受了风寒,不久后于4月6日耶稣受难日逝世。
拉斐尔生平简介50字
拉斐尔是意大利画家,文艺复兴时期艺坛三杰之一, 从小就随父学画。11岁时,给一位画家当助手。后来学习15世纪佛罗伦萨艺术作品,形成了独具古典精神的和谐明朗、优美典雅的艺术风格。 拉斐尔创作的一系列圣母画像,以母性美体现了人文主义思想。
PS;比较有名的有《圣母的婚礼》、《带金莺的圣母》、《草地上的圣母》、《花园中的圣母》、《西斯廷圣母》、《椅中圣母》、《福利尼奥的圣母》、《美丽的女园丁》、《阿尔巴圣母》等。 拉斐尔21岁时画的《圣母的婚礼》,油画《西斯廷圣母》,《小椅子圣母》最著名的壁画是为梵蒂冈宫绘制的《雅典学院》。
特别声明
本文仅代表作者观点,不代表本站立场,本站仅提供信息存储服务。