一个不会弹奏钢琴的钢琴作曲家，一个饱受世俗争议的作曲家，一个有超脱思维的音乐评论家，这可能是对舒曼艺术成就最大的总结，也是对他作品最大的承认。
一、舒曼是谁？
罗伯特·舒曼（robert schumann，1810年6月8日-1856年7月29日），19世纪德国作曲家、音乐评论家。
舒曼自小学习钢琴，7岁开始作曲。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁又进修钢琴，受到了帕格尼极大的影响，放弃了法律的学习，专攻音乐。后因手指受伤，遂转向作曲和音乐评论。1835-1844年，独自编辑《新音乐杂志》，并开始创作大量钢琴作品。1840年获耶拿大学哲学博士，1843年赴莱比锡音乐学院任教。因精神疾病日趋严重，1854年投河被救，1856年7月29日逝世于精神病院。
德国音乐家舒曼
二、无法演奏，那就在创作上突破
舒曼苦命而短暂的一生给人们留下的却是热情洋溢和丰富的想象力。他对19世纪浪漫主义音乐的发展起到了至关重要的作用。舒曼虽然在年轻的时候弄伤了手指，使自己无法进行钢琴演奏，但是舒曼在钢琴演奏方面有着巨大的突破，在他的作品中充满了浪漫主义情怀，很多作品在丰富的演奏形式之下，是一种帜热的感情，优美的旋律让每一个音符都可以充分的诉说自己的感情。
在艺术歌曲方面，舒曼也有着自己不同的见解，他继承和发展了舒伯特对艺术歌曲的理解，创作了一系列对后世有很大影响力的艺术歌曲，舒曼在艺术歌曲的影响力和地位跟舒伯特是不相上下的。他的艺术歌曲大都是将爱情作为中心点，从女性的视角出发，进行美好生活的歌颂和传扬。在他深厚的文学功底下，他可以深刻细致的描写人们的心里变化，每一个旋律都精确细致，他也加大了钢琴伴奏的渲染作用。
德国音乐家舒曼
三、将德国浪漫主义带入了一个不同的高度
舒曼的艺术成就不仅仅在音乐的感受上，在音乐评论上也做出了进步。他创建了自己的组织并且刊发了自己的报刊，并以此为平台宣扬浪漫主义音乐带来的美好，抨击旧形式音乐带来的墨守成规，发现了很多很多的音乐人才。
作为19世纪上半叶德国音乐史上新音乐的代表性人物，舒曼将德国浪漫主义带入了一个不同的高度。舒曼的作品用他丰富的想象力，优美的音乐表达形式让人们重新看待德国浪漫主义的意义。
四、作品
舒曼的主要作品分为三个不同的音乐形式，第一种是奏鸣曲式，代表作有《维也纳狂欢节》《第一钢琴奏鸣曲》《第二钢琴奏鸣曲》《第三钢琴奏鸣曲》。
第二种是变奏曲式，代表作有《克拉克主题即兴曲》《阿贝格变奏曲》《交响练习曲》。第三种是套曲曲式，主要的代表作有《夜曲》《幽默曲》《花曲》《阿拉贝斯克》《大卫同盟舞曲》等。
在舒曼的作品中，钢琴曲和歌曲的数目占据了很大的一部分，受到家庭素养和自身天赋的影响，舒曼的作品往往在细腻表达音乐的同时引起人们内心的共鸣。
舒曼更注重表达人们的内心感受，而对拘泥于陈旧的老音乐不屑一顾。他主张将音乐渗透到诗歌的最灵魂深处，而诗歌也表现出音乐的渲染气氛。舒曼不仅增加了钢琴在演奏中的表现力，也更加注重诗歌的选择和歌词的修饰。
通过对舒伯特作品的继承和发展，舒曼的作品跟舒曼本人一样具有想象力，富有对新鲜事物追求的激情，舒曼在自己的作品中更加注意了每一个细节的不同表达方式，从来更加丰富和全面的表达作品的情景，让人们在音乐中更加的享受。
德国音乐家舒曼
五、舒曼钢琴作品的特点
舒曼钢琴作品的特点充分的表达了他的思想和意图，也体现了他对音乐的不同理解。
舒曼的钢琴作品都是用浪漫主义的思想去深刻的刻画创作，跟舒伯特不同或者比舒伯特有优势的是，舒曼的父亲是一个有素养的书商，所以舒曼从小接受的教育使舒曼的文学功底相当深厚，他对音乐和歌词的刻画更加细腻有张力，他喜欢将最深刻的感情藏在细腻的艺术歌曲里，将富有激情的想象力掺杂在细腻的变动里。
六、舒曼为什么把肖邦的音乐比作大炮
肖邦和舒曼是同一时间的音乐大师，肖邦和舒曼的关系也不错，并且他们年龄也一样大，舒曼对肖邦的音乐才华是相当认可的，也在很多时候赞赏肖邦，可是为什么舒曼把肖邦的音乐比作大炮呢？
很准确的说，舒曼说肖邦的音乐是藏在花丛中的大炮。从字面的意思就看出来，花丛里的花朵是美丽的，醉人的，大炮却是致命的，猛烈的。舒曼的话也是这两个意思，肖邦的音乐美妙动人，旋律可以带给人们最美好的享受，沉浸在肖邦的音乐里就是一种享受，是对现实世界的遗忘。
波兰钢琴家肖邦
但是肖邦也是一位爱国音乐家，大炮其实就是指在肖邦的音乐中深藏着对祖国受到侵略的强烈的反抗和不屈。
舒曼简单地把对肖邦音乐的理解划为了一句话，说明了两个音乐大师的交往已经相当深刻了，音乐是没有国度的，也从这句话里可以看出，舒曼对肖邦的音乐是大加赞赏的。
特别声明
本文仅代表作者观点，不代表本站立场，本站仅提供信息存储服务。