在日前团贵州省委举办的“青数聚·中国青年大数据创新创业高峰云论坛”上，香港大学副教授胡晓分享了她和学生创建的线上博物馆。这名工科出身的学者一直希望，用技术手段成就对社会有用的事业。通过线上博物馆让不同文化背景的人们互相了解，正是一条有效途径。
在胡晓师生搭建的在线博物馆中，耗费大家精力最多的是“兰妈妈的礼物”苗绣博物馆。
缘起
兰原的母亲早早下海经商，她在走村串寨时发现，老的苗绣越来越少，流水线生产的工艺品越来越多。于是她花了20多年一件件收购，藏于家中。
70后兰原记得，他读小学时家里就堆着各种苗绣的衣服，他以为家家如此。直到几年前母亲过世，兰原才开始认真审视这些藏品。
苗绣有“人类服装活化石”之称，其中使用了人类共通的编织技法，还有世界各大洲的人们不约而同使用的图案。
文化的魅力
建设线上博物馆是一项烦琐的工作。
兰原的父亲挑出值得拍摄的衣服、配饰，讲解每件衣服的花纹、技法等特点，回忆它们的家乡。
摄影师整理完照片，兰原负责把无损格式的照片上传到网盘，一张照片几十兆，他有时得熬个通宵。
胡晓参与了敦煌研究院牵头的国家文化遗产元数据标准化工作，这为她从头建设“兰妈妈的礼物”积累了经验。
胡晓希望把数字化技术教给学生，让他们应用到真实的项目中。课程结束后，每名学生需要提交一个VR博物馆、每个小组都要创建一个在线博物馆——VR技术适用于建筑等不可移动的文化遗址，以照片为主的在线博物馆则适合呈现非物质文化遗产。
胡晓上这门课以来，也感受到了文化的感召力：“文化遗产很美，又有历史和内涵，很容易被人喜欢”。有次上课，她邀请香港的敦煌之友协会副会长来做讲座，原本容纳150多人的教室被挤得水泄不通。
在“兰妈妈的礼物”的诸多展品中，胡晓的助教、香港男生吴子当对包的印象很深，“有趣，独特，在香港很少见”。他觉得有些服装的花纹也很特别，“有大自然的元素，比如植物、动物的花纹，有种物我一体的感觉”。
但为了实现母亲的心愿，他觉得值得。兰原说，就算让他重新选择，他还是会选择这样“不理性”。
好在，在香港大学的官网上，这些精美的服饰仍在。苗族绣衣、出嫁包等越来越少见的物品，在网站上迎接世界各地的访客；破线绣、皱绣、缩宝绣等鲜为人知的技法，也通过中英文解释为中外访客所知。
互相学习
在胡晓的课堂上，还有新博物馆源源不断地诞生。胡晓希望通过技术手段，让文化遗产传播得更远，她也希望VR技术更加平民化。
在胡晓的课堂上，博物馆为不同文化背景的学生提供了互相学习的机会。
吴子当记得，疫情之前，同学的作业选题都集中在香港，比如香港的黄大仙庙、文武庙，以及各种儿童游戏、传统小吃。
吴子当记得，内地学生展示了都江堰等文化遗产。而在香港，“很多人只知道长城、故宫等内地最著名的文化遗产”。得益于这门课，“香港同学和内地同学可以互相学习”。
吴子当希望以后继续做文化推广工作，在这几年做助教的过程中，他找到了博士论文的研究方向：数字文化遗产的教育。
在上课过程中，吴子当和学生们讨论过一个话题：“文化遗产是属于自己的，还是全世界的？”这群年轻人的结论是：“文化遗产是全人类的宝贵财产，是属于大家的。”
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